具体描述
* 阿卡姆系列·2020年第1弹！ 从爱伦·坡一生创作的60余篇小说中甄选32篇极佳经典，780页一次看个够
* 历时913天，寻遍网络拍卖行、私人藏家群、中古书店，搜罗到多位艺术家创作的超过150张藏品级绝版插图，近距离领略艺术家创作精华，绝大多数插图首次亮相中文世界，即便在西方也超难获得
* 编辑团队在书海中寻遍资料，只为让每篇小说配上简明导读，使读者在阅读前可以了解每篇小说的创作背景，熟悉伟大的爱伦·坡一生点滴
* 爱伦·坡小说译本众多，曹明伦老师的版本多年来评价极高，自然也就是本书的不二选择
* 《死灵之书》团队原班人马制作！针对市面上众多爱伦·坡作品不是“名著疯”就是“地摊货”的现象，从装帧排版上就开始下工夫，全面复原文学之王爱伦·坡创造的那个惊厉异想的神秘世界
---------
收录异类文学大师爱伦·坡32篇享誉全球的经典小说，包括《红死病的假面具》《厄舍府之倒塌》《陷坑与钟摆》《莫格街凶杀案》《黑猫》《钟楼魔影》《过早埋葬》《被窃之信》《与一具木乃伊的谈话》等不可不读的名篇。爱伦·坡的作品启迪了后世无数的恐怖小说家、惊悚小说家、科幻小说家的创作，各位读者捧为经典的怪奇小说或许灵感就来自爱伦·坡。恰如爱手艺的“克苏鲁”体系，钱伯斯的《黄衣之王》，斯蒂芬·金的《闪灵》，无不是爱伦·坡创作之魂的延续。
---------
爱伦·坡所要给我们的东西是无可替代的……几乎所有他写的东西读起来，都是一种享受。
——毛姆
我们是被埃德加·爱伦·坡创造的。他是一位璀璨的、哀伤的、悲剧性的梦想家。
——博尔赫斯
爱伦·坡发出了灭亡的恐怖与警告之声。
——D.H.劳伦斯
很可能是因为我拜读爱伦·坡的作品时太投入，所以后来我自己也创作了很多悬疑电影吧。
——希区柯克
作者简介
埃德加·爱伦·坡，文学天才，著名诗人，也同时是恐怖、推理、科幻、惊悚小说大师，是真正的文学全才。正是站在他的肩膀上，流行文学才得以发展成今天的样子。目前，世界上最重要的悬疑小说奖项之一“爱伦·坡奖”便是以他的名字命名，近几十年来更是捧出了翁贝托·埃科、斯蒂芬·金、威廉·彼得·布拉蒂等极具统治力的实力作家。
曹明伦，北京大学博士，四川大学教授、博士生导师；中国作家协会会员、中国翻译协会理事。译有《爱伦·坡的怪奇物语》《培根随笔》《莎士比亚十四行诗全集》等。
目录信息
读后感
爱伦坡其实不用太过于介绍了，毕竟身为推理小说的鼻祖、科幻小说的先驱、伟大的诗人，爱伦坡的名字还是被很多人知晓的。而这次北京时代华文书局能够选择收录爱伦坡的文章完成选集，着实是一个大胆的选择，毕竟爱伦坡的文章在很多选集中都经常有出现，再加上有过不少版本的爱伦...
浪漫的创作时代 埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe）（1809～1849），他生活的19世纪前半个世纪堪与世界历史上相似时段的任何时期相媲美。要深入了解这半个世纪可不是寥寥数语就能说清的，其间的名人数不胜数。与其用一长串的名录来困扰大家，还不如随便挑选这一时期的一个横...
爱伦坡，一个神秘的男人，小说家，诗人，文学评论家，一生只活了40岁，却创作了文学史上的许多经典名篇，甚至开创了一些对现在影响很深的流派。 他写侦探推理，那时还没有推理小说这个类型，寥寥几部短篇奠定了他的开山祖师地位，甚至说开创了这个流派。《莫格街谋杀案》成为了...
浪漫的创作时代 埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe）（1809～1849），他生活的19世纪前半个世纪堪与世界历史上相似时段的任何时期相媲美。要深入了解这半个世纪可不是寥寥数语就能说清的，其间的名人数不胜数。与其用一长串的名录来困扰大家，还不如随便挑选这一时期的一个横...
爱伦坡，一个神秘的男人，小说家，诗人，文学评论家，一生只活了40岁，却创作了文学史上的许多经典名篇，甚至开创了一些对现在影响很深的流派。 他写侦探推理，那时还没有推理小说这个类型，寥寥几部短篇奠定了他的开山祖师地位，甚至说开创了这个流派。《莫格街谋杀案》成为了...
用户评价
从整体的阅读体验来看，这部作品是令人感到“沉重”的，但这种沉重感并非来自情节的拖沓，而是源于其沉甸甸的哲学重量和历史感。它构建的世界观，仿佛是欧洲古典神秘主义思想在文学上的集大成者，充满了象征意义和隐晦的暗示。作者似乎对炼金术、占星学，乃至某些失传的教派符号有着深入的研究，并将这些元素巧妙地编织进了故事的肌理之中，使得每一次重读都能发现新的线索和更深层的含义。它不是那种读完会让人心情愉悦的作品，它更像是一剂强效的、令人清醒的苦药，让你直面存在的荒谬与人性的脆弱。我甚至觉得，这本书本身就像是一个被施了魔法的器皿，当你沉浸其中时，你所感受到的那种冰冷的敬畏，就是作者真正想要传递给读者的“怪奇”体验。它不迎合大众的口味，但对于追求深度和氛围的读者来说，无疑是一次难得的精神洗礼。
这本书的叙事结构像是一个精密的钟表，每一个齿轮都咬合得恰到好处，共同驱动着一个缓慢但必然走向崩溃的悲剧。我最赞赏的是作者对于人物心理状态的刻画，那种由内而外的、缓慢侵蚀理智的疯狂，处理得极其微妙和真实。角色们并非一蹴而就地陷入癫狂，而是通过一系列看似微不足道却又环环相扣的事件，逐渐滑向深渊。你看着他们挣扎，看着他们在道德与本能的边缘摇摆，那种无力感会透过文字直击人心。尤其是那位主要人物，他那不断自我辩驳又不断自我否定的内心独白，读起来让人拍案叫绝。那种语言的张力和哲学的思辨性，让这本书的厚度远远超过了一部简单的“怪谈”。它迫使你反思“真实”的定义，以及我们是如何依赖于我们构建的幻象来维持存在的。读完后，我感觉自己的世界观像是被轻轻晃动了一下，有些一直以来坚信不疑的东西，开始变得模糊不清，这正是一部优秀文学作品的标志。
坦白说，初读这本书时，我曾被它那极其繁复的句式和大量的古典引喻略微劝退。这不是那种可以直接快速消费的流行小说，它要求读者付出耐心，甚至需要有一点“学术”的投入。然而，一旦你适应了作者那种略显矫饰却又极其华丽的语汇和冗长的描述，你就会发现其中蕴藏的巨大能量。作者似乎对每一个词语都有着近乎偏执的考量，使得整部作品的文体呈现出一种高度统一的、近乎仪式感的风格。那些关于失落的贵族、被诅咒的家族遗产，以及那些被时间遗忘的秘闻，在作者的笔下，不再是陈旧的套路，而是一种被赋予了全新生命力的、具有穿透力的意象。它读起来就像是浸泡在陈年葡萄酒中的羊皮卷轴，醇厚、复杂，且带着一丝不易察觉的辛辣。这种文学上的“难度”，恰恰是它魅力所在，因为它拒绝迎合，坚持自己的艺术高度。
这本书的开篇就以一种近乎迷幻的笔触，将我一下子拽入了一个光怪陆离的旧日世界。那种氛围的营造简直是教科书级别的，空气中似乎都弥漫着潮湿的霉味和若有似无的腐朽气息。作者对细节的捕捉达到了令人发指的地步，无论是哥特式建筑上那斑驳的苔藓，还是深夜里从林地深处传来的、难以名状的低语，都描绘得栩栩如生，让人不寒而栗。我特别欣赏作者处理叙事节奏的方式，它像是一条蜿蜒曲折的河流，时而平静得令人心生疑惑，时而又突然掀起巨浪，将你抛向未知的深渊。阅读过程中，我时常需要停下来，不是因为情节的复杂，而是因为那种强烈的感官冲击需要时间消化。那种深入骨髓的孤独感和挥之不去的宿命感，让人联想到十九世纪末欧洲那些隐秘的沙龙和被遗忘的知识。全书散发着一种古典的、近乎病态的美感，每一个段落都像是精心打磨的黑曜石，冷峻而又反射着幽暗的光芒。它不仅仅是在讲述一个故事，更像是在邀请读者参与一场对人类心理最深层恐惧的探索，那种恐惧并非来自外界的怪物，而是来自我们内心深处最隐秘的角落。
这本书的独特之处在于，它成功地将那种纯粹的、哥特式的恐怖，提升到了对人类知识局限性的探讨层面。它探讨的恐惧并非源于吸血鬼或幽灵，而是源于我们对宇宙的无知，以及当我们试图触碰那些不应被理解的知识领域时所必然招致的惩罚。故事中的那些“异端”发现，与其说是邪恶的诱惑，不如说是理性逻辑遭遇了无法调和的矛盾，导致整个认知体系崩塌的必然结果。我特别喜欢作者处理“不可名状”对象的方式——他从不直接描绘，而是通过周围环境的腐蚀、人物精神状态的扭曲，以及对光影的独特处理来暗示其存在。这种“留白”的处理，比任何具象的描绘都更具威慑力。它让你在合上书本后，依然会忍不住回头审视自己房间的角落，怀疑那些阴影是否正孕育着某些超越我们理解范畴的事物。
说几个我很喜欢的短篇《厄舍府之倒塌》《红死病》《陷坑与钟摆》《黑猫》《莫格街》《金甲虫》《长方形箱子》《塔尔博士和费瑟尔教授的疗法》《木乃伊》
翻译好像是机翻以后再修改的错别字，麻木且艰涩，营销大过内容。 什么样的人能给予这本书认可？
翻译好像是机翻以后再修改的错别字，麻木且艰涩，营销大过内容。 什么样的人能给予这本书认可？
书很厚，插图有版画的感觉。和死灵之书一样都是星所推的，那本是爱手艺编年集注，这本是爱伦坡编年集注。适合收藏。
不是內容差，而是封面和紙質很差，還有圖，一頁紙那麼大，圖就是小圖，很疑惑，我買過所有書裡紙質手感這麼澀的還是第一本，可能是我不識貨？
