具体描述
在我所有的作品中，這是一顆鑽石。——閻連科
2009年最感人的作品
朱自清的〈背影〉之後最令人難忘的父輩素描
閻連科最動人的家族相簿
一本給為人子女者的備忘書
我把父親的生命忘了，或者說，更多、更多的時候，我把父親和他的人生從我的記憶中擠出去了許多許多，把父親的生命、人生看得淡薄而又荒疏。——閻連科〈失孝〉
父親那一輩的接連離世，讓作者慌冷地意識到，自己是被不管不顧地丟下了。於是他回頭追究父輩的人生和命運，也追究自己的童年與過去，凝視他們的草木一生，聆聽為人父者的沉默語言，帶我們回到那貧窮與飢餓的年代，人生大事就是蓋房娶媳，讓孩子們成家立業。簡簡單單，天方地正。然而其中滿溢的親情，卻像漫氾的水流無盡。作者說：「單就寫寫他們的柴米油鹽去。寫寫他們的生老病死去。」但最後，他給我們的卻是一個廣大而深刻的世界，在荒僻貧苦的農村，一個個平凡的農民，卑微地面對命運的煎熬，顯露出生命的尊貴。因為不躲避不逃開，於是看見生命最真實而豐厚的面貌。
在那歲月的痕跡與落塵中，弄明白什麼是生活，什麼是幸福。
作者简介
著名作家，1958年出生出生於河南嵩縣，1978年應徵入伍，1985年畢業於河南大學政教系、1991年畢業於解放軍藝術學院文學系。1979年開始寫作，主要作品有長篇小說《情感欲》、《日光流年》、《堅硬如水》、《受活》、《為人民服務》、《丁莊夢》、《風雅頌》等8部，中、短篇小說集《年月日》、《黃金洞》、《耙耬天歌》、《朝著東南走》等10餘部，散文、言論集5部；另有《閻連科文集》12卷。曾先後獲第一、第二屆魯迅文學獎，第三屆老舍文學獎和其他國內外文學獎項20餘次。其作品被譯為日、韓、越、法、英、德、義大利、荷蘭、挪威、以色列、西班牙、塞爾維亞等近20種語言，在20多個國家和地區出版。2004年退出軍界，現為中國人民大學文學院教授、駐校作家。
目录信息
【第一章】我的那年代
1. 小學 2. 《紅樓夢》 3. 槍斃 4. 寫作 5. 寂冷的光亮 6. 高考
【第二章】想念父親
1.土地的身影 2. 蓋房 3. 打 4. 失孝 5. 病 6. 戰爭 7. 命運
8.罪孽 9. 清欠 10. 結去
【第三章】大伯一家
1. 人物 2. 織洋襪 3. 偏愛 4. 爆發 5. 蓋房 6. 相媳 7. 尊嚴
8. 賭博 9. 走向短路 10. 電視 11. 鐵成 12. 連雲 13. 歇息
14. 後事 15. 面向死亡 16. 去處
【第四章】我的四叔
1.日子與生活 2. 一件布衫 3. 靜夜 4. 一樁事情 5. 一頭沉
6.收麥後 7. 在車站 8. 回鄉 9. 返 10. 牆裡牆外
· · · · · · (收起)
读后感
李泽厚在《美的历程》里“青铜饕餮”一章中写道：“人类从动物开始。为了摆脱动物状态，人类最初使用了野蛮的、几乎是动物般的手段，这就是历史真相。历史从来不是在温情脉脉的人道牧歌声中进展，相反，它经常要无情地践踏着千万具尸体而前行。” 就大历史的演进而言，李泽厚...
阎连科，中国著名作家，1958年生于河南嵩县农村，1978年高考落榜后参军入伍，逃离土地一直是他生活的奔头和写作的动力。 他曾获得捷克卡夫卡文学奖和日本twitter文学奖，还先后入围法国费米娜奖、亚洲布克奖、西班牙塞万提斯奖等国际文学奖。 有人说他是“荒诞现实主义”，也有...
书，散文般地记录我、父亲、大伯和四叔之间的生活记忆，第一次看阎连科的书，更多的是感动，为书中文字的真诚感动，作者的家在偏远山区，“有两个姐姐和一个哥哥，虽然充满着无边的贫穷，却也充满着无边富裕的恩受。父亲的勤劳和忍耐为他的子女树立着榜样，母亲的节俭、贤能...
用户评价
这本书最让我震撼的是它对“空间感”的营造。书中的每一个场景，无论是狭小的房间，还是广阔的户外，都被赋予了强烈的生命力。它们不仅仅是故事发生的背景板，更像是活生生的角色，参与到人物的命运之中。作者对于细节的捕捉简直到了偏执的程度，比如阳光穿过窗帘投射在木地板上的光影角度，或者是旧家具上磨损的纹理，这些微小的描写，构建起了一个立体可感的现实世界。我感受到了文字的厚重感，每一句话似乎都经过了反复的掂量和打磨，没有一个多余的词汇，却又将情感的复杂性表达得淋漓尽致。阅读的过程，与其说是“读”，不如说是“走进”了一个完整的精神宇宙。它不像流行的快餐文学那样追求即时的刺激，它需要时间和耐心去品味，但一旦沉浸进去，便会发现其后劲无穷，每一次重读都会有新的感悟。
我必须承认，这本书的文学性很高，对于那些习惯了直白叙事的读者来说，可能需要一些门槛。它更像是一首晦涩但优美的诗歌，而非一篇清晰的散文。作者热衷于使用隐喻和象征，很多情节的指向是开放性的，这极大地考验了读者的理解力和联想能力。这种开放性也带来了极高的个人解读空间，你看到的往往是你内心映照出的东西。我特别喜欢它处理冲突的方式，往往不是正面交锋，而是通过旁敲侧击、通过人物的潜意识活动来展现矛盾的暗流。读完之后，我反复思考了书中好几个人物的动机，发现他们都没有绝对的对错，只有在特定环境下被塑造出的必然性。这种对人性的深刻洞察，使得这部作品超越了单纯的故事叙述，上升到了对生存状态的哲学探讨。
这是一部充满着“未完成感”的作品，但这种“未完成”并非缺陷，而是其精妙之处。作者似乎在刻意留白，不把话说满，将解释和收尾的工作交给了读者。这种处理手法，使得故事的生命力得以延续到合上书本之后。它探讨了那些难以言喻的情绪——比如我们对故土的依恋，对身份认同的迷茫，以及面对时代变迁时的无力感。语言风格上，它有一种古典的韵味，用词考究，句式多变，读起来有一种音韵之美，即使是描述悲伤的场景，文字本身也保持着一种节制的优雅。这本书像是一个老朋友的低语，它不试图说教你什么，只是平静地陈述着生活的真相，那些真相可能有些残酷，但却带着一种奇异的抚慰力量，让人感到自己并不孤单。
坦白说，初读时我有些跟不上作者的叙事跳跃，它不像传统小说那样线性推进，反而更像是一组打乱了顺序的记忆碎片，需要读者主动去寻找其中的逻辑暗线。然而，一旦适应了这种独特的“拼图式”阅读体验，你会发现其中蕴含的巨大张力。作者似乎对“沉默”有着特殊的偏爱，很多重要的转折和情感爆发点，都是在长久的沉默之后突然爆发的。这种处理方式，让那些没有说出口的话语，比任何激烈的争吵都更有力量。它探讨了一种很形而上的主题——关于“传承”与“断裂”的关系，探讨着个体在历史洪流面前的无力和抗争。文字风格上，它带着一种后现代的疏离感，但内核却极其温暖，这种矛盾的结合，使得全书的质感非常独特，读起来有一种看一部经典黑白电影的沉浸感，画面感十足，但色彩却由读者自己去填充。
这部作品的笔触细腻得让人心惊，它不是那种直白地告诉你“这就是生活”的书，而更像是一面被打磨得锃亮的镜子，映照出我们内心深处那些不愿触碰的角落。作者在描绘日常琐事时，总能不经意间捕捉到时间流逝的痕迹，那种挥之不去的怀旧感，不是简单的伤感，而是一种对过往经历的深刻和解。我尤其欣赏它在人物刻画上的克制与精准，每一个配角的出场都恰到其分，他们的几句对话，几抹表情，便勾勒出了一个复杂而真实的世界。读到某些情节时，我甚至能闻到那个场景特有的气味，仿佛自己也置身其中，与书中人物一同呼吸、一同经历那些微妙的情感波动。这本书的节奏掌控得极好，时而如溪水潺潺，静谧舒缓，时而又像骤雨倾盆，将情感推向高潮，读完后，心头久久不能平静，需要时间来整理那些被激起的涟漪。它让我们重新审视“失去”的意义，明白有些东西永远不会回来，但它们的重量却会成为我们前行的底色。
动人……久久不能释怀……
09年读过，对文笔很失望
阎连科的“第七封印”
在那岁月的痕迹与落尘中，弄明白什么是生活，什么是幸福。
在那岁月的痕迹与落尘中，弄明白什么是生活，什么是幸福。
