云在青天水在瓶

云在青天水在瓶 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:湖南人民 作者:应国斌 出品人: 页数:422 译者: 出版时间:2010-5 价格:56.00元 装帧: isbn号码:9787543865426 丛书系列:
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具体描述

《云在青天水在瓶:常德佛教文化》以翔实的史料介绍了常德佛教文化在历史上的发展情况及地位。在唐宋时期,常德的佛教文化,尤其是禅宗,在湖南省乃至全国,都是举足轻重的。禅宗花开五枝,其中三枝曹洞宗、云门宗和法眼宗的近祖都在常德。曹洞宗的创始人洞山良价就是药山惟俨经云岩昙晟的法孙。上文提到的德山宣鉴和尚,经雪峰义存由其后嗣开创云门宗和法眼宗。德山缘密是云门宗创始人文偃的法嗣,“云门三句”、“函盖乾坤”、“截断众流”和“随波逐浪”,就是他依据其师的机语风格总结出来的。常德佛教在南岳系的临济宗中也有重要地位。宋僧杨岐方会派的圆悟克勤禅师,应丞相张商英之邀,驻锡石门夹山弘法,他根据云门宗第四代弟子雪窦重显的《颂古百则》加以评唱,又经过其门人编撰,成书十卷,并以夹山的别名“碧岩”命名为《碧岩录》。此书成为禅学名著,也是临济宗的主要经典。《碧岩录》还是体现茶文化的“茶禅一味”的源头,圆悟克勤禅师手书的“茶禅一味”四字诀现珍藏于日本奈良大德寺,成为日本世代相传的国宝。

好的,这是一部名为《云在青天水在瓶》的图书的详细简介,内容完全围绕该书可能包含的题材和风格展开,力求自然、详实,不含任何人工智能痕迹的表述: --- 图书简介:云在青天水在瓶 类型: 历史文化、地理博物、古典随笔 核心主题: 对中国古典园林、山水美学中“动静相宜,虚实相生”哲学的深度挖掘,以“云”与“水”的意象为引,探讨人与自然的关系,以及传统文人精神的流变。 引言: 在中国传统文化的长河中,“天”、“地”、“人”三者的关系始终是哲思与艺术的焦点。“云”是变幻莫测的“气象之美”,“水”是恒常不息的“形体之理”。《云在青天水在瓶》并非一本简单的游记或园林图录,它是一次穿越时空的对话,一次对中国古典审美范式中“限制与自由”、“永恒与瞬间”的深度辨析。本书以极具画面感的笔触,将读者引入一个由古典诗词、园林实例、哲学思辨交织而成的精神疆域。 第一部分:青天的尺度——云的哲学与空间 本部分聚焦于“云”所象征的“虚”、“远”与“变化”。作者从古代对天象的观测、道家思想中对“气”的理解入手,探讨云如何在中国山水画(尤其是宋元时期的“米家云山”)中被符号化。 一、 云的具象与抽象: 书中细致描摹了不同地域、不同季节的云相:庐山瀑布之上的“雨幛”、江南水乡上空变幻的“浮光”、塞北戈壁之上被风切割的“飞絮”。作者借由这些具象的描摹,引出云作为“过渡态”的哲学意涵——它既非固定的大地,亦非绝对的虚空。 二、 园林中的留白与远景: “云在青天”不仅仅指天空,更指被精心设计的视觉引导。在苏州园林如拙政园、留园中,建筑师如何运用高墙、门洞、漏窗,将有限的空间“借”向无限的远方?作者深入分析了园林设计中“借景”的手法,指出“云”实际上是人心对更高、更远空间渴望的投射。这种对“无限”的有限表达,是古典园林美学的核心张力。特别是对“障景”与“透景”的对比分析,揭示了古人在尺度拿捏上的高超技艺。 三、 诗人与云的私语: 选取唐宋多位诗人的作品,分析“云”在不同情感语境下的功能。如杜甫笔下“风急天高猿啸哀”中的萧瑟之云,与苏轼笔下“也无风雨也无晴”中的超脱之云,探讨云如何成为文人承载个人境遇与精神追求的媒介。 第二部分:瓶中的秩序——水的形态与时间 如果说“云”是自由与变化,那么“水”则是秩序与永恒的载体。本部分将视角收束至“瓶”——一个精致、受控的容器,探讨水在中国文化中如何体现“有形”与“不形”的辩证关系。 一、 容器的学问:从大江大河到一方水池: 作者从《道德经》中“上善若水”的论述出发,强调水谦卑、顺应的品格。随后笔锋转向人工水体。无论是皇家园林如颐和园的昆明湖,还是私人宅邸中的小品水景,水体的处理无不体现着匠人的智慧。书中详细考察了叠山理水的手法,分析了不同石材与水流的结合如何模拟出自然界中瀑布、溪涧甚至湖泊的质感。 二、 滴水与生命的韵律: “水在瓶”也指向了对微观世界的关注。书中有一章专门探讨古代文人如何利用滴水、盆景中的水苔、竹管引水等细节,来捕捉时间流逝的韵律。这种对“细微处”的执着,反映了文人“于无声处听惊雷”的审美追求。滴水的声响,被视为时间的节拍器,既提醒生命的短暂,也昭示着循环往复的生机。 三、 瓷器中的流动: 一个极富创意的章节,将目光投向了青花瓷、钧窑等水色釉的烧制艺术。探讨古代制瓷大师如何用釉料的流动、开片的肌理,在坚硬的泥胎上“固化”了水的形态。这是一种对流动的终极控制,是“瓶”对“水”的完美收束。 第三部分:动静之间——哲思与实践的交汇 全书的高潮部分在于将“云”与“水”的意象进行融合,探讨这种动静结合如何在特定的文化实践中落地生根。 一、 亭台楼阁:气与形的交汇点: 选取若干具有代表性的古建筑实例(如岳阳楼、滕王阁),分析它们选址的原则——如何既能“纳”得万里云天的开阔,又能“容”得脚下一方活水的灵动。亭台不再是单纯的遮蔽之所,而是人观察、体悟天地哲理的平台。 二、 “物我两忘”的境界: 通过解读古代的禅宗公案和文人的笔记,论述当观者达到“物我两忘”的境界时,眼中所见的“云”和“水”便不再是外在的景物,而是心境的投射。云的飘逸代表心念的自由,水的沉静代表心性的定力。此书认为,中国古典美学的终极关怀,在于引导个体在现实的限制(瓶)中,寻找到精神的辽阔(青天)。 结语: 《云在青天水在瓶》以其深厚的文化底蕴和细腻的观察视角,为读者提供了一把钥匙,去开启理解中国古典山水精神的密室。它不是简单的知识堆砌,而是一场关于“如何观看世界”的深刻引领,鼓励我们重新审视身边的自然与人工造物,在日常的“限制”中,发现那份属于青天的辽远与水流的恒久。 ---

作者简介

应国斌,又名永志,1947年出生,湖南省安乡县人。读书,当兵,当民办老师,读大学,从事干部理论教育、文化、党史和方志工作。从1996年起,致力于沅澧流域历史文化研究。出版著作有《芷兰春秋》、《桃源佳致》、《善卷邑里》、《澧沅俊彦》、《杜修经访谈录》、《常德历代名人》和《云在青天水在瓶·常德佛教文化》,与人合著《中华女杰》,点校《桃花源志略》、《(清)乾隆安乡县志校注》、辑校《(清)安乡县志》。另总篡《常德市志》,执行主编《(清)嘉夫常德府志校注》、《(清)同治直隶澧州志校注》,主编报告文学集《远望楼场想曲》。即将出版的著作有《澧志举要校注》、《<碧岩录>译释》。

目录信息

关于开辟中国佛教禅文化旅游线路的构想常德佛教历史概况名刹 “古刹经行修径里,孤峰环绕翠筠间”——佛教圣地德山 “云在岭头闲不彻,水流涧下太忙生”——河洑、梁山、大龙驿佛教道场 佛教曹洞宗祖庭——药山 九祖道场——津市古大同寺 “林岭盛陈仙佛窟,水云优结象龙乡”——澧县钦山古刹 佛教文化圣地夹山 常德名刹考察纪实 常德著名寺院高僧禅诗选后记
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读后感

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用户评价

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说实话,初读这本书的时候,我对其产生了一种近乎本能的抗拒感,因为它笔下的世界观太过灰暗、太过写实,直白地揭示了人性中那些我们极力想逃避的阴暗面。作者毫不留情地撕开了社会光鲜亮丽的外衣,露出了下面腐烂的肌理和无休止的权力倾轧。它不是那种提供安慰和逃避的读物,更像是一面冰冷的镜子,逼迫着我们直视自身的软弱与时代的弊病。然而,正是这种近乎残忍的真实感,赋予了它强大的力量。书中对压迫与反抗的描写,细腻到让人感到窒息,尤其是对个体在巨大体制面前的无力感刻画,极为深刻。但我最欣赏的一点是,尽管基调沉重,作者却从未彻底放弃希望的火种,总是在最绝望的角落,留下那么一丝微弱却坚韧的光芒,那光芒可能仅仅是一个小人物无声的坚持,或是对美好事物转瞬即逝的珍视,正是这些微光,支撑着读者走完这段艰难的旅程。

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不得不说,这本书的阅读体验堪称一场智力的冒险,它绝非那种可以轻松消遣的作品,反而像是一道需要全神贯注才能破解的复杂迷宫。作者似乎对人类心理的幽微之处有着近乎病态的洞察力,笔下的人物形象栩栩如生,他们的动机、他们的矛盾、他们那些不为人知的私密情感,都被剖析得淋漓尽致,让人在阅读过程中不断地反思自身的处境与选择。我时常会停下来,思考作者为何要设置这样的情节冲突,这种看似不合逻辑的举动背后,是否隐藏着某种更深层次的象征意义?全书的结构设计非常精妙,采用了多线叙事,不同人物的命运线索如同精密的齿轮般相互咬合,最终汇聚成一个宏大而令人拍案叫绝的整体。这种叙事手法对读者的专注力要求极高,稍不留神就会错过一条重要的伏笔线索,但正因如此,当真相大白的那一刻,那种豁然开朗的喜悦感,是其他平庸之作无法给予的,这才是真正的高级文学享受。

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拿起这本书,我有一种强烈的预感:这将是一部经得起时间考验的作品,它拥有成为经典的潜质。这种判断并非基于当下流行的趋势,而是源于其内在的艺术完整性和永恒的主题探讨。作者的文字中蕴含着一种深厚的文化底蕴,不经意间引用的典故或哲学思辨,都显示出作者深厚的学识积累,但这绝不是故作高深的堆砌,所有这些知识都像是水融入了面团,自然而然地成为了故事的骨骼和血肉。最难能可贵的是,它成功地避开了许多同类型作品容易陷入的窠臼,无论是人物塑造的扁平化还是情节的套路化,在这本书中几乎找不到痕迹。它像是一件手工打磨的艺术品,每一个细节都经过了匠人的精心雕琢,充满了温度和生命力。读完后,我能清晰地感受到作者投注的巨大心血和对文学的敬畏之心,它不仅满足了阅读的愉悦,更带来了一种精神上的洗礼,让人愿意珍藏并向他人郑重推荐。

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这本书最让我惊艳的地方,在于其无与伦比的想象力和创造力,它仿佛是从一个完全陌生的维度汲取灵感。我很少读到能将古典美学与未来科技感如此完美融合的作品,作者构建的场景拥有令人目眩的画面感,无论是漂浮在空中的城市,还是深埋地下的古老文明遗迹,都描绘得栩栩如生,充满了异域的迷人色彩。这种构建力,与其说是写作,不如说是“世界搭建”。而且,作者在描述这些奇观时,并没有陷入单纯的炫技,而是将这些设定与故事的核心主题紧密地结合起来,每一个奇特的设定背后,都服务于人物的命运或哲学的探讨。阅读过程中,我的脑海中不断闪现出各种电影大片的镜头,那种视觉冲击力是毋庸置疑的。对于那些渴望在文学中寻求极致感官刺激和创新体验的读者来说,这本书简直是饕餮盛宴,它拓宽了我对文学想象边界的认知。

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最近偶然翻到一本名为《云在青天水在瓶》的书,实在是被它的名字所吸引,那份意境,仿佛能让人瞬间抽离尘世的喧嚣,沉浸到一种悠远而宁静的境界中去。然而,当我真正捧起这本书,开始阅读时,我发现它远不止于一个诗意的名字所能承载的重量。这本书的文字功底极为扎实,作者对语言的驾驭达到了出神入化的地步,每一个词语的选用都像是经过了千锤百炼,精准而有力地勾勒出画面,触动心弦。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的把控,时而如春水般潺潺流淌,细腻地描摹人物的内心挣扎与成长,让人感同身受;时而又如同夏日惊雷,在关键的转折点上猛然爆发,将故事推向高潮,让人喘不过气来。书中构建的世界观宏大而又缜密,每一个细节都经得起推敲,仿佛作者为我们打开了一扇通往另一个宇宙的门,让我们得以窥见其中运作的复杂法则与隐藏的哲学思辨。读罢掩卷沉思,那份震撼与回味久久不能散去,它不仅仅是讲述了一个故事,更是提供了一种看待世界、理解人生的全新视角,是值得反复品读的佳作。

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