具体描述
树才的诗有一种少有的简单与明晰,他用*基本的词汇构成诗歌中的具体形象,来表达诗人诸如安宁、虚无、生命、死亡、思想、信仰、孤独、忧伤、爱情、欲望、记忆等诸多观念,其中自有禅意和潜在的能量,令读者心领神会而有所醒悟。本书是诗人从30年诗歌创作中精选而成。
作者简介
树才,1965年生于浙江奉化。1987年毕业于北京外国语学院法语系。1990至1994年在中国驻塞内加尔使馆任外交官。2000年调入中国社会科学院外国文学研究所,任副研究员。著有诗集《单独者》、随笔集《窥》等。译著有《勒韦尔迪诗选》《夏尔诗选》《博纳富瓦诗选》《小王子》等。2008年获法国政府颁发的“教育骑士”勋章。
目录信息
荒诞 1 / 虚脱 3 / 永远的海子 5 / 母亲 7 / 90年9月15日 9 / 死亡的献诗 11 / 极端的秋天 22 / 大自然 24 / 莲花 25 / 单独者 26 / 马甸桥 28 / 忘掉昨天吧 30 / 冷,但是很干净 32 / 某个人 34 / 怎样的未来 36 / 多么薄,多么寒冷 38 / 过去过去过去 40 / 刀削面 42 / 医院 45 / 习静 47 / 安宁 57 / 风把阳光 59 / 读书 61 / 虚无也结束不了 63 / 怕 65 / 黄昏变得有点儿凉 67 / 干吧 69 / 我试图 72 / 有点怪 74 / 小火车 76 / 米拉波桥 78 / 兰波墓前 80 / 秋日杂记 87 / 月光 97 / 自在 98 / 钟表停下来的时候 99 / 本质 100 / 诗 101 / 念佛 102 / 今天早晨 103 / 读诗 104 / 西北风 105 / 回头 106 / 醒了 107 / 神啊 108 / 真实 109 / 苦孩子 110 / 『有』『没有』 112 / 地铁口 114 / 奶子房 116 / 迷茫 119 / 致后风流才子潘维 121 / 北京地铁 125 / 活着 128 / 咳嗽 132 / 卢旺达杂记 134 / 恨 141 / 蹒跚学步的老太太 143 / 以月为琴 145 /
流水 153 / 我跟那流浪汉 154 / 稻草 157 / 有一只蟑螂正在死去 158 / 整个下午『啪』一声碎了 160 / 拆 163 / 门 165 / 门 167 / 真的 169 / 三悲虎 172 / 挂号 174 / 酒杯空空如也 177 / 去来 178 / 精神分析专家与798 181 / 吹吧 189 / 赌云彩 193 / 竹晶之疼 194 / 不醉 197 / 醉了 200 / 不知名 204 / 石头开花 206 / 到黄山去 208 / 一粒石子 210 / 郁闷 213 / 拾得 216 / 符号 218 / 风起兮 221 / 按一下 224 / 心里有烟 228 / 心里有烟 230 / 鱼呢 232 / 为一张白纸写一首诗 236 / 黄河路一带 240 / 春天没有方向 249 / 醉爱 252 / 哭不够啊,命运 255 / 这枯瘦肉身 256 / 打开你的心 259 / 出于偶然 262 / 北园 272 / 吼哈 274 / 因为/所以 279 / 妈妈 284 / 爱是什么 285 / 听一听剡溪之音 286 / At Café 289 / 无字之碑 292 / 在巴黎 295 / 在阿尔 297 / 行路难 298 / 爱侣 300 / 咖啡馆里 301 / 此刻 304 / 无题 305 / 喜欢『无』这个字 307 / 没有 309 / 拔河 311 / 夜里传来雨声 314 / 孩子和影子 315 / 恍惚 317 / 我和我 318 / 只有风知道风往哪个方向吹 321 / 风永远不会变老 323 / 明明是 325 / 树枝 327 / 然后呢 329 / 三桥 332 / 我的午餐 335 / 4月16日晩从亦庄回果园 337 / 他 340 / 文人之死 342 / 我的灵魂呢? 343 / 雅歌 345 / 雅歌 347 / 雅歌 349 / 雅歌 351 / 雅歌 352 / 雅歌 353 / 雅歌 354 / 雅歌 356 / 雅歌 358 / 雅歌 360 / 雅歌 362 / 雅歌 364 / 雅歌 366 / 雅歌 368 / 雅歌 370 / 雅歌 372 / 雅歌 374 / 雅歌 376 / 雅歌 379 /
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读后感
用户评价
《去来》这本书的封面设计得相当有意思,那种水墨晕染的感觉,让人一下子就联想到了某种古典的意境,但又带着一丝现代的疏离感。我一开始拿到这本书的时候,就被这种矛盾的视觉体验吸引住了。翻开第一页,文字的排版就带着一种精心雕琢的痕迹,字里行间似乎都藏着作者不愿言明的深意。它讲述的不是一个传统意义上的故事,更像是一系列散落的心灵碎片,通过非常细腻的笔触将它们串联起来。阅读过程中,我常常需要停下来,去品味那些看似平淡却蕴含力量的句子。比如,有一段描绘清晨薄雾中行人的场景,寥寥数语,却能让人真切地感受到那种天地初开的寂寥与希望并存的复杂情绪。这本书的叙事节奏非常缓慢,它不急于把什么“大事件”抛给你,而是耐心地引导你进入一个特定的氛围。这种叙事方式,初读可能会让人觉得有些吃力,但一旦沉浸其中,就会发现它带来的精神上的满足感是其他快餐式阅读无法比拟的。它更像是一杯需要慢慢品味的茶,回甘悠长,值得反复咀嚼。
从整体阅读体验来看,《去来》提供了一种近乎于沉浸式体验的阅读冒险。它最大的魅力在于其留白艺术的运用达到了登峰造极的程度。作者似乎深谙“言不尽意”的东方美学精髓,总是在关键时刻收住笔锋,把最重要、最难以下结论的部分,完完全全地交还给读者自己去完成。我猜测,如果两个人同时阅读此书,他们从书中获得的“内容”可能是截然不同的。我个人比较倾向于将它解读为对某种“宿命感”的温柔抗争。那些看似无解的困境,在作者的笔下,并没有被简单地浪漫化或戏剧化,而是被置于一个更宏大的时间背景下审视。这使得阅读过程充满了智力上的挑战和智力上的回报。我甚至会回溯到前几章,重新审视一个最初被忽略的细节,因为我知道,在这个看似空无一物的角落里,可能隐藏着解读后续章节的钥匙。
这本书的装帧和纸张选择也透露出一种不流俗的品味,厚重的纸张手感,略带粗砺的纹理,与内容上的那种超脱尘世的意境形成了有趣的物质对应。我发现,这本书非常不适合在嘈杂的环境中阅读,它需要一种近似于冥想的状态才能被充分吸收。它探讨的主题非常宏大,涉及存在、虚无、时间与记忆的不可靠性,但这些探讨又是通过非常微小、具体的日常事件来支撑的。比如,一个人物整理旧信件的动作,被描绘得如同考古学家在发掘失落的文明。这种“以小见大”的叙事手法,需要读者极大的耐心和专注力。它不会给你现成的答案,也不会给你一个明确的道德判断,它只是呈现了事物本来的面貌,并让你自己去体会其中蕴含的巨大能量。读完后,我感觉自己像是经历了一场漫长而安静的朝圣之旅,虽然身体没有移动,但精神空间无疑被极大地拓宽了。
这本书的语言风格无疑是这本书最大的亮点,或者说,是它最需要读者适应的地方。它拒绝使用任何花哨的辞藻堆砌,而是采用一种极其克制、近乎于禅意的表达方式。我尤其注意到作者对自然元素的运用,风、光影、水流,这些元素不是作为背景出现的,它们本身就是叙事的一部分,是推动情节(如果可以称之为情节的话)发展的内在驱动力。比如,书中多次提到光线穿过百叶窗投射在地板上的几何图形,这个简单的意象反复出现,每一次都带着不同的情感重量,从最初的迷茫,到后来的释然。这种重复和变奏的技巧,展示了作者对文字节奏的绝对掌控力。读完后合上书本,我感觉自己的感官被重新校准了一遍,对日常生活中那些被忽略的细节变得异常敏感。它不是一本让人读完后会哈哈大笑或者潸然泪下的书,它更像是一次对心灵进行深度清洁的仪式。
说实话,这本书给我的感觉是极其清冷和疏远的,但这种“冷”并非让人不适的冰冷,而是一种近乎于博物馆展品的恒温状态,保持着完美的距离感,让观者只能远观其精妙。我特别欣赏作者在处理人物内心独白时所采用的那些精准到近乎残酷的词汇选择。很多时候,我们内心深处那些难以名状的情绪,其实很难用语言捕捉,但作者却像一位高明的解剖学家,用文字精准地切开了那些隐秘的角落。例如,书中对“等待”这一主题的探讨,不是那种焦虑不安的等,而是一种近乎于哲学的、对时间流逝本身的接纳。这种对人类基本情感的深刻洞察,让我在阅读时产生了一种强烈的共鸣,仿佛作者偷窥了我的秘密日记。这本书的结构松散,更像是一组散文诗的集合,每一章都可以独立存在,但组合在一起却形成了一种奇特的张力,让人忍不住想要探索下一块拼图会是什么颜色,会落在哪个意想不到的位置。
图书馆随手翻过,只能算是一般。
其实三星半吧,因为译诗功力太好了,对原创诗就有高期待,然而并没有……
怎么就这么好看呢 刮了亿万年的风把阳光照进我这活了三十好几的一个下午 却好像是个长得再大也不曾分离过的瞬间
怎么就这么好看呢 刮了亿万年的风把阳光照进我这活了三十好几的一个下午 却好像是个长得再大也不曾分离过的瞬间
其实三星半吧,因为译诗功力太好了,对原创诗就有高期待,然而并没有……