具体描述
《中国现代文学图志》从初版到这次全面修订已十余年。问世之初,迅即引起读书界关注,文学家萧乾先生称之为“旷世奇书”,北大教授严家炎则认为它代表了一种新的文学史写作范式。如今,《图志》的影响已超越现代文学研究学科,融入到人文学科的诸多领域。风气一开,追随者众,图文互映,照亮读者心灵,使人们真切地感受到文化的斑斓和学术的清爽。正如萧乾先生所言,翻开《图志》,犹如在图书馆中遍阅“满积尘埃但是琳琅满目的名著”,其间的丰厚与轻灵,聪慧与俏皮,尽可呼吸品味,俯仰自得。在你披卷微笑时,可有一句“读书真人生之乐事也”,从心头涌出?
作者简介
杨义,广东省电白县人。现任中国社会科学院文学研究所所长兼学术委员会主任,《文学评论》主编,中国社会科学院研究生院教授、博士生导师国家社会科学基金重大项目首席专家中国鲁迅研究会会长,中国社会科学院学部委员。
主要著作有《中国现代小说史》(三卷)、《中国叙事学》、《中国古典文学图志——宋、辽、西夏、金、回鹘、吐蕃、大理国、元代卷》、《楚辞诗学》《李杜诗学》、《重绘中国文学地图》、《20世纪中国文学图志》、《重绘中国文学地图通释》、《读书的启示》、《感悟通论》等三十余种。主编《文学研究所学术文选(1953—2003)》等16种54册。
目录信息
原序
第一卷 1900~1916
小序一
“诗界革命”与梁启超、黄遵宪
晚清四大小说杂志(上)
晚清四大小说杂志(下)
李伯元和他的小说绣像
林纾翻译的非自主选择
小序二
王国维的境界说和他的治学境界
南社的“唐音”与“诗界革命”
精深的学者型戏曲作家吴梅
早期话剧与春柳社
小序三
哀情鼻祖《玉梨魂》
包天笑编辑的几种小说期刊
对《礼拜六》周刊的两番回顾
周瘦鹃的紫罗兰情结
小序四
传奇诗僧苏曼殊
《域外小说集》的超前性
前后《甲寅》杂志的歧途
第二卷 1917~1926
小序五
五四新文化运动的中心刊物《新青年》(上)
五四新文化运动的中心刊物《新青年》(下)
胡适《尝试集》的历史地位
鲁迅在新文学运动
刊登在《晨报副镌》的《阿Q正传》
阿Q相种种
周作人谈龙谈虎
小序六
20年代文坛第一刊《小说月报》
新文学运动“四大副刊”(上)
新文学运动“四大副刊”(下)
《晨报副镌》对东西洋文学的介绍
面对《戏杂志》的反思
小序七
清婉雅丽的“冰心体”
叶绍钧以爱沟通隔膜的艺术真诚
美文名家朱自清
重视自我表现的创造社异军突起
郭沫若的诗风与剧风
《社会组织与社会革命》和郭沫若
“郁达夫风”的毁誉和盛衰
《洪水》时期的郭沫若和创造社小伙计
叶灵凤小说与绘画的现代风
《莎乐美》的田汉译本
舞台诗人:田汉
“南国”风韵
《鸡鸣早看天》:长夜何时了
小序八
闻一多与《梦笔生花》
徐志摩诗的温馨清丽的浪漫
《桃花扇》:新翻杨柳为哪般
《现代评论》的“独立精神”
《语丝》文体于自然中透出谐趣诗趣
《妇女杂志》上的女性解放理论
《莽原》半月刊与未名社
《莽原》所载鲁迅自制插图
创办《未名》半月刊的青年们
《大红袍》和故乡梦
独特的六朝墓门画像装帧
俄罗斯文学影响二题
早期苏俄文学的介绍
第三卷
小序九
从《创造月刊》到《文化批判》
《新月》的诗风与政论
《奔流》介绍的三位日本、东北欧作家
《奔流》对高尔基、托尔斯泰的认识
从“艺苑朝华”到《十竹斋笺谱》
对《夏娃日记》、《勇敢的约翰》的热与冷
小序十
茅盾在“矛盾”中养成文学气魄
老舍作品装帧插图的文化情调
巴金的“激流三部曲”
丁玲小说描写类型的变化
《北斗》的母亲胸怀
黄梅时节的忧郁:《上海屋檐下》
张天翼的《鬼土日记》
奴隶丛书三种
小序十
《现代》的风度
第四卷 1937~1949
后记
图片索引
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的价值,我认为不仅在于它所承载的丰富史料,更在于它所构建出的那种**阅读的氛围**。它仿佛是一个安静的书房,墙上挂满了那个时代知识分子的群像。当你翻阅时,你不会觉得是在被动接受信息,而更像是在和那些遥远的灵魂进行一场跨越时空的对话。从对早期启蒙思潮的视觉记录,到后来在战火和变革中坚守的文化力量,这本书以一种近乎全景式的方式,展现了“中国现代文学”作为一个整体生命体是如何呼吸、如何成长、如何疼痛的。它提供的不仅仅是知识点,更是一种对民族文化精神的深刻体认和敬意,读完后,心中涌起的,更多的是一种对前人筚路蓝缕、为文化播种的复杂情感,让人在合上书卷后,仍久久不能平静。
这本书的学术深度和广度着实令人印象深刻。它显然倾注了编辑团队巨大的心血,查阅了大量一手资料,很多内容即便是专业研究者可能都需要花费大量时间去搜寻和考证的。我尤其欣赏它在梳理不同地域、不同流派之间的复杂关系时所展现出的宏大视野和精微笔触。它没有陷入简单的“非黑即白”的二元对立叙事,而是细致地勾勒出不同思潮碰撞、融合、演变的全过程。对于那些对特定作家或思潮感兴趣的读者来说,这本书无疑提供了一个极佳的、系统性的切入点。它像是一张精密绘制的地图,让读者能清晰地看到文学发展脉络中的每一处转折点和关键节点,那种脉络清晰、逻辑严密的梳理,让人读后豁然开朗,极大地提升了对现代文学史的整体把握能力。
我发现这本书在讲述故事的手法上非常高明,它摒弃了传统教科书式的平铺直叙,转而采用了一种更具文学性的、甚至带有某种宿命感的描摹。比如,在描述某个文学群体的兴衰时,它会巧妙地穿插一些当时名人的书信片段或者日记摘录,这些零碎的“私人碎片”极富感染力,让人仿佛能嗅到空气中弥漫的那个时代特有的气息——既有理想主义的激昂,也有时代洪流下的无奈与挣扎。这种叙事策略,使得冰冷的史实被赋予了人性化的温度,读者在获取知识的同时,也体验了一场穿越时空的感性之旅。它不仅仅是在记录“发生了什么”,更是在探究“当时的人们是如何感受和思考的”,这种深度共情的设计,使得阅读体验远超一般的工具书范畴。
说实话,我最初是对这本书的“图志”这个定位抱持着审慎态度的,总担心它会沦为图大于文的空洞展示。然而,当我真正沉浸其中后,才发现我的顾虑是多余的。它并非简单的图片罗列,而是以一种近乎人类学考察的严谨态度,将文学现象与时代背景、社会风貌进行了深度的视觉化串联。那些老照片、手稿的复印件,以及关键人物的肖像,无一不带着历史的温度和尘埃。更妙的是,文字部分并非冗长说教,而是精准地为这些视觉材料做了注解和解读,让原本静态的图像瞬间“活”了起来,构建起一个立体、多维度的文学记忆场。这种图文互证的叙事方式,极大地拓宽了我对那个时期文学生态的认知边界,远比纯粹的文字梳理来得生动有力。
这本书的装帧设计简直是艺术品,我拿到手的时候就被它厚重的质感和精美的封面插图吸引住了。那种复古的油画风格,仿佛能一下子把你拉回到那个风云变幻的年代。内页的纸张选择也非常考究,摸起来很有质感,印刷的清晰度更是没得挑剔,每一个文字和配图都展现得淋漓尽致。我特别喜欢它在版式上的用心,那种疏密有致的排版,让阅读成为一种享受,而不是负担。作为一名文学爱好者,能拥有这样一本集美学与内容于一体的实体书,简直是收藏级的珍品。每一次翻开它,都能感受到出版方对文化传承的敬畏之心,这种对细节的极致追求,在当今浮躁的出版界实属难得,让人由衷地感到物超所值。
有很多图片和史料。杨义用史家的态度写了一本图文互动的现代文学史,很有意思,而且很多图片都具有帮助读者还原历史现场的作用。杨义夫妇为这本书付出了很多努力,做了很多考古学家的工作。
挺有趣的
很用心的书。
挺有趣的
图文并茂,图片给了我一扇穿越时空的窗口。