具体描述
《世界经典包装设计》精选世界包装设计优秀作品进行评析，涉及食品、酒、茶和饮料、医药保健品、化妆品、服饰及日用百货、文教用品、视听用品八类，每件作品的评析涉及设计师、设计机构、作品的设计风格与创意启示等。
《世界经典包装设计》可供包装设计工作者研究参考，亦可作为高等院校包装设计专业案例教学教材。
作者简介
目录信息
1 中国经典包装设计
01 剑南春酒包装
02 “同里红”锦绣级黄酒包装
03 可采化妆品系列包装
04 诸罗传奇——嘉义老杨方块酥包装
05 凤凰奇境酒包装
06 高炉家酒包装
07 酒鬼酒包装
08 神鼓酒包装
09 古井“九酝贡品”包装
10 泰山纯水包装
11 舍得酒包装
12 泸州老窖“岁岁团圆”礼盒包装
13 双龙耳鼎包装
14 蒙宝欧650手机包装
15 “秦风汉韵”黑米酒礼盒包装
16 “水井坊”系列酒包装
17 “百年老店”系列酒包装
18 “板城烧锅”纪念酒包装
19 五粮粽包装
20 “赖永初”酒包装
21 “和酒”包装
22 屈臣氏蒸馏水包装
23 古坑咖啡包装
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2 日本经典包装设计
3 英国经典包装设计
4 美国经典包装设计
5 法国经典包装设计
6 德国、荷兰、意大利经典包装设计
7 其他国家经典包装设计
参考文献
后记
· · · · · · (收起)
读后感
我自己觉得本书中搜集的作品都挺好的，特别是日本和法国的包装。有些创新有趣，有些很典雅。而且作者有介绍，虽然有些有点冗长，但整体来讲，这边是是很不错的书。比如里面有个拉面的包装就很不错，还有比基尼的一个包装。 ...
日本的包装 其实蛮好的与传统文化融合 “禅意”的空灵意境很有味道。。。但那也只是日本设计的一部分，一些西式包装也占有一部分的比例。。。 英国包装同样一部分延续传统，但受波普运动的影响吧，很大一部分包装时尚诙谐，在结构、材质等表达上都有很大的创新。考虑到环保，方...
我自己觉得本书中搜集的作品都挺好的，特别是日本和法国的包装。有些创新有趣，有些很典雅。而且作者有介绍，虽然有些有点冗长，但整体来讲，这边是是很不错的书。比如里面有个拉面的包装就很不错，还有比基尼的一个包装。 ...
我自己觉得本书中搜集的作品都挺好的，特别是日本和法国的包装。有些创新有趣，有些很典雅。而且作者有介绍，虽然有些有点冗长，但整体来讲，这边是是很不错的书。比如里面有个拉面的包装就很不错，还有比基尼的一个包装。 ...
我自己觉得本书中搜集的作品都挺好的，特别是日本和法国的包装。有些创新有趣，有些很典雅。而且作者有介绍，虽然有些有点冗长，但整体来讲，这边是是很不错的书。比如里面有个拉面的包装就很不错，还有比基尼的一个包装。 ...
用户评价
这本书的知识密度高得吓人，我得承认，我第一次通读的时候做了大量的笔记，甚至不得不停下来去查阅一些涉及到的设计史名词和材料学知识。它绝非那种可以随意翻阅的“咖啡桌读物”。作者的叙事逻辑非常清晰，从材料的演变入手，逐步过渡到图形符号的抽象化过程，最后落脚于全球化背景下的本土化策略。让我印象深刻的是，书中对“功能性美学”的阐述。有一个案例是关于药品包装的，它必须满足极高的辨识度、防伪性以及方便老年人开启等多重矛盾的需求，书中通过一系列演变草图，展示了设计师是如何在这种限制下逼出艺术的。这完全颠覆了我过去认为包装设计可以天马行空的想法，它要求设计师必须在理性的框架内进行创造。另外，这本书在引用国际案例时，也并没有完全忽略亚洲，比如对台湾文创产品包装中那种细腻情感表达的捕捉，就显得非常到位，看得出作者做了大量的田野调查，而不是仅仅依赖于西方主流的数据库。对于想要系统性学习包装设计底层逻辑的后辈来说，这本书的价值是无可替代的。
第一次拿到《世界经典包装设计》的时候，首先被它厚实的质感和略带复古的封面设计吸引了，但内容更精彩。它最独特的地方在于，它不仅仅关注最终成品的美观，而是深入挖掘了那些“失败的”或“被遗忘的”经典案例背后的教训。书中专门开辟了一部分讨论包装设计在特定历史时期引发的社会争议，比如某款过度包装的奢侈品引发的公众反感，或者某种新材料在初期使用时带来的安全隐患。这种批判性的视角，让这本书显得异常诚恳和成熟，它让我们意识到，一个好的设计，其社会责任感和前瞻性，与它的视觉吸引力同等重要。我尤其欣赏作者对“视觉噪音”的定义，并展示了如何通过极简的视觉语言来穿透信息爆炸的时代。书中对字体设计在包装上的应用，也达到了极高的水准，不同字体的粗细、间距是如何影响产品的感知价值，作者通过一系列对比图解说得清清楚楚。读完后，我感觉自己对“简约”这个词有了全新的认识，它不是“什么都不做”，而是在深思熟虑后“只留下必须存在的元素”。
说实话，我本来以为这本《世界经典包装设计》会是一本枯燥的、只有图录性质的书籍，毕竟市面上这类书籍太多了，大多只是堆砌漂亮的图片而缺乏深度。但翻开第一页我就被它那种近乎严谨的学术态度给吸引住了。它不是简单地罗列“好看的包装”，而是将每一个案例都置于一个宏大的商业和社会背景下去考察。比如，书中对20世纪中期美国食品工业包装革命的分析，不仅提到了立体结构的变化，更深入探讨了二战后大众消费主义的兴起如何催生了“一目了然”的品牌识别需求。我尤其喜欢它对于“排版在三维空间中的应用”这一块的讨论。很多设计师会忽略包装的侧面、背面甚至是打开方式对整体体验的影响，但这本书用详尽的剖析图和动线分析，清晰地展示了消费者从拿起、审视到最终使用的全过程，包装设计如何贯穿其中，引导行为。这种对用户体验的极致关注，让我这个长期与市场打交道的从业者感到非常受用。如果你只是想找点快速的灵感，这本书可能会显得有点“重”，但如果你想从根本上理解为什么某些设计能够流传百世，那么它绝对是不可多得的宝典。它教你的不是“怎么画”，而是“为什么这么画”。
这本《世界经典包装设计》简直是视觉盛宴，我花了整整一个下午沉浸其中，感觉自己的设计审美都被它重新校准了一遍。里面的案例选择真是太妙了，从早期那些充满手工温度的玻璃瓶标签，到如今极简主义的纸盒结构，简直就是一部活生生的设计史教科书。我特别欣赏作者对于“形式追随功能”和“文化语境”的深入剖析。比如，书中对日本传统和风包装中留白艺术的解读，让人明白包装不仅仅是保护产品，更是一种无声的文化交流。还有，对色彩心理学的应用，书中展示了不同文化背景下，红色、蓝色所引发的情感共鸣是如何被巧妙地运用在品牌识别上的。特别是关于可持续性设计的那几个章节，作者没有停留在空泛的口号上，而是展示了许多用可降解材料制作的、结构上极富巧思的包装案例，这些设计既环保又充满趣味性，让我深思我们当前消费文化背后的责任。这本书的排版和印刷质量也值得称赞，高清的图片几乎让我能触摸到纸张的纹理和油墨的光泽，这对于做设计研究的人来说，是极其重要的体验。我强烈推荐给所有对平面、工业设计感兴趣的朋友，它提供的灵感是无穷无尽的，看完后，我立刻回家翻出了我自己的旧设计稿，想重新审视那些被我忽略的细节。
这本书更像是一部关于“设计哲学”的专著，而非单纯的“设计手册”。我最喜欢它探讨的关于“时间维度”与包装的关系。很多设计在诞生之初惊艳四座，但几年后就显得过时，这本书里收录的案例，很多都有着超过半个世纪的生命力。作者试图揭示这些“永恒设计”的共同密码：它们往往超越了当时的潮流，而是锚定在人类共同的审美经验之上。例如，对某些经典香水瓶的分析，它们流线型的设计仿佛是雕塑一般，即便没有标签，其形态本身就传达了品质与优雅。书中关于“品牌叙事”在包装上的植入也极具启发性，不是生硬地打广告，而是通过材料的选择、开合的仪式感，让消费者在互动中感知品牌故事。我个人从中受益匪浅的是关于“感知价值”的提升。如何用最经济的材料，通过巧妙的结构和恰到好处的图形处理，让消费者觉得产品物超所值，这本书提供了无数实战路径。这对于我们这些在预算压力下工作的设计师来说，无疑是雪中送炭的智慧结晶。
日本的包装 其实蛮好的与传统文化融合 “禅意”的空灵意境很有味道。。。但那也只是日本设计的一部分，一些西式包装也占有一部分的比例。。。英国包装同样一部分延续传统，但受波普运动的影响吧，很大一部分包装时尚诙谐，在结构、材质等表达上都有很大的创新。考虑到环保，方式与产品本身的和谐一
最后一个设计很不错呀~~嘻嘻嘻嘻
最后一个设计很不错呀~~嘻嘻嘻嘻
最后一个设计很不错呀~~嘻嘻嘻嘻
日本的包装 其实蛮好的与传统文化融合 “禅意”的空灵意境很有味道。。。但那也只是日本设计的一部分，一些西式包装也占有一部分的比例。。。英国包装同样一部分延续传统，但受波普运动的影响吧，很大一部分包装时尚诙谐，在结构、材质等表达上都有很大的创新。考虑到环保，方式与产品本身的和谐一
