中国古代制陶工程技术史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:山西教育出版社

作者:李文杰

出品人:

页数:458

译者:

出版时间:2017-10

价格:120

装帧:平装

isbn号码:9787544094368

丛书系列:中国古代工程技术史大系

图书标签:

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陶瓷艺术的千年流转：从新石器到宋元的器物变迁 图书简介 本书旨在深入探讨中国陶瓷艺术自史前萌芽至宋元鼎盛时期的演变历程，重点剖析不同历史阶段制陶工艺的技术革新、审美取向的演变以及社会文化背景对器物形态与装饰风格的影响。全书以时间为轴，辅以大量的考古实例和传世精品分析，力求展现一部立体而详实的中国古代陶瓷发展史。 第一部分：远古的曙光——新石器时代的陶土与火焰 本书的开篇追溯至中国文明的摇篮——新石器时代。在这一时期，陶器不仅仅是生存的工具，更是人类早期文化符号的载体。我们将详细考察仰韶文化、马家窑文化、龙山文化等代表性遗址出土的陶器特征。 1.1 材质与形制的基础奠定： 新石器时代的制陶业主要依赖于泥质陶和夹砂陶。我们探讨了不同地域陶土的物理化学特性如何决定了早期陶器的质地和烧成温度。从最初的粗粝到后期的细腻，泥料的筛选、淘洗和配比技术是制约早期发展的关键。形制上，我们将分析罐、钵、壶、豆等基本器型的起源与功能演变，并重点考察彩陶的出现——如马家窑文化图案的精妙构图与线条运用，这标志着人类开始有意识地进行艺术装饰。 1.2 技术的初级飞跃： 本章节详述了早期制坯工艺的进步，包括手捏、泥条盘筑法，以及慢轮、快轮在不同阶段的应用。烧制技术是这一时期最根本的限制因素。我们对比分析了平铺烧、平地起烧和早期竖穴窑的结构差异，以及如何通过控制燃料和添加助燃物来略微提高窑内温度，从而实现从红陶到黑陶质感的转变。龙山文化黑陶的“蛋壳薄”特质，被视为早期高超控火艺术的体现，其乌黑发亮的表面处理，实则是对烟熏气氛烧的精细掌握。 第二部分：青铜时代的融合——夏商周的礼器与实用器 随着青铜时代的到来，陶器的地位受到挑战，但其在日常生活中和部分特定场合仍占据重要位置。商周时期，制陶业的技术重点开始向更精细的装饰和更高的烧成温度迈进，特别是原始青瓷的萌芽。 2.1 装饰工艺的地域性发展： 商周时期，绳纹、划纹、乳钉纹等几何纹饰占据主导。本书将对比商代中晚期对陶器表面进行刻划、拍印的技法，以及周代出现的“几何印纹陶”，分析这些纹饰在等级制度中的象征意义。绳纹的深度、均匀度和复杂性，反映了制坯工具的改进。 2.2 原始青瓷的探索： 这是技术史上承前启后的阶段。原始青瓷的出现，标志着人们开始尝试在陶胎上施加石灰釉，并试图通过高温控制，使其呈现出近似于玉石的温润感。我们将剖析原始青瓷釉料中铁含量的控制，以及在较高温度下（约1200°C左右）的窑内气氛对釉色——从黄绿到青灰——的影响，认识到这批器物是后世成熟青瓷的直接前驱。 第三部分：变革与定型——秦汉至魏晋南北朝的成熟与融合 秦汉大一统王朝的建立，带来了制陶业的空前繁荣和技术的标准化。此时，铅绿釉陶、低温铅釉陶和成熟青瓷的技术体系基本确立。 3.1 汉代的“明器”世界： 汉代陶器以丰富多彩的“明器”闻名。我们聚焦于釉陶技术的发展，特别是低温铅釉彩（黄、绿、褐）的应用。铅釉的低熔点使得色彩得以在相对较低的温度下稳定附着，极大地丰富了陶器的视觉表现力。陶楼、陶俑、陶兽等器物，不仅是墓葬艺术的宝库，也为我们研究汉代的建筑、服饰和农业提供了详尽的物证。 3.2 区域技术的分化与交流： 魏晋南北朝时期，社会动荡加速了技术在不同区域间的传播与融合。越窑青瓷在南方得到长足发展，釉层渐趋温润，器形趋向秀雅。北方则承接汉代传统，同时吸收了西北少数民族的审美趣味，对几何图案和动物题材的应用更为大胆。这一时期的窑址研究显示，南北方在耐火材料和装窑方式上出现了显著差异。 第四部分：辉煌的顶点——隋唐五代的多元化发展 隋唐五代是中国陶瓷史上的一个高峰期，技术创新与文化自信达到了新的高度，形成了多中心、多品类并存的繁荣局面。 4.1 琉璃彩与低温铅釉的再现： 唐代继承并发展了低温釉技术，尤其是长安和洛阳地区出土的唐三彩，以其丰富的矿物颜料和复杂的低温二次烧制技术而著称。本章将详细解析“三彩”中钴蓝、铜绿、铁黄的着色原理及其在器物表面的流淌效果，分析其对中亚和西方艺术的影响。 4.2 影青与青瓷的巅峰对决： 唐代中晚期，成熟青瓷的制作工艺达到一个高峰。以越窑为代表的江南青瓷，其釉色已能达到温润如玉的境界，薄胎、线条流畅的执壶、盘碗成为主流。同时，北方邢窑的白瓷异军突起，其“类雪似银”的质感，与青瓷形成了鲜明的对比，奠定了后世“南青北白”的基本格局。 第五部分：宋元的审美定格与技术整合 宋代是中国陶瓷艺术的黄金时代，技术的成熟服务于文人士大夫阶层对“雅”的追求，形成了汝、官、哥、定、钧五大名窑的格局。元代则在技术上实现了质的飞跃，为后世的彩瓷技术打下了坚实基础。 5.1 五大名窑的“天成之美”： 我们将逐一剖析宋代五大名窑的技术特点：汝窑的“雨过天青”与芝麻钉支烧的精细；官、哥窑的开片技术与紫口铁足的形成机理；定窑的覆烧法与印花、刻花的娴熟运用；钧窑的铜元素呈色与窑变的神奇。这些窑口共同体现了宋代人对釉色、釉质、造型的极致审美追求，强调“素雅”与“内敛”。 5.2 元代青花瓷的革命性突破： 元代是制瓷史上最关键的转折点之一。进口苏麻离青的运用，使得钴蓝料得以在一次高温烧成中稳定发色，并展现出强烈的金属光泽和晕散效果。本书将深入分析景德镇成熟的枢纽地位，包括高岭土（瓷石混合）的使用，使得胎体更具可塑性和强度，能够承受更高的烧成温度（约1300°C）。青花料与透明釉的结合，标志着中国彩绘瓷时代的正式开启。 结语： 全书最终将总结从史前泥土到成熟瓷器的漫长技术进化史，强调技术革新从来都不是孤立发生的，而是与社会结构、审美思潮、材料科学紧密交织的产物。

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这本书的叙事节奏把握得相当到位，虽然主题是技术史，但读起来一点也不拖沓。它巧妙地将宏大的历史背景与微观的技术细节穿插叙事，使得技术的发展始终与当时的社会生产力、经济结构紧密挂钩。比如，在论述宋代五大名窑的兴盛时，作者没有停留在描绘其瓷器的精美，而是深入分析了当时商业贸易的繁荣如何为这些特定风格瓷器的批量生产提供了市场保障和原料支持。尤其是关于“拉坯成型”的力学原理探讨，作者甚至引入了现代工程学的概念来类比古代的操控手法，这种跨越时空的对话，极大地增强了可读性。我个人对书中对“淘洗和陈腐泥料”工艺的描述特别感兴趣，那部分内容揭示了陶土在形成最终器型前的“性格培养”过程，极其细腻，几乎能闻到那股湿润泥土的气息。这本书成功地搭建了一座桥梁，连接了历史的厚重感与技术的精密性，读完后对整个中国古代手工业的认知都被重塑了。

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这本《中国古代制陶工程技术史》，光是书名就让人感觉沉甸甸的，仿佛一脚踏入了历史的洪流之中。我一直对古代的手工艺颇有微词，总觉得那时的技术含量不如现代科学体系那般精妙，但这本书彻底颠覆了我的看法。它不是那种枯燥的年代编年史，而是以一种近乎考古报告的严谨态度，剖析了从新石器时代到明清时期，中国制陶技术演进的脉络。书中对不同历史阶段陶土的配方、烧制温度的控制，乃至模具的制作工艺，都有非常细致的论述。尤其是描绘早期彩陶的纹饰是如何通过对釉料和火候的精确把控实现的，简直像是在读一部古代化学家的实验记录。让我印象深刻的是，作者并没有止步于描述“做了什么”，而是深入探讨了“为什么能做到这种程度”。例如，书中分析了不同地域的地理环境如何直接催生了特定的制陶风格和技术优势，这使得整个技术发展史变得立体而生动，充满了地理人文的交织感。读完后，我看向家里的一个普通瓷碗，都会多一份敬畏之心，那可不是随便捏土烧出来的玩意儿，那是几千年智慧的结晶。

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初捧此书，我原本以为会是一本侧重于艺术鉴赏或考古发现的通俗读物，结果发现它更像是一部扎根于工程学视角的深度专著。作者的行文风格极其写实，没有太多华丽的辞藻，全书洋溢着一种务实的“工匠精神”。它详细梳理了历代窑炉结构的变化，从早期的平地烧制到后来的馒头窑、龙窑的修建和热力学效率的提升，每一个环节都配有详尽的图解和数据推测。我特别留意了关于“釉料配方”的那几章，作者通过对出土器物残留物的现代分析，反推古代工匠是如何在缺乏现代化学分析手段的情况下，仅凭经验和反复试验，摸索出各种稳定且美观的氧化物配比的。这种“经验科学”的展现，远比教科书上的理论知识更具冲击力。它让我意识到，古代的“技术”，其实是一种高度凝练的、代代相传的实践智慧，其复杂程度远超我们想象。这本书的价值在于，它把那些被艺术史光环掩盖的工程难题，赤裸裸地呈现在读者面前，让人不得不佩服古人的耐心和对材料的深刻理解。

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我得说，这本书的学术态度是极其严谨的，但绝不流于象牙塔内的空泛论述。作者在撰写过程中，显然进行了大量的田野考察和文献交叉验证。全书的注释和引文部分非常详实，这对于想深入研究某一特定时期或工艺的读者来说，是极大的福音。我欣赏的一点是，作者对“失误”和“技术瓶颈”的探讨毫不避讳。例如，书中详细分析了元代青花瓷在早期烧制中遇到的钴料纯度问题以及如何通过引入进口料源来解决，这反映出技术进步并非一帆风顺，而是充满了妥协与探索。这种坦诚的态度，让整个技术演进史看起来更加真实可信。它不仅仅是在赞美成就，更是在记录解决问题的过程。这种对“工程挑战”的聚焦，使得本书超越了传统的工艺史范畴，更像是一部关于古代材料科学和生产管理的案例分析集。它强迫我思考，在没有电力、没有精密仪器的时代，如何通过经验和集体智慧来“计算”和“控制”一个极度不稳定的烧制过程。

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阅读此书的过程，仿佛经历了一次对时间尺度的重新校准。它细腻地描绘了陶器从最初的粗砺实用，一步步蜕变为承载国家礼制和文化象征的载体。其中关于“仿制与创新”的章节尤其引人入胜，作者对比了不同朝代对前代技术和纹饰的继承与改造，展现出一种循环往复但又不断向前的技术迭代逻辑。书中对“匣钵”和“垫圈”等辅助烧制工具的详细介绍，虽然听起来像是技术细节的堆砌，但恰恰是这些“幕后英雄”的进步，才使得瓷器的高品质得以稳定输出。我特别注意到了作者对不同窑口之间的技术“交流”与“竞争”的分析，这不再是孤立的技术发展，而是一个复杂的区域技术网络。这本书的文字虽然信息量巨大，但结构清晰，逻辑严密，它成功地将一门“手艺”提升到了“系统工程”的高度来审视，展现了中国古代劳动人民在物质改造领域所达到的巅峰成就，是了解中国古代工业文明不可或缺的一部巨著。

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