具体描述
《魏启后书画述录》共分五辑。第一辑“答问”,收先生答报刊记者所问数篇。其中包括先生上世纪八十年代应上海《书法》、《书法研究》杂志等单位所约之笔谈文章。第二辑“课稿”,是先生与学青近三十年交游中赐教之部分速记、录音稿。内容虽不多,但是《魏启后书画述录》主要内容。此辑为垂教学青殷切之言,也是作者潜心希望为有心了解、研究魏老之朋友提供些许可资内容。第三辑与第四辑分别为“诗词”、“题跋”,均自先生公开出版书画集中清誊之。先生题跋文字一般较短,篇什亦少,加之平素先生应求向来不存此类。广为收集极不可能。是辑之数徒叹其稀,然窥斑见豹,得此一束,已足堪珍贵。第五辑为“附编”,是故交、旧友与专家、记者对先生发表艺术评论和印象感想之少数文字。
作者简介
目录信息
关于学习草书的几点认识
一、学习草书有什么用处
二、学草书怎样入手比较好
三、好的草书要具备哪些特点
四、介绍几种古代的草书法帖
答《书法研究》编辑部问:(三篇)
字的“法度”与“好看”之间的关系
书法学古人与学今人
“石刻不可学”吗?
书法创作漫谈
微言大义妙趣横生
——答北京《中国书法》杂志社记者问
认清传统勿趋流行再创中国艺术新高潮
——答香港《艺术中国报》记者问
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第二辑 课稿
1992年1月5日
《淳化阁帖》很重要
小真书临习可从钟繇开始
贵在长期的理解、消化
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1992年7月
你的东西要有生命力
写字不能虚张声势
真行草三样每个都不可轻视
隶书的意义在书法史上非同小可
书法离不开文字
摆正实践和认识的关系
字形要准确
平时注意这些,留心克服不足
时代感——不是古怪
要多师,要善师
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1999年8月4日
何必在意别人看不见
临帖不能太开张
重要的是体会笔意
“皇甫君碑”的格调高
千万不要赶时髦
选写诗词要清新可人
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2001年3月5日
《惠丰帖》和《上虞帖》的关系
苏东坡的小行书可学
如果他再活上二十年更了不起了
《祭侄文稿》的用笔像“姨母帖”
办“个”展,都听但都不要绝对相信
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2001年6月28日
“十七帖”与心态
画要以元为核心
2002年3月21日向魏老请教的要点
眼光很重要
还是得靠自己揣摩
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2002年8月16日
不能光学字,为人处世也得学
“艰苦奋斗”不适合文人画
随意不是随便
品位不是完成任务
不能有名利思想
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2003年12月31日
欧虞褚三家各有特点
内在节奏一定要尽如人意
端正紧严才能得到法度
临习可以时断时续
北宋以后都是同学
你给我的印象与第一次是一样的
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2004年4月29日
功夫和心态都不能忽视
过早地理直气壮就坏了
装随便还不如谨慎呢
一幅完整作品的有机组合
《祭侄文稿》、“争座位”与王羲之
他的功夫有局限性
王蒙与黄子久、倪瓒相比
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2004年5月20日
颜柳的影响一定要洗掉
写字也必须嫉恶如仇
写大字一定不同于塑造
成熟是瓜熟蒂落
尽量写通体字
中正很重要
米书还是中年的好
重要的是要融会贯通
要注意虚实
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2005年1月13日
倪、黄反正他们是挺一致
倪与黄的区别
任何宗教都是哲学
门匾也用篆书,我看不合适
游心古今话继承
所谓时代的局限,也就是资料的局限
他还是朴实的,只是要求别跌倒
不管怎么说,他都是来自于传统
不同的事物,有它的特殊原因
学碑刻就这么坏吗?不是
也承认它好,就是不学
个人有个人的追求
不干专业,容易找到自由
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第三辑 题跋
临王羲之上虞、王略、乡里人诸帖跋
(附:沈鹏先生题赞)
题自画《文禽图轴》
题自画《双翠高枝图轴》
题伏翁画水族图
题黄庭坚跋穆氏先茔石表篆盖六字拓本
题自画《秋水双鸟图》
题自画《湖上一角图》
题《对鱼写生图》
题自画《忆写文湖州墨竹图》
题自画《戴胜竹枝图》
题自仿柯九思《新篁图轴》
跋刘学青临《出师颂》
跋临米芾《复官帖》
跋临王羲之《兰亭序》
中国文联出版社出版《魏启后书画集·自序》
人民美术出版社出版《魏启后书法选·自述》
山东美术出版社、香港北方印社联合出版
《魏启后书画集·后记》
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第四辑 诗词
题晋元斋
题平阴玫瑰
题自画水仙竹枝
晋元斋移居
自题画《幽涧寒枝》
浣溪沙·旧题
题自书《三国演义·开篇词》后
题自画《山水双松图》
自题画《秋水双禽图》
自题画《石上鸳鸯图》
题与杨硕先生合作画
题自画《松鸟图卷》
二十年前旧诗稿
偶然相对曾几春
奉陪日本友人访云峰诸山摩崖
自题《秋塘小景》
题李清照祠
题荷泽牡丹
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第五辑 附编
沈鹏《魏启后书画集·序》
宋修义《直如朱丝绳清如玉壶冰——我所熟知的魏启后先生》
邹振亚《不激不厉风规自远——魏启后印象》
张大同《清逸超迈独步艺坛——魏启后先生书画艺术管窥》
王文祥《魏启后书法集·序——大隐隐于市》
马泉甫《涓涓流水汇成江河——书画家魏启后先生印象》
于建波《魏启后先生的艺术观》
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
**《魏启后书画述录》:在静谧中寻觅精神的栖居** 《魏启后书画述录》给我带来的,是一种沉静而深刻的触动。合上书本,内心久久不能平静,仿佛刚刚结束了一场与一位智者灵魂的对话。书中弥漫着一种东方特有的写意精神,无论是泼墨写意的水墨画,还是行云流水般的草书,都透露出一种超然物外的淡泊与从容。我欣赏魏启后先生对自然万物的细致观察与深情描绘,他笔下的山川草木,不仅形似,更有着神韵,仿佛蕴含着天地自然的生命力。那些看似简单的线条和色彩,却能勾勒出无穷的意境,引人入胜。尤其是一些小品画,寥寥数笔,便勾勒出一幅隽永的画面,耐人寻味。在快节奏的现代生活中,能有这样一本能够让我们慢下来,静下心来欣赏的作品,实属难得。它提醒着我,在喧嚣之外,还有一片宁静的精神家园等待我们去发掘。阅读这本书,就像是在品一杯陈年的老酒,初品微涩,再品回甘,越品越有味道,越品越能体会其中的醇厚与深邃。
**读《魏启后书画述录》:一次穿越时空的艺术对话** 初拿到《魏启后书画述录》,便被其厚重感所吸引。翻开书页,一股浓郁的书香扑面而来,仿佛带着我穿越了时空的界限,置身于魏启后先生的艺术世界。尽管我并非艺术领域的专业人士,但通过这本书,我仿佛能感受到先生笔墨之间的深厚功力与人文情怀。书中收录的作品,无论是在构图、用笔还是色彩的运用上,都展现出一种独特的韵味,既有传统的严谨,又不乏创新的活力。每一幅作品都像一个故事,等待着我去细细品味。那些山水画,浓淡相宜,意境悠远,仿佛能听到泉水叮咚,看到云雾缭绕;那些花鸟画,栩栩如生,神态各异,仿佛能闻到花香,听到鸟鸣;而那些书法作品,更是气势磅礴,笔力遒劲,每一个字都仿佛蕴含着生命的力量。我尤其喜欢书中对作品的解读,那些文字虽然朴实,却充满了对艺术的敬意和对生活的热爱。它让我明白,艺术不仅仅是技艺的展现,更是情感的抒发,是心灵的交流。这本书就像一位循循善诱的老师,引导我一步步走近艺术,感受艺术的美好。
**《魏启后书画述录》:一扇通往传统艺术殿堂的窗** 《魏启后书画述录》给我带来了一种别样的阅读体验。它让我有机会近距离地接触到一位艺术大师的创作世界,也让我更加深入地理解了中国传统书画的魅力。书中精美的印刷和高质量的图文,都体现了出版方的用心。当我翻阅那些画作时,仿佛能感受到笔墨在纸上流淌的生命力,感受到艺术家注入其中的情感与精神。那些细腻的笔触,巧妙的构图,以及恰到好处的留白,都充满了东方艺术的智慧。更重要的是,书中对每一件作品的介绍,不仅仅是对其技法的阐述,更是对作品背后故事和意境的解读,这使得我能够更好地理解和欣赏艺术。通过这本书,我仿佛看见了中国传统艺术的根基,也看见了它在新时代的传承与发展。它不仅仅是一本画册,更是一部艺术的史书,一本精神的读本。
**沉醉在魏启后先生的艺术世界里** 《魏启后书画述录》就像一扇窗,让我窥见了魏启后先生深邃的艺术世界。每一次翻开,都会有新的发现,新的感悟。我尤其欣赏先生在构图上的独具匠心,无论是宏大的山水还是精巧的花鸟,都充满了生命力。他对于留白的运用更是炉火纯青,寥寥数笔,便勾勒出无穷的意境,引人遐想。他的书法作品,更是气韵生动,笔墨酣畅,每一个字都仿佛跳跃着生命的光芒。读这本书,我感受到了一种传统文化的底蕴,一种对艺术的执着追求。它让我明白,艺术的魅力不仅仅在于技巧的精湛,更在于其内涵的丰富和情感的传达。这本书不仅仅是一次视觉的享受,更是一次心灵的洗礼。我从中学习到了如何去欣赏美,如何去感受生活,如何去表达情感。它是我书架上不可多得的珍品。
**字里行间,墨海泛舟——《魏启后书画述录》的非凡魅力** 《魏启后书画述录》是一本能让你沉醉其中,久久不忘的书。它不是那种一眼就能看完的快餐读物,而是需要你花时间去品味,去感悟。我最喜欢的是书中那种“润物细无声”的艺术感染力。魏启后先生的作品,没有过度的张扬,没有刻意的雕琢,却有着一种直击人心的力量。他的山水画,不是简单的景物描摹,而是情感的寄托,思想的载体。每一笔都仿佛是他在诉说着自己对大自然的敬畏与热爱,对人生的感悟与思考。而他的书法,更是将汉字的美感发挥到了极致,笔走龙蛇,挥洒自如,却又不失法度,充满了力量感和生命力。我尤其被书中所呈现的几种不同风格的作品所吸引,它们展现了艺术家在不同时期、不同心境下的创作状态,也反映了他不断探索与突破的艺术历程。读这本书,就像是在与一位老朋友聊天,虽然没有太多华丽的辞藻,却能感受到真挚的情感和深刻的思想。
魏老不仅功力深厚,且厚道直白,可敬
魏老爷子挺令人敬佩的!
有种敢说点实在东西的真性情
魏老不仅功力深厚,且厚道直白,可敬
魏老不仅功力深厚,且厚道直白,可敬