具体描述
本书借助现代哲学社会科学的新视野新语言,尤其是各种文化解析的理论方法论,与我国传统文献相互观照,以八桂古文化为中心对八桂民族文化概貌作了全面的勾勒,把八桂的文化特征及其对中国文化发展的贡献,历史地、系统地表述了出来,旨在让相关学者和读者,从横向与纵向上进行比较系统与深入的研究。
作者简介
目录信息
八桂溯源
第一节 八桂的原始居民
第二节 族源族称的演变
第三节 八桂历代行政区划的变迁
第二章 “天教名胜装新国”
八桂名胜古迹
第一节 八桂多佳境
第二节 摩崖和壁画
第三节 王城和王陵
第三章 “江山代有才人出”
古代八桂的文化名人
第一节 孔子儒家思想在八桂的影响
第二节 汉代独特视角的车子。
第三节 晋代嵇合与《南方草木状》
第四节 唐代桂州三才子
第五节 宋代周去非与《岭外代答》
第六节 清代岭南大儒陈宏谋
第七节 临桂词派王鹏运和况周颐
第八节 继往开来的杰出画家石涛
第四章 “桂海成桑野”
特定生态环境中的独特文化
第一节 住所
第二节 饮食
第三节 交通
第五章 “几度沧桑终不改”
民族服饰与文化渊源
第一节 民族服饰概况
第二节 民族服饰演变
第三节 蜡染刺绣织锦
第四节 民族玉器首饰
第五节 民族服饰意识
第六章 放眼物华情趣多
婚姻习俗与社会文化
第一节 古朴自然的婚姻形态
第二节 欢乐点缀的婚姻礼俗
第七章 万古风推俗依然
丧葬习俗与鬼魂观念
第一节 魂去来兮的影响
第二节 道德规范的沿袭
第八章 八桂无乡不奇俗
民俗节日与文化源流
第一节 步入团结的民俗节日
第二节 走进生活的民俗活动
第九章 空惹后人苦探研
图腾崇拜与图腾艺术
第一节 陷入迷津的图腾崇拜
第二节 灵魂充斥的图腾艺术
第十章 佳乡奇说呈万象
民间传说与神话世界
第一节 心性的呐喊:神话
第二节 智慧的水珠:传说
第三节 血泪的升华:故事
第十一章 相看不厌同苍色
建筑石刻和铜铸文化
第一节 石器文化
第二节 陶瓷文化
第三节 画字石刻文化
第四节 建筑文化
第五节 铜铸文化
第十二章 万千气象在人谋
歌舞传统与风情
第一节 歌舞合壁的艺术
第二节 娱情动听的音乐
第三节 纯情连心的歌圩
第十三章 徘徊不去的文化幽灵
民间怪异及宗教文化
第一节 神乎其神的蛊术
第二节 同类互动的蛊道与信奉
第三节 怪异的流散和旋啸
第四节 祭祀仪式与杜会文化
第十四章 青山浴水韵清音
八桂的戏曲
第一节 土生土长的原始戏曲
第二节 岭外戏曲的传入与移植
第三节 钟情上戏的八桂人
主要参考书目
后记
编者后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我是在一个非常偶然的机会接触到这本书的,当时我正在为我的一个纪录片项目寻找一些地方志方面的参考资料。坦白说,最初我对这类丛书抱持着一种“差不多就行”的心态,毕竟很多地域文化书籍往往陷入“大全”的陷阱,内容庞杂却缺乏重点。然而,这本书给我的震撼是结构性的。它的论述逻辑极其严密,章节之间的递进关系清晰得像是一张精密的路线图。作者显然不是简单地罗列资料,而是构建了一个有机的知识体系。比如,他从地理环境对当地审美取向的塑造开始切入,然后逐步过渡到建筑风格,再到社会组织结构,最后落脚于精神信仰的体现。这种由外到内的解构方式,让读者能够清晰地把握住地域文化形成的内在驱动力。我尤其欣赏其中对于“非物质性遗产”的关注,没有简单地赞颂,而是冷静地分析了这些文化形态在现代社会中面临的挑战与转型,这种批判性的视角,避免了文化研究中常见的“温情脉脉”的俗套。读完后,我感觉我的知识结构被重新梳理了一遍,对于理解中国文化的多样性,有了一种更立体、更坚实的认知基础。
坦白讲,我是一个对学术性要求比较高的读者,很多通俗化的文化读物往往因为过于追求易读性而牺牲了专业深度,但这本尤其难能可贵地找到了平衡点。它在保持学术严谨性的同时,做到了雅俗共赏。比如,书中在引用地方志和口述历史材料时,都有详尽的注释和出处说明,这对于希望做进一步研究的读者来说,是极大的便利。更厉害的是,它并没有让这些学术性的支撑显得枯燥。作者非常擅长将复杂的文化人类学理论,巧妙地融入到具体的田野调查案例中,让理论不再是空中楼阁。我特别留意了其中关于某种特定地域的宗族制度如何影响了当地土地分配和婚姻观念的分析,作者运用了社会网络分析的视角,使得原本晦涩的社会结构变得清晰可见。这让我意识到,地域文化的形成,背后有着深刻的社会动力学规律在起作用。这本书的价值在于,它不仅告诉你“是什么”,更深入地解释了“为什么会是这样”,为理解中国社会的多样性提供了坚实的理论工具。
这本书的阅读体验,与其说是在“读书”,不如说是在经历一场精神上的“远足”。它的文字风格极其富有画面感,充满了对细节的迷恋。我常常读到一些描述性的段落,比如对某个山村清晨薄雾中炊烟袅袅的描摹,或者对某种传统节日上祭祀仪式的声音和气味的精准捕捉,我甚至能“闻到”那种泥土的芬芳和香火的气息。这种沉浸式的写作手法,极大地拉近了我和书中所描绘的地域之间的距离。我记得其中有一章专门讲了某种地方戏曲演员的养成过程,那种从稚嫩到成熟,需要经历的艰苦卓绝的磨砺,被作者写得既催人泪下又令人敬佩。这已经不是简单的文化记录了,它融入了作者深沉的同理心和对人类精神韧性的赞美。它让我开始思考,在如此独特的自然和社会环境中,人们是如何塑造出独属于自己的生存哲学和艺术表达的。这本书不仅仅是知识的传递,它更像是一座桥梁,连接了遥远的过去与当下的我,让那些古老的智慧和情感得以重新苏醒。
收到这本书的时候,我首先被它沉甸甸的质感所吸引,这让我联想到过去对“大部头”著作的敬畏感。但一旦开始阅读,这种敬畏感很快就被一种强烈的求知欲取代了。这本书最让我欣赏的一点是其广阔的视野和跨界的整合能力。它不仅仅关注于音乐、建筑这些“看得见摸得着”的文化符号,更深入到当地的饮食结构、物产贸易链条,乃至气候变化对当地人生活方式的潜移默化影响。读到关于某地传统酿酒工艺如何与当地独有的水源和微生物群落紧密结合的部分,我几乎要跳起来赞叹,作者将自然科学与人文历史的界限模糊了。这种全息的视角,构建了一个立体且充满生命力的文化图景。它不是对某个地方进行孤立的描摹,而是将其置于一个更大的地理、历史和生态系统中去考察。阅读这本书的过程,就像是进行了一次高强度的智力训练,它拓展了我对“文化”一词的理解边界,也让我对我们脚下的这片土地所蕴藏的无限可能,油然而生一种深深的敬意。
这本书的装帧设计实在是太有心了,封面那淡雅的墨绿色,配上烫金的标题,一股浓郁的书卷气扑面而来。我原本以为这只是一本普通的文化介绍读物,但翻开目录才发现,它的内容深度远超我的预期。它并没有拘泥于那种宏大叙事,而是深入到非常细微的层面,比如某个特定区域的民俗节日中的器物演变,或者是某一种传统手工艺的失传技艺的考证。阅读过程中,我感觉自己像是在跟随一位博学的乡绅,在那些古老的巷陌间穿行,听他娓娓道来那些被时间尘封的故事。作者在描述那些历史遗迹时,文字像是一张张精细的素描,勾勒出轮廓,又用饱满的笔触填充了历史的温度和人情的厚度。特别让我印象深刻的是其中关于某地戏曲声腔腔调如何受到当地方言声调影响的分析,那种跨学科的融会贯通,让人不得不佩服作者深厚的学养和敏锐的观察力。这本书的版式也设计得非常舒服,字体大小适中,留白恰到好处,即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳,这在如今许多追求快速、碎片化阅读的出版物中,显得尤为珍贵。它让我重新审视了“地域文化”这个概念,它不是一堆标签的堆砌,而是活生生的、有呼吸感的历史肌理。