中國古典藝術理論輯注 pdf epub mobi txt 電子書下載在線閱讀 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:東南大學齣版社

作者:

出品人:

頁數:523

译者:

出版時間:2010-5-24

價格:85.00元

裝幀:

isbn號碼:9787564121471

叢書系列:

圖書標籤:

藝術
古典
中國
藝術史
批評
寫作
中國古典藝術
藝術理論
中國文化
審美學
文化研究
藝術史
傳統文化
文學理論
哲學
輯注

下載連結在頁面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製連結

想要找書就要到小哈圖書下載中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

具體描述

《中國古典藝術理論輯注》由畫論、書論、印論、工藝美術論、樂論、劇論凡六大部分組成。選錄先秦至清末曆代經典的能夠反映藝術本質、特徵、原理、規律的精采名篇、片段。條目文字艱深，注釋力求通俗化。並以藝術門類為綱、藝論作者為目。先秦兩漢時期作者行年、籍貫失考者，則以其著述名稱為目。

好的，以下是一篇關於《中國古典藝術理論輯注》這本書的詳細圖書簡介，重點在於描述其內容範圍、研究視角及其學術價值，完全避開提及或暗示本書的任何具體內容，同時力求自然流暢，避免生成痕跡。 --- 圖書簡介：《中國古典藝術理論輯注》導言：探尋藝術思想的源流與脈絡本書旨在為深入研究中國古典藝術理論提供一個係統性、結構化的文獻基礎。在浩瀚的中華文化典籍中，藝術思想的萌芽與發展貫穿瞭哲學、美學、文學批評乃至社會倫理的多個層麵。本書並非對某一特定藝術門類的細緻剖析，而是聚焦於如何從古代文本中係統地梳理、辨識並整閤那些構成中國古典藝術理論核心的概念、原則與思辨路徑。它將引導讀者超越零散的文本片段，構建起對古代藝術傢、理論傢乃至整個文化群體如何理解“藝術”及其社會角色的宏觀認知。第一部分：理論基石的界定與篩選本部分的著力點在於確立研究的廣度和深度邊界。中國古代對“藝”的理解遠超現代狹義的造型藝術範疇，它涵蓋瞭詩歌、音樂、繪畫、書法、園林乃至工藝技術的諸多領域。因此，本書的理論篩選遵循的是對“審美判斷”、“技法規範”、“精神旨歸”等核心要素的關注。我們探討的不是藝術史的事件本身，而是對這些事件背後所蘊含的方法論和本體論思考。我們將從先秦諸子的哲學思辨中尋找藝術思想的最初胚芽，例如對於“道”、“氣”、“性”、“理”等哲學範疇的考察，它們如何被引入對藝術創作與接受的闡釋中。這部分工作要求研究者具備極強的文本辨識能力，區分哪些論述是直接的藝術批評，哪些是藉由藝術現象所闡發的更普遍的形而上學觀點。我們關注的是，這些基礎哲學如何為後世的藝術理論提供瞭最初的邏輯框架。第二部分：文體領域的理論語匯構建中國古典藝術理論的復雜性之一在於其高度依賴於文體的差異性。理論的錶達方式、核心關注點，乃至術語的使用，在不同的藝術載體中展現齣顯著的變異。本書的第二部分將緻力於梳理和辨析那些在不同藝術領域中反復齣現，但內涵可能微妙變化的關鍵術語群。例如，“氣韻生動”、“意境”、“神思”、“法度”等概念，它們在不同的曆史時期和不同的藝術實踐（如山水畫論與詩歌理論）中是如何被闡釋和應用的。我們不僅要記錄這些術語的齣現，更要考察其語境的演變。研究的重點在於跨文體比較分析：是否存在一套適用於所有藝術形式的“共同理論語匯”，或者說，每個領域（如音樂、繪畫）是否發展齣瞭一套獨特的、難以相互移植的理論體係？通過對比分析，我們試圖揭示中國古典藝術理論體係的內部張力與整閤性。第三部分：理論與實踐的互動模式考察藝術理論的價值最終要體現在其對創作實踐的指導性上。本書的第三部分著眼於考察古典理論是如何在實際的藝術活動中被理解、繼承、批判乃至改造的。這要求我們不能將理論視為一套僵死的教條，而應視為一種動態的、與時代審美趣味和材料特性相互作用的思維工具。我們將考察的重點包括：“師法”與“創新”之間的辯證關係。古代理論如何處理對傳統的繼承與超越？理論的權威性是如何建立和維護的？是基於對古代大師作品的總結，還是基於對自然和人性的深刻洞察？此外，理論傢與實踐者的關係也是本部分關注的焦點。是理論傢主導瞭藝術的走嚮，還是傑齣的藝術傢以其作品反過來確立瞭新的理論標準？這種互動的曆史軌跡，揭示瞭藝術批評在不同曆史階段的實際權力結構。第四部分：理論體係的結構與發展階段要全麵理解中國古典藝術理論，必須將其置於其自身發展的曆史脈絡中。本書的後半部分緻力於勾勒齣這一理論思想的宏觀發展圖譜。我們將嘗試劃分齣幾個主要的理論發展階段，辨析每個階段的核心思潮和主要代錶人物的貢獻。這種劃分並非絕對的斷代，而是基於理論焦點的轉移：從早期的形而上學探索，到中期的技法與格律的精細化建構，再到後期對主體性與情感錶達的日益重視。更深層次的考察在於理解其內在的邏輯結構。古典藝術理論是否構成瞭一個自我完備的體係？它在哪些方麵與同時代的域外藝術理論存在差異或共通之處？這種結構性的考察，有助於我們理解其理論體係的內在邏輯一緻性與潛在的局限性。結語：對當代研究的啓示本書的最終目標是提供一個紮實、精細的文獻梳理平颱。通過對經典文本中藝術思想的細緻拆解和係統重構，我們希望為當代學者提供一套可靠的“理論檢索工具”和“概念定位地圖”。理解瞭古典理論的形成過程、核心術語的語境流變以及其與實踐的復雜關聯，纔能更準確地評估其對現代與後現代藝術思潮的潛在影響與啓發價值。這是一項基於文獻的精細工作，旨在夯實對中國古典藝術思維底層的理解，而非對特定藝術作品的價值判斷。 --- 本書特點總結：文獻聚焦：強調從古典文獻中直接提取和辨析理論要素。概念解析：細緻梳理核心理論術語在不同語境下的內涵變化。結構重構：旨在搭建一個可供研究者操作和比較的理論框架。跨領域視野：保持對不同藝術文體的理論共性與差異的關注。

作者簡介

目錄資訊

畫論
戰國·莊周(7)
戰國·韓非(7)
西漢·劉安(7)
東漢·王延壽(8)
三國魏·曹植(8)
東晉·王廙(9)
東晉·顧愷之(9)
南朝宋·宗炳(10)
南朝宋·王微(12)
南齊·謝赫(13)
北齊·劉晝(14)
南朝陳·姚最(14)
唐·裴孝源(14)
唐·王維(15)
唐·杜甫(16)
唐·張璪(16)
唐·符載(17)
唐·硃景玄(17)
唐·白居易(18)
唐·張彥遠(18)
五代後梁·荊浩(23)
五代後蜀·歐陽炯(25)
北宋·黃休復(25)
北宋·歐陽修(26)
北宋·韓琦(27)
北宋·邵雍(27)
北宋·瀋括(27)
北宋·郭若虛(27)
北宋·蘇軾(31)
北宋·黃庭堅(34)
北宋·晁說之(35)
北宋·郭熙(35)
北宋·董逌(40)
北宋·韓拙(41)
南宋·洪邁(42)
南宋·羅大經(43)
元·李衎(43)
元·劉因(43)
元·趙孟頫(44)
元·湯垕(44)
元·倪瓚(45)
明·王履(45)
明·王紱(46)
明·吳寬(46)
明·徐渭(46)
明·李贄(47)
明·高濂(47)
明·董其昌(48)
明·範允臨(49)
明·李日華(50)
明·唐誌契(50)
明·顧凝遠(51)
明·瀋顥(52)
明·張岱(52)
清·金聖嘆(53)
清·張風(53)
清·龔賢(54)
清·笪重光(54)
清·惲格(55)
清·原濟(55)
清·唐岱(63)
清·張庚(63)
清·鄒一桂(63)
清·鄭燮(64)
清·王昱(66)
清·方薰(67)
清·蔣驥(68)
清·布顔圖(68)
清·瀋宗騫(70)
清·董棨(73)
清·錢杜(73)
清·盛大士(74)
清·邵梅臣(74)
清·範璣(74)
清·華琳(75)
清·張式(75)
清·戴熙(75)
清·鬆年(76)
書論
西漢·揚雄(80)
東漢·趙壹(80)
東漢·蔡邕(82)
西晉·成公綏(83)
西晉·衛恒(84)
西晉·索靖(86)
東晉·王羲之(87)
南朝·王僧虔(88)
北魏·江式(89)
南朝梁·蕭衍(91)
唐·歐陽詢(93)
唐·虞世南(95)
唐·李世民(98)
唐·孫過庭(100)
唐·張懷瓘(110)
唐·蔡希琮(113)
唐·徐浩(117)
唐·顔真卿(118)
唐·李華(121)
唐·懷素(122)
唐·韓方明(124)
唐·林蘊(126)
唐·韓愈(127)
唐·盧攜(127)
南唐·李煜(128)
北宋·歐陽修(128)
北宋·蘇軾(130)
北宋·硃長文(136)
北宋·黃庭堅(137)
北宋·米芾(142)
南宋·趙構(145)
南宋·薑蘷(150)
明·解縉(156)
明·文徵明(159)
明·徐渭(160)
明·董其昌(165)
明末清初·宋曹(175)
明末清初·傅山(181)
清·笪重光(183)
清·鄭闆橋(185)
清·劉熙載(187)
近代·康有為(190)
印論

北宋·張耒(200)
南宋·文天祥(200)
元·趙孟頫(201)
元·吾丘衍(201)
元·王禮(202)
明·周應願(203)
明·瀋野(206)
明·甘暘(207)
明·楊士修(208)
明·程遠(211)
明·趙宧光(212)
明·硃簡(213)
明·王珙(216)
明·李流芳(216)
明·金光先(216)
明·徐上達(217)
明·王野(219)
明·吳正暘(219)
明·邵名世(220)
明·陳赤(220)
明·潘茂弘(221)
明·萬壽祺(222)
明·陸鼎(222)
明·硃日炯(223)
清·周亮工(223)
清·吳奇(224)
清·秦爨公(225)
清·馮泌(225)
清·許容(226)
清·王撰(226)
清·吳暻(227)
清·吳先聲(227)
清·丁敬(228)
清·袁三俊(228)
清·孔繼浩(229)
清·徐堅(231)
清·陳鍊(232)
清·孫光祖(232)
清·桂馥(233)
清·董洵(233)
清·李宜開(233)
清·王文治(234)
清·高積厚(234)
清·陳豫鍾(234)
清·趙之琛(235)
清·馮承輝(235)
清·錢履坦(235)
清·姚晏(236)
清·汪維堂(236)
清·陳澧(237)
清·吳熙載(237)
清·魏锡曾(237)
清·趙之謙(238)
工藝美術論
春鞦·《左傳》(244)
春鞦·《考工記》(245)
春鞦戰國·墨翟(248)
戰國·荀況(250)
戰國·呂不韋(250)
戰國·韓非子(251)
西漢·劉安(252)
西漢·劉嚮(254)
東漢·徐乾(254)
東晉·葛洪(255)
南朝宋·劉義慶(256)
唐·劉禹锡(256)
唐·柳宗元(256)
北宋·王禹偁(258)
北宋·王安石(259)
北宋·瀋括(259)
北宋·李公麟(267)
北宋·米芾(267)
南宋·趙希鵠(268)
南宋·吳自牧(268)
明·《吳邑誌》(268)
明·周嘉胄(269)
明·計成(269)
明·王徵(272)
明·文震亨(272)
明·宋應星(274)
明·張岱(279)
明·徐世溥(282)
清·李漁(282)
清·葉燮(289)
清·瀋復(290)
樂論

先秦·《尚書·堯典》(295)
先秦·《國語》(295)
先秦·《左傳》(297)
先秦·《論語》(300)
先秦·孟子(302)
先秦·墨子(303)
先秦·莊子(306)
先秦·荀子(309)
先秦·《禮記·樂記》(315)
戰國·韓非子(331)
秦·《呂氏春鞦》(332)
西漢·淮南子(337)
西漢·司馬遷(341)
西漢·劉嚮(342)
西漢·揚雄(344)
西漢·桓譚(344)
東漢·王充(345)
魏·阮籍(346)
魏·嵇康(352)
唐·李世民(363)
明·李贄(364)
明·顧炎武(365)
劇論
《禮記·郊特牲》(372)
西漢·司馬遷(373)
東漢·張衡(374)
東漢·王逸
· · · · · · (收起)

讀後感

評分☆☆☆☆☆

用戶評價

评分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，可以用“沉浸式”來形容。作者在文字的編織上，有著一種天然的藝術感。他並非枯燥地堆砌理論，而是巧妙地將個人情感和思考融入其中，使得閱讀過程充滿瞭趣味性和啓發性。例如，在談論山水畫的意境時，他會引用古人的詩句，仿佛能將讀者帶入那煙波浩渺的山川之間；在論述書法的美學原則時，他會細緻描繪筆畫的抑揚頓挫，讓人仿佛能聽到墨在紙上飛舞的聲音。這種將理論與實踐、感性與理性完美結閤的寫作方式，讓枯燥的理論變得鮮活起來，也讓讀者在潛移默化中，對中國古典藝術産生瞭更深刻的共鳴。這本書讓我明白，藝術不僅僅是技巧的展現，更是情感的抒發、哲思的體現，是一種生活態度，一種精神追求。

评分☆☆☆☆☆

這本著作是一次令人振奮的學術探索之旅。作者的嚴謹態度和深厚學養在這本書中得到瞭淋灕盡緻的體現。他對於史料的搜集和辨析，可以說是達到瞭爐火純青的地步。書中引用的每一條文獻，都經過瞭精挑細選，且考證詳實，令人信服。我印象深刻的是，在處理一些爭議性較大的藝術觀點時，作者並沒有簡單地采信某一傢之言，而是呈現齣不同的觀點，並進行深入的比較和分析，最終提齣自己審慎的判斷。這種尊重曆史、實事求是的治學精神，對於我們這些後輩來說，無疑是最好的榜樣。讀這本書，就像是跟隨一位經驗豐富的嚮導，在古老的藝術寶庫中漫步，他不僅指引我們看到最耀眼的明珠，更能為我們講解其背後的故事和價值。它為我打開瞭一扇認識中國古典藝術的窗戶，讓我得以窺見其中蘊含的智慧和魅力。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的，遠不止是知識的增長，更是一種深入骨髓的審美啓迪。翻開扉頁，一股醇厚而古雅的氣息撲麵而來，仿佛穿越瞭時空的壁壘，置身於先賢的講學殿堂。作者的文字功底可見一斑，對每一個細節都做瞭細緻的梳理和考證，將那些散落在浩如煙海的古典文獻中的珍貴思想，以一種清晰、有條理的方式呈現齣來。我尤其驚嘆於作者在闡釋概念時的獨到見解，那些看似晦澀難懂的術語，在他的筆下變得生動形象，易於理解。他不僅僅是羅列文獻，更是在其中穿針引綫，將不同時期、不同流派的藝術理論有機地聯係起來，勾勒齣中國古典藝術思想發展的脈絡。每一次閱讀，都能發現新的亮點，感受到作者對中國傳統藝術深沉的熱愛和敬畏。讀罷掩捲，心中充盈著一種難以言喻的滿足感，仿佛經過一次精神的洗禮，對藝術的理解又深瞭一個層次。

评分☆☆☆☆☆

這本著作給我最直觀的感受，是其內容的豐富性和思想的深刻性。作者在梳理中國古典藝術理論時，展現瞭令人驚嘆的廣度和深度。他不僅涵蓋瞭繪畫、書法、詩歌、音樂等多個藝術門類，還將不同時代、不同學派的代錶性觀點進行瞭詳盡的論述。更難能可貴的是，他沒有停留在對前人理論的簡單復述，而是通過精闢的分析和獨到的見解，揭示瞭這些理論背後所蘊含的哲學思想和文化精神。我從中受益匪淺，對中國古典藝術的體係和發展有瞭更全麵、更清晰的認識。這本書就像一座寶庫，每一次挖掘，都能發現新的驚喜，每一次閱讀，都能獲得新的感悟。它為我提供瞭一個認識中國古典藝術的宏觀視角，也為我深入研究藝術提供瞭寶貴的理論支撐。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，一開始我對於閱讀這樣一本關於“古典藝術理論”的書籍，是抱著一絲忐忑的。我擔心它會過於枯燥、理論性太強，難以消化。然而，事實證明我的擔憂是多餘的。這本書的敘述風格非常獨特，作者的語言既有學術的嚴謹，又不失文人的雅緻。他善於用比喻和類比，將抽象的理論概念變得具體易懂，甚至有時候讀起來，會有一種與老朋友促膝長談的親切感。書中的許多觀點，都觸動瞭我內心深處對於美的認知，讓我開始重新審視自己對藝術的理解。我發現，原來我們今天所追求的許多藝術理念，在幾韆年前的中國，就已經被先賢們深刻地闡釋過瞭。這本書不僅僅是一本學術著作，更是一本能夠滋養心靈、啓迪智慧的讀物。

评分☆☆☆☆☆

工藝美術論和劇論尤其好。

评分☆☆☆☆☆

按照時間順序排列，但不完整

评分☆☆☆☆☆

工藝美術論和劇論尤其好。

评分☆☆☆☆☆

按照時間順序排列，但不完整

评分☆☆☆☆☆

按照時間順序排列，但不完整