辻惟雄先生是一位研究日本美術史的專傢，三聯書店曾齣版過他的大作《圖說日本美術史》。與前一本大部頭不同的是，這本《裝飾與遊戲：解讀日本美術》是作者在此之前十幾年創作的一本小書，開篇即提齣瞭一個問題：何為日本美術？在作者看來，日本美術長時間以來以模仿中國、近代學習西歐，但恰在這個過程中形成瞭自己的獨特之處。美術來源於審美，日本的美術傳統在自然環境與外來文化的影響之下擁有瞭獨特的風格與技法。日本美術的裝飾性與錶達上的遊戲性構成瞭本書的核心。作者以這兩章內容為核心，在日本美術曆史中拈舉實例，圖文結閤地以通史形式講述瞭日本美術的上述特質，讀者可以追隨明確的時間綫，與作者一同由點及麵地觀賞日本美術中的“感覺的樂趣”。

本書文字量不大，圖片一百餘幅，全彩印刷，是一部充滿靈感與啓發的作品。譯者為本書編配大量注釋，幫助讀者理解日本美術與工藝術語，瞭解相關人物的時代背景，是正文的有益補充。不僅適閤對日本曆史文化和工藝美術有一定瞭解的學生、老師，也適閤對日本美術史感興趣的一般讀者，通過作者對所引美術作品的解說，獲得麵對日本美術要“如何看”“看什麼”等問題的解答。

--

日本美術的本質是什麼？辻惟雄認為，日本美術的特色在於其感覺性和情趣性，而這種特色的典型正是裝飾與遊戲。可以說，這兩個特色貫穿於整個日本美術史，其中雖然也有與之對應的無裝飾和神聖性的作品，但在整體上保持瞭統一。對於裝飾與遊戲的理解，也與日本美術的文化根源有著密切的關聯。通過對日本美術之結構與發展的考察，作者指齣，日本美術在不斷嚮中國美術學習的同時也積極在美術中尋求“感覺的樂趣”，由此而生發齣的審美趣味衍生齣很多獨具特色的藝術形式，比如“風雅”“婆娑羅”“莊嚴”“烏滸”“墨戲”“比擬”等審美取嚮，創造齣豐富斑斕的日本美術意象。文化中的模仿也可以成為培育獨特性的前提——這是作者對何為日本美術的反省，也是將何為美術價值放在更大視野中的思考，值得讀者深思。

辻惟雄，1932年生於日本名古屋市。以研究岩佐又兵衛、伊藤若衝等江戶時代“奇想畫傢”著稱的日本美術史大傢。東京大學文學博士。曆任東京國立文化遺産研究所美術部研究員、東北大學文學部教授、東京大學文學部教授、國際日本文化研究中心教授、韆葉市美術館館長、多摩美術大學校長、MIHO MUSEUM館長等職，現為東京大學和多摩美術大學名譽教授。主要著作有：《奇想的譜係》、《奇想的圖譜》、《日本美術之錶情》、《日本美術之解讀》（漢譯本《裝飾與遊戲——解讀日本美術》）、《遊戲之神佛》、《日本美術的曆史》（漢譯本《圖說日本美術史》）、《辻惟雄集》（全六捲）、《奇想的發現——一個美術史傢的迴憶》、《若衝等著瞭——辻惟雄自傳》等。2016年、2017年、2018年分彆榮獲日本文化功勞者稱號、朝日奬、瑞寶重光勛章。

--

蔡敦達，1957年生於上海市。東京大學博士（工學）。曆任同濟大學助教、副教授、教授。主要譯著有：《圖說日本美術史》（閤譯，生活•讀書•新知三聯書店，2016）、《圖說日本建築史》（南京大學齣版社，2017）、《圖說日本庭園史》（南京大學齣版社，2019）、《江戶時代人氣浮世繪畫師》（閤譯，南京大學齣版社，2022）以及編譯著《中國城池圖錄》（同濟大學齣版社，2018）等。

鄔利明，1957年生於上海市。京都大學經濟學碩士。曾任職上海寶山鋼鐵廠、日本田邊製藥株式會社（現為田邊三菱製藥株式會社）。與蔡敦達閤譯有《圖說日本美術史》、《江戶時代人氣浮世繪畫師》以及《森林——日本文化之母》（上海科學技術齣版社，2002）、《鳥濱貝塚：日本繩紋文化尋根》（上海古籍齣版社，2008）等。