具体描述
《北京兔爷》内容简介：兔儿爷的历史少说也有380年了，它是在民间信仰习俗背景下牛成的中秋节的节令玩具、神佛造像，兼工艺品。历史上兔儿爷曾出现过20来年的断档，白20世纪60年代中期至70年代末期销声匿迹，当20世纪80年代初重新出现时，则不可避免地发生了歧变。兔儿爷有了新生命的同时，也有了新的属性和新的功能，这就是《北京兔爷》要说明的重点，共有三个方面。
作者简介
王连海，男，58岁。满族。
目录信息
可喜可爱兔儿爷
兔子与月亮
中秋节的风俗
祭月习俗
现在的兔儿爷
制作兔儿爷的名家
怎么制作兔儿爷
史料汇编
兔儿爷精品赏鉴
传统兔儿爷
当代兔儿爷
新式兔儿爷
· · · · · · (收起)
读后感
我是老北京。正值中秋，明年兔年。看到以后就买下了。 传说很久以前，有一年北京城里闹了瘟疫。广寒宫中的嫦娥仙子看到人间疾苦，便派玉兔下凡帮助百姓消灾治病。那玉兔骑着鹿、老虎，给百姓分发红白药饼医好了瘟疫。百姓感激玉兔，于是便尊称它“兔儿爷” 很喜...
在图书馆看到了这本书，本有点不怀好意，因为兔儿爷这词有点歧义嘛，想知道为什么会这么演变。不过翻开后便知是介绍民俗手工艺的书籍，学生时期就很喜欢泥人张那课文，于是便读了下来。 本书是一本很详尽的介绍兔儿爷历史、制造工艺和造型展示的书籍。写的非常好，作者话语通俗...
昨天才从西单图书大厦买到这本书，才知道兔儿爷骑不同的动物，代表不同的含义。现代兔儿爷的形象憨态可掬，挺有意思的。如果想了解老北京的民俗，强烈建议购买并阅读该书。
在图书馆看到了这本书，本有点不怀好意，因为兔儿爷这词有点歧义嘛，想知道为什么会这么演变。不过翻开后便知是介绍民俗手工艺的书籍，学生时期就很喜欢泥人张那课文，于是便读了下来。 本书是一本很详尽的介绍兔儿爷历史、制造工艺和造型展示的书籍。写的非常好，作者话语通俗...
在图书馆看到了这本书，本有点不怀好意，因为兔儿爷这词有点歧义嘛，想知道为什么会这么演变。不过翻开后便知是介绍民俗手工艺的书籍，学生时期就很喜欢泥人张那课文，于是便读了下来。 本书是一本很详尽的介绍兔儿爷历史、制造工艺和造型展示的书籍。写的非常好，作者话语通俗...
用户评价
这本书的语言风格简直是一股清流，它完全摆脱了当代文学中常见的矫饰与浮夸，用一种近乎民谣般朴实无华的腔调，讲述着那些发生在小人物身上的大故事。它不像教科书那样严肃，也不像通俗小说那样追求刺激，它更像是一本翻开就能立刻进入状态的旧日影集。最让我感到惊艳的是作者对声音意象的运用。比如对雨夜里胡同深处的脚步声、深井水打上来时水桶与井壁的碰撞声，这些听觉细节的描摹，构建了一个无比沉浸式的听觉空间。我感觉自己不是在阅读，而是在聆听一个关于老北京的故事会。书中有段关于“物哀”的情感贯穿始终，不是对逝去事物的哀叹，而是一种接受事物变化规律后的淡然。阅读体验非常流畅，几乎没有遇到晦涩难懂的句子，但这种流畅并非肤浅，而是基于作者对生活本真的深刻理解。合上书本时，内心涌起的是一种温暖的平静，仿佛与那些故事中的人物一同经历了一段漫长而值得的旅程。
说实话，我一开始是被这本书的装帧吸引的，但读进去之后，发现内容远超我的预期。它更像是一本人类学的田野调查报告，只是作者采用了非常文学化的手法来呈现。探讨的主题非常宏大，聚焦于城市化进程中，传统文化符号是如何在现代性的冲击下进行自我重塑与消亡的。书中对几种传统节日的变迁进行了细致的对比分析，从祭祀仪式的简化到商业元素的介入，作者冷静而客观地记录了这些变化，没有过度渲染悲情，而是呈现出一种“必然如此”的宿命感。我尤其喜欢其中关于“集体记忆”与“个体遗忘”的章节，作者通过采访不同年龄层的市民，揭示了同一事件在不同代际间的认知鸿沟。这种多维度的视角，让整本书的思考维度瞬间拔高。不过，对于纯粹追求故事性的读者来说，这本书可能略显“学术化”，因为它更注重观念的探讨和现象的剖析，而非线性情节的推进。但对我而言，这种深度的挖掘，正是其价值所在，读完后需要时间消化，因为它会让你重新审视自己熟悉的周遭环境。
这本描绘古都风貌的著作，着实让人眼前一亮。它没有将笔墨过多地聚焦于那些人尽皆知的历史典故，反倒像是老茶馆里那位慈祥的老者，娓娓道来一些被时光微微泛黄的市井轶事。我特别欣赏作者对细节的捕捉，比如对老胡同里那股子特有的烟火气描摹得入木三分——那种清晨时分，各家各户的窗户里飘出的各色饭菜香，混杂着鸽哨声和早起环卫工人的扫帚摩擦地面的沙沙声，立刻就能将你拽回到那个特定的时空。书中的人物塑造也十分立体，没有绝对的英雄或恶棍，每个人都带着生活打磨出的棱角和温度。我读到一位老木匠的故事时，感触颇深，他坚守着传统技艺，面对时代的变迁显得既固执又无奈，那种对“手艺”二字的执着，在如今这个追求效率的时代显得尤为珍贵。全书的叙事节奏舒缓而富有韵律感，像是在一条蜿蜒的河流边散步，不急不躁，让你有足够的时间去品味两岸的风景。文字功底深厚，大量运用了富有画面感的词汇，使得那些已经消逝的场景仿佛触手可及。对于想深入了解北京“里子”而非“面子”的读者来说，这本书无疑是一份上好的礼物。
这本书最让我感到震撼的，是它对“时间”这个抽象概念的具象化处理。作者似乎掌握了一种魔术，能让逝去的岁月在纸面上重新流动起来。这不是简单的历史回顾，而是对“时间如何在空间中沉积”的哲学思考。他通过对某一特定区域几代人的命运交叉点的描绘，展现了历史的褶皱是如何影响到个体命运的细微之处。比如，描述一家店铺在不同朝代的店招变化，不仅是文字的更迭，更映射了背后社会意识形态的微妙转向。我读到其中关于“等待”的段落时，深有体会——那种老城居民特有的、不紧不慢的“等”，是对快速更迭世界的温柔抵抗。整本书弥漫着一种深沉的思辨色彩，但又巧妙地被日常生活的琐碎场景所包裹，使得思辨不至于空泛。它成功地将个人的生命体验融入到宏大的历史叙事之中，达到了一种“见微知著”的艺术高度。读完后，我感觉自己对“慢”这个字的理解，又加深了一层。
我必须承认，这本书在结构上做了一次非常大胆的尝试，它打破了传统的“起承转合”，而是采用了一种碎片化、拼贴画式的叙事结构。每一章看似独立，却是围绕着一个核心的“文化符号”进行多角度的放射性探讨。例如，某一个物件的生命史，可以横跨百年，从工匠手中到百姓家，再到博物馆的陈列柜，作者巧妙地在这些节点间穿梭，展现了时间对实物的雕刻。这种阅读体验要求读者必须保持高度的专注力，因为你不能指望它给你一个明确的指引，你需要自己去搭建内在的逻辑线索。这种“需要主动参与”的阅读过程，反而极大地增强了读者的代入感和探索欲。书中穿插的一些历史文献的摘录和老照片的描述，也为文本增添了强烈的真实感和历史厚重感。它挑战了传统的阅读习惯，更像是一部多媒体艺术装置，需要读者用眼睛、用思考、用心灵去共同完成最后的艺术构图。
坑钱（摔
这本书作为普及读物来说写得非常好，作者没有掉书袋子，通俗易懂，但是史料翔实，最重要的是彩色图片搭配，兔儿爷好可爱哦，看的人嘴角忍不住往上翘。要是有机会的话，我也很愿意收藏一下兔儿爷。
送俾自己
这本书作为普及读物来说写得非常好，作者没有掉书袋子，通俗易懂，但是史料翔实，最重要的是彩色图片搭配，兔儿爷好可爱哦，看的人嘴角忍不住往上翘。要是有机会的话，我也很愿意收藏一下兔儿爷。
送俾自己
