具体描述
夏加尔是享誉世界的著名画家,在他的画里,提琴手和母牛都在故乡犹太小镇的天空中飞翔。《梦见夏加尔:浪漫的狂想》讲述了一个俄国乡下的鱼货搬运工的儿子,如何凭借着自己的才华,跨越国界、感动世人。为什么他的作品总让人感到幸福?他身为犹太人,是一种磨难还是恩宠?他的想象力如何能颠覆地心引力,让动物飞天、时钟长翅膀?本书通过画家传记、164幅配图、10个关键词的解读让夏加尔的一生逐渐清晰,让艺术爱好者们可以慢慢走进他那卓越、彩色且充满诗意幻想的艺术世界。
作者简介
郑治桂
郑治桂,画家,艺术评论家,台湾艺术大学美术系教授。毕业于法国巴黎第八大学,专研十九世纪法国风景绘画史和柯罗研究。对中西方艺术史亦有相当研究,人称“小蒋勋”。
黄茜芳
黄茜芳,土生土长台北人。大学主修西班牙文,读过艺术学与跨领域研究所。在台湾多本美术杂志编辑部工作近十年。曾是艺术基金会企划、画廊经理人、策展人与文字工作者。
目录信息
序 郑治桂
夏加尔事件簿
01 相信上帝相信爱──犹太艺术家第一人
02 爱情生活──幸福人生的5个推手
03 波希米亚的先锋──巴黎的艺术家朋友们
04 永远的埃菲尔铁塔──迷人的巴黎风情画
05 动物的世界──绘画中的象征语言
PART 2
关于夏加尔
01 深植故乡情感的童年记忆──夏加尔的诞生
02 通往世界的前哨站──习画少年
03 成为巴黎画派的一员──前进巴黎
04 祖国梦的幻灭──重返家园
05 立足第二故乡──旅居巴黎
06 获得世人肯定──移居纽约
07 开创多元创作 ──定居南法
08 生命终点是一束花──艺术人生的丰收
PART 3
10个夏加尔的关键词
01 巴黎| Paris
02 诗人| Poet
03 爱情| Love
04 花朵| Flower
05 乡愁| Nostalgia
06 犹太人| Jew
07 卖艺人| Acrobat
08 圣经| Bible
09 版画| Lithograph
10 装饰风| Decoration
夏加尔年表
· · · · · · (收起)
读后感
罗丹说:“ 美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”如果梵高是用来看见的,高更是用来发现的,雷诺阿是用来感觉的,那么夏加尔就是用来梦见的。 没有比“梦见”这个字眼更适合夏加尔,他的画带给人的是天马行空的梦境,浩瀚而神秘,遥远而亲切。在夏加...
罗丹说:“ 美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”如果梵高是用来看见的,高更是用来发现的,雷诺阿是用来感觉的,那么夏加尔就是用来梦见的。 没有比“梦见”这个字眼更适合夏加尔,他的画带给人的是天马行空的梦境,浩瀚而神秘,遥远而亲切。在夏加...
罗丹说:“ 美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”如果梵高是用来看见的,高更是用来发现的,雷诺阿是用来感觉的,那么夏加尔就是用来梦见的。 没有比“梦见”这个字眼更适合夏加尔,他的画带给人的是天马行空的梦境,浩瀚而神秘,遥远而亲切。在夏加...
罗丹说:“ 美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”如果梵高是用来看见的,高更是用来发现的,雷诺阿是用来感觉的,那么夏加尔就是用来梦见的。 没有比“梦见”这个字眼更适合夏加尔,他的画带给人的是天马行空的梦境,浩瀚而神秘,遥远而亲切。在夏加...
罗丹说:“ 美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”如果梵高是用来看见的,高更是用来发现的,雷诺阿是用来感觉的,那么夏加尔就是用来梦见的。 没有比“梦见”这个字眼更适合夏加尔,他的画带给人的是天马行空的梦境,浩瀚而神秘,遥远而亲切。在夏加...
用户评价
天哪,最近读完的这本书,简直像是一场绚烂的迷幻之旅。作者的文字功力实在令人惊叹,他构建的世界观宏大而又细腻,每一个场景的描绘都充满了生命力。我特别喜欢他处理叙事节奏的方式,时而如同平静的湖面,让人沉浸在角色的内心独白中,时而又猛地掀起波澜,将你卷入一场措手不及的命运转折。那些关于时间、记忆和身份认同的探讨,虽然深刻,但作者却能用最平易近人的比喻将其阐释清楚。读到中间部分,我甚至感觉自己也成了故事中的一员,与主角共同经历了那些爱与失去的煎熬。这本书的魅力在于它的多义性,每次重读,似乎都能挖掘出新的层次和隐藏的线索,那种意犹未尽的感觉,久久不能散去。它不仅仅是一个故事,更像是一面镜子,映照出我们内心深处那些难以言喻的渴望与恐惧。看完之后,我花了整整一个下午的时间,只是坐在窗边,试图将那些文字的碎片重新拼凑成我自己的理解,这种沉浸式的阅读体验,已经很久没有过了。
这是一本在文学性上达到了极高水准的著作。它的语言风格变化多端,时而古典凝练,仿佛在阅读一篇散文诗,用词考究,句式严谨;时而又变得粗粝、直接,充满了生活的烟火气和日常的琐碎。这种在“高雅”与“世俗”之间自由切换的能力,显示出作者深厚的文字功底和广阔的文学视野。我注意到,在描述一些关键的哲学思辨片段时,作者会刻意放慢语速,使用大量排比和反问,使得原本抽象的概念变得极富感染力。更值得称赞的是,作者似乎对“沉默”的运用也掌握得炉火纯青。很多时候,重要的信息并不是通过台词传达的,而是隐藏在未言明之处,留白的空间给予了读者极大的想象自由。这本书为我提供了一次绝佳的关于“如何阅读文学”的再教育,它教导我们,真正的艺术,是需要我们主动去完成它的。
总而言之,这是一次令人振奋的阅读体验,它成功地避开了许多当代小说中常见的俗套和陈词滥调。我很少读到一部作品,能够将如此多看似不相关的元素——比如建筑学、异国情调、家族诅咒以及对完美主义的病态追求——编织得如此天衣无缝。它的世界观构建之精细,令人叹为观止,仿佛作者不仅写了一个故事,而是创造了一个完整、自洽的微缩宇宙。尽管故事的结局带着一丝不易察觉的悲凉和宿命感,但它并没有让人感到绝望,反而有一种在破碎中重生的力量。我向所有寻求深度、热爱挑战和追求文学美的读者们强烈推荐这本书。它绝对值得被放在书架上,被反复品味,去探索隐藏在那些精美词句背后的,关于人性、时间和艺术的永恒追问。
说实话,我对角色的塑造一直持有比较高的标准,而这本书里的主要人物,尤其是那位中年画家的命运纠葛,实在太抓人了。他身上那种天才与疯癫并存的特质,被作者刻画得入木三分,让人又爱又恨,又同情又警惕。作者没有给他贴上简单的“好人”或“坏人”的标签,他复杂、矛盾、充满人性弱点,却又在某些瞬间展现出令人震撼的纯粹。我特别欣赏作者如何通过人物之间的对话来推动情节和揭示真相。那些看似漫不经心的言语交锋背后,隐藏着刀光剑影般的心理博弈。每次当我认为自己已经看透了某人的底牌时,接下来的章节总能抛出一个新的反转,让我不得不重新审视之前所有的判断。这种高智商的心理战,读起来酣畅淋漓,完全停不下来。我甚至开始在网上搜索关于那个时代艺术圈的背景资料,试图为角色的行为找到更多的现实依据,可见这本书的代入感有多强。
这部作品的结构安排堪称鬼斧神工。我必须承认,刚开始读的时候,我对作者这种非线性叙事的处理方式感到一丝困惑,人物的出现和场景的切换显得有些跳跃和突兀,但随着情节的深入,我逐渐明白了这其中的深意。作者似乎有意打破传统叙事的流畅性,以此来模拟现实生活中记忆的碎片化和情感的不可预测性。尤其是他对于环境氛围的渲染,简直是大师级的。无论是阴雨连绵的北方小镇,还是燥热不安的南方法庭,那种湿冷感和压迫感,仿佛真的可以穿透纸页,沁入骨髓。书中对于某些特定象征物的反复出现和变异,处理得极其精妙,它们不再是简单的道具,而是成为了某种精神状态或潜意识的投射。这本书要求读者全神贯注,稍有走神,可能就会错过某个至关重要的暗示。这绝对不是一本可以被随意翻阅的“轻松读物”,它需要你投入心力去解码,去感受作者精心编织的这个复杂迷宫。
文字配不上夏加尔的画。
2022已读003 去看夏加尔展览前恶补,文字实在是差,莫名其妙的地方太多,不知道怎么搞的
乡愁的变形。
真的是写的很差的一本书。。至少我读完以后感觉就像读了百度百科而已,除了少许对前后期作品的分析(虽然也是一两句带过)以外真的写的太一般,以及图文排版和校对完全没有吧, “打仗”写成了“打战”。。。这个系列写莫奈那本也快速翻了翻果然也是水,还好看的是其他作家写的不然大概也会失去读者对莫奈的兴趣。太糊弄了 不过整体看下来,个人比较喜欢夏加尔组成“巴黎画派”前后的作品,后面开始画石版画我就没那么喜欢了,但是特别理解
很一般,部分内容看起来像在水字数,跟夏加尔没有太多关系