具体描述
《元·赵孟頫法书选:章草急就章》由黄山书社出版。
作者简介
赵孟頫（1254-1322年），元代书画家、文学家。字子昂，号松雪道人、水精宫道人，中年曾作孟俯。湖州（今属浙江）人杨维，宋宗室。宋亡，归里闸居。元世祖忽必烈搜访“遣逸”，经程巨夫荐举，始任兵部郎中，仁宗爱育黎拔力八连朝（1311-1320年），官至翰林学士承旨，封魏圃公，谨文敏。精通音乐，善鉴定古器物，于书法绘画成就尤高。山水取法董源、李成，人物、鞍马师法李公麟和唐人；工墨竹、花鸟，皆以笔墨圆润苍秀见长，以飞白法昼石，以书法用笔写竹。力主变革南宋院体格调，自谓“作画卖有古意，若无古意，虽工无益”，遥追迫五代、北宋法度，论者谓：“有唐人之致去其鳞，有北宋人之雄去其犷。”开创了元代新画凰。能诗文，风格和婉。兼工篆刻，以“圆朱文”着称。传世书迹较多，传世画作有《鹊华秋色图》、《红衣罗汉图》、《幼舆丘壑图》、《秋郊饮马图》、《江村渔乐图》等。着有《松雪斋文集》十卷（附外集一卷）。
目录信息
读后感
用户评价
我通常不太偏爱这种偏向“考据”类的书籍，总觉得它们太过侧重于文献的梳理和细节的辨析，缺乏一些生动的叙事元素。然而，这本书成功地打破了我的固有印象。它虽然基于大量的文献考证，但作者的笔触充满了生命力。他擅长用富有画面感的语言，将那些冰冷的史实和数据“活化”起来。特别是描述某一历史事件发生时的场景，简直如同电影慢镜头回放，让人身临其境，感受到了历史人物的喜怒哀乐。书中收录的一些罕见的历史手稿影印件，清晰度非常高，为研究者提供了极大的便利。对于我这种更偏爱故事性阅读的读者来说，这本书提供了一种全新的阅读体验：在严谨的学术框架下，品味历史的波澜壮阔，体会人类文明的坚韧与传承。
这本大部头，坦白讲，我不是一次性读完的，而是断断续续地啃了很久，因为它需要时间去消化。书中的某些章节，涉及到非常专业的领域，比如古代的星象学或特定的哲学流派，阅读起来需要极大的专注力，甚至需要时不时地停下来，去查阅其他资料辅助理解。然而，正是这种挑战性，让阅读过程充满了成就感。这本书的价值不在于快速获取信息，而在于构建一个完整的知识体系。它的排版是那种传统的竖排，对于习惯了现代横排的我来说，初期有些不适，但很快就适应了那种韵律感。作者的文风古雅，偶尔会蹦出一些令人会心一笑的俏皮话，使得沉重的论述不至于过于沉闷。这是一本值得放在案头，时不时翻阅，每次都能有新发现的宝典。
说实话，这本书的开篇介绍，稍微有些冗长，花了不少篇幅来铺垫作者的研究方法和学术背景，这对于心急想进入正题的读者来说，可能会有一点点耐心考验。但是，一旦度过了最初的几页，接下来的内容简直是渐入佳境，如同打开了一个全新的世界的大门。它深入探讨了古代社会中某种被忽略的日常实践，那些看似微不足道的生活细节，在作者的笔下被赋予了深刻的时代意义。让我印象特别深刻的是其中对于“器物”与“精神”之间辩证关系的论述，非常精辟，令人深思。这本书的装帧设计，虽然传统，但细节处见真章，比如书脊上的烫金字样，在灯光下低调地闪烁着历史的光芒。总而言之，这是一部需要静心慢读，才能体会其真正精髓的力作，绝非可以“扫读”之流。
说实话，拿到这本书的时候，我有些犹豫，因为封面上那种严肃的学术气息让我担心内容会过于晦涩难懂。但翻开之后，我惊喜地发现，作者的叙事方式非常平易近人，他仿佛是一位耐心的老者，坐在炉火旁，娓娓道来一段段尘封的历史。这本书的结构设计得非常巧妙，每一章节都围绕着一个核心的文化现象展开，逻辑清晰，层层递进。其中关于社会变迁如何影响特定艺术形式发展的那几页，看得我深有感触。作者没有停留在对物件本身的描述，而是深入挖掘了背后的思想内核和人文关怀。那些引用的古代文献资料，都被细致地标注了出处，体现了作者扎实的学识功底。读这本书，就像在进行一场高质量的知识对话，不觉得累，反而越读越精神，对提升自己的文化素养，无疑是一次极大的助益。
这本厚厚的古籍，初翻阅时就让人心头一震，那种穿越时空的厚重感扑面而来。装帧古朴典雅，纸张的质地温润如玉，看得出是用心挑选过的。内容上，它似乎专注于探讨某种失传已久的古代工艺，细节之详尽，简直令人叹为观止。书中不仅有大量的图文对照，还有许多手绘的示意图，每一个笔触都凝聚着匠人的智慧。我尤其欣赏作者在描述那些繁复的步骤时，那种近乎偏执的严谨态度，让人感觉仿佛亲手置身于那个时代，目睹着一件件精美绝伦的艺术品诞生。虽然有些术语对我来说是陌生的，但通过上下文的推敲和附带的图解，大致的脉络还是能把握住的。这本书不仅仅是一本技艺手册，更像是一部关于时间、耐心和传统美学的深度剖析。读完第一部分，我就迫不及待地想去寻找相关的资料进行印证，这种探索的乐趣，正是阅读古籍的魅力所在。
