具体描述
民国时期的上海有着丰富复杂的社会生态。在这个国际性大都市里，电影成为普罗大众的摩登消遣，也聚集着形形色色
的投机者、理想家、实业家、文人墨客、黑帮舞女。
本书聚焦于早期中国电影和城市文化，并将上海电影纳入民国文化史的视野中加以讨论，力图呈现一个丰富的、多维度的早期中国电影文化史。全书分为三个部分:一、电影罗曼史:茶馆、影院、观众；二、性的想象：舞女、影星、娼妓；三、身份的建构：民族主义、都市主义、泛亚洲主义，从不同角度讨论了民国时期中国电影的丰富面向，以及上海的电影文化和城市文化特质，从中既可以看到民国时期上海的摩登消费方式和独特市井现象，也可以一窥这个国际化大都市纷繁复杂的文化和光怪陆离的社会风气。
本书具有扎实的史料基础，厘清并深入探讨了早期中国电影的多个重要命题，其中不少论题是此前的中国电影史写作未曾涉及的,其所采用的跨学科的研究方法，亦对当下的中国电影研究具有启示和借鉴意义。自出版以来,本书曾多次再版，在欧美学术界产生了广泛的影响，并被很多大学的电影研究和中国现代史课程列为必读书目。
作者简介
张英进，美国斯坦福大学比较文学博士，现任圣地亚哥加州大学文学系教授，上海交通大学人文学院访问讲席教授，曾任印第安纳大学教授。英文书籍包括专著《中国现代文学与电影中的城市》（1996，中文版2007）、《中国电影百科全书》（1998）、《影像中国》（2002，中文版2008）、《中国电影史》（2004）、《全球化中国的电影，空间与多地性》（2010），编辑论文集《中国比较文学论文集》（1998）、《民国时期的上海电影与城市文化》（1999，中文版2011）、《当代中国的另类电影文化》（2006）、《华语电影明星研究》（2010，中文版2011）、《中国电影指南》（即出）。另出版中文书籍《审视中国》（2006）、《电影的世纪末怀旧》（2006）、《多元中国》（2011）等，以及在中英文的学术期刊与论文集中发表的大量文章。
目录信息
第一部分 电影罗曼史：茶馆、影院、观众
第一章 导言：民国时期的上海电影与城市文化… ……………………………〔美〕张英进
第二章 茶馆、影戏、组装：《劳工之爱情》与中国早期电影……………… 〔美〕张 真
第三章 《西厢记》与20 世纪20 年代上海的古装剧………………………… 〔美〕贺瑞晴
第四章 20 世纪三四十年代上海电影的都市氛围：
电影观众、电影文化及叙事传统管见………………………………… 〔美〕李欧梵
第二部分 性的想象：舞女、影星、娼妓
第五章 在罪恶之城出卖灵魂：
1920—1949 年间印刷品、电影和政治中的上海歌女和舞女………… 〔美〕安德鲁•菲尔德
第六章 善良、堕落、美丽：
20 世纪二三十年代的电影女明星和上海公共话语…………………… 〔美〕张勉治
第七章 娼妓文化与都市想象：
20 世纪30 年代中国电影中公共领域与私人领域的协商………………〔美〕张英进
第三部分 身份的构造：民族主义、都市主义、泛亚洲主义
第八章 南京时期的电影审查与文化重建：方言、迷信与色情 … ……………〔美〕萧知纬
第九章 都市之声：20 世纪30 年代的中国电影音乐……………………………〔美〕苏独玉
第十章 “她的芳踪无处不在”：
上海、李香兰与“大东亚电影圈”………………………………………〔美〕雪莉•斯蒂芬森
译后记……………………………………………………………………………………… 苏 涛
· · · · · · (收起)
读后感
《民国时期的上海电影与城市文化》是北京大学出版社2011年出版的光影论丛系列中的一本书，最初的英文版由美国斯坦福大学出版社于1999年出版，主编是美国学者张英进。该书集合十篇海外中国电影研究的论文，分三个主题从社会文化史的角度将中国早期电影纳入民国时期城市文化的语...
评分该书是论文集，却又有完整的框架加以总摄，总体上来说全须全尾、可圈可点。第一部分的两篇文章颇有不知所云处，第二部分和第三部门倒是很好读，或与我本身知识基础浅薄有关。其中论文的若干观点，稍作归纳如下：三四十年代的电影指南形塑了本地的观众口味，并与鸳蝴派通俗文学...
评分严格说来，这并不是一本纯粹休闲消遣的书籍，你在里边看到的文字会略显深邃，每一句话都要细细去品味才能了解其中蕴含的真意。 这本书提供的视角和研究方法比较多元，但是通读下来又自成一个体系，并不会因为来源于不同作者而显得体系庞杂、支离破碎。 这些或灵动、或严谨的文...
评分该书是论文集，却又有完整的框架加以总摄，总体上来说全须全尾、可圈可点。第一部分的两篇文章颇有不知所云处，第二部分和第三部门倒是很好读，或与我本身知识基础浅薄有关。其中论文的若干观点，稍作归纳如下：三四十年代的电影指南形塑了本地的观众口味，并与鸳蝴派通俗文学...
评分《民国时期的上海电影与城市文化》是北京大学出版社2011年出版的光影论丛系列中的一本书，最初的英文版由美国斯坦福大学出版社于1999年出版，主编是美国学者张英进。该书集合十篇海外中国电影研究的论文，分三个主题从社会文化史的角度将中国早期电影纳入民国时期城市文化的语...
用户评价
“说实话，我对民国时期的上海电影了解并不深，但《民国时期的上海电影与城市文化》这本书，就像一把钥匙，为我打开了一扇通往那个时代光影世界的大门。作者的叙述方式非常独特，他没有给我灌输复杂的理论，而是用一个个生动的故事、一个个鲜活的人物，将我带入了那个时代。我特别喜欢书中对早期电影明星的描绘，她们的故事，既有银幕上的光鲜亮丽，也有生活中的跌宕起伏，读起来引人入胜。作者并没有简单地赞美她们，而是深入分析了她们在当时社会中所扮演的角色，以及她们是如何成为那个时代女性独立的象征。更让我感到惊喜的是，这本书不仅仅是关于电影，更是关于上海这座城市的文化。我看到了电影是如何反映了上海的社会变迁，如何塑造了上海的城市形象，以及如何影响了上海市民的生活方式。书中对不同时期电影院的描写，也让我感受到了那个时代电影消费的丰富多彩。我仿佛看到了在灯红酒绿的电影院里，人们如何沉醉于光影世界，如何追逐着影片中的梦想。作者还深入探讨了电影与当时社会思潮、政治运动之间的联系。我看到了电影如何成为一种宣传工具，如何传播进步思想，又如何在潜移默化中影响着人们的观念。总而言之，这是一本内容丰富、观点新颖、文笔优美的作品，它让我对民国时期的上海电影和城市文化有了全新的认识，也让我对中国电影的发展史有了更深的了解。这本书的价值在于，它用一种非常生动、形象的方式，将复杂的历史文化现象展现在读者面前，让我既增长了知识，又享受了阅读的乐趣。”
评分“读完《民国时期的上海电影与城市文化》这本书，我最大的感受就是，我以前对民国上海的理解，实在是太片面了。作者以电影为切入点，为我展现了一个我从未想象过的、更加立体和生动的民国上海。书中对早期电影产业发展的梳理，让我看到了中国电影是如何在艰难的环境下起步，如何摸索前行。我看到了那些电影公司的创始人，他们的雄心壮志和不懈努力；我看到了那些电影明星，她们的才华与命运；我看到了那些电影观众，他们的热情与期待。作者并没有回避那个时代存在的种种问题，比如资金短缺、技术落后、政治动荡等等，而是将它们都融入了对电影发展的叙述中，使得整个过程更加真实可信。更重要的是，这本书将电影与上海的城市文化紧密地结合起来。我看到了电影是如何反映了上海的社会结构、阶级矛盾，以及文化观念的变迁。例如，那些描绘市民生活的影片，展现了上海普通百姓的生活状态；而那些描绘摩登男女的影片，则折射出上海作为国际化大都市的魅力。书中还探讨了电影在塑造上海的城市精神和文化认同方面的作用。我看到了电影如何通过银幕上的影像，将上海的独特风貌传播出去，从而提升了上海的国际影响力。读完这本书，我不仅对民国时期的上海电影有了更深的认识，更对上海这座城市所蕴含的文化底蕴和历史积淀有了更加丰富的理解。这本书的价值在于，它提供了一个独特的视角，让我看到了电影作为一种文化载体，是如何承载了一个时代、一座城市的记忆和精神。它让我明白了，民国上海的电影，不仅仅是影像的集合，更是那个时代社会文化的一面生动而深刻的镜子。”
评分“坦白说，一开始我拿到《民国时期的上海电影与城市文化》这本书，并没有抱太大的期望，毕竟我对民国时期的上海电影了解不多，担心自己会看不懂。但是，这本书给了我巨大的惊喜！作者的写作风格非常独特，他没有采用枯燥的说教方式，而是用一种非常生动、形象的语言，将我带入那个遥远的年代。书中对早期电影的描写，真的是太精彩了！我仿佛看到了黑白默片中的那些经典画面，听到了那些熟悉的旋律。作者不仅详细介绍了电影的内容和风格，还深入分析了电影背后的社会背景和文化意义。我尤其喜欢书中对当时上海社会的描绘，那种中西文化交融、新旧思想碰撞的景象，通过电影的视角得到了生动的展现。我看到了影片中出现的时髦女性、摩登男士，看到了那些香烟广告、舞厅场景，这些都让我对那个时代的上海有了更直观的了解。更让我感到震撼的是，作者竟然能够将电影的流行与当时上海的城市发展、社会变迁紧密地联系起来。我看到了电影是如何反映了人们的生活方式、消费习惯，如何影响了社会思潮，甚至是如何成为当时人们逃避现实、寻求慰藉的一种方式。书中对电影院的描写也很有意思，从宏伟的歌剧院式影院，到简陋的社区放映厅，都勾勒出了那个时代电影消费的多样性。这本书让我明白，电影不仅仅是艺术，更是那个时代的一面镜子，它折射出了上海这座城市的活力与矛盾，也映照出了那个时代人们的喜怒哀乐。读完这本书，我感觉自己好像亲身经历了一次穿越，对民国时期的上海电影和城市文化有了前所未有的深刻理解。这本书的价值在于，它用一种非常接地气的方式，将历史与艺术、电影与社会完美地融合在一起，让我收获了知识，也享受了阅读的乐趣。”
评分“作为一个对二十世纪上半叶中国历史有着浓厚兴趣的读者，我一直在寻找一本能够深入浅出地解读那个时代文化现象的书籍。《民国时期的上海电影与城市文化》恰恰满足了我的这一需求，并且远远超出了我的预期。这本书最吸引我的地方在于其独特的视角和扎实的史料考证。作者并没有拘泥于纯粹的电影史论述，而是将电影置于广阔的上海城市文化语境中进行考察。这使得我们能够从一个全新的维度去理解那个时期的电影，也从电影的视角去审视上海这座城市的演变。书中对上海的电影产业如何形成、发展，以及其在中国乃至世界电影史上的地位，都有着详尽而深刻的论述。我非常喜欢书中关于“明星制度”和“电影公司”的分析，这让我看到了商业运作与文化生产之间的复杂互动。同时，作者对不同电影类型，如喜剧、伦理片、抗战片等，在当时社会中所扮演的角色也进行了细致的剖析，它们是如何呼应社会情绪，如何传递主流意识形态，又如何在一定程度上挑战既有规范。令我印象深刻的是，书中不仅关注了电影内容本身，还深入探讨了电影的传播方式，例如报刊评论、影评人和观众的互动，以及电影院的空间设计和运营模式。这些细节让我得以窥见那个时期文化生态的完整图景。更重要的是，这本书将电影的视角延伸到了城市生活的方方面面，比如电影如何影响了时尚潮流、消费习惯，甚至人们的婚恋观和家庭结构。它让我意识到，电影在塑造上海的现代性身份过程中，起到了至关重要的作用。读完这本书，我不仅对民国时期的上海电影有了更深的认识，更对上海这座城市的文化底蕴和历史积淀有了更加丰富的理解。这本书的价值在于，它提供了一个观察中国现代化进程的独特切入点，用电影的光影，折射出那个时代上海的灵魂。”
评分“我向来对电影和历史都情有独钟，所以当我在书店看到《民国时期的上海电影与城市文化》这本书时，立刻就被它吸引了。翻开书页，我便被深深地迷住了。这本书的语言风格非常优美，既有学术的严谨，又不失文学的韵味，读起来一点也不枯燥。作者仿佛是一位才华横溢的叙事者，他将一段段关于民国上海电影的历史娓娓道来，让我仿佛置身于那个动荡而又充满魅力的时代。我尤其喜欢书中对那些已故电影明星的描写，比如阮玲玉、胡蝶等。作者并没有停留在她们光鲜亮丽的银幕形象，而是深入挖掘了她们的个人经历、情感世界，以及她们在那个时代所面临的挑战和压力。这些生动的人物刻画，让我对她们有了更深切的同情和理解。除了明星，书中对电影制作、发行、放映等环节的细致描绘，也让我对电影产业有了全新的认识。我看到了那些电影公司是如何在激烈的市场竞争中求生存，如何努力将中国的电影推向世界。同时，书中也详细介绍了不同时期上海电影的特点，比如早期无声电影的艺术探索，以及国语电影的崛起等等。这些内容都让我受益匪浅。更让我惊叹的是，作者能够将电影的艺术价值与上海这座城市的文化特征巧妙地结合起来。我看到了电影是如何反映了上海这座城市的繁华与落寞，如何记录了那个时代人们的生活状态和精神追求。书中对不同区域的电影院的介绍，也让我看到了电影在城市空间中的分布和影响。总之，这是一本兼具学术深度和阅读趣味的优秀作品，它让我对民国时期的上海电影和城市文化有了全新的认识，也让我更加热爱电影这门艺术。”
评分“老实说，一开始拿到《民国时期的上海电影与城市文化》这本书，我有些担心它会过于理论化，读起来会比较晦涩。毕竟，“民国”、“上海”、“电影”、“城市文化”这些关键词组合在一起，很容易让人联想到堆积如山的史料和佶屈聱牙的分析。然而，事实证明我的担忧完全是多余的。这本书的叙事方式非常巧妙，它没有直接给我一堆数据和事实，而是通过一个个生动的故事、一个个鲜活的人物，将电影与城市文化紧密地联系在一起。我印象最深刻的是书中对不同时期、不同类型电影的分析，比如那些反映时代风貌的歌舞片，或是探讨社会问题的现实主义影片。作者并没有简单地评价电影的好坏，而是深入剖析了这些电影在当时的社会背景下所扮演的角色，它们是如何受到观众的欢迎，又如何在潜移默化中影响着人们的观念和生活方式。我尤其喜欢书中关于电影审查制度的章节，这让我看到了那个时期文化控制的复杂性，以及电影人在夹缝中求生存的智慧。同时，书中也花了大量笔墨描绘了上海这座城市的独特魅力，那种东西方文化交融的氛围，那种海纳百川的气魄，都通过电影的棱镜得到了淋漓尽致的展现。我仿佛看到了黄包车穿梭在法租界的梧桐树下，听到了弄堂里的吴侬软语，也看到了霞飞路上时髦的摩登女郎。这本书让我明白，电影不仅仅是娱乐，更是那个时代的一面镜子，它折射出上海这座城市的繁华与喧嚣，也映照出人们的梦想与失落。这本书的优点在于，它将宏大的历史背景与微观的个体经验巧妙地融合，让我感受到那个时代的温度和人情味，而不是冰冷的历史陈述。它让我看到了电影是如何与这座城市一同呼吸、一同成长的，这种联系的描绘，着实令人耳目一新。”
评分“每次读到关于民国时期上海的书，我总会被那种独特的时代气息所吸引。《民国时期的上海电影与城市文化》这本书，更是将这种吸引力推向了极致。作者并非一位僵化的历史学家，而更像是一位富有艺术情怀的文化评论家，他用充满感染力的笔触，勾勒出了民国时期上海电影的辉煌景象，以及它与这座城市文化的深度交融。我尤其喜欢书中对电影作为一种新兴媒介，是如何渗透到上海市民生活的方方面面的描写。从电影院的兴盛，到电影海报的设计，再到报刊杂志上关于电影的评论，都让我看到了电影在这个时代所扮演的重要角色。作者对不同类型电影的解读，也极具启发性。他不仅仅是介绍电影的情节，更是深入分析了这些电影是如何反映当时社会的价值观念、道德伦理，以及人们的社会期待。例如，那些描绘家庭矛盾的影片，展现了传统家庭结构在现代化冲击下的转型；而那些描绘爱情故事的影片，则折射出当时社会对情感表达的探索。更令我着迷的是，书中对上海电影产业与西方电影文化互动关系的论述。我看到了上海电影人如何借鉴西方先进的电影技术和表现手法，同时又如何融入中国本土的文化元素，创造出具有鲜明时代特色的中国电影。这本书让我明白了，民国上海的电影，并非孤立的存在，而是与当时的社会思潮、城市发展、日常生活紧密相连，共同构成了一个丰富多彩的文化图景。读完这本书，我仿佛穿越回了那个喧嚣而又充满活力的年代，亲眼见证了中国电影的早期发展，以及它如何在上海这座大都市中绽放出耀眼的光芒。”
评分“这本《民国时期的上海电影与城市文化》真的是一部令人爱不释卷的佳作！作为一名对那个时代充满好奇的普通读者，我一直对那个纸醉金迷、风云变幻的上海心向往之，而电影，无疑是那个时期最生动、最直观的时代缩影。这本书，没有枯燥的学术理论堆砌，而是用一种非常接地气、引人入胜的方式，将我带回了那个年代。作者仿佛是一位经验丰富的导游，一边领着我穿梭于十里洋场的光影世界，一边娓娓道来。我尤其喜欢其中对早期电影明星的描绘，那些名字，如今可能只在老照片中闪现，但在这本书里，她们又鲜活地“复活”了。她们的银幕形象，她们的生活轨迹，甚至她们的每一次亮相，都被赋予了丰富的时代色彩和文化含义。不仅仅是明星，书中对电影制作、发行、放映等环节的细致解读，也让我大开眼界。原来，一部小小的电影背后，承载了如此复杂的社会经济运作和文化博弈。特别是那些关于电影院的描写，从豪华的“大光明”到市井气息浓郁的小影院，每一个场景都让我仿佛身临其境，听到了嘈杂的人声、银幕的投影以及观众的笑语和惊叹。这本书不仅仅是关于电影，更是关于那个时期上海这座城市的脉搏。电影如何反映了城市的变迁，又如何塑造了城市的文化认同，这些都被作者梳理得井井有条。我看到了电影如何成为新思潮的传播载体，如何记录下社会的进步与阵痛，又如何构筑了那个时代人们的精神世界。读完这本书，我感觉自己对民国时期的上海，特别是其精神文化层面，有了更为深刻和立体的认识，不再是刻板印象的集合，而是一个充满活力、矛盾而又迷人的生命体。”
评分“在阅读《民国时期的上海电影与城市文化》这本书之前，我一直认为民国时期的上海电影只是那个时代的一个小小的附属品，直到这本书的出现，彻底颠覆了我的认知。作者以极其敏锐的洞察力和扎实的学术功底，将民国上海的电影事业与城市文化之间的内在联系，剖析得淋漓尽致。书中并非只是简单地介绍几部电影，而是将电影看作是理解民国上海的一扇独特窗口。我非常喜欢书中对当时电影产业的系统梳理，包括早期电影公司的成立、电影明星的崛起、电影观众群体的形成等等，这些都让我对那个时代的电影生态有了清晰的认识。更令我印象深刻的是，作者能够从电影的内容和风格中，解读出当时上海的社会思潮、审美趣味以及人们的生活方式。例如，那些描绘家庭伦理的影片，反映了传统观念与现代思潮的碰撞；而那些反映都市繁华的歌舞片，则折射出上海作为“东方巴黎”的魅力。书中还深入探讨了电影在塑造城市形象和文化认同方面的作用。我看到了电影如何将上海的独特风貌，如十里洋场、石库门弄堂等，以影像的方式传播出去，从而吸引了全国乃至世界的目光。同时，电影也为上海市民提供了一种新的生活方式和娱乐选择，丰富了他们的精神世界。书中对不同时期电影创作的主题和风格的分析，也让我看到了那个时代社会变迁的印记。从抗日战争时期的主旋律电影，到解放战争时期的进步电影，都与当时的政治局势息息相关。总而言之，这本书提供了一个非常新颖和深刻的视角，让我认识到电影在民国上海的历史进程中，并非仅仅是娱乐，更是文化、社会、政治等多个层面的重要载体。它让我看到了电影如何与上海这座城市一同呼吸、一同成长，成为那个时代最生动的文化符号。”
评分“我一直对那些能够触及历史深处的作品情有独钟，而《民国时期的上海电影与城市文化》这本书，无疑是其中一颗璀璨的明珠。它所探讨的议题——民国时期的上海电影与城市文化，看似是两个相对独立的领域，但作者却以一种极其精妙的方式，将它们织成了一幅波澜壮阔的历史画卷。这本书的魅力在于，它不是简单地罗列史实，而是通过对电影作为一种文化载体的深度挖掘，来展现上海这座城市的独特风貌和精神气质。我尤其欣赏书中对电影叙事与城市空间相互渗透的分析。作者详细探讨了电影如何利用上海的地理空间，如外滩、南京路、霞飞路等，来构建其叙事场景，从而赋予影片更强的时代感和地域特色。同时，电影中的影像和情节，也反过来塑造了人们对上海这座城市的认知和想象。书中关于电影明星的解读，也极具价值。她们不仅仅是银幕上的符号，更是那个时代女性独立意识觉醒、社会风气变迁的缩影。作者通过分析她们的银幕形象、生活轨迹，以及她们与时代潮流的互动，展现了那个时期上海女性的精神面貌。另外，书中对电影审查制度、电影批评以及电影观众的研究，也让我对那个时代的文化生态有了更为全面的认识。我看到了电影如何在政治、经济、文化的夹缝中生存，又如何在潜移默化中影响着社会大众。这本书的优点在于，它不仅仅停留于对电影本身的欣赏，而是将其置于更为广阔的城市文化和历史背景中进行考察，让我看到了电影与城市共生共荣、相互塑造的深刻关系。读完这本书，我仿佛经历了一次穿越时空的对话，与那个时代的电影人和上海市民一同呼吸、一同感受。它让我对民国上海的理解，不再是片面的印象，而是一个鲜活、立体的文化图景。这本书无疑是我近年来阅读过的最具启发性和洞察力的作品之一。”
评分优点和缺点一样突出。材料翔实，技术四星，没太多思想。
评分开拓视野
评分因为对电影和文化研究这一块不熟，翻阅此书更多是为了补充自己的知识结构，顺便也想刺激一下自己对于现代中国语境中的上海都市文化问题的思考。看完这本论文集，觉得目的基本上达到了。我自己看得最带劲的，居然是写得平平但话题却深得我心的第八章，可见我的趣味还是在敏感的“史”上。译者是挺辛苦的，总的说来做到了文从字顺，颇可读也。
评分第七章 娼妓文化与都市想象；在罪恶之城出卖灵魂：1920—1949 年间印刷品、电影和政治中的上海歌女和舞女
评分李欧梵的研究切入点依然还是如此深谙海派文化的精髓
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有