具体描述
法国历史学家阿里耶斯的这一著作大致按照时间顺序向读者全面且事无巨细地介绍了西方从中世纪早期到二十世纪七十年代人们对死亡态度的历史,并对其变化和发展过程进行了分析和讨论。这本书奠定了一套对死亡观的话语解释系统,为后世的研究提供了阐释、修正和取舍的基础。
全书分为两卷,本书为上卷包括两个部分、五个章节,分别研究了历史上面对死亡态度的演化,教堂中的圣墓,来世观念与末日审判,葬礼的变迁以及墓地的雕像。
作者简介
菲利普•阿里耶斯,法国历史学家、社会学家。出版的主要著作有《法国社会传统》《历史的节拍》《儿童的世纪》等。其《面对死亡的人》开创了死亡学历史研究的新篇章。
目录信息
第一部分 人皆会死
第一章 被驯服的死亡
预感死之将至
暴卒
圣徒之死不同凡俗
仰卧而去:通俗的死亡仪式
公众性
史之留痕:二十世纪的英国
十九、二十世纪的俄罗斯
死者入眠
繁花似锦的花园
听天由命
被驯服的死亡
第二章 圣陵旁,教堂中
圣人的庇佑
公墓成镇,墙内安葬
墓地:“教会的怀抱”
被诅咒的葬法
教规:教堂内严禁下葬习俗:教堂即墓地
堂院与藏骸所
集体墓葬坑
骸骨堆
敞开的大墓地
避难所与居住地广场和公共场所
教堂取代圣人哪座教堂?
教堂的何处?
何人葬入教堂?何人葬入墓地?图卢兹的例子
英国的例子
第二部分 自身之死
第三章 死的时刻生的记忆
来世说,心态的标识
最后的降临
末日审判,生命之书
生命终结时的审判
关于死的种种母题
传教方针的影响?死亡率过高?
对生的热恋
贪恋红尘与静物画收藏家
挫败与死亡
第四章 对彼岸的担保
古仪式追思祷告悲伤逝抱紧遗体
为亡灵祈祷
古老仪式:念诵人名
害怕下地狱,炼狱与等待
罗马弥撒:死人的弥撒
圣体拜领台的祈祷
僧侣的情感:教堂的财富
中世纪后期的新仪式:教士的作用
新的送葬队:教士和穷人组成的队列
遗体从此藏在灵柩台上的棺材里
丧葬弥撒
入土之日在教堂做法事
下葬之后的种种法事
慈善基金及其公告
教友会
此岸和彼岸的保障;遗嘱的功能;财产的重新分配
财富与死亡;用益权
立遗嘱:良心的责任,个人的行为
遗嘱,文学体裁
还是被驯服的死亡
第五章 卧像、跪像与灵魂
坟墓成为无名墓
从石棺到木棺,以及穷人的“无棺”
生之追忆,死之葬地
圣徒与伟人之例外
天上地下:两种生命延续形式
十世纪朱的情况
碑文的恢复
首先是身份与祈祷
召唤行人
英雄事迹,义举善行,长篇的生平悼文
家庭情感
根据外形的坟墓分类,带墓志铭的墓
竖墙墓,巨型建筑
趴在地上的平墓
想象中的坟墓博物馆:卧像-休眠
仿照卧像安置尸体
灵魂迁移
卧像与跪像的联系:双桥墓
跪像
返回肖像·死者面模·纪念塑像
卧像和跪像的末世意义
墓地,墓上十字架
马尔城墓地
献仪墓与“供养碑”
灵碑
还愿牌
祭堂与家墓
虚拟博物馆的教益
注释
· · · · · · (收起)
读后感
夏多布里昂曾对死亡有一段极尽浪漫的描写,“死亡如此富有诗意时因为它触及不朽之物,如此神秘莫测是因为它静谧无声,它应该拥有千百种预报方式”。但这样的表述并不妨碍他私底下,仍旧将其归类为反科学的怪力乱神。也是颇有戏剧冲突感。 直到现代人们在死亡这件事的理解上,也...
断断续续花了两个多月的时间终于把两大册的《面对死亡的人》这本书看完了!这本书可以说是剑走偏锋,开创了死亡学历史研究的新篇章!从各种文献资料:文学的、礼拜仪式的、遗嘱的、碑铭学的、图像学等来考察西方人对待死亡的态度。沿着人皆会死(共同体、仪式性)、自身之死(...
我对于小众研究总有抑制不住的好奇,这本书是一位法国史学家写的关于死亡学历史研究,颇有意趣。 众人在侧,死者独行。死亡就像一道分水岭,将我们与先祖们悍然隔离。作者说思考死亡而未死者,要比未思考死亡便死去者痛苦的多。上下几千年以来,与人有关的各种题材都被写尽,人...
夏多布里昂曾对死亡有一段极尽浪漫的描写,“死亡如此富有诗意时因为它触及不朽之物,如此神秘莫测是因为它静谧无声,它应该拥有千百种预报方式”。但这样的表述并不妨碍他私底下,仍旧将其归类为反科学的怪力乱神。也是颇有戏剧冲突感。 直到现代人们在死亡这件事的理解上,也...
夏多布里昂曾对死亡有一段极尽浪漫的描写,“死亡如此富有诗意时因为它触及不朽之物,如此神秘莫测是因为它静谧无声,它应该拥有千百种预报方式”。但这样的表述并不妨碍他私底下,仍旧将其归类为反科学的怪力乱神。也是颇有戏剧冲突感。 直到现代人们在死亡这件事的理解上,也...
用户评价
这本书的独特之处在于它对“缺席”的描绘,那种笔墨未曾着墨,却又无处不在的强大存在感。它成功地避免了所有陈词滥调,没有落入任何宗教或流派的俗套,而是构建了一个极其个人化、几乎是炼金术般的精神空间。我很少读到如此坦诚的作品,作者似乎毫不设防地撕开了自己经验的外衣,将最柔软、最易受创的部分展示出来,但这种展示并非为了博取同 করতাম,而是一种近乎科学实验般的冷静剖析。阅读时,我脑海中不断浮现出各种意象:被海水冲刷的鹅卵石、午夜时分城市边缘的霓虹灯、一盏孤灯下的旧照片。这些画面并非直接来自书中的描述,而是被文字的氛围所激发出来的,这证明了文本强大的渗透力和感染力。它迫使我直面那些我习惯用忙碌来麻痹自己的时刻。如果要用一个比喻,这本书就像一个技术精湛的钟表匠,拆解了我们习以为常的时间概念,让我们看到了齿轮内部复杂的咬合与精密的运转。
这本书的文字就像清晨薄雾中穿透林间的阳光,初看时似乎带着一丝迷茫,但随着阅读的深入,那种宁静而深邃的力量便逐渐显现出来。作者的叙事节奏把握得极为精妙,不疾不徐,如同老者在壁炉边娓娓道来一段尘封已久的故事。他似乎有一种魔力,能将那些我们平日里避之不及的情绪和概念,用一种近乎温柔的方式包裹起来,然后轻轻放在你的面前。读完之后,我合上书页,竟生出一种奇异的平静感,仿佛经历了一场漫长而必要的洗礼。它没有给我提供任何直接的答案,也没有给我廉价的安慰,更多的是提供了一种观察世界的全新视角,一种更加宽容和接纳的态度。我特别欣赏其中关于“时间流逝感”的描绘,那种将宏大叙事与个体瞬间的微小波动完美融合的笔触,让人不禁停下来,审视自己生命中那些被忽略的“此时此刻”。这本书的价值不在于它能告诉你什么,而在于它如何引导你去感受和思考那些潜藏在日常生活肌理下的深刻命题。它不是一本用来“读完”的书,而是一本需要时常拿出来,在不同人生阶段反复体会的“伴侣”。
这本书的语言有一种令人难以置信的音乐性,即便是最沉重的主题,在作者的笔下也流动出一种近似于巴洛克音乐的复杂和华丽。我常常需要停下来,不是因为不理解,而是因为那些排列精巧的句子本身就值得被反复品味,就像欣赏一幅精美的织锦,必须凑近了才能看到那些细微的、手工的纹理。它处理的核心议题是关于存在的局限性与超越的渴望之间的永恒拉锯战,但作者处理得极其克制和优雅,避免了任何戏剧化的爆发。整本书洋溢着一种古典主义的克制美学,即使在描绘最剧烈的内心动荡时,表面上也保持着一种近乎完美的平静。它不是一本能让你哈哈大笑或痛哭流涕的书,它带来的震撼是更加内在、更加持久的——它改变了你看待光影和静默的方式。读完后,我感觉自己好像在某种程度上“变重”了,带着一种更充实的重量,去面对接下来的每一天。
坦率地说,这本书对普通读者的友好度不高,它要求你投入大量的精神能量。它不像是一杯温热的红茶,更像是一口浓烈而未经稀释的烈酒,初尝之下必然辛辣刺喉。我认识的几位朋友在尝试阅读后都表示无法进入状态,我认为这是可以理解的,因为它没有迎合现代人对快速消费信息的习惯。然而,对于那些渴望在阅读中寻求深度对话和哲学碰撞的人来说,它无疑是一座富矿。作者在探讨人与世界的关系时,展现出一种跨越时代的洞察力,仿佛他不仅活在当代,同时也参与了人类文明早期的几次重大转折。我特别欣赏他对“记忆的不可靠性”这一主题的处理,他没有将其视为一种缺陷,反而将其升华为一种必要的保护机制。这本书给我带来的最大收获是重新校准了我的“内在指南针”——它没有告诉我方向,却让我明白了,在迷雾中,聆听自己心跳的声音是多么重要。
老实说,我一开始是被封面那种极简的、近乎冷峻的设计吸引的,但翻开第一页,差点就想把它扔到一边。这书的行文风格太“散”了,一点都不像那些逻辑严密、论点清晰的工具书或者畅销书。它更像是一串串漂浮在空气中的碎片,情绪、回忆、哲思,毫无章法地交织在一起。但神奇的是,当我放慢速度,不再急于寻找“下一个情节”或“核心论点”时,这些碎片开始自行排列组合,形成了一种非常私密的、几乎是梦境般的体验。作者的语言密度极高,每一个词语似乎都经过了千锤百炼,带着一种古老而厚重的质感。我感觉自己不是在看别人的故事,而是在翻阅一本被时间侵蚀过的日记,那些记录的并非事件本身,而是事件留下的情绪回声。它对我最大的冲击在于,它挑战了我对“完整性”的认知——原来不完整、留白、甚至刻意的重复和跳跃,才能更真实地反映生命本身的无序与壮美。阅读过程像是在进行一场艰苦的攀登,但山顶的景色,绝对值得。