具体描述
This title is a Taschen 25 - Special edition! This title deals with Vermeer's women, their duties and unspoken dreams. The 35 paintings that have come down to us from the hand of Jan Vermeer (1632-1675) place him beside Rembrandt and Frans Hals as one of the great masters of the golden age of Dutch art. Little is known of Vermeer's early life and training, though we can be certain that he never knew great success or acclaim during his lifetime, and after his death - reputedly in part because of the stress of his debts - his work was almost completely forgotten for the best part of two centuries. And yet today he is acknowledged as an exquisitely talented and highly original artist. Most of his pictures (all of which are reproduced in this book) show middle-class women about their daily business. Vermeer records the tasks and duties of these women, the imperatives of virtue under which their lives were lived, while also evoking their dreams and their contrasting inner worlds. Every book in Taschen's "Basic Art Series" features: a detailed chronological summary of the artist's life and work, covering the cultural and historical importance of the artist; approximately 100 color illustrations with explanatory captions; and, a concise biography.
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读后感
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用户评价
从文学批评的角度来看，这部作品最令人惊叹之处在于其叙事视角的转换，它如同一个隐形的旁观者，时而近在咫尺，贴着人物的皮肤感受他们的呼吸，时而又退至极远，以一种历史的眼光审视着这一切的发生与消逝。作者展现了惊人的跨文化理解力，将不同时空背景下的相似主题——比如对完美的追求、对稍纵即逝之美的留恋——编织在一起。尤其是一些关于“等待”的场景描写，那种绵长而耐心的等待，让人联想到我们这个时代对于即时满足的焦虑，形成了一种奇妙的对照。这本书并非提供了明确的答案，它更像是一系列高质量的问题集，引导读者去反思自己的生活节奏和价值取向。它成功地超越了单纯的纪实或传记范畴，上升到了一种对人类精神状态的探讨。读完后，我感觉心境变得开阔而沉静，仿佛进行了一次深度的精神洗礼。它值得被反复阅读和珍藏。
评分说实话，起初我对这种专注于捕捉“瞬间”的叙事手法感到有些不适应，节奏慢得像时间本身都凝固了一样。但坚持读下去后，我发现这恰恰是其精髓所在。它迫使你放慢脚步，去感受那些被现代生活高速运转所遗忘的细节。作者对人物情绪的刻画是极其克制的，没有大段的内心独白或激烈的冲突，一切都隐藏在眼神的交汇、肢体的微小动作，以及物件的摆放之中。比如，对一张椅子纹理的描摹，就能让你感受到主人久坐留下的疲惫与满足。这种“不言而喻”的叙事功力，需要读者投入极大的同理心和想象力去构建完整的场景和人物关系。对我来说，阅读过程就像是在参与一场无声的解谜游戏，你需要从那些看似无关紧要的片段中，拼凑出那个时代、那种生活特有的气息。它挑战了我们对“故事性”的传统定义，证明了沉静本身也可以拥有撼动人心的力量。我推荐给那些已经厌倦了喧嚣，渴望在文字中寻找一片宁静港湾的读者。
评分这部作品简直是一场视觉的盛宴，那种细腻的光影处理，简直让人叹为观止。作者似乎对颜料的运用有着近乎痴迷的偏执，每一个笔触都像是经过深思熟虑的雕琢。我尤其喜欢他对室内光线的描摹，那种从窗户斜射进来的柔和光晕，将房间里的空气都仿佛具象化了，带着一种近乎神圣的静谧感。你会感觉自己真的站在了那个瞬间，屏住呼吸，生怕惊扰了正在沉思的主人公。那种对日常琐碎场景的捕捉和升华，展现了一种超越时间的永恒美感。它不是那种跌宕起伏、情节爆炸的故事，而是像一首悠长而婉转的古典乐章，需要你静下心来，细细品味每一个音符的起落。读完之后，我甚至觉得自己的观察世界的方式都被悄然改变了，开始留意那些平日里容易被忽略的角落里的光影变化。这本书的排版和装帧也极具匠心，拿在手里本身就是一种享受，纸张的质感和印刷的清晰度，都体现了出版方对艺术的尊重。它更像是一本精心策展的画册，而非单纯的文字记录，让人流连忘返，每次翻阅都有新的发现。这种沉浸式的体验，是很多快餐式读物无法比拟的深度和厚度。
评分这本书的结构处理得非常巧妙，它并非采用线性时间推进，而是像一系列相互关联又彼此独立的“光斑”，在不同的时空背景下闪烁。你会被不时拉入一个完全陌生的环境，可能是某个工坊的后院，也可能是某个家庭聚会的餐桌一角，但总有一种内在的、难以言喻的哲学联系贯穿着它们。作者似乎在探讨“专注”的本质，以及如何在一成不变的生活规律中，挖掘出超越性的价值。我特别欣赏其中关于“工具”的描述，那些锤子、刷子、织布机，在文字中获得了近乎生命的意义，它们不再是简单的物品，而是人类意志和技艺的延伸。这种对“物”的深刻洞察，让我重新审视了自己日常使用的物品。读完后，我发现自己对“匠人精神”的理解不再停留在口号层面，而是有了更具体、更可感的形象支撑。这是一本需要反复咀嚼、并在不同人生阶段阅读都会有新感悟的作品，它像一面镜子，映照出你当下心境的深度。
评分我必须承认，这本书的文字密度非常高，毫不含糊。它毫不留情地展示了生活背后的艰辛与不易，但这种展示又是如此的克制和富有美感，形成了一种强烈的张力。它没有刻意去美化贫困或艰难，而是以一种近乎冷静的笔触，记录了人们在有限资源下所能达到的生活精致度。其中关于色彩的运用简直达到了令人发指的程度，某些章节读起来，你甚至能“闻到”空气中颜料和肥皂的混合气味，或是感受到粗麻布料的粗糙触感。这种极度的感官调动能力，是作者高超技艺的体现。它迫使我停下来，去思考“必需品”与“奢侈品”的界限在哪里。对于那些习惯了快速浏览的读者来说，这无疑是一场挑战，因为它要求你投入时间去辨认那些细微的差别，去品味那些隐藏在朴素表象下的复杂情感结构。这是一部需要“沉浸式阅读”的作品，你不能指望它主动迎合你，你必须主动走进它构建的世界。
评分略薄。不过细节图多。
评分~
评分~
评分找回了不少GRE词汇啊...感谢作者的学术性解读，现在可以说懂一些维米尔了
评分~
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