吉祥花卉画法

吉祥花卉画法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:
出品人:
页数:33
译者:
出版时间:2010-6
价格:32.00元
装帧:
isbn号码:9787807385653
丛书系列:
图书标签:
  • 花卉绘画
  • 绘画技法
  • 吉祥图案
  • 中国传统绘画
  • 绘画教程
  • 植物绘画
  • 绘画入门
  • 艺术
  • 文化
  • 绘画
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《吉祥花卉画法》为中国画技法丛书之一。《吉祥花卉画法》重点介绍了有代表性的吉祥花卉:梅花和杏花,从花的结构到点垛、勾染的用笔、用色、用墨的技法,结合例图做了详尽的讲解,对叶子的结构特点,蔬密穿插也都讲得比较透彻。

《翰墨丹青:宋代山水画的意境与技法探微》 书籍简介: 本书《翰墨丹青:宋代山水画的意境与技法探微》,深入剖析了中国艺术史中一个辉煌的巅峰时期——宋代山水画的独特魅力与深邃内涵。不同于以往侧重于画家生平和作品罗列的传统论述,本书旨在构建一个多维度、立体化的研究框架,探究宋代士大夫阶层对自然、宇宙以及个体精神的认知,如何通过笔墨的晕染和线条的勾勒,转化为具有强大精神感召力的视觉艺术。 第一部分:时代背景下的“山水观”重塑 宋代,特别是北宋,是中国封建社会走向成熟与内在转化的关键时期。经济的繁荣、印刷术的普及以及理学思想的兴起,共同塑造了文人士大夫阶层对世界的全新认知。本书首先从社会文化史的角度入手,考察了宋代理学(程朱理学)对绘画理论的深远影响。理学强调“格物致知”,追求事物内在的“天理”,这促使画家不再满足于单纯的写实模仿,而是致力于捕捉山水背后的“理”与“气”。 我们详细探讨了宋徽宗时期“院体”绘画的官方美学标准。徽宗对“格物”的追求,使得宫廷画院对物象的描摹达到了前所未有的精确性,这种精确性并非为写实而写实,而是通过极度的观察,以求体悟造化之功。书中收录并分析了《千里江山图》中宏大叙事的布局与细微之处的笔墨处理,揭示了宏大景观中蕴含的秩序感与平衡美。 第二部分:笔墨语言的革新与高峰 宋代山水画的核心贡献在于其笔墨语言的成熟与多样化。本书的第二部分集中于技术层面的解析,将笔墨视为一种独立于描绘对象的符号系统。 1. 皴法体系的完善与分化: 重点梳理了李成、范宽、郭熙等巨匠所创立的皴法体系。范宽的“雨点皴”如何表现北方山脉的雄强与浑厚;李成的“蟹爪皴”如何展现古木的苍劲与萧瑟;而郭熙在《早春图》中提出的“三远法”(高远、深远、平远),则不仅是空间处理的手法,更是一种哲学思辨——它引导观者进入一个可游、可居、可观的理想化精神空间。 2. 墨韵与层次的创造: 探讨了水墨的运用。与唐代尚彩的传统不同,宋代文人开始将水墨视为表达心性的媒介。书中详细分析了墨色的浓淡干湿变化,如何构建出云雾缭绕的层次感(如“泼墨法”的深化),以及如何利用焦墨和淡墨的对比,在平面的宣纸上创造出三维的体积感和无穷的纵深感。 3. 构图的动态平衡: 郭熙在《林衡画意》中提出的“可行、可望、可游、可居”的审美范畴,是理解宋代构图的关键。本书通过图解方式,分析了宋代S形、C形等动态轴线在处理山势和水流时的作用,展现了其构图如何兼顾“静”中的“动”,以体现天地万物的生命力。 第三部分:院体与文人画的分流与交融 宋代山水画坛的一个重要特征是专业院画家(如李唐、刘松年)与新兴的文人画家(如苏轼、米芾)之间的互动与分野。 1. 院体画的“庙堂气”: 院体画追求精湛的技艺、宏大的叙事和对自然的完美再现,其目标是服务于皇家的审美需求,体现江山社稷的稳固。 2. 文人画的“出世心”: 以苏轼为代表的文人画家,提出“论画以形似,见与 শিশু语耳”的观点,强调绘画是抒发个人性情、寄托高洁情怀的工具,技法反居其次。米芾的“米点皴”和对“刷写”手法的推崇,正是这种“不求形似,但求神似”精神的体现。本书对比了同时期院体和文人画作在选材、笔墨力度和最终意图上的差异,揭示了中国绘画史上“南宋院体”的沉雄与“元代文人画”的洒脱之间的审美过渡。 第四部分:光影的运用与诗意表达 宋代画家对自然光线的捕捉达到了前所未有的高度,尤其体现在对“光影”的模糊处理上,这极大地增强了山水的空灵感和诗意。 我们重点研究了对“雾气”和“光晕”的描绘。这种处理手法并非西方的明暗对照法,而是一种东方哲学的表达——“虚”与“实”的对立统一。山体的实体通过皴法坚实地立于画面,而弥漫其中的云气和水汽,则以淡墨渲染或留白处理,营造出“可游”的迷离之境。这种处理手法,使得山水画从单纯的风景描绘,升华为对生命本质和宇宙奥秘的沉思。 结论: 《翰墨丹青:宋代山水画的意境与技法探微》不仅是对一套成熟艺术体系的梳理,更是对中国古典美学精神的一次深度挖掘。通过对笔墨语言、哲学思想和时代需求的交叉分析,本书旨在让读者理解宋代山水画何以成为中国艺术史上难以逾越的高峰,其对“天人合一”的追求,至今仍具有强大的艺术感染力和启示意义。本书适合美术史研究者、中国哲学爱好者以及致力于提升自身审美修养的读者深入研习。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有