具体描述
陳義芝
林婉瑜曾出版《剛剛發生的事》,豐饒的情性、黠慧的詩心、帶著釉光的詩風,確實顯示她超越同輩的才華,公認為新新世代最具代表性的詩人。
向陽
林婉瑜以新詩寫臺北,從西門町寫到擎天崗、從醫院寫到汽車旅館、從北投溫泉寫到淡水有河……通過30首與臺北有關的書寫,提供給我們21世紀初的臺北記憶──而同時又是林婉瑜的臺北意象──城市、社會、生活與情愛,在其中游動,一如流經臺北盆地的河,恆定卻又溫柔、澎湃而又潺澴,寫實兼且寫意,讓我們通過她的眼睛、她的詩情,看到一向陰暗的臺北最最柔情的一面,看到我們行踏的城市柔軟的內在。這是臺灣第一本以城市為對象創作、出版的詩集。林婉瑜標誌了臺北這座城市的詩座標,有了這座詩的座標,臺北因而面顏晶亮。
陳大為
有別於過去制式化的都市詩原罪書寫,也沒有套用文化理論的思考框架,林婉瑜用最真實的生命歷程和感動,展示了一座完全屬於她自己的臺北。柔軟,卻暗藏勁道的敘述語言,提煉出層次豐富的都市情景,字裡行間,從容地釋放出詩人與都市相互依存的感性元素,這是都市詩最值得開拓的方向。
席慕蓉
「書寫臺北」既是前提,所以,作為一個創作者,如何能不被利用,如何能不受影響,應該就是詩人林婉瑜給自己的測試與考驗了。恭喜她成功通過(更正確的說法,是「超越」),給了我們這一部出色的詩集《可能的花蜜》。詩人真誠面對這個主題,不亢不卑,不曾有任何僥倖或取巧的心態,每一首詩,都從自我的內裡出發。在因她的書寫而逐漸成形的空間裡,由於有了詩人謹慎而又堅定的足跡,有她的青春悲喜,有她的獲得與失去;臺北,這個城市,才得以脫離了表面的平板架構,成為一個與我們共生共存的有機體,有了呼吸也有了記憶。
作者简介
林婉瑜
1977年生,臺中市人。臺北藝術大學戲劇系畢業,主修劇本創作。詩作曾獲臺北文學年金、林榮三文學獎、時報文學獎等數種獎項;入選《70后?集》、《中華現代文學大系(貳):詩卷》等二十多種中外選集。
2005年與張梅芳合編《回家——顧城精選詩集》(木馬文化出版),為顧城胞姊顧鄉授權之正式版本。2007年出版個人詩集《剛剛發生的事》,瘂弦評介此部詩集:「她創發了很多新的技巧,一種只見性情不見技巧的技巧。」 林婉瑜以親切近身的語言,表達對處境、對情與事的洞悉;以輕載重的敘述,使幽微繁複的人間影像清晰化,顯出生活凝粹的質地。
目录信息
何謂可能的花蜜:
像工蜂一樣,
在街巷間忙碌繞轉、城市角落辛勤工作,為了什麼?
為了獲得可能的花蜜。
臺灣第一本以城市為對象創作、出版的詩集。
獲第十一屆臺北文學年金。
2009年春至2010年冬,林婉瑜回顧居住近十年的臺北,選擇數十個地點,著手為詩。西門町、北投溫泉、汽車旅館、臺北車站、擎天崗、重慶南路書店街、南陽街、大度路、溫羅汀、士林夜市……通過30首與臺北有關的書寫,提供給我們21世紀初的臺北記憶,也讓行走地球表面的過路人,停下腳步,察覺城市蘊藏的故事與柔軟內在。
《可能的花蜜》分五輯:
《輯一 可能的花蜜》集結情詩;《輯二 鐵金剛》為孩子而寫;《輯三 疲憊的旅行》以離鄉女兒的角度,寫出對故鄉父母想叛逆想遠離卻牽繫不捨的情感;《輯四 殘酷劇場某個角色》從詩人身世出發,每首詩都有真實情節編織其中;《輯五 飄撇的詩句》以旁觀角度發抒對地景的假想。
索愛與無愛、想像和存有,憑藉林婉瑜溫和卻暗藏勁道的書寫,產生緻密意義。詩人不僅僅關心個人,而把眼光調轉向外,關懷所處之環境、年代、時空;以詩句蓋出一座光影流麗、底蘊情感的天空之城。
【目录】
輯一 可能的花蜜
可能的花蜜
我們,我們
流連溫泉鄉
放牧星群
短暫的愛情
蟲豸
即溶
垂釣漁人碼頭
不是大富翁遊戲
誘捕
輯二 鐵金剛
鐵金剛
神隱
水彩未乾
「最」的意義
幼稚園的早晨
輯三 疲憊的旅行
與父親共餐
疲憊的旅行
或不致過分悲傷
饑荒
輯四 殘酷劇場某個角色
殘酷劇場某個角色
你要去哪裡
西門町總是
浪也分高下
剪影
星系對望
新細明體倒影
輯五 飄撇的詩句
那些氣味
飄撇的詩句
永不抵達的夜色
連連看
解讀《可能的花蜜》 向陽、席慕蓉、陳大為、陳義芝
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篇名對照地點
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的语言风格,我只能用“冷峻而华美”来形容。它没有过多的矫饰,每一个词语的选择都像是经过了最严格的筛选,带着一种不容置疑的力量感。作者似乎对人类情感的微妙之处有着近乎病态的敏锐捕捉力,那些关于疏离、渴望和自我欺骗的描摹,精准地刺穿了现代人内心最柔软却又最不愿意示人的部分。我特别喜欢其中几段关于自然景色的描写,它们并非单纯的背景板,而是成为了推动人物情绪变化的催化剂。例如,那种在极寒之地,阳光却以一种近乎嘲讽的方式洒落下来的场景,与人物内心深处的绝望形成了完美的镜像对比。这本书的基调是沉重的,但这种沉重并非无病呻吟,而是源自对存在本质的深刻叩问。读完后,我感到的不是压抑,而是一种被彻底洗涤过的清明,仿佛经历了一场漫长而必要的灵魂拷问。这绝对是需要静下心来,在独处时才能品味出其真正力量的作品。
我对这本书的结构感叹不已,它就像一部精心编排的交响乐,有着明确的呈示部、发展部和再现部,但其表现手法却完全是现代主义的。作者大量运用了象征和原型意象,使得故事在表层的故事情节之下,隐藏着更深层次的、关于神话和人类集体无意识的对话。书中多次出现的“钥匙”与“门”的意象,起初以为只是普通的道具,但随着阅读深入,我意识到它们代表着知识的获取、身份的转变,甚至是通往救赎或毁灭的路径。这种层层递进的象征意义,让每一页都充满了值得反复揣摩的细节。它不是那种读完就束之高阁的消遣读物,它更像是一部需要被反复研读的文本,每一次重读都会揭示出先前未曾注意到的结构线索或埋藏的深意。这本书成功地将高雅的文学追求与引人入胜的故事性结合在了一起,达到了罕见的和谐统一,实属难得。
这本书简直是文字的迷宫,每一个章节都像是一块精心打磨的宝石,折射出复杂而迷人的光芒。作者对于叙事节奏的掌控达到了出神入化的地步,时而如潺潺溪流般温柔推进,时而又像山洪暴发般将读者卷入高潮。我尤其欣赏作者构建世界观的细腻之处,那些看似不经意的环境描写,实则为后续的冲突埋下了深刻的伏笔。人物的塑造更是令人拍案叫绝,每一个角色都有着清晰的动机和难以言喻的内心挣扎,他们的选择并非非黑即白,而是行走在道德的灰色地带,这让整个故事充满了张力和现实感。阅读过程中,我几次停下来,只是为了回味某一句精准到位的比喻,或者某一处结构上的精妙布局。这不是一本可以囫囵吞枣的作品,它要求读者全身心地投入,去解构、去感受、去思考。那种读完之后,脑海中仍旧久久回荡着角色命运的余韵,仿佛自己也参与了那场波澜壮阔的旅程,这种体验,是许多畅销书难以给予的深度和震撼。它挑战了我的阅读习惯,也极大地拓宽了我对文学可能性的认知边界。
老实说,我通常不太偏爱结构如此宏大、涉及人物众多的作品,但这一本成功地将庞杂的线索收束于一个令人信服的终点。它在处理多重视角叙事时,展现出了惊人的平衡感。每个主要人物的声音都是如此鲜明,拥有自己独特的口音、节奏和世界观,阅读过程中切换视角如同进入了不同的房间,每一个房间都有着不同的家具摆设和光线角度,但它们最终都指向了同一栋建筑的核心。最让我印象深刻的是作者在处理“不可靠叙述者”时的手法,你永远无法完全相信你所读到的内容,你必须时刻保持警惕,去分辨哪些是事实,哪些是角色为了自我保护而构建的谎言。这种叙事上的不确定性,让侦探小说爱好者也能找到乐趣,只不过这里的“谜团”不是谁杀了谁,而是“人是如何成为他所是的那个人”的谜题。这需要读者有极大的耐心去追溯每一个动机的源头,回报是无与伦比的满足感。
我必须承认,这本书的开篇着实让我有些摸不着头脑,语言的跳跃性和场景的快速切换,一度让我怀疑自己是否漏看了什么关键信息。然而,一旦我调整好心态,接受了作者所设定的这种碎片化叙事模式,整个阅读体验便豁然开朗。它不像传统小说那样提供一个清晰的路线图,更像是一幅由无数细小笔触构成的印象派画作,需要读者自己去填补空白,去连接那些看似无关的碎片。这种主动参与感极大地增强了阅读的乐趣,每一次“啊哈”的顿悟都来自于自身的努力和理解。特别是关于时间线索的处理,简直是教科书级别的展现,过去、现在和未来的交织得天衣无缝,让人在迷失中找到了一种别样的秩序感。如果说大部分小说是“讲述故事”,那么这本书更像是“呈现体验”。它更关注人物内心世界的震颤和非线性思维的流动,对于那些追求直白情节的读者来说,或许会感到晦涩,但对于热爱智力挑战和文本深挖的读者,这将是一场盛宴。
情话
虽说是以台北城为创作对象,但落实为文,诗人自体的凸显仍为重头戏。城市地景不过诗人心景之承载物,交融混缠,语句婉转,道不尽的情思旖旎。
0922—0923
虽说是以台北城为创作对象,但落实为文,诗人自体的凸显仍为重头戏。城市地景不过诗人心景之承载物,交融混缠,语句婉转,道不尽的情思旖旎。
情话