具体描述
本书乃根据作者1991年发表于《广岛大学文学部纪要》的特刊,书名为《明末江南出版文化的研究》之基础上重新加以补充和修改而成。由于大木康教授多年研究冯梦龙,由此关注到晚明文学的*特点,即俗文学的隆盛。这背后既有精神背景又有物质背景,而后者与晚明出版业的发达有着直接关联。从宋元以来留存的古籍数量来看,晚明出版的图书并非循序渐进地增长,而是呈现为井喷式的激增,主要有别集总集、丛书、八股选本、戏曲小说等。其刻书性质可分为官刻、家刻、坊刻三种。雕版方面,刻书字体改为以直线条为主(日本称之为“明朝体”);装订方面,蝴蝶装几乎被线装全面替代,出版效率因此大为提高。出版业的发达对晚明的社会文化产生了深刻影响。东林和复社等文人团体的活动结束后立即通过刻书传布扩大其思想,从而形成舆论。李贽等“异端”思想也通过刻本的大量印刷得以迅速传播,即使官方出面禁毁也无法真正杜绝。同时出现了陈继儒这样的“出版文化人”,他通过大量编书刻书,涉及琴棋书画、诗酒花茶等文人生活的方方面面,使得士人雅趣得以大众化。正是晚明出版业的勃兴,成为了其时文化繁荣的契机。
早期有关中国印刷出版史的研究,焦点多着重在印刷技术史与版本目录的方面。至于印刷出版品与社会文化有着密不可分的关系方面,如书籍价格、阅读群体、社会效应与识字率等课题,较少有研究者关注,研究成果也较少。现在,明清的印刷出版文化史似乎已成为明清文化史研究的热点。大木康的著作研究着力于当时书籍的产生、流通过程本身诸问题,并运用了社会史的研究方法。整部著作体系完整,征引文献丰富,可以说是了解明代出版文化史的不可不读的一本好书。
作者简介
大木康(Oki Yasushi),1959年出生于日本横滨。东京大学文学博士。曾任广岛大学文学部副教授、东京大学文学部副教授,现任东京大学东洋文化研究所教授。专攻中国明清文学、明清江南社会文化史。主要著作有《中国游里空间:明清秦淮妓女的世界》《冯梦龙〈山歌〉研究》《明末江南的出版文化》《明清文人的小品世界》《冒襄和〈影梅庵忆语〉研究》《冯梦龙与明末俗文学》等书,并发表相关论文多篇。
目录信息
第一章 明末江南书籍出版状况
第一节 出版数量的增加
第二节 刻书地区的变化
第三节 刊刻形态的变化——官刻、家刻、坊刻
第二章 明末江南出版业隆盛的背景
第一节 技术的进步
第二节 原材料的供给与刻工
第三节 书籍的需求
第四节 书籍的价格
第三章 明末江南出版文化诸相——初期大众传媒社会的成立
第一节 李卓吾思想的流行
第二节 华亭董家焚抄事件
第三节 东林和复社
第四节 明清交替时期的信息传达
第四章 明末江南的出版人
第一节 陈继儒
第二节 冯梦龙
第五章 《儒林外史》反映的出版活动
第一节 士人与出版
第二节 八股之士
第三节 诗文之士
第四节 再论八股之士
附录
1.晚明出版文化的成就及其影响
2.明清时期书籍的流通
3.明末画本的兴盛及其背景
4.明清两代的钞本
参考文献
跋
中文版后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦白讲,这本书的叙事风格简直是太“雅”了,它没有那种一上来就给你抛出惊天结论的急躁,反而像一位老茶客,慢悠悠地给你温着一壶上好的龙井。文字的雕琢达到了极高的水准,那些描述性的语句,精准又富有画面感,仿佛每一句话都是经过反复锤炼的诗句。读到精彩之处,我常常需要停下来,不是因为理解困难,而是因为文字本身的美感,需要时间去慢慢回味和消化。尤其是作者对文人雅士间交往的描摹,那种含蓄的、点到为止的机锋和情谊,真是妙不可言,让人深深体会到传统文人交往中的那份“雅趣”与“分寸”。读它,需要静心,更需要一种与之匹配的审美情趣。
这本书的装帧设计真是令人眼前一亮,封面那淡雅的青花瓷纹样,配上古朴的字体,一下子就把人带回了那个充满烟雨和诗意的江南水乡。拿到手里沉甸甸的质感,就知道内容必然是下了大功夫的。我尤其喜欢那种纸张的触感,微微泛黄的米白色,像是老旧的宣纸,翻阅时都能闻到一股淡淡的墨香,让人不禁放慢了阅读的节奏,仿佛是在细品一卷年代久远的古籍。在如今这个追求快餐阅读的时代,这种对实体书的尊重和用心,实在难得可贵。每一次翻开它,都像是在进行一场与过去的私密对话,让人对知识的敬畏油然而生。这不仅仅是一本书,更像是一件精心制作的艺术品,摆在书架上也是一道亮丽的风景线。
阅读这本关于明末江南的书籍,我最大的感受是作者那股子考据的劲头儿实在让人佩服。他似乎将江南地区那段特定历史时期的方方面面都扒了个底朝天,从宏大的政治变迁到微小的市井生活,都交代得清清楚楚,却又丝毫不显枯燥。那种深入骨髓的田野调查和档案挖掘能力,绝非一般学者可以企及。比如,他对于某个时期戏曲班子的兴衰变化,竟然能细致到每一出戏码的题材偏好和观众群体的更迭,这简直是把历史的毛细血管都给摸透了。读来让人感觉,那些逝去的岁月仿佛又重新鲜活了起来,那些曾经鲜活的人物也重新走到了眼前,他们的挣扎、他们的喜悦,都清晰可辨,仿佛亲历一般。这种扎实的研究底色,让整本书的论述充满了坚不可摧的力量。
从一个普通爱好者的角度来看,这本书最大的魅力在于它成功地构建了一个具有高度沉浸感的“世界观”。它不是冷冰冰的历史资料堆砌,而是将那些人物和事件放置在特定地域的文化土壤中进行考察。读完之后,你不仅仅是了解了历史事件,更是对明末江南那种独特的社会氛围、价值取向乃至审美趣味有了一种切身的体验。仿佛自己真的在那样的宅邸里品过茶、听过曲,感受过世道变迁带来的不安与精致并存的复杂心绪。这种精神上的投射和共鸣,远超一般学术著作的范畴,它成功地唤醒了读者对“美好生活方式”的某种集体记忆和向往,让人读完后久久不能释怀,心头总萦绕着那片烟雨迷蒙的故地。
我发现这本书的结构布局安排得极其巧妙,它不是简单的年代线性叙事,而是采用了主题螺旋上升的方式,将时间轴上的不同侧面,通过不同的章节反复切入和深挖。这种结构安排,让读者在宏观把握历史脉络的同时,又能不断获得关于细节的新认知,层层递进,绝不重复。举个例子,作者可能在前面章节侧重描绘某一类手工艺的繁荣,而在后续章节中,又会从思想文化交流的角度再次提及,但每一次的侧重点和切入点都不同,带来了全新的理解维度。这种复杂而又富有逻辑性的组织方式,使得全书的阅读体验如同攀登一座层次丰富的螺旋塔,每到一处都有新的视野,让人叹服作者驾驭材料的功力。