具体描述
《黑颜色》写一个美术学院的女生，因总是用不好黑颜色而受到教授的斥责。
然而，一场意外的车祸之后，她却出人意料地用黑颜色画出了一幅美丽的永恒……
《绝响》写一位女诗人如何以自己的自杀身亡为结局，
构造了一幕幕“痴心女子负心男”的爱情传奇，
却最终被解读为因两尾黄花鱼而负气身亡的市井闹剧，
是一幕关于女性生存境遇的荒诞喜剧。
还有写换妻寓言故事的《从此以后》，妙趣横生的《左手》等。
蒋子丹的女性主义小说一方面指向男性的批判，
一方面坚持“性同类”内部的自我批判和反省，
她的这本小说集《黑颜色》为我们呈现出女性文化空间中一处华美而迷人的风景。
作者简介
蒋子丹，女，1954年生于北京，祖籍湖南。高中毕业后当过临时工，话剧团学员，出版社校对员及文学编辑。1983年开始文学写作，1987年加入中国作协并被聘为湖南省作家协会专业作家。1988年迁居海南岛，先后在《海南纪实》和《天涯》杂志当编辑，后再次被聘为海南省作家协会专业作家。1995年起担任《天涯》杂志主编，现为海南省作家协会主席。迄今已出版小说集六部，散文集五部，长篇小说一部，在境外出版小说英文、法文译本共三部。
目录信息
自序
黑颜色
没颜色
那天下雨了
水祸
圈
贞操游戏
老 M 死后
最后的艳遇
左手
绝响
从此以后
桑烟为谁升起
附录：蒋子丹：游戏与设计
――一种现代新女性主义小说诞生的证明
· · · · · · (收起)
读后感
毫无疑问 她的写作比较到位 她反应的问题都荒诞而真实的 读了之后有些心痛 甚至不愿承认 但是作为女性 我必须坦言 他的世界即是我们的世界 同一的 落寞着
毫无疑问 她的写作比较到位 她反应的问题都荒诞而真实的 读了之后有些心痛 甚至不愿承认 但是作为女性 我必须坦言 他的世界即是我们的世界 同一的 落寞着
毫无疑问 她的写作比较到位 她反应的问题都荒诞而真实的 读了之后有些心痛 甚至不愿承认 但是作为女性 我必须坦言 他的世界即是我们的世界 同一的 落寞着
毫无疑问 她的写作比较到位 她反应的问题都荒诞而真实的 读了之后有些心痛 甚至不愿承认 但是作为女性 我必须坦言 他的世界即是我们的世界 同一的 落寞着
毫无疑问 她的写作比较到位 她反应的问题都荒诞而真实的 读了之后有些心痛 甚至不愿承认 但是作为女性 我必须坦言 他的世界即是我们的世界 同一的 落寞着
用户评价
这本书的结构设计非常具有实验性，它挑战了传统线性叙事的既有范式，更像是一部由多个互相关联的碎片拼贴而成的马赛克。阅读过程中，我发现自己不断地在时间线之间跳跃，有时是倒叙，有时是闪回，甚至有时会跳入某个角色深埋的潜意识片段。起初，这带来了一种阅读上的“迷失感”，我需要主动在脑海中建立一个属于自己的时间轴和人物关系图谱，才能真正把握全局。但一旦我适应了这种非线性的结构，便开始领略到作者的深意：他似乎在模仿人类记忆的运作方式，记忆本身就是破碎的、充满主观滤镜的，而非平铺直叙的历史记录。这种结构不仅服务于情节，更成为了作品主题的载体。每一次看似突兀的章节跳跃，实际上都是对前文某种情绪的再次强调或反向印证。这种高度依赖读者主动参与构建意义的叙事手法，使得每一次阅读体验都带有强烈的“再创造”的色彩，极大地增强了作品的耐读性和深度。
从语言风格和文学意境来看，作者无疑是一位深谙文字魔力的炼金术士。他的遣词造句，总是带着一种疏离而又精准的古典韵味，仿佛在用一种被时间打磨过的水晶去雕刻现代的场景。我尤其欣赏他对于自然景物的描写，那些关于光影、气味和声音的描绘，简直可以直接被搬上银幕。例如，他描述一片雾气弥漫的清晨，不是简单地说“有雾”，而是用了一整段篇幅去捕捉雾气如何“吞噬远山清晰的轮廓，只留下空气中湿润的、带着泥土芬芳的沉重感”，这种将感官体验符号化的能力，令人叹为观止。然而，这种华丽的文风并非空洞的炫技，它与作品的主题——探讨人类存在的本质与记忆的不可靠性——形成了完美的张力。晦涩的词汇被用来构建最清晰的情感地图，晦涩的场景却指向最普世的真理。这本书的阅读过程，更像是在欣赏一幅用文字绘制的、层次感极强的油画，需要时不时后退几步，才能看清整体构图的宏大与精妙。
我尝试着从叙事节奏和情节铺陈的角度来审视这部作品，它展现出一种非常独特且令人着迷的“慢热”特质。起初，故事的展开极其缓慢，像是大提琴手在调音，每一个音符都带着试探和酝酿。我必须承认，在最初的几十页里，我曾略感焦躁，以为自己抓不住作者抛出的线索。然而，一旦跨过那个微妙的“临界点”，我便发现自己彻底被卷入了那个精心编织的迷宫。作者的笔力深厚，擅长在日常的琐碎中埋下哲学性的伏笔，那些看似不经意的对话，回想起来，往往是解开后续复杂局面的关键。他对于人物心理的刻画入木三分，那种深层次的挣扎、矛盾与自我和解的过程，描写得细腻到近乎残忍。故事的高潮部分处理得非常巧妙，没有采用传统文学中那种爆炸性的冲突，而是通过一系列情绪的累积和微妙的眼神交流，达到了情感上的顶点。读完最后一章，我需要合上书本，静坐许久，让那些尚未完全沉淀下来的情绪慢慢回落，这种阅读体验是罕见的，它要求读者付出专注，但回报却是丰厚且持久的。
我很少遇到一本书能将如此宏大的哲学思辨，如此自然地融入到个体的、近乎卑微的日常挣扎之中。这本书讨论的主题非常沉重，关乎个体在庞大社会机器中的异化、个体价值的消解以及面对宿命时的无力感。然而，作者并没有让作品沦为一篇枯燥的说教文。相反，他将这些冰冷的理论概念，通过一个普通得不能再普通的小人物的视角去折射。比如，书中对于“等待”的描写就极其深刻——那种日复一日，在固定的时间，去固定的地点，等待一个可能永远不会到来的信号，这种等待本身就构成了一种精神上的酷刑。这种对“存在”的细微之处的捕捉，才是本书最打动我的地方。它没有提供快速的答案或廉价的安慰，而是提供了一种共情的空间，让读者得以在字里行间找到自己那些无法言说的困惑和迷茫的影子。读完之后，我并没有感到被治愈，反而被赋予了一种更清醒的、直面生活真相的勇气，这比任何虚假的希望都要来得实在和有力。
这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，那种沉甸甸的质感，初次捧在手里，就有一种对内容充满敬畏的感觉。封面设计得极为简约，大面积的留白与某种深邃的色彩巧妙地交织在一起，让人联想到宇宙深处的某种宁静与力量。内页的纸张选择也极其考究，微微泛黄的色调，使得阅读时眼睛异常舒适，即便是长时间沉浸其中，也不会感到疲惫。排版方面，字体的选择典雅又不失现代感，行距和字距的把控恰到好处，仿佛每一行文字都是经过精心雕琢的艺术品，引导着读者的目光自然而流畅地深入到文字的海洋。我特别喜欢扉页上那句引言，虽然文字不多，却像一把钥匙，瞬间打开了我对整本书世界观的初步想象。这本书的物理形态本身，就已经超越了一本书的范畴，它更像是一件可以收藏、可以把玩的艺术品，每一次翻阅，都是一次对美好触感的确认。这种对手工质感的执着追求，在如今这个充斥着电子屏幕的时代，显得尤为珍贵和难得。如果说内容是灵魂，那么这本书的物质构造，无疑为这个灵魂披上了一件华美且恰如其分的圣袍。
如果不是开始几篇的无味，我肯定可以尽快看完。从老M死后这篇故事性开始增强，以及之后在几篇，尤其是讲那个四十四岁才注意到男人在女厂长，这个题材我很喜欢。对于人性细腻的描写。最后一篇篇幅较长，没有看完。总的来说，刻画出了人心活动，采用夸张和离奇的思考方式，描述了一个又一个在故事。这本书借了四个月，原谅我，草草的结束。
没有收录《等待黄昏》，是个遗憾
如果不是开始几篇的无味，我肯定可以尽快看完。从老M死后这篇故事性开始增强，以及之后在几篇，尤其是讲那个四十四岁才注意到男人在女厂长，这个题材我很喜欢。对于人性细腻的描写。最后一篇篇幅较长，没有看完。总的来说，刻画出了人心活动，采用夸张和离奇的思考方式，描述了一个又一个在故事。这本书借了四个月，原谅我，草草的结束。
没有收录《等待黄昏》，是个遗憾
如果不是开始几篇的无味，我肯定可以尽快看完。从老M死后这篇故事性开始增强，以及之后在几篇，尤其是讲那个四十四岁才注意到男人在女厂长，这个题材我很喜欢。对于人性细腻的描写。最后一篇篇幅较长，没有看完。总的来说，刻画出了人心活动，采用夸张和离奇的思考方式，描述了一个又一个在故事。这本书借了四个月，原谅我，草草的结束。
