具体描述
《佛经文学研究论集续编》,本书内容:为《佛经文学研究论集》(续编),由陈允吉主编,主要收录了早期佛教之口传文献研究;竺法护译《龙施菩萨本起经》探故;根本说一切有部广律中的女性形象;于阗的毗沙门信仰及“托塔李天王”名号之成立;杜甫入蜀禅诗诠评;说刘禹锡的《袁州萍乡县杨岐山故广禅师碑》;敦煌《杂抄》与《杂宝藏经》辨踪举隅等文章,供学者朋友们参考。
作者简介
陈允吉
1936年生,江苏无锡人。复旦大学中文系教授。曾参加二十四史中《旧唐书》的点校整理,并参与承担该书的通读和最后审定全部点校稿的任务。嗣后致力于佛教与中国文学关系的研究,对敦煌文学和魏晋南北朝、唐代文学也进行一些专题探讨。出版专著有《唐音佛教辨思录》、《佛教文学精编》、《佛经文学粹编》等。
目录信息
早期佛教之口传文献研究 纪赟
《法句经》与譬喻文学 李小荣
《妙法莲华经·序品》的戏剧化特征与叙事结构 王丽洁
竺法护译《龙施菩萨本起经》探故 陈开勇
《六度集经》的文学世界 吴海勇
睒子孝行故事题材及其在南北朝的流传 姜斐斐
《百喻经》的传译与中唐寓言之复兴 万国花
根本说一切有部广律的文学解读 郜林涛
根本说一切有部广律中的女性形象 郜林涛
巴利圣典《长老偈》发凡 纪赟
读《佛本行集经》的一首偈颂 王秀林
于阗的毗沙门信仰及“托塔李天王”名号之成立 朱刚
智者喻于水——兼论佛教与辞赋的关系 曹虹
谢灵运《佛影铭并序》阐提观发微 陈道贵
从中古“色”字的诗学运用看佛经翻译对文学之影响 兰宇冬
佛经翻译的“文”“质”概念与《文心雕龙》之“文质论” 李永红〔韩国〕 金瑾英
李白释家题材作品略论 李小荣
杜甫入蜀禅诗诠评 鲁克兵
柳宗元寓言的佛经影响及《黔之驴》故事的渊源和由来 陈允吉
刘禹锡“因论七篇”与“法华七喻” 李志强
说刘禹锡的《袁州萍乡县杨岐山故广禅师碑》 李志强
佛经“拟”句与唐末诗歌常见的一种句格——以郑谷、杜荀鹤诗什为例 段双喜
隋唐五代小说对汉译佛典艺术上的吸纳 夏广兴
敦煌《杂抄》与《杂宝藏经》辨踪举隅 袁书会
敦煌本慧净《温室经疏》小识——以其在敦煌唱导文献中的位置为中心 〔日本〕 荒见泰史
从《舜子变文》类写本的改写看五代讲唱文学的演化 〔日本〕 荒见泰史 桂弘
佛教呗赞音乐与敦煌讲唱辞中“平”“侧”“断”诸音曲符号 王小盾
苏轼《琴诗》的譬喻溯源及其艺术评价 许外芳 廖向东
东坡诗法与佛禅 张煜
山谷诗法与佛禅 张煜
《五灯会元》版本再考 〔新加坡〕 黄俊铨
《五灯会元》禅诗之思想及意境分析 〔新加坡〕 黄俊铨
禅宗诗偈中的本体追求与解脱之道 张君梅
以追光蹑影之笔,写通天尽人之怀——《论中土佛理诗之发展演变》结语 张君梅
马致远神仙道化剧《任风子》本事源流补证 陈开勇
钱谦益塔铭体论略 冯国栋
《问答宝卷》解析——清代江南无为教觉性正宗派的传世经卷 刘正平
鲁迅先生的佛经因缘 吴海勇
佛教与云南白族龙文化 郑筱筠
中印古代英雄神话传说之比较研究 〔印度〕 莉杜·巴玛
高丽僧义天编《释苑词林》残卷存六朝唐宋释家遗文考录 陈尚君
《佛教与中国文学论稿》序 陈允吉
咏佛事二首 胡中行
本书撰稿者及工作单位一览
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读后感
用户评价
读完这本书,最大的感受是作者群的视角极其开阔,他们似乎拥有能够穿透文本表象的慧眼,直达文学形态背后的文化土壤。我印象特别深刻的是其中一篇分析魏晋南北朝时期“格义”现象的文章,它没有落入简单的褒贬之词,而是将其置于一个复杂的文化碰撞与融合的场域中进行考察。作者精妙地指出,那些看似生硬的佛教术语与本土玄学思想的交织,恰恰孕育出了中国佛教文学独特的张力和美感。这种将文学现象置于宏大历史叙事中的能力,令人叹服。行文中,时不时会蹦出一些让人眼前一亮的精辟比喻,使得原本可能略显枯燥的学术讨论变得生动起来。比如,作者将某一时期佛传故事的演变比作“河流在峡谷中塑造出新的河床”,极富画面感和启发性。这本书的价值,在于它不满足于描述“是什么”,更致力于探究“为什么会成为这样”,为我们理解中国文化如何吸收外来影响,并最终形成自身体系,提供了极佳的范本。
这本书给我的感觉,就像是走进了一座设计精巧的古典园林,初看处处是花团锦簇,细品后才发现每一块假山、每一条曲径都有其深远的布局和寓意。与其他侧重于哲学思辨的佛教研究不同,这套文集更聚焦于“文学”的层面,即佛教思想是如何通过具体的艺术形式——叙事、韵律、修辞——潜移默化地影响了中国人的精神世界。我特别欣赏其中关于“叙事母题的本土化”的探讨,它细致地追踪了某些经典故事元素如何在民间传说和文人小说中获得新生,展示了佛教叙事强大的生命力。作者的笔调虽保持着学者的克制,但字里行间流露出的那种对古人智慧的敬重与热爱,却感染力十足。读完后,我发现自己看待古代诗文的目光都变得不一样了,不再仅仅关注其表面的辞藻,而是开始探究其背后所承载的文化密码和精神诉求。
这是一部需要“时间来阅读”的书,它不是那种可以一目十行速览的读物,它要求读者全身心投入,与作者一同进行深度的思想漫游。我个人在阅读那些关于文学批评史与佛教理论结合的篇章时,体验到了极大的智力上的满足感。作者们在梳理历代文人对佛经文学的接受与批评时,展现了惊人的广度和深度,仿佛将中国几千年的审美变迁浓缩在了几百页的篇幅之内。尤其赞赏其在论证中对“语境”的强调,认为脱离了特定历史和文化语境去评价某篇佛学作品的优劣,是缺乏说服力的。这种强调复杂性和多重解释的研究范式,为我们提供了一个更具包容性和批判性的视角去审视传统。总而言之,这是一套令人肃然起敬的学术成果,它用扎实的考据和深刻的洞察力,为佛教文学研究领域树立了一个新的标杆,绝对值得所有严肃的阅读者纳入案头。
坦白讲,初翻这本书时,我差点被其中引用的专业术语阵住了。不过,一旦适应了作者们设定的讨论频率,便会发现其论证逻辑之缜密,简直是教科书级别的范例。我特别留意了关于某几部重要佛典在流传过程中出现的版本差异及其文学影响的分析。作者团队似乎动用了极其细致的文本比对技术,描绘出一部文本在历史长河中如何被“塑造”和“再创造”的过程。这种对“流变”的关注,比单纯的文本解读更具动态美。其中关于诗歌体裁如何服务于佛教教义传播的章节,尤其让我感到震撼——原来那些优美的偈颂背后,隐藏着如此精密的传播策略和受众心理考量。阅读的过程,更像是在参与一场高规格的学术研讨会,需要不断地按下暂停键,查阅背景资料,然后才能跟上主讲人的思路。对于希望提升自己文本分析能力的同仁来说,这本书简直就是一本“内功心法”的秘籍。
这部厚重的文集,光是书名就透着一股子深邃的学术气息,让人不禁对其中蕴含的智慧充满敬意。我拿到手的时候,首先被它装帧的质感所吸引,那种沉稳大气的棕色调,仿佛能让人穿越时空,触摸到古老的经典。书中的内容,显然不是为轻松消遣而设,而是需要静下心来,细细品味的学术耕耘。我特别欣赏作者们在梳理文献脉络时的那种严谨态度,每一个引证、每一个论断,都像是经过千锤百炼的宝石,闪烁着理性的光芒。尤其是几篇探讨早期译场运作机制的文章,那种对历史细节的还原,让人仿佛置身于敦煌的石窟之中,亲眼见证那段筚路蓝缕的佛学传播史。虽然我尚未能完全消化所有深奥的观点,但仅仅是阅读那些细致的考据和旁征博引,就已经感受到一种精神的洗礼。这套书无疑是献给所有对佛教文学、思想史乃至中国文化史有深度兴趣的学者的珍贵馈赠,它不仅仅是知识的堆砌,更是一种治学精神的体现。