Pattern of dye and weaving pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Seigensha Art Publishing

作者:Seigensha

出品人:

页数:300

译者:

出版时间:2006-4

价格:145元

装帧:Paperback

isbn号码:9784861520600

丛书系列:

图书标签:

设计
服装
2010
染色
纺织
图案
设计
工艺
艺术
传统
文化
技法
材料

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

Japan’s early clothing culture can be broadly divided into garments that were dyed and those that were woven. The 250 patterns collected in this book present a clear picture of the distinctive designs of both types of clothing.

纺织艺术的宏伟叙事：一部超越色彩与纹理的深度探索《织物的语言：文化、技术与社会变迁中的纺织史》图书简介本书并非对特定染料或编织技法的机械性罗列，而是一部宏大而精微的纺织品历史与文化人类学考察。它以纤维为引线，穿梭于人类文明的长河，旨在揭示纺织物如何在人类社会的不同阶段，充当着物质载体、身份象征、经济引擎乃至精神图腾的角色。我们摒弃了仅关注“图案”与“色彩”的传统视角，转而深入探究支撑这些表象背后的驱动力：技术革新、贸易路线、社会权力结构以及审美哲学的演变。第一部分：纤维的起源与文明的奠基本部分将追溯人类与纺织品关系的最早印记。我们不会仅仅停留在麻与丝的发现上，而是会深入分析早期文明如何围绕纤维的获取与加工，构建起最初的劳动分工与资源管理体系。史前聚落的“软”基础设施：探讨亚麻、棉花以及原始羊毛如何在游猎采集社会向定居农业社会的转型中，提供了必需的保暖、庇护与容器功能。我们着重研究了早期纺锤与原始织机（如地经机）的出现，如何标志着从偶然性手工艺到可复制性生产的飞跃，以及这种技术进步对聚落规模扩张的影响。古代帝国的“纤维货币”：分析古埃及、美索不达米亚和早期中华文明中，丝绸、精细亚麻（如埃及的皇家殓布）如何超越其实用价值，成为外交馈赠、税收支付和阶级区分的硬通货。例如，我们详尽考察了丝绸之路的初期形态，它并非单一的贸易通道，而是多条交织的文化与技术传播网络，其中染料的秘密和纬线密度成为国家机密。天然染料的炼金术：这一章节重点研究古代的色彩哲学。我们不会简单介绍靛蓝或茜草，而是剖析不同文明（如玛雅的胭脂虫红、印度的群青替代品）为获取特定色调所付出的知识积累与实践成本。色彩的稀有性如何与权力挂钩，以及不同文化对“永恒之色”的理解差异。第二部分：技术革命与全球化初期的重塑纺织技术的发展往往是工业革命前夜最显著的标志。本部分将侧重于机械化、标准化以及跨地域知识的流动。中世纪伊斯兰世界的知识汇集：聚焦于伊斯兰黄金时代对纺织工艺的系统化整理。从先进的提花技术（为后来的欧洲提花机奠定基础）到对植物和矿物染料的化学理解，伊斯兰工匠如何成为连接东西方技术知识的桥梁。我们尤其关注其在几何纹样设计中的数学逻辑，这种逻辑深刻影响了后世的装饰艺术。手摇织机时代的精密度竞赛：分析欧洲中世纪晚期羊毛业的兴起，尤其是弗兰德斯和意大利城市中，行会制度如何严格控制技术外流，保证了高质量面料（如“Broadcloth”）的生产垄断地位。这不仅仅是经济竞争，更是对“完美均匀度”这一审美品味的社会追求。哥伦布交换与新世界纤维的冲击：探讨美洲棉花（如Pima棉）的引入如何彻底颠覆了旧世界的种植结构和纺织效率。重点分析新大陆的棉花如何与旧大陆的经验相结合，为日后工业化提供了充裕且廉价的原材料基础。我们关注这些转变带来的社会阵痛，包括土地利用的剧变和劳动力的重新配置。第三部分：工业化浪潮下的标准化与异化本章将详细剖析工业革命对纺织业的颠覆性影响，这不是一个关于机器效率提升的故事，而是关于社会结构、工人生活和审美意义的深刻转型。从作坊到工厂：时间的“织入”：研究珍妮纺纱机、动力织机和最终的雷申巴赫（Jacquard）提花机的发明，如何将“时间”本身量化为生产力的一部分。我们分析了这种标准化生产如何导致纺织品数量暴增，从而使得纺织品从奢侈品阶层逐渐平民化，但同时也带来了产品趋同和艺术性下降的争议。普鲁士蓝与合成染料的“颜色解放”：深入探讨19世纪合成染料（如苯胺紫）的出现。这种人工合成的色彩不仅降低了成本，更打破了自然界对颜色的垄断。我们探讨了社会如何迅速适应这种“人造的艳丽”，以及传统染色师阶层如何应对这种颠覆性的化学革命。反思与回归：工艺美术运动的精神抵抗：在批量生产的洪流中，探讨威廉·莫里斯等思想家和工匠如何发起对传统手工艺价值的重新肯定。他们的目标并非复古，而是试图在新的生产体系中重新嵌入人类的创造力、材料的真实性和设计中的道德考量。这是一种对现代性中“去人性化”倾向的深刻反思。第四部分：当代语境下的纺织品：身份、科技与可持续性本书的最后部分将视角投向当代，探讨纺织品在后工业社会中扮演的新角色。服装作为非语言交流系统：借鉴社会符号学理论，分析20世纪中后期的纺织品如何被用来构建和解构身份（如牛仔布的工人身份、特定印花的亚文化归属）。我们研究特定面料的“语境”，例如合成纤维在太空探索和军事应用中的作用，揭示其超越日常使用的象征意义。智能纤维与材料的未来学：探讨导电纤维、自洁面料、形状记忆聚合物等尖端科技如何模糊了纺织品与电子设备的界限。这部分侧重于分析这些创新如何挑战我们对“什么是布料”的传统定义，以及这些技术在生物医学和环境监测中的潜在应用。循环经济与材料伦理：关注当代纺织业面临的巨大环境压力。我们将详细分析从原料采购、生产过程中的水资源消耗到废弃物处理的整个生命周期。重点讨论创新回收技术、生物基纤维的开发，以及消费者对“负责任面料”的期望是如何重塑行业标准的。这是一种对物质责任的最终追问。结语：织物的永恒回响全书的论述旨在证明，纺织品远非仅仅是覆盖身体或装饰空间的材料。它是人类社会积累的智慧结晶，是经济活动的缩影，是抵抗自然、表达自我的不朽媒介。通过对技术、贸易、艺术和社会心理的综合考察，本书邀请读者以全新的敬畏之心，去审视每一件织物背后的复杂历史与文化重量。