具体描述
《中国古典艺术理论辑注》由画论、书论、印论、工艺美术论、乐论、剧论凡六大部分组成。选录先秦至清末历代经典的能够反映艺术本质、特征、原理、规律的精采名篇、片段。条目文字艰深，注释力求通俗化。并以艺术门类为纲、艺论作者为目。先秦两汉时期作者行年、籍贯失考者，则以其著述名称为目。
作者简介
目录信息
战国·庄周(7)
战国·韩非(7)
西汉·刘安(7)
东汉·王延寿(8)
三国魏·曹植(8)
东晋·王廙(9)
东晋·顾恺之(9)
南朝宋·宗炳(10)
南朝宋·王微(12)
南齐·谢赫(13)
北齐·刘昼(14)
南朝陈·姚最(14)
唐·裴孝源(14)
唐·王维(15)
唐·杜甫(16)
唐·张璪(16)
唐·符载(17)
唐·朱景玄(17)
唐·白居易(18)
唐·张彦远(18)
五代后梁·荆浩(23)
五代后蜀·欧阳炯(25)
北宋·黄休复(25)
北宋·欧阳修(26)
北宋·韩琦(27)
北宋·邵雍(27)
北宋·沈括(27)
北宋·郭若虚(27)
北宋·苏轼(31)
北宋·黄庭坚(34)
北宋·晁说之(35)
北宋·郭熙(35)
北宋·董逌(40)
北宋·韩拙(41)
南宋·洪迈(42)
南宋·罗大经(43)
元·李衎(43)
元·刘因(43)
元·赵孟頫(44)
元·汤垕(44)
元·倪瓒(45)
明·王履(45)
明·王绂(46)
明·吴宽(46)
明·徐渭(46)
明·李贽(47)
明·高濂(47)
明·董其昌(48)
明·范允临(49)
明·李日华(50)
明·唐志契(50)
明·顾凝远(51)
明·沈颢(52)
明·张岱(52)
清·金圣叹(53)
清·张风(53)
清·龚贤(54)
清·笪重光(54)
清·恽格(55)
清·原济(55)
清·唐岱(63)
清·张庚(63)
清·邹一桂(63)
清·郑燮(64)
清·王昱(66)
清·方薰(67)
清·蒋骥(68)
清·布颜图(68)
清·沈宗骞(70)
清·董棨(73)
清·钱杜(73)
清·盛大士(74)
清·邵梅臣(74)
清·范玑(74)
清·华琳(75)
清·张式(75)
清·戴熙(75)
清·松年(76)
书论
西汉·扬雄(80)
东汉·赵壹(80)
东汉·蔡邕(82)
西晋·成公绥(83)
西晋·卫恒(84)
西晋·索靖(86)
东晋·王羲之(87)
南朝·王僧虔(88)
北魏·江式(89)
南朝梁·萧衍(91)
唐·欧阳询(93)
唐·虞世南(95)
唐·李世民(98)
唐·孙过庭(100)
唐·张怀瓘(110)
唐·蔡希琮(113)
唐·徐浩(117)
唐·颜真卿(118)
唐·李华(121)
唐·怀素(122)
唐·韩方明(124)
唐·林蕴(126)
唐·韩愈(127)
唐·卢携(127)
南唐·李煜(128)
北宋·欧阳修(128)
北宋·苏轼(130)
北宋·朱长文(136)
北宋·黄庭坚(137)
北宋·米芾(142)
南宋·赵构(145)
南宋·姜蘷(150)
明·解缙(156)
明·文徵明(159)
明·徐渭(160)
明·董其昌(165)
明末清初·宋曹(175)
明末清初·傅山(181)
清·笪重光(183)
清·郑板桥(185)
清·刘熙载(187)
近代·康有为(190)
印论
北宋·张耒(200)
南宋·文天祥(200)
元·赵孟頫(201)
元·吾丘衍(201)
元·王礼(202)
明·周应愿(203)
明·沈野(206)
明·甘旸(207)
明·杨士修(208)
明·程远(211)
明·赵宧光(212)
明·朱简(213)
明·王珙(216)
明·李流芳(216)
明·金光先(216)
明·徐上达(217)
明·王野(219)
明·吴正旸(219)
明·邵名世(220)
明·陈赤(220)
明·潘茂弘(221)
明·万寿祺(222)
明·陆鼎(222)
明·朱日炯(223)
清·周亮工(223)
清·吴奇(224)
清·秦爨公(225)
清·冯泌(225)
清·许容(226)
清·王撰(226)
清·吴暻(227)
清·吴先声(227)
清·丁敬(228)
清·袁三俊(228)
清·孔继浩(229)
清·徐坚(231)
清·陈鍊(232)
清·孙光祖(232)
清·桂馥(233)
清·董洵(233)
清·李宜开(233)
清·王文治(234)
清·高积厚(234)
清·陈豫钟(234)
清·赵之琛(235)
清·冯承辉(235)
清·钱履坦(235)
清·姚晏(236)
清·汪维堂(236)
清·陈澧(237)
清·吴熙载(237)
清·魏锡曾(237)
清·赵之谦(238)
工艺美术论
春秋·《左传》(244)
春秋·《考工记》(245)
春秋战国·墨翟(248)
战国·荀况(250)
战国·吕不韦(250)
战国·韩非子(251)
西汉·刘安(252)
西汉·刘向(254)
东汉·徐干(254)
东晋·葛洪(255)
南朝宋·刘义庆(256)
唐·刘禹锡(256)
唐·柳宗元(256)
北宋·王禹偁(258)
北宋·王安石(259)
北宋·沈括(259)
北宋·李公麟(267)
北宋·米芾(267)
南宋·赵希鹄(268)
南宋·吴自牧(268)
明·《吴邑志》(268)
明·周嘉胄(269)
明·计成(269)
明·王徵(272)
明·文震亨(272)
明·宋应星(274)
明·张岱(279)
明·徐世溥(282)
清·李渔(282)
清·叶燮(289)
清·沈复(290)
乐论
先秦·《尚书·尧典》(295)
先秦·《国语》(295)
先秦·《左传》(297)
先秦·《论语》(300)
先秦·孟子(302)
先秦·墨子(303)
先秦·庄子(306)
先秦·荀子(309)
先秦·《礼记·乐记》(315)
战国·韩非子(331)
秦·《吕氏春秋》(332)
西汉·淮南子(337)
西汉·司马迁(341)
西汉·刘向(342)
西汉·扬雄(344)
西汉·桓谭(344)
东汉·王充(345)
魏·阮籍(346)
魏·嵇康(352)
唐·李世民(363)
明·李贽(364)
明·顾炎武(365)
剧论
《礼记·郊特牲》(372)
西汉·司马迁(373)
东汉·张衡(374)
东汉·王逸
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本著作给我最直观的感受，是其内容的丰富性和思想的深刻性。作者在梳理中国古典艺术理论时，展现了令人惊叹的广度和深度。他不仅涵盖了绘画、书法、诗歌、音乐等多个艺术门类，还将不同时代、不同学派的代表性观点进行了详尽的论述。更难能可贵的是，他没有停留在对前人理论的简单复述，而是通过精辟的分析和独到的见解，揭示了这些理论背后所蕴含的哲学思想和文化精神。我从中受益匪浅，对中国古典艺术的体系和发展有了更全面、更清晰的认识。这本书就像一座宝库，每一次挖掘，都能发现新的惊喜，每一次阅读，都能获得新的感悟。它为我提供了一个认识中国古典艺术的宏观视角，也为我深入研究艺术提供了宝贵的理论支撑。
坦白说，一开始我对于阅读这样一本关于“古典艺术理论”的书籍，是抱着一丝忐忑的。我担心它会过于枯燥、理论性太强，难以消化。然而，事实证明我的担忧是多余的。这本书的叙述风格非常独特，作者的语言既有学术的严谨，又不失文人的雅致。他善于用比喻和类比，将抽象的理论概念变得具体易懂，甚至有时候读起来，会有一种与老朋友促膝长谈的亲切感。书中的许多观点，都触动了我内心深处对于美的认知，让我开始重新审视自己对艺术的理解。我发现，原来我们今天所追求的许多艺术理念，在几千年前的中国，就已经被先贤们深刻地阐释过了。这本书不仅仅是一本学术著作，更是一本能够滋养心灵、启迪智慧的读物。
这本书给我带来的，远不止是知识的增长，更是一种深入骨髓的审美启迪。翻开扉页，一股醇厚而古雅的气息扑面而来，仿佛穿越了时空的壁垒，置身于先贤的讲学殿堂。作者的文字功底可见一斑，对每一个细节都做了细致的梳理和考证，将那些散落在浩如烟海的古典文献中的珍贵思想，以一种清晰、有条理的方式呈现出来。我尤其惊叹于作者在阐释概念时的独到见解，那些看似晦涩难懂的术语，在他的笔下变得生动形象，易于理解。他不仅仅是罗列文献，更是在其中穿针引线，将不同时期、不同流派的艺术理论有机地联系起来，勾勒出中国古典艺术思想发展的脉络。每一次阅读，都能发现新的亮点，感受到作者对中国传统艺术深沉的热爱和敬畏。读罢掩卷，心中充盈着一种难以言喻的满足感，仿佛经过一次精神的洗礼，对艺术的理解又深了一个层次。
这本书的阅读体验，可以用“沉浸式”来形容。作者在文字的编织上，有着一种天然的艺术感。他并非枯燥地堆砌理论，而是巧妙地将个人情感和思考融入其中，使得阅读过程充满了趣味性和启发性。例如，在谈论山水画的意境时，他会引用古人的诗句，仿佛能将读者带入那烟波浩渺的山川之间；在论述书法的美学原则时，他会细致描绘笔画的抑扬顿挫，让人仿佛能听到墨在纸上飞舞的声音。这种将理论与实践、感性与理性完美结合的写作方式，让枯燥的理论变得鲜活起来，也让读者在潜移默化中，对中国古典艺术产生了更深刻的共鸣。这本书让我明白，艺术不仅仅是技巧的展现，更是情感的抒发、哲思的体现，是一种生活态度，一种精神追求。
这本著作是一次令人振奋的学术探索之旅。作者的严谨态度和深厚学养在这本书中得到了淋漓尽致的体现。他对于史料的搜集和辨析，可以说是达到了炉火纯青的地步。书中引用的每一条文献，都经过了精挑细选，且考证详实，令人信服。我印象深刻的是，在处理一些争议性较大的艺术观点时，作者并没有简单地采信某一家之言，而是呈现出不同的观点，并进行深入的比较和分析，最终提出自己审慎的判断。这种尊重历史、实事求是的治学精神，对于我们这些后辈来说，无疑是最好的榜样。读这本书，就像是跟随一位经验丰富的向导，在古老的艺术宝库中漫步，他不仅指引我们看到最耀眼的明珠，更能为我们讲解其背后的故事和价值。它为我打开了一扇认识中国古典艺术的窗户，让我得以窥见其中蕴含的智慧和魅力。
工艺美术论和剧论尤其好。
工艺美术论和剧论尤其好。
按照时间顺序排列，但不完整
按照时间顺序排列，但不完整
工艺美术论和剧论尤其好。
