中学古诗文赏析(新版.高中分册) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:大象出版社

作者:侯尚忠

出品人:

页数:582

译者:

出版时间:1996-06

价格:18.50

装帧:平装

isbn号码:9787534718670

丛书系列:

图书标签:

• 古诗文
• 高中语文
• 教材辅导
• 赏析
• 文学
• 中华文化
• 经典
• 新版
• 分册
• 学习

璀璨星河下的诗意远航：高中语文精读与鉴赏指南 引言：走进经典，品味中国文脉的深邃与壮美 在浩瀚的中华文化长河中，诗词歌赋无疑是最璀璨的瑰宝之一。它们不仅是语言艺术的巅峰展现，更是我们民族精神、审美情趣与历史记忆的载体。对于高中阶段的学生而言，面对海量的古诗文经典，如何实现从“识字”到“赏析”，从“阅读”到“体悟”的飞跃，成为提升语文素养的关键。 本书并非专注于中学阶段的古诗文教材内容解析，而是旨在提供一个宏观的、进阶的、体系化的文学鉴赏框架。它将引导读者跨越课本的界限，深入探索中国古典文学的广阔天地，特别是那些在不同历史时期展现出独特光芒的文学流派、作家个体及其核心思想。 --- 第一部分：古典文学的宏观脉络与时代背景 古典文学的理解，必须建立在对时代背景的深刻认知之上。本书将避开对具体教材篇目的逐一讲解，转而勾勒出不同历史阶段文学思潮的演变轨迹。 一、先秦至汉魏：诗歌的奠基与转折 《诗经》与楚辞的底色： 探讨其作为中国文学源头的“风、雅、颂”与“骚体”的结构差异、审美取向（现实主义与浪漫主义的早期形态）。重点解析“赋比兴”手法的理论深度及其在后世诗歌中的流变。 汉乐府的社会切片： 考察乐府诗如何反映民间疾苦与边塞气象，分析其叙事性与抒情性的融合，以及对唐代七言古诗的潜在影响。 建安风骨的悲壮： 深入曹氏父子的文学追求，阐释“慷慨悲凉”的时代情绪如何塑造了建安文学的基调，尤其侧重于他们对生命短暂与功业未成的哲学思考。 二、魏晋南北朝：个体生命的觉醒与山水诗的兴起 玄学思潮对文学的影响： 分析“竹林七贤”如何通过诗歌和文章表达对传统儒家秩序的反叛，以及“清言”思想如何渗透入审美品味，催生了对个体情感的细腻捕捉。 山水诗的哲学转向： 详细梳理谢灵运、陶渊明在构建“诗中有画，画中有诗”审美范式中的贡献。探讨山水田园意象背后所蕴含的避世、归隐的士大夫情结，以及这种情结如何成为中国文人精神图谱的重要组成部分。 三、唐宋：古典诗词的黄金时代与文学范式的确立 本部分将重点分析唐宋文学的“高峰”之所在，但不局限于课本所选篇目，而是从流派和技巧层面进行剖析： 唐诗的多元光谱： 初唐的宫廷气象与盛唐的浑厚： 探讨近体诗格律（律诗、绝句）的成熟过程，分析边塞诗派的慷慨激昂（如高适、岑参）与田园山水诗派的宁静致远（如王维）。 中晚唐的沉郁与变异： 重点剖析杜甫的“诗史”地位，分析其如何将社会矛盾、个人苦难熔铸于艺术形式之中。同时，探讨李商隐、杜牧等人对意象的朦胧处理和技巧的精工细琢。 宋词的转型与拓展： 婉约词的极致： 从柳永到李清照，解析词体在音律、句式上如何更好地承载闺怨、离愁等精微情感。 豪放词的突破： 分析苏轼如何以诗为词，将个人哲学思考、对历史的洞察力融入词境，极大地拓宽了词的表现领域。辛弃疾则代表了爱国情怀与“格律束缚”之间的冲突与和解。 --- 第二部分：鉴赏方法的进阶与文学批评的引入 理解古诗文，绝非简单地翻译字面意思，而是要掌握一套系统的鉴赏工具。本书将提供一种超越基础解说的鉴赏体系。 一、意象的解码与情感的张力 核心意象的文化编码： 系统梳理中国古典诗歌中反复出现的关键意象（如月亮、鸿雁、柳、梅、杜鹃）在不同语境下的文化意涵和情感负载。例如，“月”在思乡、怀人、哲思中意象的细微差别。 情景交融的动态分析： 教授如何识别诗歌中“景”与“情”之间的互动关系。是“以景衬情”，还是“情在景中”？侧重于分析诗人如何通过对客观景物的选择和描摹，达到情感的含蓄表达，避免直白叙述的平庸。 二、声律、句法与结构之美 格律的内在逻辑： 深入浅出地解释近体诗的平仄、对仗、押韵规则，并非要求读者严格创作，而是理解这些规则如何限制了诗人，又如何激发了其在有限空间内创造出无限张力的艺术手法。 散文的章法布局： 针对古代散文，重点分析如“起承转合”、“层层递进”、“总分结构”等谋篇布局的技巧，尤其是韩愈、柳宗元在议论与叙事结合上的结构创新。 三、文学批评工具箱：跨文本的对话 本书鼓励读者进行跨越时空的文学对话： 1. 接受美学视角： 探讨不同时代读者对同一篇作品的接受差异。例如，宋人对唐诗的品评与今人阅读体验的对比。 2. 文本互文性研究： 引导读者识别不同作品之间对同一典故、同一前人诗句的引用、化用与超越。例如，分析“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”的创作渊源。 3. 艺术手法的辨析： 详细区分“象征”、“通感”、“错综”、“反讽”等高级修辞手法在古典文学中的具体体现，并提供辨析实例，使鉴赏更为精准。 --- 第三部分：古典文学对现代精神的滋养 最终，文学的学习是为了滋养性情、提升人文底蕴。本书的终极目标是帮助读者将古典智慧内化为现代的思维方式。 士人精神的传承： 探讨知识分子在历史洪流中如何保持独立人格、经世济民的担当或退隐山林的洒脱，这些精神气质如何塑造了中国文人的集体性格。 审美情趣的陶冶： 通过对高超语言艺术的反复品味，训练读者对“美”的敏感度，使之在日常生活中也能捕捉到细微的美好与和谐。 跨学科视野的拓展： 简要勾勒出古典文学与中国画论、书法理论、传统哲学（如道家“虚静”观）之间的交叉印证，展现中国文化的整体性美学体系。 结语：在经典中寻找自我的回响 本书提供的是一把探索古典文学殿堂的万能钥匙，它不局限于某一本教材的知识点覆盖，而是着眼于培养读者终身受益的文学鉴赏能力与深厚的文化底蕴。通过对宏大脉络的把握和精微技巧的洞悉，读者将能真正走进古人的精神世界，实现与历史的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书在难度设置上把握得非常精准。它似乎完全理解高中生的认知水平和学习痛点。对于基础薄弱的篇目，它会提供非常详尽且易于理解的初步铺垫；而对于那些被认为已经掌握的篇目，它又会深入挖掘更深层次的艺术手法和思想价值，让你在“熟悉”中发现“新知”。我尤其喜欢它对一些生僻词汇和典故的解释，不仅提供了准确的释义，还附带了相关的历史小故事或者文化背景介绍。这使得学习过程不再枯燥，而是充满了探索的乐趣。每读完一个章节，总有一种“原来如此”的豁然开朗感，这种成就感是其他辅导资料很难给予的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名高中生，面对海量的古诗文记忆任务，效率是关键。这本书在这方面做得非常到位。它没有采用那种令人望而生畏的大块头文字堆砌，而是将核心的知识点提炼得非常精炼。尤其是一些经典篇目的结构梳理，图文并茂，像是一张张清晰的思维导图，瞬间就把复杂的诗歌脉络梳理清楚了。更重要的是，它提供了不同维度的比较分析。比如，将同一主题（如咏月、怀古）在不同朝代、不同诗人笔下的表现方式进行对比，这种横向的知识串联，极大地巩固了我的记忆，也让我明白了文学发展的内在逻辑。这种“高屋建瓴”式的教学方法，比死记硬背有效得多，真正实现了知识的内化。

评分☆☆☆☆☆

我之所以入手这本，主要是冲着它对古诗文的“赏析”角度去的，而非单纯的“解析”。很多同类书籍往往只是做字词的解释，或者堆砌背景资料，读起来干巴巴的。但这本书的精彩之处在于它真正做到了“走进”诗人的内心世界。它不是简单地告诉我“这句诗是什么意思”，而是引导我去体会作者在特定情境下的心绪波动——是登高望远的豪迈，是闺中独守的幽怨，还是对世事变迁的慨叹。作者的笔触细腻而富有感染力，仿佛一位经验老到的老师，循循善诱，将那些晦涩难懂的情感具象化了。通过这些深入的剖析，我感觉自己与那些遥远的古人建立了一种跨越时空的对话感，极大地丰富了我的文学素养和人文情怀。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最看重的是它在应试和拓展之间的平衡。我们都知道，高中阶段的学习压力很大，目标性很强。这本书显然是为应考服务的，它对历年常考的重点篇目给予了足够的重视，相关的考点分析和预测也相当精准到位。但它又没有因此变得功利化。在讲解完所有应试知识点之后，它常常会扩展到相关的文化常识，比如某一时期诗歌流派的兴衰、某一意象的文化内涵演变等等。这使得我在准备考试的同时，也在潜移默化地提升自己的文学鉴赏能力。它不是一块单纯的“垫脚石”，更像是一扇通往广阔文学世界的“窗口”，让人在解决眼前问题之余，也能体会到学习的更高层次的意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是令人眼前一亮。封面采用了淡雅的米色调，搭配着简洁却富有古典韵味的字体，一下子就抓住了我的眼球。纸张的质感也相当不错，拿在手里沉甸甸的，透着一股踏实感。我特别欣赏它在细节上的处理，比如内页的留白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又营造了一种宁静致远的氛围。排版清晰明了，注释部分虽然紧凑，但逻辑清晰，查找起来非常方便。看得出来，出版社在制作过程中确实下足了功夫，完全不是那种粗制滥造的教辅材料能比的。每次翻开这本书，都像是在进行一场视觉上的享受，让人情不自禁地想沉浸到那些千古绝句的意境之中。这种对书籍本身美学的追求，对于提升学习的兴趣来说，绝对是加分项。我甚至会把它随手放在书架上，它本身就是一件不错的装饰品。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆