Popular Music of Vietnam: The Politics of Remembering, the Economics of Forgetting pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:Olsen, Dale A.

出品人:

页数:306

译者:

出版时间:2008-6

价格:$ 141.25

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isbn号码:9780415988865

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歌声里的越南：历史的记忆与遗忘的经济学 这是一部关于越南流行音乐，以及隐藏在这表面之下的深刻社会、政治和经济图景的著作。本书并非简单罗列音乐风格或歌手名录，而是深入挖掘越南流行音乐作为一种文化载体，如何承载、塑造、甚至挑战着国家叙事，以及在市场经济的洪流中，记忆与遗忘如何被赋予经济价值。 第一章：旋律中的历史回响——音乐作为国家认同的塑造者 越南流行音乐的演进，与越南近现代史的跌宕起伏息息相关。从殖民时期的抗争之歌，到越南战争时期的爱国主义颂歌，再到战后重建时期的民族自豪感讴歌，音乐始终是凝聚人心、传递国家意志的重要媒介。本书将追溯这一历程，分析不同历史时期，音乐如何被用来构建和强化特定的国家认同。 殖民时期与早期民族主义： 在法国殖民统治下，音乐成为表达民族情感、抵抗异族文化侵蚀的重要阵地。早期受西方音乐影响的歌曲，往往带有强烈的爱国主义色彩，呼唤民族独立。我们将探讨这些歌曲的旋律、歌词及其传播方式，揭示它们如何在民间生根发芽，成为一股不可忽视的文化力量。 越南战争时期的“前线之声”： 战争年代，流行音乐的功能被极大地政治化。军队歌曲、慰问演出、广播宣传，无不围绕着战争的需要展开。本书将分析在这一时期，音乐如何成为激励士气、宣传政治思想、甚至传递敌对信息的重要工具。我们将探讨那些耳熟能详的战歌，它们如何成为一代人的集体记忆，以及它们在塑造民族精神中的作用。 战后重建与民族自豪感： 战争结束后，国家需要重建，更需要凝聚人心。流行音乐在此时扮演了新的角色，歌颂国家的进步，描绘美好的未来，强化民族的自豪感。本书将分析战后初期，音乐如何在歌颂社会主义建设、描绘人民英雄形象等方面发挥作用。 第二章：市场浪潮下的变奏——流行音乐的商业化与文化转型 改革开放以来，越南经济经历了翻天覆地的变化，流行音乐也随之进入了一个全新的发展阶段。市场经济的引入，使得音乐产业从过去相对封闭的体系，转向了更加开放和商业化的运作模式。这带来了机遇，也带来了挑战。 “经济遗忘”的兴起： 在追求经济发展和市场繁荣的过程中，一些历史记忆，尤其是那些可能带有负面色彩的记忆，在某种程度上被“遗忘”了。这种“遗忘”并非主动抹除，而是在市场逻辑的驱动下，人们更倾向于关注当下和未来，而将过去相对“沉重”的部分淡化。本书将探讨，在市场经济的压力下，一些与特定历史时期紧密相关的音乐，其传播范围和影响力是否受到影响，甚至被边缘化。 消费主义的渗透： 随着市场经济的发展，消费主义文化逐渐渗透到流行音乐的方方面面。音乐不再仅仅是思想的载体，更是商品。歌曲的创作、包装、推广，都更加注重市场需求和消费者的喜好。我们将分析，这种消费主义的导向，对越南流行音乐的内容、形式和价值取向产生了怎样的影响。 新一代音乐人的探索： 在新的经济和社会环境下，新一代的越南音乐人开始探索更加多元化的音乐风格和表达方式。他们既继承了传统的音乐元素，又积极吸收国际流行音乐的潮流。本书将关注这些年轻音乐人的创作，分析他们如何在市场和艺术之间寻求平衡，以及他们的作品如何反映当代越南社会的真实面貌。 第三章：记忆的重塑与价值的博弈——音乐的政治与经济维度 流行音乐并非真空存在，它深嵌于社会政治和经济结构之中。在越南，音乐的创作、传播和接受，都受到多重力量的影响，包括政府的政策引导、市场的商业运作，以及社会大众的文化偏好。 国家叙事与音乐审查： 尽管市场经济日益发达，国家对于意识形态的引导依然存在。政府通过政策、审查机制等方式，影响着音乐内容的走向。本书将探讨，在特定时期，国家如何利用流行音乐来巩固其政治合法性，以及音乐审查制度对音乐创作的潜在影响。 “怀旧经济”与文化符号的再激活： 另一方面，在经济发展的同时，社会也存在着对过去美好时光的怀念。这种怀旧情绪，也催生了所谓的“怀旧经济”。一些具有代表性的老歌、老旋律，在新的时代被重新演绎、包装，成为商品，满足一部分消费者的情感需求。本书将分析，这种“怀旧经济”如何将过去的记忆转化为经济价值，以及这种转化过程中，记忆的真实性和复杂性是否被简化。 多元化的声音与抵抗的可能： 尽管存在着市场和政治的双重压力，越南流行音乐中依然存在着多元化的声音。一些音乐人试图通过音乐表达对社会现实的关切，甚至进行含蓄的批判。本书将关注这些“边缘”的声音，分析它们如何在这种夹缝中生存和发展，以及它们是否能够挑战主流叙事，为社会带来新的思考。 第四章：走向世界与本土的张力——越南流行音乐的国际视野 随着越南与世界的联系日益紧密，越南流行音乐也开始走向国际舞台，并受到国际音乐文化的影响。 “韩流”与“欧美风”的冲击： 韩国流行音乐（K-Pop）和欧美流行音乐在越南拥有庞大的受众。这些国际音乐的风格、制作模式和传播方式，对越南本土音乐产生了深远的影响。本书将分析，这种影响是简单的模仿，还是本土化的创新？ 越南音乐的国际传播： 另一方面，一些越南音乐人也开始尝试将越南本土的音乐元素，如越南传统音乐、民歌等，融入到流行音乐中，并推向国际市场。本书将探讨，越南音乐的国际传播面临哪些机遇与挑战，以及它如何在全球音乐版图中找到自己的位置。 文化交流中的记忆与遗忘： 在跨文化交流中，关于越南音乐的解读和呈现，也可能经历一次新的“记忆”与“遗忘”的过程。外部世界如何理解越南音乐，如何选择性地呈现其某些方面，都可能影响着越南音乐的国际形象。 结语：历史的回声，未来的旋律 《歌声里的越南：历史的记忆与遗忘的经济学》并非一部音乐评论集，而是一部试图通过流行音乐这一独特的切入点，来理解当代越南社会变迁的社会文化研究。它关注音乐背后的政治逻辑、经济驱动以及文化表征，揭示在歌声的背后，隐藏着一个民族关于历史的记忆与遗忘，以及它们如何在这个快速变化的时代，被不断地重塑和定价。本书旨在引发读者对音乐、历史、政治和经济之间复杂关系的深度思考，并以此来更全面地理解今日之越南。

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我对这本书最感兴趣的一点是它可能对“身份”的解构能力。流行音乐往往是青年文化和身份认同的试金石。我想象作者会如何描绘当代越南年轻一代，他们继承了怎样的音乐遗产，又在信息爆炸的时代如何筛选和重构自己的听觉世界。他们听到的音乐，是官方希望他们记住的“历史的回响”，还是市场推销给他们的“全球潮流”？“记忆的政治”也许体现在官方试图塑造一种“单一的、光荣的”民族音乐记忆，而“遗忘的经济”则体现在那些无法被主流商业体系消化的、过于个人化或过于尖锐的音乐表达被系统性地“过滤”掉了。我期待看到作者如何用细致的音乐分析（比如和声、节奏、歌词主题）来佐证这些宏大叙事下的个体挣扎。这本书如果能成功地将抽象的政治经济学概念，锚定在具体的音符和歌词之中，那么它将远远超越一般性的文化研究，成为理解当代越南社会脉搏的有力工具。

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这本书的名字让我立刻想到文化研究领域中那些关于“国家化”和“全球化”的经典论辩，但其焦点放在了越南这个独特的后冲突社会。我推测，作者在论述“记忆的政治”时，很可能要处理“北方”与“南方”文化遗产的复杂纠葛。南越（西贡）曾经是亚洲的流行音乐中心，其文化基因带有强烈的浪漫主义和享乐主义色彩，而北越则强调集体主义和革命精神。当国家统一后，这种文化上的“和解”是如何通过流行音乐的推广和审查机制实现的？某些“西贡风格”的音乐是否被重新包装，去除了其原有的政治含义，成为了一个可以被消费的怀旧符号？这种“记忆的再编码”正是政治操作的体现。同时，如果“遗忘的经济”指的是资本如何选择性地投资那些能够带来稳定回报的文化产品，那么这本书也许揭示了在越南迅速增长的音乐市场中，哪些声音成为了被资本牺牲的“无效资产”。这种对音乐作为一种有形和无形资产的探讨，无疑是极具洞察力的。

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仅仅从书名来看，这本书似乎在用一种非常辩证的视角来解构越南流行音乐的历史。不同于一般的音乐史梳理，它将叙事的核心置于“遗忘”这一主动行为之上，这非常引人注目。我猜想，作者可能会引入福柯式的权力分析，探讨谁有权决定哪些旋律应该被记住，哪些声音应该被时间吞噬。例如，在快速城市化和经济腾飞的表象下，那些与乡村记忆、传统习俗紧密相连的音乐形式，是否正因为“不符合现代经济发展”而被系统性地边缘化？这种“经济的驱动力”如何重塑了审美标准，使得带有强烈怀旧色彩或批判性的音乐难以获得主流投资，从而加速了它们的衰落？如果作者能成功地连接起宏大的国家叙事与微观的听众体验，比如通过访谈记录，展示不同年龄层的越南人对同一段音乐记忆的截然不同的解读，那这本书的现场感和说服力将大大增强。它不再只是理论的堆砌，而是活生生的社会缩影。

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这本书的名字立刻让我联想到文化人类学和政治经济学的交叉研究，特别是关于文化商品化和身份构建的讨论。我推测，作者可能采用了非常细腻的案例研究方法，比如聚焦某位标志性歌手的职业生涯变迁，或者某一个特定音乐流派（比如早期的“越洋情歌”或后来的独立摇滚）在不同历史时期的市场接受度和政治敏感度。如果这本书真的触及“遗忘的经济”，那么它必然会探讨全球化背景下，西方流行音乐（如摇滚乐、嘻哈）是如何涌入越南市场，并与本土音乐进行复杂的“混血”与“竞争”。这种竞争不仅仅是艺术风格上的，更是关于“何为越南身份”的价值判断。我尤其好奇，作者如何量化“遗忘”的成本和收益？比如，当主流媒体和唱片公司选择推广那些“安全”的、符合时代主旋律的音乐时，那些反映社会阴暗面或争议历史的音乐作品，其创作者和听众付出了怎样的代价？这种代价可能不仅仅是经济上的损失，更是一种文化身份认同上的迷失。这种对文化生产链条的解剖，想必会非常尖锐和深刻。

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这部关于越南流行音乐的书籍，虽然我没有直接阅读过，但从书名《越南流行音乐：记忆的政治，遗忘的经济》中，我能感受到一种强烈的学术野心和对历史深度的探索欲。通常这类研究会深入挖掘特定文化现象背后的权力结构和社会变迁。我猜想作者一定花了大块篇幅去梳理越战后，或者说改革开放前后，音乐是如何成为国家叙事和个体情感的交汇点。例如，战后，靡靡之音（被认为是腐朽的南方文化）与革命歌曲之间的张力是如何被政治化处理的？我想象中，作者会详细分析那些被禁播或被边缘化的音乐类型，是如何在民间或地下空间中秘密流传，扮演着“文化记忆的守护者”的角色。这种“记忆的政治”可能指向对历史合法性的争夺，音乐作为一种无需文字的载体，更容易绕过官方审查，承载着被压抑的集体情感。这种分析的深度，必然需要扎实的田野调查和档案挖掘，否则很难支撑起“政治”和“经济”这两个宏大命题。我期待看到作者如何论证音乐产业（“遗忘的经济”）为了迎合市场或主流意识形态，是如何主动或被动地参与到对某些历史片段的淡化和修正过程中的。

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