具体描述
本书是日本文坛一代宗师,被芥川龙之介盛赞为“《万叶集》以后的最大诗人”、被日本人尊为“俳圣”的俳句诗人、散文家松尾芭蕉[宽永二十一年(1644)—元禄七年(1694)]的散文与俳句集,收入了芭蕉的主要代表作品。
本书共有两大部分,前一部分是“纪行·日记”,后一部分是“俳文”。“纪行·日记”包括松尾芭蕉著名的《奥州小道》及《野曝纪行》《鹿岛纪行》《笈之小文》《更科纪行》《嵯峨日记》六篇著作,“俳文”约占全书一半,共一百一十八篇。松尾芭蕉之思想、情感、经历、观感皆在其中。
书中还收入了与芭蕉同时代以及后来的俳句诗人、画家破笠、与谢芜村、许六、上村白鸥、英一蝶等人所作的芭蕉形象图以及芭蕉手迹,共计二十余幅。彩色印刷、制作精良。
作者简介
松尾芭蕉[宽永二十一年(1644)—元禄七年(1694)],幼名金作、半七、藤七郎、忠右卫门。后改名甚七郎、宗房。俳号宗房、桃青、芭蕉。蕉门弟子在其编著中,敬称他为芭蕉翁或翁。别号钓月轩、泊船堂、天天轩、坐兴庵、栩栩斋、华桃园、风罗坊和芭蕉洞等。
芭蕉十三岁丧父。随后入藤堂家,随侍新七郎嗣子主计良忠。良忠长芭蕉两岁,习俳谐,号蝉吟,师事贞门俳人北村季吟,芭蕉亦随之学俳谐;同时,作为蝉吟的使者,数度赴京都拜访季吟,深得宠爱。宽文六年(1666)春,蝉吟殁,芭蕉返故里,所作发句、付旬散见于贞门撰集中。宽文十二年(1672),著三十番发句合《合贝》,奉纳于伊贺上野的大满宫。是年春,下江户(一说延宝二年,1674),居日本桥界隈。当时,正值谈林派俳谐全盛时期。芭蕉和谈林派人士交往甚密,逐渐崭露头角,成为俳坛宗匠。然而,芭蕉虽属江户谈林,但比起锋芒峻厉的田代松意和杉木正友等人,讲究自制与协调,作风较为稳健。延宝末年至天和初年(1681前后),谈林俳谐渐次式微,过去热衷于此派的俳谐师们,纷纷暗中转向而寻求新路。
延宝八年(1680)冬,芭蕉蒙门人杉山杉风之好意,移居深川芭蕉庵。天和二年(1682),芭蕉庵遭火焚,遂流寓甲州,翌年归江户。其间,芭蕉逐渐将俳谐改造成一门崭新的艺术,创立了具有娴雅、枯淡、纤细、空灵风格的蕉风俳谐。他在天和三年(1683)出版的俳谐集《虚栗》的跋文中说“立志学习古人,亦即表达对新艺术的自信”。贞享元年(1684),作《野曝纪行》之旅,归途于名古屋出席俳谐之会,得《冬日》五“歌仙”(连歌俳谐的一种体式,每三十六句为一歌仙),此乃蕉风俳谐创作成果的一次检阅。此后,芭蕉于《鹿岛纪行》、《笈之小文》、《更科纪行》等旅行中,进一步奠定了蕉风俳谐的文学地位。元禄二年(1689),芭蕉的《奥州小道》之旅,可以说是蕉风俳谐的第二转换期。他倡导所谓“不易流行”之说,主张作风脱离观念、情调探究事物的本质,以咏叹人生为己任。其后出版的《旷野》、《猿蓑》等,更集中体现了蕉风俳谐的显著特色。元禄七年(1694),芭蕉赴西方旅途中,于大阪染病后,折回故乡伊贺上野,于当年十月十二日辞世。
目录信息
纪行·日记编
野曝纪行
鹿岛纪行
笈之小文
更科纪行
奥州小道
嵯峨日记
俳文编
一 《合贝》序
二 《十八番合句》跋
三 《常盘屋合句》跋
四 《柴门》辞
五 《为我》辞
六 独寝草之户《芭蕉狂风》辞)
七 乞食翁(((橹声打波》辞)
八 雨笠
九 寒夜辞《橹声打波》辞)
十 糊笠
十一 夏野画赞 (《信马由缰》辞)
十二 《虚粟》跋
十三 歌仙赞 (《伊予之国松山……》)
十四 士峰赞 (《云雾》辞)
十五 《寝马》辞
十六 《兰之香屋》辞
十七 《种植茑萝》辞
十八 脱谷之音(《不知冬日》辞)
十九 竹林里(《棉弓》辞)
二十 《打砧》辞
二十一 《狂句朔风》辞
二十二 酒和梅(《初春》辞)
二十三 一枝轩(《世上》辞)
二十四 《牡丹分蕊》辞
二十五 《欲持团扇》辞
二十六 三名(《杯》辞)
二十七 垣穗梅(《访人未遇》辞)
二十八 《伊势纪行》跋
二十九 四山之瓢
三十 《初雪》辞
三十一 团雪
三十二 闲居之箴(《饮酒》辞)
三十三 《野曝纪行绘卷》跋
三十四 竹中梅(《归来》辞)
三十五 《蓑虫之说》跋
三十六 《续之原》合句跋
三十七 保美之里(((梅花山茶》辞)
三十八 示权七
三十九 拄杖坂落马(《拄杖》辞)
四十 岁暮(《故乡》辞)
四十一 掘泥炭冈(《泥炭》辞)
四十二 伊势参宫(《花木》辞)
四十三 伊贺新大佛之记
四十四 《犹见》辞
四十五 《落花飘飘》辞
四十六 翌桧(《翌桧》辞)
四十七 参拜高野
四十八 《夏访》辞
四十九 湖仙亭记(《此宅》辞)
五十 《留宿》句入画赞
五十一 十八楼记
五十二 鹣舟(《欢乐》辞)
五十三 更科姨舍月之辩
五十四 素堂亭十日菊
五十五 芭蕉庵十三夜
五十六 枯木杖(《枯木杖》辞)
五十七 糊斗笠
五十八 赠越人(《二人》辞)
五十九 深川八贫
六十 《阿罗野》序
六十一 《草户》辞
六十二 《负草》辞
六十三 对秋鸭主人宅之佳景
六十四 《啄木》辞
六十五 夏日杜鹃(《田麦》辞)
六十六 《横跨野原》辞
六十七 高久宿馆之杜鹃(《杜鹃》辞)
六十八 奥州插秧歌(《风流》辞)
六十九 轩之粟《栗下》辞)
七十 石河瀑布(《五月雨》辞)
七十一 染色石
七十二 武隈松(《樱谢》辞)
七十三 《笠岛》辞
七十四 松岛
七十五 天宥法印追悼文
七十六 银河序
七十七 《药栏》辞
七十八 《烈日炎炎》辞
七十九 温泉颂(《山中》辞)
八十 《寂寥》辞
八十一 在敦贺(桂下因家之花)
八十二 纸衾记
八十三 明智妻(《月光》辞)
八十四 少将尼(《少将尼》辞)
八十五 洒落堂记
八十六 贺重子
八十七 幻住庵记
八十八 《道之记》草稿
八十九 四条河原纳凉(《河风》辞)
九十 《其后……》(《夏草》辞)
九十一 云竹赞(《回首》辞)
九十二 乌之赋
九十三 卒塔婆小町赞
九十四 断杵
九十五 落柿舍记
九十六 朗月
九十七 成秀庭上松赞语
九十八 阿弥陀僧
九十九 《忘梅》序
一百 《捋稻谷》辞
一百零一 宿明照寺李由子处
一百零二 岛田的时雨
一百零三 雪中枯尾花
一百零四 龟子良才
一百零五 去家之辩
一百零六 移芭蕉辞
一百零七 桌之铭
一百零八 三圣图赞
一百零九 僧专吟饯别之辞
一百一十 别许六辞
一百一十一 送许六辞
一百一十二 吊初秋七日之雨星
一百一十三 闭关之说
一百一十四 悼松仓岚兰
一百一十五 东顺传
一百一十六 素堂菊园之游
一百一十七 送别嗒山(《武藏野》辞)
一百一十八 骸骨画赞(《闪电》辞)
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我很少读到如此具有“气味感”的文字。这不是那种虚无缥缈的形容,而是实实在在的感官体验。无论是山中松针被阳光烘烤后的辛辣,还是寺庙香火缭绕后的沉静气息,抑或是乡间小路上泥土被雨水浸润后的清新,都通过文字奇妙地被“复刻”了。这种强大的沉浸感,让阅读过程变成了一种多维度的感官参与。它没有跌宕起伏的故事情节,也没有激烈的思想冲突,但它提供了一种稀有的、对抗现代生活噪音的“宁静场”。这本书像是一个声音过滤器,帮你过滤掉了外界的喧嚣,只留下自然的、本真的回响。我推荐给所有那些感觉自己被生活推着走,渴望找回内心锚点的人,它会温柔地提醒你,慢下来,其实你拥有的比想象中要多得多。
这本关于自然哲思的书,简直是一次灵魂的远足。作者对于季节更迭的细腻捕捉,那种仿佛能透过文字触摸到清晨露珠的质感,令人叹为观止。特别是对“物哀”之美的阐释,不是那种矫揉造作的伤感,而是一种洞悉生命无常后的平静与接纳。读到描写秋日落叶时,我仿佛真的置身于一片寂静的林间,空气中弥漫着泥土与腐叶混合的特有香气。他很少直接说教,而是通过对寻常景物的白描,引导读者去体会生命中那些转瞬即逝的美好。这种克制而深沉的笔触,让我想起很久以前读过的一位东方智者,那种“于无声处听惊雷”的境界,让人在合上书页后,仍久久不能平静,总会不自觉地环顾四周,用一种全新的、带着敬畏的目光去看待身边的每一棵树、每一朵云。这本书的价值,不在于提供了多少新奇的观点,而在于它帮你重新校准了感知世界的频率,让心静了下来。
说实话,这本书的文学性太强了,对于一个习惯了信息流快速更新的现代人来说,一开始阅读体验并不算友好。很多篇章的结构非常松散,更像是一种意识的流动记录,而非传统意义上的“散文集”。我一度觉得作者是不是过于沉溺于自我的内心世界,导致与外部世界的连接显得有些疏离。然而,当我翻到关于市井生活和地方节庆的描写时,这种担忧烟消云散了。他笔下的凡人烟火气,是如此的真实可感,那些邻里间的琐碎对话,那些劳作后的简单餐食,被他描绘得生动立体,充满了人情味。这说明作者并非是高高在上的观察者,而是真正融入了生活肌理之中,并从中提炼出超越性的哲理。这种在超脱与入世之间的自由切换,是本书最引人入胜之处。
这本书的装帧设计和排版简直是艺术品,每一页的留白都恰到好处,仿佛作者的呼吸之间都有着独特的节奏感。我尤其欣赏作者在描述旅行见闻时所展现出的那种极简主义美学。他从不堆砌华丽的辞藻,而是用最朴素、最精准的词语勾勒出场景的骨架,然后让读者的想象力去填充血肉。比如描述一次雨夜的投宿,他只用了寥寥数语提及湿漉的草鞋和微弱的灯火,但那种孤独而温暖的氛围却扑面而来。这让我想起自己年少时独自背包旅行的经历,那些最深刻的记忆往往不是来自宏大的地标,而是那些不经意的、被忽略的瞬间。这本书成功地将“观看”变成了一种修行,它教会我们,真正的风景,不在于你去了多远的地方,而在于你是否真正“看见”了你所处的位置。
我必须承认,初读这本书时,我有些跟不上作者的节奏。他的叙事跳跃性很大,前一刻还在描绘远方山峦的壮阔,下一秒就聚焦于苔藓上的一滴水珠。这并不是一本轻松的读物,它要求读者有极大的耐心去跟随他那游移不定的思绪。但一旦你适应了这种“散步式”的行文风格,你会发现其中蕴含的巨大能量。书中对于时间流逝的描写尤为精妙,他没有使用宏大的历史叙事,而是用“日影的移动”、“水流的声响”来锚定时间,让人真切地感受到“当下”的重量。有几段关于禅宗公案的穿插讨论,晦涩难懂,我不得不查阅了一些背景资料才勉强理解其意境。不过,正是这种需要思考和咀嚼的文字,才让这本书具有了经久不衰的阅读价值。它不像快餐文学那样即时满足,而是像一壶需要慢火煨煮的老茶,越品越有滋味,回味无穷。
总觉得翻得很奇怪= =
2009年2月5日 上海静安区图书馆。译的俳句文辞平平,又经常出现“相邀去赏雪,哪怕跌断脚。”(纪行.日记编 笈之小文 P19)“待我两棵武隈松,情深胜过三月樱”(纪行.日记编 奥州小道,P44)这类对仗不通的。只有数句可读,如:“雾雨藏富士,妙在不见中。”(纪行.日记编 野曝纪行,P2);“老大还故里,岁暮游子泣。”(纪行.日记编 笈之小文,P20)我觉得日文虽然受汉语影响甚深,但俳句还应译得有日本风味才佳,太像古诗体,不如闲说话。假如硬要按中国古诗体译,上面的例子可调整顺序为“老大还故里,游子泣岁暮”
分是打给译本的,翻得其实不坏,但看不出多少兴味
《幻住庵记》极精彩——口中读我句,心上秋风起
日本人真的很喜欢抄袭 这本书用来研究日本俳句的发展还是不错的,在内容上面,中国古代的三线小诗人都比他强。枉我一开始的迷恋之情啊