宋代寺院碑文书写研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国社会科学出版社

作者:赵德坤

出品人:

页数:371

译者:

出版时间:2018-12

价格:83.00元

装帧:平装

isbn号码:9787520327190

丛书系列:

图书标签:

• 石刻
• 宗教
• 寺院碑文
• 寺院
• 宋代
• 佛教
• 宋代史
• 碑刻研究
• 书法史
• 宗教文化
• 寺院研究
• 墓志铭
• 文学史
• 历史学
• 古文字学
• 宋代文化

南宋时期佛教寺院的物质空间与文化景观：一座文献梳理与田野考察的综合研究 本书聚焦于南宋时期（1127-1279年）遍布江南地区的佛教寺院，旨在对其物质空间构成、功能布局以及由此衍生的文化景观进行一次细致梳理与深入考察。我们将目光投向那些静默的砖石、斑驳的碑碣、以及遗存的残垣断壁，试图从中钩沉出那个时代佛教寺院作为宗教中心、社会载体、乃至文化交流枢纽的多元面貌。 第一部分：文献梳理与空间意象的构建 在这一部分，我们将依托传世文献，对南宋时期寺院的空间形制与相关记载进行系统性的梳理。这包括但不限于： 寺院的官方建置与分类： 考察南宋朝廷对于寺院的管理政策，如《宋史·食货志》、《舆地纪胜》、《方舆胜览》等文献中关于寺院的规模、等级、赐额等记载，梳理出不同类型寺院（如官寺、私寺、丛林）在空间布局上的差异。 地方志与寺院志的价值： 深入分析各地方志（如《淳熙四明志》、《景定建康志》等）和寺院志（如《隆兴佛教编年通论》、《祖庭事苑》等）中关于寺院建筑布局、殿宇名称、规模大小、僧侣数量、寺院产业等具体信息，提炼出当时寺院在地域分布、规模大小、建筑特色等方面的宏观轮廓。 文人笔记与诗词中的寺院意象： 搜集和解读宋代文人笔记、游记、尺牍以及大量与寺院相关的诗歌，如苏轼、陆游、杨万里等人的作品，从中捕捉文人笔下寺院的审美意趣、宗教体验、以及作为休憩场所或文化交往空间的描绘。这些零散的文字，虽然可能缺乏系统性，但却能勾勒出寺院在社会文化生活中的生动图景。 画卷与图录的辅助解读： 结合可能存在的寺院山门图、寺院全景图或相关建筑绘画（虽在南宋时期直接描绘寺院全景的画作稀少，但可以通过对建筑细节的描绘进行推测），以及后世对宋代寺院建筑风格的描摹，来辅助理解文献中描述的空间。 寺院内部空间的功能划分： 重点梳理文献中提及的寺院核心建筑（如大雄宝殿、藏经阁、方丈室、伽蓝殿、罗汉堂等）及其功能，以及与其相关的附属空间（如僧寮、斋堂、禅堂、塔院、塔林、山门、围墙、庭院、园林等）的功能与象征意义。 通过上述文献梳理，我们力图构建一个较为清晰的南宋时期佛教寺院的空间意象，理解不同类型的寺院在物质形态和精神内涵上的差异。 第二部分：田野考察与遗存印证的探索 在文献分析的基础上，本书将进入第二阶段——田野考察。我们将选择具有代表性的南宋时期遗存寺院遗址或现存寺院，对其物质空间进行实地勘察与记录。这包括： 遗址的考古发掘成果梳理： 搜集和分析近年来关于南宋时期寺院遗址的考古发掘报告，如发现的寺院基址、建筑构件、造像、瓦当、排水系统、塔基等，将考古发现与文献记载进行比对，验证或补充文献中的信息。 现存寺院的物质分析： 选择一些保存相对完好且具有南宋时期遗构的寺院，对其现存的建筑本体（如大殿、山门、钟鼓楼、塔、僧房等）进行详细的测绘、摄影和结构分析，重点关注建筑的年代、形制、斗拱结构、用材、装饰风格等，判断其与南宋时期的契合度。 寺院遗址的周边环境考察： 考察寺院遗址周边的地理环境、交通条件、以及与周围村落、城镇的关系，分析寺院作为区域中心的功能，以及其对周边聚落的影响。 碑刻与造像等物质遗存的解读： 对遗存的寺院碑刻（包括塔铭、记事碑、住持碑等），特别是与寺院建造、修缮、捐资、戒律、住持传承等相关的碑文进行释读，从中提取关于寺院历史、空间布局、组织管理、经济来源等第一手资料。同时，对遗存的造像、佛塔等物质遗存进行年代、风格、题材的分析，理解其在寺院空间中的位置与意义。 园林与景观元素的考察： 考察寺院遗存的园林、池塘、假山、桥梁等景观元素，分析其在营造寺院清净、超脱的宗教氛围中的作用，以及与当时园林艺术的发展之间的联系。 第三部分：空间、功能与文化景观的整合分析 在文献梳理与田野考察的基础上，本书将进入最后的整合分析阶段，将物质空间、功能布局与文化景观进行有机结合，探讨南宋佛教寺院的深层含义： 空间布局与宗教仪轨的互动： 分析寺院空间布局如何服务于佛教的宗教仪轨、禅修实践、讲经说法等活动，以及不同功能空间（如佛殿、禅堂）在满足宗教需求方面的考量。 寺院作为社会经济中心的运作： 探讨寺院在农田、林地、商业等方面的产业经营，以及其作为捐资建塔、布施供养、信徒往来等社会经济活动的中心地位，分析其在地方经济中的作用。 寺院与世俗权力的关系： 考察南宋朝廷与寺院之间的关系，如寺院的特权、官府的干预、以及寺院在维持社会秩序、安抚民心等方面的角色。 寺院作为文化交流与传播的场所： 分析寺院在僧侣往来、学术研讨、艺术创作（如壁画、雕塑、书法）、以及对外文化交流（如与高丽、日本等地的佛教往来）中的作用。 “物”与“心”的张力： 探讨南宋时期寺院物质空间的营造，如何体现佛教的“空”、“无”等哲学思想，以及如何在具体的物质形态中寻求精神的超越。 地域差异与风格演变： 对比不同地区（如江南、福建、四川等地）南宋寺院在空间布局、建筑风格、物质遗存上的差异，分析其地域文化特色与佛教宗派的影响。 本书的研究旨在通过文献与实证的结合，为理解南宋佛教寺院提供一个更为全面、深入的视角，不仅关注其作为宗教场所的属性，更将其置于广阔的社会、经济、文化语境中加以考察，揭示其作为特定历史时期物质与精神交融的独特景观。

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这本书的结构布局和行文逻辑，体现了作者深厚的学术训练和清晰的思维脉络。它从宏观的地理分布和宗教背景入手，层层递进，聚焦到具体书风的分析，最终落脚于对个体书家技艺和时代精神的归纳，结构严密，无可指摘。作者的语言风格沉稳、精确，极少出现含糊不清的判断，每一个论断都建立在坚实的文献基础之上，论证过程清晰而富有逻辑性。特别是书中对佛教教义与书法形式之间隐秘联系的阐述，真是妙不可言。它不仅仅是描述“写了什么”，更是深入探讨了“为什么这样写”，这种对内在驱动力的挖掘，使得整本书的深度远超一般的艺术史研究。我可以说，这本书为未来宋代碑刻艺术的研究，树立了一个极高的标杆。任何想要进入这个领域进行深入探索的人，都必须将此书作为起点和参照系，其对史料的梳理和方法的创新，将会在相关领域产生深远的影响。

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这本关于宋代寺院碑文书法的著作，给我带来了极大的震撼。作者的考据之严谨，简直令人叹为观止。书中对不同地域、不同时期寺院碑刻的风格演变进行了细致入微的梳理，尤其是在对具体碑文的释读和书法风格的断代上，展现出深厚的学养。我尤其欣赏作者在论述中对“时代精神”的捕捉，他不仅仅停留在对笔画形态的描摹，而是深入到碑刻背后的社会文化背景，探讨了宋代文人审美趣味如何渗透到佛门书刻之中。比如书中关于某一区域特定时期“瘦金体”在民间书法中的流变，那个论述的精妙之处在于，它没有将这种风格视为高高在上的孤例，而是结合了地方匠人的技艺传承与信众的审美需求，做出了令人信服的阐释。阅读过程中，我仿佛跟随作者的笔触，穿越回那个风云变幻的宋代，亲身感受着墨迹在冰冷石碑上留下的温度和时代的脉搏。对于任何一位醉心于碑学研究，或者对宋代艺术史有浓厚兴趣的读者来说，这本书无疑是一份宝贵的财富，它提供的研究视角和资料整合，是其他同类著作难以企及的。

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说实话，拿到这书的时候，我还有点担心它会过于学术化，读起来会枯燥乏味，但事实完全出乎意料。这本书的叙事节奏把握得极好，像是在讲述一个波澜壮阔的历史故事，而不是冷冰冰的文献堆砌。作者在处理那些晦涩难懂的碑文内容时，总能找到一种恰到好处的平衡点，既保持了学术的严谨性，又让非专业人士也能领略到其中的趣味。我特别喜欢他描述书法家心境的那几段文字，那种笔势中的抑扬顿挫，如何映射出书写者的内心世界，简直是文学性的升华。书中对碑刻拓片图像的选取和分析也十分独到，那些高清的局部放大图，让我看到了平时在博物馆里难以察觉的细微之处，比如刀痕与笔意的微妙互动。这让我对“书写”这个行为本身有了更深层次的理解：它不仅是技艺的展现，更是一种与媒介、与空间、与时间进行对话的过程。全书读完，感觉像是完成了一次漫长而充实的田野考察，收获满满，意犹未尽。

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这本书的价值，在于它成功地搭建了一座沟通古代碑刻与当代审美的桥梁。长期以来，我们对宋代书法往往聚焦于纸本书写，而对寺院碑刻这类相对“实用”或“宗教”属性更强的载体，关注度稍显不足。然而，作者通过详实的数据和独家的文献梳理，强有力地证明了寺院碑文在宋代书法流变史中的关键地位。我印象最深的是关于“民间书风”如何反哺主流书法的章节，这颠覆了我过去一些刻板印象。作者巧妙地运用了社会学的方法来解读艺术现象，使得原本可能仅限于专业圈子的讨论，变得具有更广阔的社会意义。比如，书中对一些地方性寺庙的碑刻流传路径分析，揭示了知识、艺术和信仰是如何在宋代复杂的地方权力结构中进行扩散和再造的。对于研究宋代社会文化史、宗教史，乃至书法史的学者来说，这本书提供的多维分析框架，无疑是极具启发性的范本。

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读完这部大作，我感受到的不仅仅是知识的积累，更是一种审美视角的彻底刷新。作者对于“残损”和“风化”的讨论，实在是太有哲理了。他没有将石碑的磨损视为一种“破坏”，反而认为这些自然痕迹是时间在艺术品上留下的独特印记，是理解作品生命力的重要线索。这种将历史的“不完美”纳入美学范畴的思考方式，让我对所有古代艺术品的评价标准都产生了新的审视。书中的图版质量无可挑剔，每张照片似乎都经过了极其精心的选择和处理，色彩还原度高，细节清晰可见，这对于研究碑文细节的读者来说是莫大的福音。坦率地说，这本书的体量和深度，要求读者投入大量时间去细细品味，它不是一本可以快速翻阅的消遣读物，而是一部需要沉下心来与其“对话”的案头之作。每一次重读，都会有新的发现和感悟，这大概是优秀学术著作的共同特质。

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基于《全宋文》的研究，开篇将寺院碑文作者分为僧侣、文人、平民三类，本以为三四五章会以此分述，但实际又不按作者而以内容进行区分。书中对不同碑文主旨的概括很凝练，看目录就很清晰，不过每讨论一个问题先引上四五篇记文的段落作为例证，资料是显得翔实，分析的深度却不够，这样的写法感觉不太好。附录据《全宋文》的宋代寺院碑文统计表，有遗漏几篇文章，且牟巘等于元初撰写的记文是否该算在内？此外作者似未考虑《全宋文》本身可能存在的漏收等问题。

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基于《全宋文》的研究，开篇将寺院碑文作者分为僧侣、文人、平民三类，本以为三四五章会以此分述，但实际又不按作者而以内容进行区分。书中对不同碑文主旨的概括很凝练，看目录就很清晰，不过每讨论一个问题先引上四五篇记文的段落作为例证，资料是显得翔实，分析的深度却不够，这样的写法感觉不太好。附录据《全宋文》的宋代寺院碑文统计表，有遗漏几篇文章，且牟巘等于元初撰写的记文是否该算在内？此外作者似未考虑《全宋文》本身可能存在的漏收等问题。

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基于《全宋文》的研究，开篇将寺院碑文作者分为僧侣、文人、平民三类，本以为三四五章会以此分述，但实际又不按作者而以内容进行区分。书中对不同碑文主旨的概括很凝练，看目录就很清晰，不过每讨论一个问题先引上四五篇记文的段落作为例证，资料是显得翔实，分析的深度却不够，这样的写法感觉不太好。附录据《全宋文》的宋代寺院碑文统计表，有遗漏几篇文章，且牟巘等于元初撰写的记文是否该算在内？此外作者似未考虑《全宋文》本身可能存在的漏收等问题。

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基于《全宋文》的研究，开篇将寺院碑文作者分为僧侣、文人、平民三类，本以为三四五章会以此分述，但实际又不按作者而以内容进行区分。书中对不同碑文主旨的概括很凝练，看目录就很清晰，不过每讨论一个问题先引上四五篇记文的段落作为例证，资料是显得翔实，分析的深度却不够，这样的写法感觉不太好。附录据《全宋文》的宋代寺院碑文统计表，有遗漏几篇文章，且牟巘等于元初撰写的记文是否该算在内？此外作者似未考虑《全宋文》本身可能存在的漏收等问题。

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基于《全宋文》的研究，开篇将寺院碑文作者分为僧侣、文人、平民三类，本以为三四五章会以此分述，但实际又不按作者而以内容进行区分。书中对不同碑文主旨的概括很凝练，看目录就很清晰，不过每讨论一个问题先引上四五篇记文的段落作为例证，资料是显得翔实，分析的深度却不够，这样的写法感觉不太好。附录据《全宋文》的宋代寺院碑文统计表，有遗漏几篇文章，且牟巘等于元初撰写的记文是否该算在内？此外作者似未考虑《全宋文》本身可能存在的漏收等问题。