具体描述
本书是著名电影美术师、北京电影学院教授、原副院长宋鸿荣一生电影美术创作和电影美术教学研究丰硕成果的结晶之作。
全书分为影视美术创作理论和影视美术创作实践两部分。理论部分集作者50年电影美术教学研究之大成，简要系统地介绍了美术师的工作内容和全部程序。是其创作实践之基础。实践部分，精选出作者担任美术师的10部影视作品进行艺术创作总结，包括《火烧圆明园》《垂帘听政》《成吉思汗》《笑傲江湖》《激情燃烧的岁月》《天龙八部》《鹿鼎记》等，其中多部影视剧获得各项大奖。其特点是选择了不同题材、不同风格的作品，从不同角度，以理论结合实例，详解其创作过程，全面展现其影视美术创作的思想、方法及最终成果。文中附有400余幅作者的手绘设计图纸和剧照、工作照等，十分珍贵。
全书四色印刷，精致还原手绘图原貌。是影视美术设计专业学生及爱好者的必备入门教材。
精彩书评：
这是一部极具指导价值的好书。独具匠心的几百幅设计图完全是手绘，50余年的劳作尽收眼底。其详细与精神，至今少见，标志着学兄的大工匠精神。
——丁荫楠 著名电影导演
鸿荣兄作为中国电影人的那种极为可贵的工匠精神，实乃中国电影人之骄傲！
——翟俊杰 著名电影导演
此书理论研究系统，条理分明；案例分析透彻，深入浅出；实用性极强，是一部从事电影美术教学和实践的不可多得的好书。
——王鸿海 北京电影学院副校长
本书是先生近60年从事美术设计教、研、创的成果结晶。以精彩的文章配以珍贵的创作手稿，图文并茂，相得益彰。不仅对中国影视美术创作、创新的研究方法有很重要的启迪，同时也是一本令读者观感愉悦，普及大众的好书。
——敖日力格 北京电影学院美术学院院长
宋鸿荣作为我国卓尔不群的电影美术大家，其成就既在于他的美轮美奂、精彩绝伦、典雅大气、玲珑剔透的美术造型与美术设计，更在于他思想的灵动、理论的深邃、学识的丰厚。
——章柏青 中国艺术研究院博士生导师
作者简介
宋鸿荣，北京电影学院走出的第一代美术师，北京电影学院影视美术设计专业的学科建设奠基人。金像奖、金鹰奖、飞天奖最佳美术奖获得者。
代表影视作品：《马可•波罗》《火烧圆明园》《垂帘听政》《激情燃烧的岁月》《走过旧金山》，内地版《笑傲江湖》《天龙八部》《鹿鼎记》等。设计风格多元，尤其擅长建筑设计，曾担任大理天龙八部影视城、浙江象山“民国城”等众多影视城的总设计师和设计师。
目录信息
第一章 影视美术造型的特点与要求
第一节 影视作品是声画结合的画面艺术
一、艺术与技术相结合的产物
二、影视美术与舞台美术
三、电影美术与电视美术
第二节 影视美术是影视艺术的造型者
一、为影视作品拍摄提供造型基础
二、逼真的艺术化的影视美术
三、绘画派与纪实派对美术造型的影响
第三节 影视美术造型的前提与要求
一、总体造型的构思与定型
二、总体造型的六个要索
三、置景工艺的三个特点
第二章 影视美术造型程序与内容
第一节 美术构思与案头设计
一、研究剧本、分析人物和场景
二、场景类型及特点
三、道具类型及制作
四、通过图纸表达创作意图
第二节 导演、摄影师、美术师三位一体的创作
一、导演、摄影师、美术师共同创作
二、导演的总体构思与美术创作
三、美术造型的再创作与实施
第三节 场景加工与监制
一、选外最制订加工原则
三、搭建内景与道具制作
三、表面效果制作与营造场景气氛
第四节 影视美术造型的艺术要求
一、场景造型是影视作品展开情节刻画人物的依托
二、场景是影视造型的基础
三、美术造型应体现历史感、地城特点和民族特色
四、美术造型是形成影视作品风格的重要元素
五、美术造型应赋予影视作品文化品位
第三章 影视美术造型基本功与前景展望
第一节 影视美术师必备的文艺修养及造型能力
一、文学修养
一、综合艺术修养
三、绘画技巧和造型能力
四、影视创作基础知识
五、掌握数字造型技术
第二节 影视美术师的组织才能
一、艺术、技术、管理三结合的创作模式
二、全局观念，统筹管理
三、发挥集体智慧完成“再创作”
第三节 影视美术师的创新能力
一、影视作品贵在创新
二、做好传承，发展自我
三、审视作品，去伪存真
第四节 影视美术造型之前景展望
一、汲取营养，传承发展
二、强化造型，提高表现力
三、运用数字技术，打开想象空间
第二部分 影视美术创作实践
再现清末历史环境的实践
——关于影片《火烧圆明园》《垂帘听政》的布景、实景、道具
一、西洋楼“大水法”的再现
二、关于历史影片的实景
三、充分发择道具的作用
影片造型与历史感的创造——影片《成吉思汗》的美术创作
一、熟读剧本，研究史料，寻找创造历史感的依据
二、从逻辑思维到形象思维，用研究历史-跳出历史-艺术再现历史的方法设计景物
三、在创作中贯穿历史感，完成影片的整体造型
再现隋代历史画卷一历史影片《隋炀帝》美术创意及构想
一、关于置景
二、关于化装
三、关于服装
四、关于道具
五、关于电脑画面
当代题材与时代感——影片《黄连·厚朴》创作体会
一、创作当代题材影片更难
二、充分发挥道具的作用
三、符合导演总体要求，使环境切入主题
让娱乐与艺术完美地结合——电视剧《笑傲江湖》美术创作
一、整体把握
三、场景构成
三、色彩处理
岁月在激情中创造——电视剧《激情燃烧的岁月》美术构想与实践
一、真实感不是自然生活的写照，是创造出来的
二、岁月感的创造是造型的主线
三、强化内景造型，表现生活气氛
发挥创造性，完成场景造型——电视《走过旧金山》美术创作与实践
一、在上海拍摄旧金山场景
三、用人物造型充实环境
三、搭建警察局和监狱内景
影视基地设计与电视剧拍摄——电视剧《天龙八部》美术创作
一、《天龙八部》创作背景
二、实景加工是电视剧拍摄的首选
三、影视文化与旅游文化的结合
四、“大理天龙八部影视城”的设计与实践
一部娱乐性电视剧的美术设计——电视剧《鹿鼎记》的美术创作
一、统筹场景，科学管理
二、提高制作水平，强化艺术感
三、处理好人物造型，提高文化品位
附录
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书给我带来的最直接的影响，是它彻底颠覆了我过去对某些既定概念的看法，其锐利程度，如同冰冷的解剖刀，将许多习以为常的观念剖开，展示出其内部的肌理和运转机制。我尤其对其中关于“局限性如何催生突破”的那几章印象深刻。过去我总认为，要获得大的飞跃，必须先消除所有限制，但作者通过一系列历史案例和心理学实验，构建了一个强有力的反论：真正的、具有革命性的进步，往往诞生于资源极端匮乏或规则异常严苛的环境之中。这种“逆向思维”的视角，极具启发性。读完之后，我开始审视自己工作和生活中遇到的那些“障碍”，不再视其为阻碍，反而开始带着一种探索性的眼光去研究如何利用这些限制来榨取出更大的能量。它不是一本提供简单“解决方案”的指导手册，而是一本提供“重新定义问题”的思维工具箱。这种深层的认知重塑，才是真正高价值书籍的体现，它让你在合上书本之后，看待整个世界的滤镜都被悄然更换了。
这本书的装帧设计简直是一场视觉的盛宴，那种厚重的纸张质感，搭配上封面那抹深邃的靛蓝，让人忍不住想立刻翻开。我是在一家独立书店偶然瞥见它的，当时被书脊上那几个烫金的古体字吸引住了，透着一股沉静而强大的力量感。拿到手里沉甸甸的，预示着里面蕴含着不轻的份量。内页的排版也相当讲究，字体的选择带着一种典雅的复古味，留白恰到好处，使得阅读的体验极为舒适，眼睛不容易疲劳。我特别欣赏作者在章节标题上的设计，它们往往不是直白的总结，而更像是一段引人入胜的序曲，用一种颇具禅意的措辞开启新的篇章，让人在进入主题之前，心境已经完全被铺垫好了。这本书的整体工艺水准，放在市场上绝对是顶尖的，它不仅仅是一本书，更像是一件可以陈列的艺术品，从拿取到翻阅的每一个动作，都充满了仪式感。那种对细节的极致追求，从扉页的暗纹到封底的版权页设计，无不体现出出版方对“好书”的定义，绝不仅仅是内容的堆砌，更是物质载体与精神内涵的完美契合。我甚至花了好大力气才找到一个合适的书架位置来安置它，因为它值得被郑重对待。
这本书的互动性，虽然体现在纸质媒介上，却比许多所谓的“互动电子书”都要强烈。这并非指书中设计了空格让你填空，而是它强迫你不断地与自己的内在进行对话。每读完一个小节，我都会感到一种强烈的冲动，想要立刻拿起笔，在空白处写下自己的疑问、反驳，或者是与我个人经历相契合的案例。我不得不时常停下来，去查阅书中引用的那些晦涩难懂的术语或文献，这种主动的求知欲是被这本书强力激发出来的。我甚至在阅读过程中，给几位相熟的、同样爱思考的朋友发去了长篇信息，试图用我自己的语言去复述书中的一些核心论点，目的是检验我是否真正理解，而不是被作者华丽的文字所迷惑。这本书，与其说是一次单向的知识灌输，不如说是一场与作者、与自我、与外部世界的多元对话。它真正做到了“读万卷书”与“行万里路”的结合，因为它在阅读的过程中，已经引导着读者的精神走上了漫长而富有挑战性的探索之路。
当我真正开始沉浸其中时，我发现作者的叙事逻辑简直就像是高明的织工在编织一幅巨大的挂毯，每一个细节，每一个看似无关紧要的旁支，最终都会以一种令人拍案叫绝的方式，汇入主旋律。这种结构上的精妙，远超我阅读其他同类书籍的经验。我常常读到一半，会情不自禁地停下来，不是因为累了，而是需要时间去整理脑海中那些不断涌现的关联和触类旁通。作者在阐述观点时，大量运用了跨学科的知识体系作为支撑，从古典哲学的论述，到最新的行为科学研究，再到一些罕见的民间传说，都被巧妙地编织在一起，形成了一个坚不可摧的理论框架。最让我感到震撼的是其论证过程的严密性，几乎没有留下可供质疑的漏洞，他不是在说服你，而是在引导你，让你自然而然地得出他所期望的结论。这种深度和广度，让我感觉自己像是在参加一场由某位博学导师主持的、持续数日的深度研讨会，每一次翻页都是一次知识的跃迁。这本书的阅读门槛确实不低，需要读者投入相当的专注力，但随之而来的心智回报，是任何速成读物都无法比拟的。
这本书的语言风格是极其具有个人烙印的，简直像是一场华丽的巴洛克式辞藻的狂欢，但又奇妙地保持着一种内在的节奏感，不至于让人感到冗余或矫揉造作。它读起来不像是在阅读白描，更像是在聆听一场精心编排的交响乐。那些形容词和比喻的运用，大胆而精准，常常能将一个抽象的概念，瞬间具象化为读者眼前的一幅生动画面。比如，作者描述“灵感的闪现”时，用的词汇是“如同深海火山岩在寂静的洋流中骤然爆裂出的磷光”，这种画面感极强，令人过目难忘。更难能可贵的是，这种华丽的风格并未遮蔽其核心思想的清晰度，反而是起到了强化和美化核心信息的作用。我发现自己会不自觉地放慢语速来品味那些精妙的句子结构，甚至会回过头去，对着镜子尝试模仿那种抑扬顿挫的语气。这本书对于热衷于文字美感和修辞技巧的读者来说，无疑是一场盛宴，它证明了严肃的思考同样可以披上最绚烂的外衣。
宋老师一生的理论和实践梳理~
宋老师一生的理论和实践梳理~
宋老师一生的理论和实践梳理~
宋老师一生的理论和实践梳理~
宋老师一生的理论和实践梳理~
