具体描述
《视觉时代的莎士比亚》的两位作者通过各个篇章,从内容、思想、主题、技巧、艺术、社会等角度出发,对十数部较有代表性的莎士比亚喜剧、历史剧、悲剧及传奇剧电影进行细致独到的释读与批评,就上述问题做出了回应。莎士比亚电影几乎与电影艺术同时起源,同时发展,20世纪90年代更是出现了所谓的“莎士比亚电影复兴”。在“视觉时代”的语境下,作为人类文化和文学经典的莎士比亚与作为大众艺术传媒的电影之间有着怎样的互动关系?这样的互动,对经典文学在新语境下的阐释与传播,对大众艺术传媒在新时代遭遇的思想和技术挑战,都将具有什么样的意义?在国际上,莎士比亚电影研究已成为莎学的重要内容,文学作品的改编研究也正在成为显学,我国学者和学术界如何应对、参与,并发出自己的声音?
作者简介
目录信息
第一编 默片时代的莎士比亚
沉默的莎士比亚:默片时代的莎士比亚电影
第二编 幻境中的欢声笑语——莎士比亚喜剧的电影改编
一、莎士比亚的性别之战:《无事生非》(1993)
二、并非喜剧:《威尼斯商人》(2004)
三、歌舞片形式的电影诠释:《爱的徒劳》(2000)
四、浮生内外:《仲夏夜之梦》(1999)
五、微妙的更迭:《第十二夜》(1996)
六、纷乱的文化视觉符号:《皆大欢喜》(2006)
第三编 镜头中的历史话语——历史剧的电影改编
一、“视觉失语”:法雷尔的数码版《理查二世》(2001)
二、密室政治的阴暗与罪恶:朗克莱因的《理查三世》(1995)
三、寻找理查,寻找莎士比亚:阿尔·帕西诺的“记录片”《寻找理查》(1996)
四、重重叠叠的时空:《亨利五世》(1944)
第四编 视觉的悲剧、现实的当前——悲剧的电影改编
一、实景+爱情:电影中的《罗密欧与朱丽叶》
二、后现代,很当代:巴兹·鲁尔曼的后现代
《罗密欧十朱丽叶》(1996)
三、精英VS大众:《哈姆莱特》(1996)
四、在曼哈顿演绎哈姆莱特:阿尔莫雷达的“哈2000”
五、真情错爱:《奥赛罗》(1995)
六、形异而神似:伦敦LWT版《奥赛罗》(2001)
七、是非成败转瞬空:《麦克白》(1971)
八、时空错乱与电影投射:《泰特斯》(1999)
九、无关立场:《裘利斯·恺撒》(1970)
第五编 银幕上的传奇故事——莎士比亚传奇剧的电影改编
人这织成梦幻的材料:《普洛斯佩罗之魔法书》(1991)
外一编卡通版的莎士比亚——莎士比亚戏剧的动画改编
舞台的解构和动画的蒸馏:《驯悍记》
附录一:莎士比亚默片电影年表
附录二:莎士比亚大银幕有声影片年表
附录三:参考书目
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦白说,我原本对这类题材的书籍抱持着一丝保守的期待,总觉得理论性太强会让人望而却步。然而,这本书的作者展现出了一种惊人的“翻译”能力,他能将那些晦涩难懂的概念,用极其接地气、充满生活气息的案例和譬喻阐释出来。我记得其中关于“时间错位感”的那个例子,竟然是用一个日常去菜市场买菜的场景来比喻的,瞬间就把一个抽象的哲学概念拉到了我眼前,让我立刻就能感同身受。这种化繁为简的功力,体现了作者不仅是思想的巨人,更是沟通的大师。对于希望真正理解复杂议题的普通读者来说,这本书简直是一座搭建在知识彼岸的坚固桥梁。
这本书探讨的议题的深度实在令人惊叹,它绝非那种浅尝辄止的通俗读物,而是真正触及了人类精神世界核心困境的重量级作品。作者的论证逻辑严密得像是一座精密的机械装置,层层递进,无懈可击。我发现自己经常需要停下来,合上书本,对着天花板沉思良久,试图消化其中蕴含的哲学思辨。它迫使你去质疑那些你原本深信不疑的观念,去重新审视我们所处时代的文化根基。这种智力上的挑战和最终豁然开朗的愉悦感,是阅读顶级学术或思想性著作时独有的回报,让人感觉自己的思维维度得到了拓展。
我最近在读的这本书,它的语言风格简直像是一场精心编排的音乐会,时而激昂澎湃,时而低回婉转,每一个章节的转折都处理得无比自然流畅。作者似乎深谙叙事节奏的奥秘,总能在最恰当的时候抛出新的悬念,或者用一段极富画面感的文字将你完全拉入情境之中。我必须承认,有些段落我甚至会不由自主地放慢语速去品味,那些词语的排列组合,简直像是一串串精心打磨过的珍珠,闪烁着智慧的光芒。这种行文的韵律感,让我感觉自己不是在“读”文字,而是在“聆听”一个宏大而又细腻的故事,阅读体验极其沉浸,让人几乎忘记了时间的流逝。
这本书的后记部分,是我认为最值得称道的地方之一。它没有草草收场,反而像是一个真诚的补白,作者坦陈了写作过程中的挣扎、自我怀疑以及最终的释然。这种近乎剖白式的坦诚,极大地拉近了作者与读者的距离。读到此处,我不再感觉自己是在面对一位高高在上的学者,而更像是在与一位智慧的长者进行深夜的促膝长谈。他分享了那些未被采纳的思路,那些差点被放弃的章节,这些“幕后花絮”不仅丰富了我们对文本的理解,更让人体会到一部伟大作品诞生的不易。这种人文关怀和真诚的互动,让整本书的阅读体验从知识的获取,升华到了情感的共鸣。
这本书的装帧设计真是太有心了,硬壳精装,摸上去有一种沉甸甸的质感,配上那种略带复古感的米黄色纸张,让人忍不住想立刻翻开来阅读。我尤其喜欢封面烫金工艺的字体,在灯光下低调地闪烁着,仿佛真的能透过它窥见那些跨越时空的文学巨匠的身影。内页的排版也非常讲究,字距和行距拿捏得恰到好处,即使长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。这本书的装帧本身就是一种艺术品,它不仅仅是知识的载体,更像是一件可以陈列在家中书架上的珍藏。每次抚摸到它,都会油然而生一种庄重感和对阅读的敬畏。这样的用心,绝对是近年来我收到的实体书中少有的体验,体现了出版方对于书籍本身的尊重和对读者的诚意。
为了做presentation借了两本书都没有讲king lear的,悲剧
论文辅助书籍…… 偏文本解读多一些,对电影艺术的分析略含糊。莎翁爱好者可以当做一本电影改编线索清单
当经典遇上现代与后现代?
当经典遇上现代与后现代?
为了做presentation借了两本书都没有讲king lear的,悲剧