丝巾围巾披肩时尚系法140例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:广西师范大学出版社

作者:（法）娜塔莉（Nathalie.B.）

出品人:理想国

页数:111

译者:刘一梅

出版时间:2009.10

价格:25.00元

装帧:平装

isbn号码:9787563390786

丛书系列:

图书标签:

• 时尚
• 围巾
• 搭配
• 丝巾
• 美学
• 法国
• 披肩
• 女性读物
• 丝巾
• 围巾
• 披肩
• 时尚
• 系法
• 穿搭
• 配饰
• 教程
• 手工
• DIY

好的，以下是一本名为《经典服饰搭配艺术：从历史到现代的风格演变》的图书简介，其内容不涉及《丝巾围巾披肩时尚系法140例》中关于系法的具体内容： --- 经典服饰搭配艺术：从历史到现代的风格演变 本书是一部深入探讨服饰搭配艺术的史诗级著作，旨在揭示服装如何超越单纯的遮蔽功能，成为表达个性、反映时代精神和构建社会身份的核心载体。我们不聚焦于具体的配饰系法或季节性潮流，而是将目光投向服饰美学、文化意涵及其在历史长河中的演变轨迹。 第一部分：文明的织物——服饰的文化与符号学基础 本部分追溯了人类服饰的起源及其在不同文明中的基本功能与象征意义。我们探讨了远古时代材料的选择如何受地理环境和部落习俗的制约，以及服饰如何迅速演变为权力和阶级的直观标识。 古代服饰的形制与精神 我们将详细考察古埃及的亚麻长袍所蕴含的对纯净和永恒的追求，古希腊雕塑中褶皱的动态美学与公民身份的关联，以及罗马帝国军事制服的严谨结构如何映射其强大的国家机器。在东方，我们解析了中国汉服体系中“上衣下裳”所体现的天圆地方哲学，以及丝绸作为外交与贸易媒介的战略价值。服饰不再是简单的布料堆砌，而是刻写在身体上的无声语言。 中世纪的等级壁垒与宗教规范 在中世纪的欧洲，服饰的颜色、面料和款式受到严格的“奢侈品法”管制，这些法律清晰地界定了贵族、神职人员和平民的社会距离。本书分析了这些规范如何通过衣着来固化封建制度，并探讨了宗教教义如何影响着遮蔽程度与审美取向。同时，拜占庭帝国奢华的刺绣和珠宝工艺，如何展示了帝国对财富和神圣性的双重掌控。 第二部分：时尚的诞生——文艺复兴至工业革命的审美转向 随着人类思想的解放，服饰开始从严格的社会约束中挣脱，逐渐向个体的表达和艺术性倾斜。 文艺复兴的光影与形塑 文艺复兴时期，服饰的焦点转向对人体比例的强调和对古典主义的回归。西班牙的紧身胸衣和繁复的褶饰，以及意大利贵族追求的华丽丝绒和金线刺绣，标志着对物质丰饶和个人成就的赞美。本书深入剖析了维米尔、提香等大师画作中的服饰细节，解读了这些服饰背后的经济基础和赞助人文化。 巴洛克与洛可可的戏剧性表达 巴洛克风格的宏大叙事感和洛可可的精致趣味性，在17世纪和18世纪的宫廷中达到了顶峰。我们研究了凡尔赛宫廷服饰的复杂结构——从男性华丽的马甲到女性撑裙的巨大廓形——如何成为政治权力的舞台布景。这不仅仅是穿衣，而是在身体上上演的一场场精心编排的戏剧。 工业革命的冲击：民主化与新材料的出现 工业革命不仅改变了生产方式，也彻底重塑了服饰的流通与可及性。量产技术的出现使得中产阶级能够模仿上流社会的款式，加速了时尚的扩散。本书着重分析了此时期新兴的染料技术、缝纫机的发明对“成衣”概念的奠定，以及这种变化如何为后来的女性解放思潮埋下伏笔。 第三部分：现代剪裁的革命——功能性、解放与身份重构 20世纪是服饰风格发生最为剧烈变革的时期。功能性、实用主义和女性解放运动共同推动了服装的结构性重组。 20世纪初期的结构解构 我们聚焦于保罗·波烈（Paul Poiret）对紧身胸衣的颠覆，以及香奈儿（Coco Chanel）如何将男装的简洁与舒适引入女性衣橱，提倡“运动休闲”的美学。这不仅仅是款式的变化，更是对女性身体自主权的争取。我们将探讨一战和二战背景下，军装风格和物资短缺如何加速了裙摆的提升和面料的简化。 迪奥的“新面貌”与战后的奢华回归 二战结束后，克里斯汀·迪奥（Christian Dior）的“新面貌”（New Look）以其强调腰线、丰满的裙摆和对女性化曲线的回归，在物质匮乏的时代提供了一种强烈的心理慰藉和对精致生活的向往。本书将对比分析这种保守的浪漫主义与同期兴起的，更加自由、受街头文化影响的造型之间的张力。 青年文化的崛起与亚文化的影响 从50年代的“叛逆”夹克到60年代的迷你裙，服饰成为青年一代区分于父辈、表达政治立场的工具。摇滚乐、嬉皮士运动以及朋克文化对传统服饰规范的挑战，展示了时尚如何从顶层自上而下地被自下而上的文化潮流所颠覆。 第四部分：全球化与后现代的服饰景观 进入当代，时尚界进入了一个多元化、快速迭代的时代，界限日益模糊。 解构主义与可持续性思潮 本章考察了山本耀司（Yohji Yamamoto）和川久保玲（Rei Kawakubo）等设计师如何运用不对称、破损和中性色调，挑战西方对“美”的传统定义，揭示了服饰结构下的哲学思考。同时，我们探讨了在消费主义盛行的当下，服装的可持续性和道德生产议题如何成为新的美学考量点。 数字时代的形象构建 在信息爆炸的时代，服饰搭配的传播速度空前加快，社交媒体塑造了新的“即时风格”。本书分析了风格“标签化”（如“Normcore”、“Athleisure”）的现象，以及个人如何在海量信息中，利用服饰来建立和维护其复杂的数字身份。 结论：永恒的对话 《经典服饰搭配艺术》总结道，服饰搭配的本质是对人类生存状态的持续回应。无论是古代的象征符号，还是现代的自我表达，服装始终是我们在世界面前展示“我是谁”的最直接、最复杂的艺术形式。本书致力于提供理解这些视觉代码的工具，而非追逐昙花一现的潮流。 ---

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉呈现简直是一场视觉盛宴，让我忍不住想马上动手实践。我之前买过几本类似的时尚指南，那些图示常常是模糊不清的剪影，或者角度单一，学起来非常费劲，很多时候我宁愿去看网上的视频教程。但这本书完全不同，它的每一个步骤分解图都采用了多角度、高清晰度的拍摄，甚至有些关键的转折点还配上了放大特写。更值得称赞的是，它没有把所有版面都堆满密密麻麻的文字说明，而是让图片自己“说话”。作者巧妙地运用了色彩编码和箭头指示，让复杂的缠绕动作变得一目了然，即便是那些需要双手配合完成的精细操作，也能清晰地捕捉到动态过程。这种专注于“视觉语言”的表达方式，极大地提升了学习效率和体验感，让人在翻阅时就能建立起清晰的动作模型，大大减少了实际操作中的挫败感，真正做到了“所见即所得”。

评分☆☆☆☆☆

我特别喜欢书中那种鼓励“自我表达”的基调。很多时尚书籍会给人一种刻板的、要求读者必须完美复刻的压力感，但这本书给我的感觉更像是一位经验丰富的造型师在身旁轻声指导。它在介绍每一种经典系法后，总会附带一两句启发性的文字，比如“试试用一条撞色的丝巾来点亮全身的深色系穿搭”或者“不必拘泥于对称，不对称的飘逸感更显随性”。这种细微的引导，激发了我的好奇心和尝试欲。它让我意识到，时尚搭配的最终目的不是模仿，而是找到最能展现个人独特气质的那个点。通过这本书，我学会了如何打破常规，将原本可能被束之高阁的丝巾重新激活，用不同的方式去适应我衣橱里现有的服装。这种由内而外提升穿搭自信心的过程，比单纯学会几个花样系法更有价值，是这本书带给我最深远的收获。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏的是这本书在基础知识普及上所花费的心思。很多市面上的围巾系法书，上来就直接展示复杂的花样，让人望而却步，感觉自己缺乏必要的“天赋”。然而，这本指南却非常贴心地从最基础的丝巾材质特性、不同尺寸围巾的特点开始讲解，甚至还专门开辟了一个小章节介绍如何根据脸型和服装风格选择最合适的丝巾形状和图案。这种循序渐进的教学方法，极大地降低了入门的门槛。特别是对于初学者而言，他们不再是盲目地去模仿那些高难度的造型，而是先建立起对“工具”——也就是丝巾本身的深刻理解。作者似乎深谙“授人以渔”的道理，不仅仅是教你怎么“系”，更是教你怎么“想”——思考哪种系法适合什么样的场合和心情。这种底层逻辑的梳理，使得读者在掌握了既定套路之后，也能更灵活地举一反三，进行个性化的创新搭配，这一点真的非常实用和宝贵。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量真是让人眼前一亮。拿到手的时候就感觉分量十足，不像有些薄薄的小册子，拿在手里总觉得不够扎实。内页的印刷色彩非常鲜艳、清晰，即使是那些比较复杂的打结步骤图，也能看得一清二楚，这对于需要仔细观察和模仿动作的时尚教程来说至关重要。而且，纸张的触感很细腻，翻页时没有那种廉价的“沙沙”声，而是很顺滑的感觉，让人心情愉悦地沉浸在学习的过程中。封面设计得也很别致，用了一种很有质感的哑光处理，配上精美的模特图，一下子就提升了整本书的档次，感觉不像是普通的实用手册，更像是一本精美的时尚画册。我特别欣赏他们对细节的把控，比如章节的划分和索引的设计，都非常人性化，方便查找，这体现了编者对目标读者的细致考量。整体来说，从包装到内里用料，这本书都展现出一种对品质的坚持，这在同类书籍中是相当少见的，让人愿意反复翻阅，收藏价值也很高。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的亮点在于它对不同生活场景的覆盖面和实用性。它并没有局限于常见的“办公室优雅”或者“周末休闲”两种风格，而是深入到了非常细致的场合。比如，我一直苦恼于如何搭配一件高领毛衣而不显得臃肿，这本书里就专门展示了好几种利用细长款丝巾来打破沉闷层次感的技巧，效果出奇地好。此外，书中还针对旅行、晚宴、甚至日常的户外运动场景给出了相应的搭配建议，并考虑到了不同材质（如真丝、羊绒、棉麻）在不同气候下的系法调整。这让这本书从一本单纯的“系法大全”升级成了一本真正的“生活风格指南”。它教会我的不仅仅是技能，更是如何通过一个小小的配饰，来精准地表达自己的身份、心情和对当下环境的尊重。这种深度和广度的结合，使得这本书的工具属性和参考价值都得到了极大的提升。

评分☆☆☆☆☆

我以为法国人写的关于丝巾的书会是品质保证，没想到那么土。

评分☆☆☆☆☆

我以为法国人写的关于丝巾的书会是品质保证，没想到那么土。

评分☆☆☆☆☆

我以为法国人写的关于丝巾的书会是品质保证，没想到那么土。

评分☆☆☆☆☆

我以为法国人写的关于丝巾的书会是品质保证，没想到那么土。

评分☆☆☆☆☆

我以为法国人写的关于丝巾的书会是品质保证，没想到那么土。