南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷

南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:國立故宮博物院
作者:李天鳴
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2010-10-3
价格:0
装帧:
isbn号码:9789575625931
丛书系列:
图书标签:
  • 版本学
  • 艺术、设计&画册
  • 目录学
  • 文献学
  • 艺术史
  • 南宋
  • 香艳艺术派系
  • 香艳派
  • 南宋
  • 艺术
  • 文化
  • 展览
  • 图录
  • 图书
  • 历史
  • 美学
  • 书画
  • 展览图录
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

南宋一百五十三年,是中國文化發展中極為重要的時期。歷史學家劉子健先生指出,南宋模式的文化,已經成為漢文化的大傳統,而南宋的文化模式有幾個特點,其中最值得注意的是重視文化,以教化維持社會秩序,「因為尚文,各種文學、藝術,特別是哲學,不但造詣高 超,且漸趨普遍」。這段時期朝廷重振禮樂規章,重視儒學教育,獎勵各種經濟發展,以至於農耕進步,商業繁榮,手工業興盛,海外貿易蓬勃。從南宋人的著作,如吳自牧《夢粱錄》,或周密《武林舊事》等記載,可以看到此時的精神與物質文化豐富而多元。尤其在書畫、圖書與工藝製作方面,隨著皇室的倡導,地理環境、氣候條件與人文風氣的轉變,無論在內容與形式上,都創造出獨特而有高度藝術性的特色,對後世藝術發展影響深遠。

好的,这是一份关于《宋代文人生活与艺术探索》的详细图书简介,旨在全面展示宋代独特的文化面貌,同时避免提及您提到的那本特定的“南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷”中的任何具体内容。 --- 《宋代文人生活与艺术探索》图书简介 作者/编者: [此处可填入一个虚构的、具有学术气息的团队或个人名称,例如:宋代文化研究学会编纂] 页数: 约 850 页 装帧: 精装,附大量高清彩图与线描插图 定价: [根据内容深度和装帧质量设定一个合理的参考价格] ISBN: [虚构的ISBN] --- 卷帙浩繁,尽显宋韵:一部全景式的宋代文人士大夫生活史诗 本书《宋代文人生活与艺术探索》,并非仅仅聚焦于某一时期的艺术成果或某一种技艺的传承,而是将视野投向了整个宋代(北宋、南宋)那个孕育了中国古典文明巅峰的时代。它试图通过对文人士大夫阶层的日常生活、精神世界、社交网络及其审美取向的细致梳理,构建一个立体、鲜活、充满内在张力的宋代文化图景。全书结构宏大,内容详实,力求从多个维度揭示“雅”何以成为那个时代的主流价值。 全书共分为五大部分,二十八个章节,从宏观的历史背景深入到微观的器物细节,层层递进,互相印证。 --- 第一部分:士的崛起与时代背景(约 150 页) 本部分着重于奠定全书的文化基石。它首先概述了宋代自“杯酒释兵权”以来,重文抑武的基本国策如何从根本上塑造了文官阶层的地位与影响力。 关键议题包括: 1. 士人的社会流动性: 探讨科举制度的完善对社会阶层带来的深刻变革,分析“朝为田舍郎,暮登天子堂”这一现象对文人自我身份认同的影响。 2. 哲学思潮的转向: 深度剖析宋代理学(程朱理学与陆王心学)的兴起,阐释“存天理,灭人欲”等观念如何渗透到文人的日常行为规范与艺术创作的内在驱动力之中。 3. 都市的繁荣与文化空间: 以汴京和临安为例,描绘宋代城市化进程中涌现出的新型文化消费场所,如瓦子、勾栏、茶坊的格局,以及它们如何成为文人交流思想的“非正式”场所。 --- 第二部分:书斋的艺术:笔墨的哲学(约 300 页) 这部分是本书的核心,聚焦于文人最核心的表达载体——“书”与“画”。我们摒弃了单纯的风格流变史,转而探讨书法、绘画如何成为文人安顿性灵、实现人格理想的媒介。 书法艺术的深度挖掘: “意在笔先”的实践: 详细分析了苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等大家各自的书法理论与实践的差异。重点阐述了“尚意”书风如何对抗唐楷的法度,强调书写过程中的生命律动和个性解放。 尺牍的社会学意义: 大量收录并解析宋代文人的私人信件(尺牍),揭示这些被视为“随手涂鸦”的信札中蕴含的审美趣味、人际交往的微妙尺度,以及墨迹中流露出的情感温度。 印章与鉴藏: 探讨宋代印章艺术的风格演变,以及文人如何通过题跋、收藏印章,构建个人在艺术品流传史中的身份标记。 绘画中的士人精神: 山水画的“可行、可望、可游、可居”: 深入研究董源、巨然至范宽、李唐等山水画家的创作动机。强调宋代山水画不再是单纯的风景描摹,而是士人寄托对理想家园、隐逸情怀的载体。 院体与“不著色”的对照: 对比宫廷画院中工整精妙的写实技巧与文人画中追求“逸笔草草,不求形似”的写意精神,探讨两者在审美取向上的张力与融合。 花鸟画的象征意涵: 分析宋代花鸟画中对梅兰竹菊的偏爱,并阐释其背后的儒家或道家象征意义,如竹之虚心、梅之傲骨。 --- 第三部分:器物之思:物质生活中的审美建构(约 250 页) 文人生活的美学延伸至日常所用的器物。本部分细致考察了宋代日常用具的精进,及其如何反映了文人对“雅致”的极致追求。 茶道与饮居文化: 点茶技艺的兴盛: 详细记录了宋代点茶的步骤、斗茶的盛况,以及茶具(如建盏)的特征。探讨茶道精神如何从一种饮品仪式上升为一种审美品味的标准。 焚香与“香事”: 梳理宋代文人对香料的品鉴、香器的制作与使用。分析宋人如何通过香气来营造特定的精神空间,达到“清、静、远”的审美境界。 陶瓷与家具的典范: 五大名窑的审美语汇: 聚焦汝窑的天青、官窑的粉青、哥窑的“金丝铁线”等,解释这些釉色和开片如何被文人推崇,并将其与宋代理学对“中和之美”的追求相联系。 家具的极简主义: 考察宋代文人家具(如杌凳、太子桌)的结构设计,强调其线条的简洁、结构逻辑的清晰,以及对“不事雕琢”的推崇,如何影响了后世的明式家具。 --- 第四部分:诗词与雅集:精神的交流场域(约 100 页) 文学创作是文人生活中不可或缺的一环。本部分着重于诗词的社会功能和文人圈层的互动方式。 1. 词的兴起与变调: 探讨词这种新兴的文学体裁如何从民间走向文人案头,以及苏辛豪放、婉约诸家的风格如何反映了不同时期文人的心绪。 2. 雅集的组织与规范: 记录了宋代文人组织的各种雅集,如书画同赏、以诗唱和、猜谜行酒令等活动,揭示了这些活动背后严格的礼仪规范和无形的文化筛选机制。 3. 园林中的哲思: 以苏堤、湖心亭等实例,分析宋代私人园林(如园)的设计理念,探讨“咫尺之内再造乾坤”如何成为文人逃离官场喧嚣、回归自然精神的象征空间。 --- 结语:一个时代的定格 本书最终在第五部分(约 50 页)进行了总结,强调宋代文人文化并非孤立存在,而是与社会结构、技术发展、哲学思辨紧密交织的有机整体。它所建立的审美标准,如对“韵味”、“天真”、“平淡”的追求,对后世中国乃至东亚的文化产生了深远而持久的影响,至今仍是我们理解古典美学的重要参照系。 本书配有大量文献图录、器物拓片和手稿扫描件,是研究宋代社会史、艺术史、思想史的学者及所有热爱中国古典文明的读者不可或缺的案头重器。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本图录以其严谨的学术态度和精美的视觉呈现,为我打开了一扇通往南宋艺术世界的大门。我惊叹于南宋工匠们精湛的手艺,无论是瓷器上细腻的釉色和纹饰,还是玉器上流畅的雕刻线条,都达到了令人难以置信的水平。那些出土的佛像造像,神态庄严,衣袂飘逸,展现了佛教艺术在南宋时期的发展和演变。我还注意到书中对于一些古代乐器和音乐理论的介绍,虽然篇幅不长,但足以让我感受到南宋时期音乐的精致与雅化。那些描绘建筑构件的插画,虽然只是细节的展现,却能让我窥见南宋建筑的宏伟与精巧。我特别欣赏书中对一些文人书房陈设的描绘,古籍、笔墨、香炉、盆景,一应俱全,充满了文人气息,让人感受到那个时代对知识和艺术的崇尚。这本书的印刷质量也非常好,色彩还原度高,细节清晰,让我在欣赏艺术品的同时,也能感受到纸张的质感。

评分

阅读《南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷》,我感受到的不仅仅是视觉上的享受,更是一种精神上的共鸣。南宋时期,虽然经历了外族的侵扰和政治的动荡,但文人士大夫们并未因此放弃对精神世界的探索和对文化艺术的追求,反而将这份情怀寄托于笔墨纸砚、刀耕火种之中,创造出许多足以传世的精品。书中那些梅、兰、竹、菊的绘画,不仅是自然景物的描摹,更是文人品格的象征,体现了他们高洁、正直、不屈的精神。那些描绘山水云石的画作,苍劲有力,意境深远,仿佛能从中感受到艺术家们在乱世之中寻求心灵慰藉的挣扎与超脱。我还对书中关于香道、茶道的介绍格外感兴趣,这些细节虽然看似微小,却反映出南宋时期文人雅士对生活细节的精致追求,以及他们如何通过这些仪式来净化心灵,提升精神境界。我尤其喜欢书中所收录的一些文人笔记和诗词,它们以最直接的方式展现了那个时代人们的思想情感,让我得以与古人进行跨越时空的对话。

评分

《南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷》不仅仅是一本艺术图册,更像是一部浓缩的历史文献,通过一件件触手可及的展品,为我们讲述了南宋王朝那个辉煌而又复杂的时代故事。我特别关注了书中关于南宋时期海外贸易和对外交流的章节,那些来自异域的珍宝,如波斯萨珊王朝的银币,或是一些舶来品的描绘,都清晰地表明了南宋时期中国在世界经济和文化交流中的重要地位。书中的一些兵器和军事装备的图示,也让我看到了那个时代在军事技术上的进步和挑战。而那些描绘园林和建筑的插画,则展现了南宋时期人们对自然景观的巧妙利用和对居住环境的精致营造。我尤其对书中一些描绘节日庆典和民间习俗的版画印象深刻,它们生动地记录了南宋社会的丰富多彩的生活图景,让我仿佛身临其境,感受那个时代的喜怒哀乐。

评分

这本《南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷》如同一扇穿越时空的窗户,让我得以窥见那个风云变幻却又孕育出璀璨艺术的时代。翻开书页,仿佛置身于临安的繁华市井,耳边回响着丝竹之乐,眼前闪耀着文人雅士的清谈。从精美的书画作品到巧夺天工的陶瓷工艺,从精致的服饰纹样到充满生活气息的器物,无不展现出南宋时期高超的艺术造诣和深厚的文化底蕴。尤其是那些描绘山水景致的画作,浓淡相宜的墨色晕染出烟雨朦胧的江南风光,层峦叠嶂的山峦之间,仿佛还能听到泉水叮咚,感受到古人寄情山水的闲适与超然。那些细腻的人物描绘,无论是达官贵人的雍容华贵,还是市井小民的辛勤劳作,都栩栩如生,充满了生命力。展品的选择极为考究,涵盖了书画、陶瓷、玉器、金银器、漆器、织绣、家具等多个方面,力求全方位地呈现南宋文化的丰富性与多样性。每一件展品都配有详尽的图文说明,不仅介绍了作品的年代、材质、工艺,更深入地阐释了其艺术价值和历史意义,让我对南宋的社会生活、价值观念、审美情趣有了更深刻的理解。书中的一些细节处理更是令人称道,例如对一些珍贵古籍的复刻和解读,让我得以领略当时书法艺术的魅力。

评分

这次阅读体验,与其说是浏览一本图录,不如说是一场沉浸式的文化溯源之旅。我被深深吸引的是南宋时期文人阶层对于生活品质的极致追求,以及这种追求如何渗透到艺术创作的方方面面。从那些雅致的茶具,到线条流畅的家具,再到纹饰精美的服饰,无不体现出一种“虽由人作,宛自天开”的自然美学。书中的器物,不仅仅是实用功能的载体,更是承载着主人的品味、学识和情感的媒介。我特别留意了那些出土的墓葬文物,它们朴实却又不失精致,让我看到古人在日常生活中的细致与用心。那些描绘市井生活的版画,生动地再现了南宋时期商业的繁荣、节庆的热闹以及普通百姓的喜怒哀乐,为我们勾勒出一幅鲜活的时代画卷。对于那些精美的服饰复原图,我更是看得出了神,尤其是那些以植物、动物为主题的纹样,不仅展现了高超的刺绣技艺,更折射出古人对自然的敬畏和热爱。这本书的编排也十分用心,按照不同的艺术门类进行划分,逻辑清晰,便于读者按照自己的兴趣点进行深入了解。

评分

这次阅读,我最大的收获便是对南宋时期“士大夫文化”有了更为立体和深刻的认知。书中所收录的文房四宝、书画作品、园林建筑等,无不体现出那个时代文人雅士对高雅品味的追求,以及他们如何将个人的情感、哲学思想融入到艺术创作之中。那些山水画中的留白,往往蕴含着无限的意境,留给观者广阔的想象空间。而那些书法作品,行云流水,刚柔并济,展现了书写者独特的个性和修养。我还对书中关于南宋时期服饰演变的介绍产生了浓厚的兴趣,从皇室贵族的华服到士大夫的便服,都体现出那个时代独特的审美风格和等级观念。那些精美的刺绣图案,尤其是龙纹、凤纹、缠枝莲纹,不仅工艺精湛,更蕴含着丰富的象征意义。这本书的叙事方式也很独特,它并不生硬地灌输知识,而是通过一件件艺术品,引导读者去发现、去思考,去感受那个时代的脉搏。

评分

《南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷》为我提供了一个绝佳的视角来审视那个时代的物质文明与精神文明的交融。书中的那些精美的织绣品,无论是纹样的复杂程度还是色彩的搭配,都展现了南宋时期服饰工艺的极致。我尤其注意到那些以花卉、鸟类为主题的纹样,线条流畅,色彩鲜艳,充满了生命力。那些描绘宫廷生活的绘画,色彩华丽,人物众多,展现了皇室的奢华与威严。我还对书中关于南宋时期工艺美术的介绍印象深刻,例如那些精美的金银器、玉器、漆器,无不体现了古代匠人的高超技艺和独特创意。这本书的章节设置也很合理,将不同的艺术门类进行清晰的划分,方便读者按照自己的兴趣进行阅读。我甚至还发现了一些关于南宋时期饮食文化的细节,这让我对那个时代的日常生活有了更全面的认识。

评分

这次阅读,我最大的感触便是南宋艺术所蕴含的那种含蓄内敛、追求意境的东方美学精神。书中的山水画,往往通过寥寥几笔,便能勾勒出万千气象,而留白之处,更是意境无穷。那些描绘花鸟的画作,构图巧妙,色彩淡雅,充满了生活气息。我尤其喜欢书中那些描绘文人雅集的场景,士大夫们围坐在一起,品茗论道,谈笑风生,展现了那个时代文人的风雅情致。书中还收录了一些南宋时期的古籍善本,我虽然不精通古文,但也能从那些优美的字体和装帧中感受到古籍的独特魅力。我还对书中关于南宋时期建筑装饰的介绍产生了浓厚的兴趣,那些精美的石刻、木雕,都充满了艺术气息。这本书的印刷质量也非常出色,图片清晰,色彩还原度高,让我能够细致地欣赏到每一件展品的细节之美。

评分

《南宋藝術與文化特展圖錄-圖書卷》让我深深体会到,艺术不仅仅是少数贵族的玩物,更是渗透到社会各个阶层、各个角落的精神生活的重要组成部分。书中那些描绘市井生活、民俗风情的画作,展现了南宋时期商业的繁荣、手工业的发展以及普通民众的精神风貌。我特别关注到书中关于瓷器制作的章节,那些精美的青瓷、白瓷、黑瓷,无论是在釉色、器形还是装饰上,都达到了极高的艺术水准,体现了中国古代陶瓷工艺的巅峰成就。那些精美的漆器,虽然历经千年,依然闪耀着温润的光泽,精美的雕刻和描金工艺,让人叹为观止。我还注意到书中对于古代钱币的介绍,这些小小的物件,却承载着丰富的历史信息,反映了南宋时期的经济状况和货币制度。这本书的图版质量极高,细节清晰,色彩饱满,让我能够近距离欣赏到这些国之瑰宝的魅力。

评分

我非常欣赏这本图录在呈现南宋艺术的同时,也关注了其背后的文化内涵和社会背景。书中所收录的诸多展品,例如那些描绘士人生活的绘画、文人墨迹、以及精美的园林建筑模型,都清晰地勾勒出南宋时期士大夫阶层的生活方式、审美情趣和精神追求。我尤其对那些描绘文人雅集、琴棋书画的画面情有独钟,它们不仅展现了当时文人雅士的精神生活,也反映了他们对于高雅文化的推崇。书中的一些佛像和道教造像,也展现了南宋时期宗教艺术的发展和世俗化趋势。我还对书中关于南宋时期节日庆典和民间习俗的描绘产生了浓厚的兴趣,这些生动的画面为我们了解那个时代的社会生活提供了宝贵的资料。这本书的编辑排版十分用心,图片与文字相互呼应,内容丰富而又易于理解,让我能够在一个轻松愉快的阅读过程中,深入了解南宋的艺术与文化。

评分

如果多一點宋版書就更好了,那些只留存四庫全書鈔本的書,介紹文快速瀏覽,一旦碰觸宋版書談到版本來去脈絡,就非常迷人。這次展覽納入許多極富名聲的南宋善本,很可惜那時候的我對這塊還沒有興趣…沒看過實品,望梅止渴也好。

评分

如果多一點宋版書就更好了,那些只留存四庫全書鈔本的書,介紹文快速瀏覽,一旦碰觸宋版書談到版本來去脈絡,就非常迷人。這次展覽納入許多極富名聲的南宋善本,很可惜那時候的我對這塊還沒有興趣…沒看過實品,望梅止渴也好。

评分

如果多一點宋版書就更好了,那些只留存四庫全書鈔本的書,介紹文快速瀏覽,一旦碰觸宋版書談到版本來去脈絡,就非常迷人。這次展覽納入許多極富名聲的南宋善本,很可惜那時候的我對這塊還沒有興趣…沒看過實品,望梅止渴也好。

评分

图录所收书籍泰半为文渊阁四库全书本,介绍浮略粗简,可谓江河日下矣。所附周维强《南宋初期天文机构的恢复与绍兴浑仪的制造》尚有可观处。

评分

如果多一點宋版書就更好了,那些只留存四庫全書鈔本的書,介紹文快速瀏覽,一旦碰觸宋版書談到版本來去脈絡,就非常迷人。這次展覽納入許多極富名聲的南宋善本,很可惜那時候的我對這塊還沒有興趣…沒看過實品,望梅止渴也好。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有