具体描述
本书收录金鹗《汉唐以来书籍制度考》、岛田翰《书册装潢考》、马衡《中国书籍制度变迁之研究》、余嘉锡《书册制度补考》、李耀南《中国书装考》五篇研究书册制度较为经典的文章。
作者简介
金鹗（1771—1819），字风荐，号诚斋，浙江临海人。优贡生，工词章，尤邃精三礼之学。阮元建诂经精舍，金 氏与洪颐煊等讲肄其中，学业大进，名盛一时。其治经推阐汉宋先儒诸说，辅翼群经，发前人所未发，无墨守门户之见。时人如王引之、郝懿行及陈奂等，咸相推服。
岛田翰(1879—1915)，字彦桢，出生于日本东京汉学世家。其父岛田重礼是日本幕末和明治时期著名的汉学家，培育了大批知名汉学研究者。岛田翰幼秉庭训，后又师从著名学者井井夫子、竹添光鸿等人，对于汉籍版本、校勘之学有极深研究。二十世纪初，岛田翰曾至中国访书，并促成陆心源皕宋楼典籍入藏静嘉堂。
马衡（1881—1955），字叔平，别署无咎、凡将斋主，浙江鄞县（今宁波）人。早年求学于南洋公学，后任职于北京大学，并兼任西泠印社社长、故宫博物院院长。马氏毕生致力于经史、金石学研究，尤其注重文献记载与实地实物考察的结合，对中国考古学由传统金石考证发展为现代意义上的田野发掘起到了积极的推动作用。
余嘉锡(1884—1955)，字季豫，湖南常德人。清光绪二十八年（1902）举人，任吏部文选司主事。后任教于常德师范学校。1927年以后，在辅仁大学、北京大学、中国大学及北京女子师范大学等多所高校任教，主讲目录学。曾当选为中央研究院院士。余氏学养深湛，功底深厚，在文献学、历史学等方面均有极高造诣。
李耀南（1884—1948），字照亭，籍贯不详。自民国七年（1918）起，长期供职于北平图书馆，后任善本部考订组组长、编辑。（1918年《教育公报》尝刊布命令，有“本部学习员李耀南应专派在京师图书馆办事”云云，或即其人。）1935年华北事变后至1945年抗战结束期间，曾数次护送北平图书馆所藏善本古籍南迁南京、上海。与张元济、陈垣等学者多有交往。
目录信息
读后感
首先需要明确的是，文献学中的“书册制度”（亦称“书籍制度”）一词，与现代意义上的书籍装帧并非完全对等。本书之所以采用“古书的装帧”的书名，则是出于方便现代读者理解和接受的考虑。《中国文化大百科全书·综合卷》之“书籍制度”条云：“图书具有的一定物质形式，它是...
评分首先需要明确的是，文献学中的“书册制度”（亦称“书籍制度”）一词，与现代意义上的书籍装帧并非完全对等。本书之所以采用“古书的装帧”的书名，则是出于方便现代读者理解和接受的考虑。《中国文化大百科全书·综合卷》之“书籍制度”条云：“图书具有的一定物质形式，它是...
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评分首先需要明确的是，文献学中的“书册制度”（亦称“书籍制度”）一词，与现代意义上的书籍装帧并非完全对等。本书之所以采用“古书的装帧”的书名，则是出于方便现代读者理解和接受的考虑。《中国文化大百科全书·综合卷》之“书籍制度”条云：“图书具有的一定物质形式，它是...
用户评价
我一直以来都对书籍有着特别的偏爱，尤其是一些带有年代感的旧书，它们身上似乎总有一种特殊的魔力，吸引着我想要去探究它们背后的故事。当我偶然在朋友的推荐下读到《古书的装帧》这本书时，我感觉自己像是进入了一个全新的世界。作者的写作风格非常引人入胜，他没有用枯燥的学术语言来阐述，而是用一种充满故事性和画面感的方式，为我展现了古代书籍装帧的演变历程。我印象最深刻的是关于“梵夹装”的描述，那种将书页固定在两块木板之间，然后用线穿起来的装帧方式，在书中被描绘得既形象又有趣。作者还详细介绍了不同朝代所使用的纸张、墨水、装订线等材料的选择，以及这些材料如何影响书籍的寿命和美观度，这让我对古人的智慧和对细节的极致追求感到无比钦佩。书中对于各种装帧细节的描绘，更是让我叹为观止。从书口的修饰，到书页边缘的图案，再到封面和封底的材质选择，每一个细节都充满了匠心独运的巧思，而这些细节，恰恰是决定一本古书是否能流传千古，依然保持其独特魅力的关键。这本书让我明白，一本古书的美，不仅仅在于其内容，更在于其外在的形态，在于那些凝聚着古代工匠心血的装帧艺术。每一次翻阅，都是一次与历史的对话，一次对精湛工艺的深深赞叹。
评分这本《古书的装帧》读起来，就像是在指尖轻轻拂过那些泛黄的纸页，每一页都承载着时光的温度，每一针每一线都诉说着匠人的心血。我一直对古籍有着莫名的情愫，总觉得它们不仅仅是文字的载体，更是一种艺术品，一种跨越时空的对话。这本书恰好满足了我内心深处对这份美学的探求。作者的文字功底深厚，行文流畅，却又不失严谨。他没有生硬地堆砌枯燥的学术术语，而是将那些复杂的工艺、精美的图案、考究的材质，以一种近乎诗意的方式展现在读者面前。读到关于“蝴蝶装”的章节时，我仿佛能亲眼看见工匠们如何将那些零散的纸张一张张地折叠、粘合，最终形成一本可以平摊阅读的奇妙形态；而当读到“线装”的讲述时，那细密的针脚，那种将书页紧密相连的朴实而坚固的技法，在我脑海中勾勒出一幅幅古朴而宁静的画面。书中对于不同朝代、不同地域的装帧风格的细致描摹，更是让我大开眼界。从汉代的简牍，到唐代的卷子本，再到宋代的活字印刷和精美的装帧，每一页都像是一次穿越，让我得以窥见古代中国在书籍制作上的智慧与匠心。我尤其喜欢书中所提及的一些细节，比如不同纸张的质地对书籍寿命的影响，不同装帧方式在防虫、防潮方面的考量，以及那些隐藏在书页边缘、书口处、甚至书签上的微小纹饰所蕴含的象征意义。这些微小的点缀，往往是决定一本书是否能穿越千载，依然保持其独特魅力的关键。这本书让我意识到，原来一本古书的美，远不止于其内容本身，它的外在，它的“衣服”，同样凝聚着无穷的智慧与美学价值。每一次翻阅，都是一次与历史的亲密接触，一次对精湛工艺的深深赞叹。
评分《古书的装帧》这本书，对我来说，不仅仅是一本介绍书籍知识的书，更像是一把开启古老智慧之门的钥匙。作者的文字充满了一种温润如玉的光泽，他用细腻的笔触，描绘了中国古籍装帧艺术的演变历程。我特别喜欢书中关于“明代书籍”的章节，作者详细介绍了明代书籍在装帧上的创新与发展，尤其是那些精美绝伦的“龙鳞装”和“蝴蝶装”，以及那些充满艺术感的封面图案，都让我对明代文化的精致与雅致有了更深刻的理解。书中对于不同时期所使用的装帧材料的考究，也让我大开眼界。我了解到，古代的工匠们在选择纸张、墨水、装订线等材料时，是如何兼顾实用性、美观性和耐久性的，而这些选择，也直接影响了书籍的最终形态和历史价值。我印象最深刻的是书中对“线装”的详细解析，作者不仅讲解了线装的基本结构，还深入探讨了不同缝线方式所带来的细微差异，以及这些差异如何影响书籍的整体美感和使用寿命。这本书让我深刻体会到，每一本古书，都是一件凝聚着古代工匠心血的艺术品，它的装帧，更是其内在文化和审美价值的重要体现。
评分我是在一个偶然的机会，在一家老旧的书店里，在琳琅满目的书架中，被一本封面设计典雅、书脊泛着古铜色光泽的书吸引住了，那便是《古书的装帧》。起初，我以为这仅仅是一本介绍古书的图册，但当我翻开第一页，便被书中那股浓厚的历史韵味和精细的工艺细节所深深吸引。作者的叙述方式非常独特，他没有采用流水账式的介绍，而是像一位经验丰富的古籍修复师，或是对书籍有着深厚情感的收藏家，娓娓道来。他用生动的语言，描绘了古代书籍装帧演变的每一个重要节点，从最初的笨拙到后来的精美绝伦，每一步都充满了匠心独运的巧思。我印象最深刻的是关于“包背装”的讲述，那种将书页折叠后直接用纸包背、用线缝制的简洁而实用的方法，在书中被描述得既清晰又富有美感。作者还详细介绍了不同时期所使用的装帧材料，比如竹简、木牍、丝织品、纸张的种类，以及染料、墨水、装订线等辅料的选择，这些都反映了古人对书籍品质的极致追求。书中对于书页的裁切、折叠、打孔、缝缀等每一个工序，都进行了细致入微的讲解，甚至连不同时代缝线针数的细微差异，作者都信手拈来，可见其研究之深入。我读到关于“经折装”的章节时，脑海中立刻浮现出许多博物馆中展出的宋元时期书籍，那种一层层折叠的精巧设计，不仅方便了携带，也使得书籍在打开时能完全摊平，阅读起来更为舒适。这本书让我明白，原来我们今天所习以为常的装帧方式，在古代经历了如此漫长而辉煌的演变过程，每一个环节都凝聚着古代劳动人民的智慧和对美的追求。
评分这是一本我近期读到的，让我惊喜连连的书——《古书的装帧》。我一直对古籍有着浓厚的兴趣，但往往被其内容所吸引，忽略了它精美的外在。这本书彻底改变了我的看法。作者的文字，如同陈年的老酒，越品越有味道。他用充满诗意的语言，带领读者穿越时空，感受那些古老书籍的独特魅力。我尤其被书中关于“唐代经折装”的详细介绍所吸引，作者描绘了那种将书页层层折叠的精巧设计，不仅方便了携带，也使得书籍在打开时能完全摊平，阅读起来更为舒适，这让我对古人的智慧和对细节的极致追求感到由衷的赞叹。书中对不同时期所使用的纸张、墨水、装订线等材料的考究，也让我大开眼界。我了解到，古代的工匠们在选择材料时，是如何兼顾实用性、美观性和耐久性的，而这些选择，也直接影响了书籍的最终形态和历史价值。我印象最深刻的是书中对“线装”的详细解析，作者不仅讲解了线装的基本结构，还深入探讨了不同缝线方式所带来的细微差异，以及这些差异如何影响书籍的整体美感和使用寿命。这本书让我深刻体会到，每一本古书，都是一件凝聚着古代工匠心血的艺术品，它的装帧，更是其内在文化和审美价值的重要体现。
评分《古书的装帧》这本书，对于我这样一个热爱书籍，尤其是对那些承载着历史重量的古籍有着特别情结的读者来说，无疑是一场视觉与文化的盛宴。作者以一种近乎虔诚的态度，带领我们走进了一个古老而精妙的世界——书籍的装帧艺术。他并没有将这本书仅仅停留在工艺的堆砌，而是将每一页的装帧，都赋予了历史的温度和文化的意义。我尤其被书中关于“宣德装”的介绍所打动，作者详细描绘了这种明代独有的装帧形式，那种精美的铜质书钉，那种独特的锦缎封面，那种严谨的缝合方式，都让我仿佛置身于那个繁华的时代，亲眼见证了古代工匠的精湛技艺。书中对不同朝代、不同地域的装帧风格进行了细致的对比分析，从汉代的简牍，到唐代的卷子本，再到宋代的蝴蝶装，以及后来的线装，每一种风格都如同一幅独特的画卷，在我脑海中徐徐展开。作者的语言流畅而富有文采，他能够将那些复杂的工艺流程，以一种轻松易懂，甚至带有些许浪漫色彩的方式呈现出来，让我这个非专业读者也能深深地沉醉其中。我特别欣赏书中对那些微小细节的关注，比如不同颜色丝线的选择，不同图案的压印，甚至连书签的材质和形状，都得到了细致的描述。这些细节，看似微不足道，却正是体现了古人对书籍的尊重和对美的极致追求。
评分捧读《古书的装帧》这本书，如同走进了一间古老而宁静的图书馆，空气中弥漫着书卷的清香，指尖划过书页，仿佛能感受到时光的沉淀。作者的文字如同精心雕琢的工艺品，每一个字都恰到好处，每一个句子都饱含深情。他没有简单地罗列各种装帧技法，而是将它们融入了中国书籍发展史的宏大叙事之中。我被书中对于“宋本”装帧艺术的描绘深深吸引，作者用生动的笔触，展现了宋代书籍在装帧上的创新与突破，尤其是那精美的“蝴蝶装”和“包背装”，以及那些充满艺术感的封面图案，都让我对宋代文化的精致与雅致有了更深刻的理解。书中对不同时期纸张、墨水、装订线等材料的考究，也让我大开眼界。我了解到，古代的工匠们在选择材料时，是如何兼顾实用性、美观性和耐久性的，而这些选择，也直接影响了书籍的最终形态和历史价值。我尤其喜欢书中关于“线装”的细节描述，作者详细介绍了线装书的结构，包括封面、封底、书脊、书页以及如何通过缝线将它们巧妙地固定在一起，让我对这种看似朴素却坚固耐用的装帧方式有了全新的认识。这本书让我意识到，一本古籍的美，远不止于其文字内容，它的外在形态，它的“衣服”，同样是一种凝聚了千年智慧与匠心的艺术。
评分自从我偶然发现《古书的装帧》这本书以来，我对书籍的认识便发生了翻天覆地的变化。我曾以为，书籍的美仅仅在于其内容，但这本书让我看到了书籍的另一种生命——它的外在形态，它的“衣服”。作者的文字功底非常扎实，他用一种既严谨又不失趣味的方式，为我揭示了中国古籍装帧的神秘面纱。我尤其沉醉于书中对于“唐本”的描绘，那些卷子装的优雅，那些经折装的精巧，以及那些充满了神秘色彩的封面图案，都让我对唐代文化的辉煌有了更直观的感受。作者对于不同时期所使用的装帧材料的选择，也让我大开眼界。他详细介绍了古代工匠们如何从纸张的质地、墨水的成分、装订线的粗细，到封面材质的选择，都经过了精心的考量，力求使书籍既美观又耐久。我印象最深刻的是书中对“线装”的详细解析，作者不仅讲解了线装的基本结构，还深入探讨了不同缝线方式所带来的细微差异，以及这些差异如何影响书籍的整体美感和使用寿命。这本书让我深刻体会到，每一本古书，都是一件凝聚着古代工匠心血的艺术品，它的装帧，更是其内在文化和审美价值的重要体现。
评分《古书的装帧》这本书，为我打开了一扇通往中国古代书籍艺术的奇妙之门。作者的笔触细腻而充满人文关怀，他不仅仅是在介绍一种工艺，更是在讲述一种文化，一种历史。我被书中关于“宋本”装帧艺术的描绘深深打动，作者用生动的笔触，展现了宋代书籍在装帧上的创新与突破，尤其是那精美的“蝴蝶装”和“包背装”，以及那些充满艺术感的封面图案，都让我对宋代文化的精致与雅致有了更深刻的理解。书中对不同时期纸张、墨水、装订线等材料的考究，也让我大开眼界。我了解到，古代的工匠们在选择材料时，是如何兼顾实用性、美观性和耐久性的，而这些选择，也直接影响了书籍的最终形态和历史价值。我印象最深刻的是书中对“线装”的详细解析，作者不仅讲解了线装的基本结构，还深入探讨了不同缝线方式所带来的细微差异，以及这些差异如何影响书籍的整体美感和使用寿命。这本书让我深刻体会到，每一本古书，都是一件凝聚着古代工匠心血的艺术品，它的装帧，更是其内在文化和审美价值的重要体现。
评分刚拿到《古书的装帧》这本书时，我正值对中国传统文化产生浓厚兴趣的时期，而这本书无疑是送给我的一份绝佳的礼物。它不仅仅是一本关于书籍形态的介绍，更是一扇通往古代文明的窗户。作者的笔触细腻而富有感染力，他用诗意的语言，描绘了那些承载着千年智慧的古籍，如何从最初的简陋形态，逐渐演变成精美绝伦的艺术品。我特别喜欢书中关于“线装”的部分，作者将那些细密的针脚、考究的线材、以及缝制时所使用的不同手法，都描绘得栩栩如生。他详细解释了线装书的结构，包括封面、封底、书脊、书页以及如何通过缝线将它们巧妙地固定在一起，让我对这种看似简单却蕴含着深刻智慧的装帧方式有了全新的认识。读到书中关于各种装帧风格的对比时，我更是大开眼界。从汉代的卷子本，到唐代的经折装，再到宋代的蝴蝶装和元明清的线装，每一种装帧方式都充满了独特的韵味和实用性，而作者的讲解，则如同为我打开了一个个鲜活的历史画卷。书中还穿插了许多关于古籍的趣闻轶事，比如古代文人如何爱惜书籍，如何为书籍设计精美的书签，甚至如何为书籍的装帧赋予特殊的寓意，这些都让阅读过程更加生动有趣。这本书让我意识到，每一本古书，无论其内容多么珍贵，其装帧本身就是一种无与伦比的艺术，它体现了古代工匠的精湛技艺，也反映了不同时代的审美情趣和文化观念。
评分书印得漂亮，校勘需要加把劲了
评分推荐马衡和余嘉锡两篇，尤其是余嘉锡，难度最高，干货最满，编校错误也最多。《周代书册制度考》《简牍检署考》两篇照说也该收入，一来篇幅不长，二来单篇不容易找，三来这两篇与马衡、余嘉锡等几篇有着紧密的互文关系。
评分经典旧文章汇编，要啥自行车啊？
评分书印得漂亮，校勘需要加把劲了
评分书印得漂亮，校勘需要加把劲了
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