Queer Beauty pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Columbia University Press

作者:Whitney Davis

出品人:

页数:368

译者:

出版时间:2010-8-19

价格:USD 40.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780231146906

丛书系列:

图书标签:

艺术
美学
哲学
HistorieDeL'Art
酷儿文化
LGBTQ+
性别研究
性研究
美学
时尚
艺术
文化研究
身份认同
社会议题

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

The pioneering work of Johann Winckelmann (1717-1768) identified a homoerotic appreciation of male beauty in classical Greek sculpture, a fascination that had endured in Western art since the Greeks. Yet after Winckelmann, the value (even the possibility) of art's queer beauty was often denied. Several theorists, notably the philosopher Immanuel Kant, broke sexual attraction and aesthetic appreciation into separate or dueling domains. In turn, sexual desire and aesthetic pleasure had to be profoundly rethought by later writers. Whitney Davis follows how such innovative thinkers as John Addington Symonds, Michel Foucault, and Richard Wollheim rejoined these two domains, reclaiming earlier insights about the mutual implication of sexuality and aesthetics. Addressing texts by Arthur Schopenhauer, Charles Darwin, Oscar Wilde, Vernon Lee, and Sigmund Freud, among many others, Davis criticizes modern approaches, such as Kantian idealism, Darwinism, psychoanalysis, and analytic aesthetics, for either reducing aesthetics to a question of sexuality or for removing sexuality from the aesthetic field altogether. Despite these schematic reductions, sexuality always returns to aesthetics, and aesthetic considerations always recur in sexuality. Davis particularly emphasizes the way in which philosophies of art since the late eighteenth century have responded to nonstandard sexuality, especially homoeroticism, and how theories of nonstandard sexuality have drawn on aesthetics in significant ways. Many imaginative and penetrating critics have wrestled productively, though often inconclusively and "against themselves," with the aesthetic making of sexual life and new forms of art made from reconstituted sexualities. Through a critique that confronts history, philosophy, science, psychology, and dominant theories of art and sexuality, Davis challenges privileged types of sexual and aesthetic creation imagined in modern culture-and assumed today.

迷雾之海的航行者：关于“星辰残响”的探索《星辰残响》并非一部关于身份认同或社会边缘群体的作品，它是一部深刻植根于宏大叙事和哲学思辨的史诗级科幻小说。本书带领读者深入一个由时间悖论和量子纠缠编织而成的宇宙，探讨人类文明在面对不可知命运时的选择与挣扎。故事的背景设定在遥远的未来，人类已成功实现星际殖民，但这种扩张并非没有代价。我们所知的银河系，被一股被称为“虚空潮汐”的神秘力量逐渐吞噬。这种力量并非传统意义上的入侵者，而是一种熵增的终极体现，它扭曲了空间结构，使光速失效，并将已建立的文明节点逐一抹除。核心人物是伊莱亚斯·凡德，一位曾是“时间编织者”——一个专门负责维护跨星系时间同步系统的顶尖物理学家。在“虚空潮汐”首次大规模爆发，导致人类最古老的殖民地“新迦南”瞬间消失后，伊莱亚斯被剥夺了一切荣誉，并被流放到太阳系边缘的一艘废弃空间站——“观测者之眼”。然而，“观测者之眼”并非终点，而是起点。在这里，伊莱亚斯发现了一个被主流科学界忽视的古老信号，这个信号源自于宇宙大爆炸的残余能量，它似乎预示着“虚空潮汐”的真正起源，并非自然现象，而是一场跨越亿万年的、有目的的“清理”行动。第一部：熵的低语与遗忘的档案小说的前半部分着重于构建这个后人类时代的复杂社会结构和科技体系。伊莱亚斯必须学会利用被视为“异端”的理论——“非线性时间动力学”——来解读那些被官方抹去历史记录的档案。这些档案揭示了一个令人不安的真相：人类文明的每一次重大飞跃，都伴随着对某种宇宙法则的粗暴干涉，而“虚空潮汐”正是宇宙对这种僭越的修正。我们跟随伊莱亚斯在“观测者之眼”中艰难地重构数据。他与一位名叫“赛弗琳”的人工智能共存，赛弗琳并非传统意义上的情感模拟体，而是一个纯粹的逻辑实体，它的存在本身就是对信息守恒定律的挑战。赛弗琳以极其精确的数学语言，引导伊莱亚斯进入“零点悖论”的深层领域。书中对物理概念的描述极为详尽且富有想象力。例如，小说详细描绘了“量子锚点”的使用，这是一种在特定时空中建立固定引力场的技术，用于抵抗时空扭曲。然而，伊莱亚斯发现，每一次使用“量子锚点”，都会在宇宙的远端引发一次微小的、但不可逆的“回声”，加速了整体的衰亡。这种技术上的两难，是贯穿全书的核心伦理困境。第二部：穿梭于错位的维度随着调查的深入，伊莱亚斯和赛弗琳找到了进入“低熵区域”的途径。这个区域位于已知的四维时空之外，被古代文明视为圣地，据信是宇宙中唯一能够“储存”信息而不受熵增影响的地方。进入“低熵区域”的旅程是本书最扣人心弦的部分。它涉及到“折叠空间”的技术，这不是简单的虫洞跳跃，而是通过精确调控自身原子的振动频率，使个体在瞬间与目标地点的时空坐标对齐。小说用大量的篇幅来描绘这种“同步”过程的生理和心理影响，伊莱亚斯感官的错乱、记忆的碎片化重组，以及对“存在”本质的质疑，都让读者身临其境。在“低熵区域”，他们遭遇了“守护者”——并非生物，而是由高度组织化的暗物质构成的几何结构。这些结构不进行交流，只进行“评估”。伊莱亚斯必须通过一系列复杂的逻辑谜题和物理模拟，向“守护者”证明人类文明值得被保留，而非被彻底清除。其中一个关键章节描述了一场与“守护者”进行的“模拟战争”。这场战争不是通过武器，而是通过对宇宙基本常数的微调来进行的。伊莱亚斯必须在模拟中找到一个能平衡“创造力”（即文明发展所必需的负熵增量）与“环境承载力”的临界点。第三部：重构的过去与未定的未来最终，伊莱亚斯破解了“虚空潮汐”的秘密。它并非要毁灭宇宙，而是要“重启”宇宙。在宇宙诞生之初，曾有一个超越我们理解的“母文明”，他们预见到宇宙最终将因过度复杂化而停滞，因此设立了周期性的“清除机制”来确保信息的纯净与循环。人类的“时间编织技术”触动了母文明设下的保护机制，使其提前启动。伊莱亚斯面临终极抉择：是利用他发现的、可以暂时遏制“虚空潮汐”的“反熵核心”，让少数幸存者逃往一个未知的、可能更加危险的维度；还是接受“清理”，将人类文明的精华数据上传到宇宙的“信息库”中，等待下一次“大爆炸”的开始。小说的结局是开放而深思的。伊莱亚斯选择了一种折中的方案：他没有阻止“虚空潮汐”，而是利用“反熵核心”将一小部分关键的知识——关于如何“共存”而非“征服”的哲学——编码进构成我们宇宙基础的“背景辐射”之中。最终，伊莱亚斯留在“观测者之眼”中，成为第一个主动迎接“虚空潮汐”的人类。当他被光与熵的洪流吞没时，他看到的不是毁灭，而是一个无限可能的新生。《星辰残响》是一部关于物理学、形而上学和存在意义的深度探讨。它避免了传统太空歌剧的元素，聚焦于科学的极限、文明的傲慢，以及在宇宙宏伟的时间尺度面前，个体智慧所能激发的最后火花。全书语言精密、概念冷峻，是一次对人类理性边界的无畏远征。它探讨的范畴远超星际冲突，直指我们赖以生存的物理定律本身的脆弱性。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来概括这本书给我的感受，那大概是“永恒的震颤”。它探讨的主题非常宏大且深刻，涉及到了记忆的不可靠性、时间河流的单向性，以及个体在巨大历史洪流中的渺小与挣扎。书中的人物形象塑造达到了令人发指的真实感，他们不是传统意义上的“好人”或“坏人”，而是充满了矛盾和缺陷的复杂生命体。我特别喜欢作者处理人物内心独白的方式，那种意识流的片段组合，极其精准地捕捉了人类思维跳跃、混乱、自我欺骗的本质状态。有几个角色的绝望瞬间，让我感觉心脏被紧紧攥住，那种痛苦感是如此具有传染性，以至于读完这些段落后，我需要很长时间才能将自己的情绪从那个故事世界中抽离出来。这本书无疑会让你夜不能寐，因为它所揭示的真相太过尖锐，让你无法轻易地当作一个简单的故事来消费。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书在语言的运用上达到了近乎完美的境界，它就像是一首经过千锤百炼的诗歌。作者的词汇量惊人，但绝不卖弄，每一个词语的选用都像是经过精密的仪器校准过，恰到好处地传达了情感的浓度和重量。尤其是一些关键的场景，作者会突然切换到一种近乎古典、典雅的句式结构，与之前那种现代、跳跃的风格形成强烈的对比，这种张力处理得高明至极。书中有一段对“失落”的定义，那段话我抄录了下来，因为它精准地阐述了一种我过去无法用语言表达的空虚感。阅读这本书的过程，更像是在进行一次语言的朝圣之旅，你会不断地停下来，不是因为不理解，而是因为需要细细品味那句子的韵律和力量。它教会了我，好的文学作品不仅仅是内容的载体，语言本身也可以成为一种震撼人心的艺术形式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排非常巧妙，它不像传统的线性叙事，更像是多条支流汇入同一片海洋。章节之间的跳转充满了跳跃感，有时甚至是破碎的，要求读者必须时刻保持警醒，去拼凑那些隐藏在文字背后的逻辑线索。我第一次阅读时，常常会因为跟不上作者的思路而感到挫败，需要频繁地回头重读几段，去确认某个角色的动机是否在之前的某个场景中有所铺垫。但正是这种挑战性，让最终理解真相时的快感被无限放大了。这种“解谜”式的阅读体验，极大地满足了我对智力挑战的渴望。它不是那种把答案直接喂到嘴里的书，而是把钥匙藏在了迷宫的墙壁里，让你自己去寻找。很多时候，我发现作者用了一种非常隐晦的象征手法来表达核心主题，这需要读者具备相当的文化储备和解读能力，才能真正体会到文字下潜藏的深度。

评分☆☆☆☆☆

初读这本书，我立刻被它那极具穿透力的叙事声音所吸引。作者似乎有一种魔力，能够将那些日常生活中看似平淡无奇的场景，描绘得如同史诗般壮阔。叙事的节奏控制得极其老练，时而如疾风骤雨般将你卷入高潮，让你喘不过气；时而又突然放慢，用细密如绣花的笔触，描摹角色内心深处最微小的挣扎与悸动。我尤其欣赏作者对环境描写的细腻程度，比如书中对于一座南方小城雨后街道的刻画，那湿漉漉的青石板上倒映出的霓虹光影，那种潮湿、闷热、又带着一丝腐朽气息的氛围，几乎让我能闻到空气中的味道。这种沉浸式的体验，不是那种肤浅的“代入感”，而更像是一种精神层面的共振。读到中间段落时，我甚至停下来，放下书，望着窗外发呆了很久，试图去梳理作者刚刚抛出的那个哲学困境，那种被文本深深撼动后的“慢下来”的状态，正是阅读的最高境界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直让人眼前一亮，那种饱和度极高的撞色搭配，带着一种既复古又前卫的迷幻感，瞬间就抓住了我的注意力。我是在一家独立书店的角落里发现它的，当时阳光正好洒在书脊上，那个烫金的标题字样闪烁着低调却不可忽视的光芒。我当时对书的内容一无所知，完全是基于视觉冲击力买下的。翻开扉页，作者的排版风格就展现出一种强烈的实验性，字体大小、行距、甚至留白的处理都显得精心计算过，仿佛每一个元素都在讲述一个无声的故事。这本书的装帧质量也相当出色，纸张厚实，手感温润，那种翻阅时的沙沙声，读起来是一种纯粹的享受。它不像那些流水线生产的批量作品，更像是一件手工艺术品，让人不忍释卷，生怕弄皱了哪一页的完美。我甚至愿意把它放在咖啡桌上，作为一种装饰品，它散发出的那种特有的艺术气息，让整个房间的格调都提升了好几个层次。这本书的物理存在感，远超出了文字本身所承载的意义，它已经成为了我书架上一个无法替代的视觉焦点。

评分☆☆☆☆☆