正倉院宝物にみる楽舞・遊戯具 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:松本 包夫

出品人:

页数:0

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isbn号码:9784879405197

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好的，以下是根据您的要求，为您创作的一部关于中世纪欧洲音乐与戏剧的图书简介，该内容完全不涉及《正倉院宝物にみる楽舞・遊戯具》中的主题： --- 吟遊詩人と宮廷の響き：中世ヨーロッパの音楽とスペクタクル 内容简介 本书深入探究了中世纪（约公元500年至1500年）欧洲社会中，音乐、诗歌、戏剧以及与之紧密相连的公共仪式和宫廷娱乐的复杂生态。这不仅是一部关于中世纪音乐史的论著，更是一部考察声音如何在塑造社会结构、宗教信仰和世俗权力中发挥作用的文化史研究。 中世纪的“艺术”并非现代意义上的独立范畴，音乐、口头叙事和舞台呈现往往交织在一起，构成了那个时代最主要的文化交流形式。本书旨在揭示，从修道院的单音圣歌到喧嚣的市集广场上的吟游诗人表演，声音是如何成为连接神圣与世俗、精英与平民的桥梁。 全书结构分为四个主要部分，层层递进地剖析了中世纪声音景观的各个维度。 --- 第一部分：神圣的颂歌与修道院的音景 中世纪的音乐生命力最初源于基督教的礼拜仪式。本部分聚焦于格里高利圣歌（Gregorian Chant）的发展及其在西方基督教世界的统一化进程中所扮演的角色。我们将探讨早期记谱法的出现如何首次实现了音乐的精确传承，以及不同地域（如本笃会与克吕尼修道院）在圣歌实践中的细微差异。 更重要的是，本书将分析圣歌不仅仅是“音乐”，而是“祷告的语言”。我们考察了拉丁语在圣歌中的绝对地位，以及它如何构建了一个超越地方方言的、统一的教会世界观。此外，早期复调音乐（如奥尔加农）的出现，被视为对单音传统的革命性突破，它不仅是技术上的进步，更是对上帝威严的一种听觉化体现。本部分还涉及了女性修道院在音乐文化中的独特贡献，特别是希尔德加德·冯·宾根（Hildegard of Bingen）的作品及其对神圣音乐哲学的阐释。 --- 第二部分：世俗之声的崛起：吟游诗人的王国 随着中世纪晚期世俗社会力量的增强，以法兰西南部为中心的“吟游诗人”（Troubadours）文化，以及北方“宫廷诗人”（Trouvères）和日耳曼地区的“游吟诗人”（Minnesänger）的兴起，标志着音乐重心开始向宫廷和贵族阶层转移。 本部分详细考察了这些游吟诗人的艺术——“香颂”（Canso）、“行进歌”（Virelai）等体裁的特点。他们的主题不再局限于宗教虔诚，而是转向了“宫廷之爱”（Fin’amor），这是一种高度程式化、近乎宗教奉献的骑士对贵妇的爱慕。通过分析伯特兰·德·博恩（Bertran de Born）和阿尔卡伊（Arnaut Daniel）等代表人物的作品，我们揭示了这些诗歌是如何与骑士精神、政治联盟以及贵族身份的构建紧密联系的。 此外，本书关注了伴奏乐器的地位。鲁特琴（Lute）、维奥尔琴（Viole de Gamba）和早期管乐器的使用，如何为这些诗歌增添了必要的感官魅力，使之成为宫廷宴饮和庆典中不可或缺的“声景”。 --- 第三部分：街头与狂欢：民间音乐与“无名之歌” 相较于宫廷的精致，中世纪的民间生活充满了活力和嘈杂。本书的第三部分将目光投向了市集、朝圣之路和乡村节日，探究那些未被主流文献详细记录的“无名之歌”。 我们通过对法律文献、道德说教文集以及少数幸存下来的讽刺诗歌的交叉比对，重建了农民、工匠和流浪艺人（Jongleurs/Minstrels）的音乐实践。这些音乐通常具有高度的即兴性、重复性，并常常带有对教会权威或封建领主的戏仿和批判。这些“粗俗”的音乐，虽然在精英眼中不值一提，却是当时社会情绪和集体认同感的重要载体。 本部分特别关注了“狂欢节”（Carnival）和“愚人节”（Feast of Fools）等反传统仪式中的音乐作用。在这些短暂的时刻，社会等级被颠倒，音乐成为了释放社会压力的出口，其特点是使用喧闹的打击乐器和模仿圣歌的世俗歌词，形成一种对既有秩序的颠覆性模仿。 --- 第四部分：音乐的舞台化：宗教戏剧与道德剧 中世纪晚期，随着城市的发展，戏剧艺术开始从修道院的“复述”走向公共的“表演”。本书的最后一部分，重点考察了宗教戏剧（Mystery Plays, Miracle Plays）如何将圣经故事以观众易懂的、高度感官化的方式呈现出来。 这些戏剧往往在露天广场上，利用复杂的机械装置和场景变化来模拟天堂、地狱和尘世。音乐在其中起到了关键的叙事和情感渲染作用，它帮助观众区分角色（如天使的歌声与魔鬼的号叫），并增强故事的教化力量。我们分析了《阿伯丁圣母升天剧本》等文本中的音乐标记，试图理解当时的合唱、独唱与器乐间奏是如何协同作用，创造出一种沉浸式的“视听奇观”。 最后，本书探讨了从宗教题材向道德剧（Morality Plays）的过渡，如《每一个人》（Everyman），这标志着戏剧内容开始关注个体的道德抉择和灵魂的救赎，音乐的应用也更为内敛和象征化，预示着文艺复兴时期人本主义思潮的到来。 --- 结论：声音的权力 通过对圣歌、宫廷叙事、民间歌谣和戏剧表演的细致考察，本书旨在证明：中世纪的音乐不仅是艺术的附属品，它本身就是理解那个时代信仰、阶级、政治和日常生活的核心钥匙。掌握了声音的表达方式，就掌握了理解中世纪世界运转逻辑的关键。 本书适合所有对中世纪文化史、音乐人类学以及早期戏剧艺术感兴趣的读者。书中配有详尽的乐谱引文分析（侧重于其社会语境而非纯粹的乐理分析）和相关的历史图像资料，力求为读者构建一个丰富、立体的中世纪“乐音世界”。

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正仓院对于中国人来说是一处圣地，因为这是世界上仅存的传世唐代文物收藏地，而正仓院自己也是这样想的，所以其对收藏的文物展出格外珍惜，其镇院之宝：盛唐时期的紫檀木螺钿五弦琵琶，N年才展出一次，无缘得见的话就只能看看画册了。这本画册是90年代所印，虽然日本印刷水平无敌，但毕竟是近30年前的书了，图片质量还是平平的，还不如直接在正仓院的官网看图。

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