具体描述
《矮纸集》为汪曾祺自编文集一种,为汪曾祺小说集。因汪曾祺喜爱陆游诗中“矮纸斜行闲作草,晴窗细乳戏分茶”,故以“矮纸”为书名。
本书所录小说的创作年代从1940年代至1990年代,基本包含了汪曾祺小说创作的早期、高峰期、“衰年变法”期。编法别出心裁,以所写到的地方,即汪曾祺生活过的地方分组。小说故事发生的地点涉及汪曾祺故乡高邮(二十篇),其次是北京(八篇),再次是昆明(四篇)和张家口(三篇)。以上海为背景的小说唯《星期天》。通过阅读这些小说,读者除可以欣赏汪曾祺独特的创作艺术外,也可体会他在不同时期的创作风格及其变化。"
作者简介
汪曾祺 | 1920—1997
江苏高邮人。著名作家。早年毕业于西南联大中文系,并开始文学创作。历任中学教师、北京市文联干部、《说说唱唱》《北京文艺》编辑、北京京剧院编剧。1958年被错划为右派。1980年复出。短篇小说创作成就尤为突出,《异秉》《受戒》《大淖记事》《徙》等名作复活了现代汉语的新鲜和灵气。于散文和京剧现代戏亦有贡献。著有《邂逅集》《羊舍的夜晚》《晚饭花集》《汪曾祺自选集》《蒲桥集》《塔上随笔》《晚翠文谈》等。"
目录信息
鸡鸭名家
异 秉
受 戒
岁寒三友
大淖记事
晚饭花
鉴赏家
八千岁
陈小手
故人往事
黄开榜的一家
小姨娘
仁 慧
露 水
卖眼镜的宝应人
辜家豆腐店的女儿
兽 医
熟 藕
侯银匠
水蛇腰
老 鲁
鸡 毛
职 业
日 规
星期天
天鹅之死
云致秋行状
晚饭后的故事
讲 用
安乐居
八月骄阳
小 芳
窥 浴
七里茶坊
护 秋
尴 尬
代跋 却顾所来径,苍苍横翠微
跋 读《矮纸集》兼及汪曾祺小说文体描述—— 李国涛
附录 汪曾祺主要作品目录"
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读后感
用户评价
这本书的叙事结构,用“支离破碎”来形容或许还不够贴切,它更像是一幅被无数次撕裂后又用极其细密的、几乎看不见的金线重新缝合起来的古老挂毯。每一块碎片都承载着一个独立却又相互关联的故事片段,它们之间的时间线是混乱的,人物的身份也是流动的、多重的。我花了很长时间才适应这种非线性的叙事方式,起初的阅读过程充满了挫败感,总想抓住一个清晰的主线,但很快我就明白了,这条“主线”本身就是这本书的精髓——它不存在于固定的逻辑中,而存在于读者每一次翻页时产生的联想和重构里。作者对意象的运用达到了出神入化的地步,比如反复出现的“锈蚀的钟摆”和“无光的镜面”,它们不再仅仅是物体,而是成了某种情绪的载体,带着一种挥之不去的、冷峻的诗意。这本书更像是一次智力上的攀登,你需要不断地向上,但山顶的风景可能并不是你想象中的壮丽,而是一种更为深邃、更为内敛的寂静。读完合上书本的那一刻,我感觉自己像是经历了一场漫长而精密的心理手术,有些东西被剥离了,有些东西则被植入。
这是一部真正意义上的“文本景观”,而非传统意义上的故事集。如果你能接受它几乎完全摒弃了传统文学中对情节和人物弧光的依赖,那么你将收获一次奇特的智力冒险。作者的遣词造句极为讲究,每一个词语的选择都似乎经过了无数次的掂量,带着一种精准的冷酷。我发现自己常常需要反反复复阅读某一个长句,不是因为读不懂,而是因为句子的结构本身就构成了一种迷宫,你必须沿着它的语法路径走完,才能体会到它所蕴含的完整意境。书中对现代都市中人与人之间那种疏离感的描摹,尖锐而准确,就像是冰冷的触手,穿透了表面的繁华,直抵文明深处的疲惫与空洞。这部作品更像是一面高分辨率的镜子,映照出的不是你希望看到的自己,而是那个在喧嚣中被压抑、被异化的影子。它要求读者付出极高的心力,回报的却是对存在本质更深一步的洞察,这种交易,对于真正渴望挑战自我的读者来说,是无价的。
这本书的语言风格如同上世纪三十年代巴黎左岸的咖啡馆里,知识分子们进行的一场晦涩的辩论,充满了冷峻的智识光芒和一种难以言喻的颓废美感。它的节奏是缓慢的,带着一种近乎于散文诗般的沉重和韵律感。作者似乎对线性时间嗤之以鼻,他更热衷于在同一页纸上同时展示过去、现在和尚未发生的未来,让读者体验到一种多维度的存在感。最让我震撼的是他对“记忆的不可靠性”的探讨。书中的叙事者似乎在不断地修改自己的过去,每一次的回忆都带着新的滤镜和新的自我欺骗。这让我不禁反思,我们自己所珍视的那些“清晰的”记忆,究竟有多少是真实的历史,又有多少是我们为了维持当前自我形象而精心编织的谎言?这本书不是提供答案的,它更像是一把锋利的手术刀,精准地切开了我们对“自我同一性”的执念,留下的伤口虽然疼痛,却让人无比清醒。
我必须承认,这本书的阅读门槛高得惊人,它拒绝提供任何形式的“舒适区”。如果你期待的是角色鲜明、情节跌宕起伏的故事,那么你很可能会失望而归。在这里,人物更像是哲学家和呓语者的混合体,他们的对话充满了悖论和反讽,充满了对现代社会中个体异化的深刻洞察。我尤其欣赏作者在处理“沉默”这一元素上的手法。很多时候,重要的信息不是通过对话传达的,而是通过角色之间的停顿、呼吸的频率,乃至环境的描写中那种令人窒息的安静来体现的。这种“不言自明”的力量是巨大的,它强迫读者将注意力从外部事件转向内在的心理活动。我甚至需要借助外部的参考资料来辅助理解一些典故和隐喻,但这并非因为作者的文字不够清晰,而是因为他故意将这些信息设置在了阅读习惯的盲区。这是一部需要被“破解”的书,但破解的目的并非为了炫耀,而是为了更深层次地进入作者构建的那个疏离而又无比真实的内心世界。
这部作品简直是文字的迷宫,每一个章节都像是精心布置的陷阱,让人忍不住一头扎进去,却发现越陷越深,找不到出路。作者的笔力如同鬼斧神工,将那些晦涩难懂的哲思,用一种近乎于自言自语的方式娓娓道来。读着读着,我仿佛置身于一个由符号和隐喻构筑的巨大图书馆中,那些书页上的文字不再是简单的信息载体,而是化作了某种具有生命力的实体,在我眼前跳跃、嘶吼、低语。尤其喜欢他对时间流逝的描绘,那种凝固的瞬间感和永恒的虚无感交织在一起,让人在阅读时忍不住会停下来,陷入对自身存在的深深拷问。我尝试着去捕捉那些潜藏的线索,但每一次自以为找到答案的时候,作者又用一个更具颠覆性的转折将我推翻。这种反复拉扯的阅读体验,既是折磨,也是一种独特的享受,它挑战着我的理解极限,迫使我用全新的视角去审视那些早已习以为常的概念。它不是那种能让你轻松消遣的读物,它需要你全身心的投入,甚至需要你准备好被它彻底击溃,再用它给你的碎片重新构建一个不甚清晰的认知框架。