具体描述
★20余位浮世绘巨匠倾力打造的精美画卷
★日本国立国会图书馆倾力相助,中文版初次面世
★中式经折装打破对页画册空间束缚,画面气势恢宏
★历史与神话交融,描绘亦媚亦邪的感官王国
百鬼夜行里最为人所知的妖怪“酒吞童子”,大阴阳师安倍晴明的得意弟子“安倍泰成”,平安时代妖术高强的大盗贼袴垂保辅,率十九位大臣出征坛浦海战的源义经……歌川丰国、歌川国芳、月冈芳年等21名日本浮世绘大师取材于神话出云国大社八百万神,宇治川大合战、和田合战等著名战役,历时多年绘制而成。本书严选其中16幅画面,场面气势恢宏,构图及人物表现堪称经典。每幅图配以短小精悍的背景概说和画面描述,使欣赏更具知识性,阅读更具趣味性。
作者简介
歌川丰国(1769-1825)是江户后期著名浮世绘画师,开创了美人画、演员肖像画的独特画风,为歌川派的兴隆奠定了基础,著有《演员舞台之姿画》。
歌川国芳(1797-1861)师从丰国,擅长武者绘、讽刺画,运用西方绘画风格表现风景画,著有《通俗水浒传豪杰108人》。
月冈芳年(1839-1892)师从国芳,继承其武者绘,晚年回归传统题材美人画,著有《月百姿》。
目录信息
源頼光降服酒吞童子图 一勇斋国芳
源赖光破妖术生擒盗贼袴垂保辅 一英斋芳艳
安倍泰成降妖图 香蝶楼 丰国
恶灵源义平雷劈难波经房 一勇斋
平氏一族沉入西海图 一猛斋芳虎
平清盛参拜宫岛显圣天女 一猛斋芳虎
木曾义仲与源氏大军决战宇治川 一惠斋芳几
源义经于鹎越山收猛将熊井太郎 锦朝楼芳虎
源平两军坛浦大战图 一魁斋芳年
源平两军矢屿(屋岛)大战图 大苏芳年
平氏怨灵突现海上 一猛斋芳虎
源赖朝富士狩猎图 一勇斋国芳
武田和上杉于筑摩川失和对阵 锦朝楼芳虎
武将犬千代决战桶狭间之役 国纲
源为朝琉球国降妖图 一升斋国福
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的结构安排,简直可以用“精妙绝伦”来形容。它不像传统按时间线索推进的艺术史著作那样刻板,而是采取了一种主题式的串联,将不同时期、不同画师的作品,放在一个共同的文化议题下进行比较和讨论。比如,它如何并置了早期美人画的典雅与后期更为大胆的表现手法,如何探讨了旅行图景中自然景观的崇高感与人类活动的渺小感之间的辩证关系。这种跳跃式的对比,反而让读者更能清晰地捕捉到浮世绘艺术在不断发展、自我更新的过程中,那些不变的核心精神。尤其欣赏作者在讨论“瞬间性”捕捉时所采用的文学化笔触,仿佛真的能感受到时间的凝滞,那种稍纵即逝的美感被牢牢地抓在了纸上,这对于理解日本美学中“物哀”的精髓,提供了极佳的切入点。
翻开这本书,一股浓郁的“烟火气”扑面而来,但这种烟火气绝非粗鄙,而是经过高度提炼的、充满生命力的世俗之美。作者对于扮演各种社会角色的女性形象的分析,简直是一部活生生的江户社会女性生态志。从花魁的雍容华贵,到茶屋女侍的伶俐机敏,再到寻常百姓家的主妇,她们的服饰、发髻乃至眼神中的细微差异,都被赋予了特定的社会符号意义。我特别留意到其中对于“场景感”的描绘,那些熙攘的街道、被雨水打湿的屋檐下匆忙躲避的人群,或者是在雪夜里依偎取暖的恋人,都构建了一个无比真实可感的戏剧舞台。读罢,我仿佛能听到那时的喧哗声,闻到街边小吃的香气,这种沉浸式的体验感,远超出了单纯的图鉴翻阅,更像是穿越时空进行了一次深度田野考察。
这本书简直是一场视觉的盛宴,那种扑面而来的色彩冲击力和线条的张力,让人瞬间就被拉回了江户时代的繁华烟火气中。我尤其喜欢作者对人物神态的捕捉,无论是歌舞伎演员夸张而充满生命力的表演瞬间,还是深闺中女子那一份微妙的、难以言喻的哀愁,都被刻画得入木三分。那些细腻的衣褶纹理,甚至是手中折扇的轻微转动,都仿佛拥有了生命,诉说着千言万语。装帧设计本身也极具匠心,纸张的触感温润而厚重,使得每一次翻阅都像是在进行一场庄重的仪式。光影的运用更是出神入化,即便是描绘日常生活场景,那种由木刻带来的独特光泽感,也赋予了画面一种梦幻般的质感。读完之后,我感觉自己不只是看了一堆精美的印刷品,更像是在与那些遥远的时代灵魂进行了短暂而真诚的对话,对那个时代的审美情趣和生活哲学有了更为立体和深入的理解,那种意境的悠远和深沉,久久不能散去。
全书在装帧的细节处理上,透露出一种对原作近乎虔诚的尊重。影印的精度高得惊人,即便是那些需要放大观察的细微笔触和木口刀痕,都能清晰呈现,这对于一个注重工艺细节的读者来说,无疑是巨大的福音。我特地对比了几张不同时期、不同出版社的复制品,这本书在色彩的还原度上,明显更贴近我心目中原作应有的饱和度与层次感,特别是那些在光线下会产生微妙变化的蓝绿色调,表现得尤为出色。这种对“再现”质量的极致追求,体现了出版方对浮世绘艺术精神的深刻理解——即对“刻”与“印”这两个物理过程的共同珍视。与其说这是一本艺术鉴赏的书,不如说它是一套精心策划的“视觉档案”,为后来的研究者和爱好者保留了宝贵的、未经损耗的视觉信息。
老实说,我本来对艺术史类的书籍都有点敬而远之,觉得会过于枯燥和学术化,但这本书的叙事方式完全颠覆了我的固有印象。它没有堆砌那些晦涩难懂的理论术语,而是像一位经验丰富的老茶匠,娓娓道来每一位大师的创作心路和他们所处的时代背景。叙述的节奏把握得极好,时而轻快如小津安二郎的电影镜头,展现市井的日常乐趣;时而又转为沉静深邃,探讨浮世绘从“风俗画”向“艺术品”转变过程中所经历的挣扎与突破。作者对于材料、版刻技术乃至颜料的演变过程的阐述,简直细致到让人惊叹,每一个小小的技术革新背后,都隐藏着匠人们无数次的失败与重来。这种将技术细节与人文精神完美融合的写法,使得即便是初涉此道的读者,也能轻松领略到其中蕴含的巨大能量和创造力,读起来一点都不费劲,反而乐趣无穷。
印刷精美,价格吓人,要是有单独的海报就好了
纸张太差,非常一般,印刷颜色比较没味道,唯一优点是画作介绍非常详细,值得仔细阅读。另外页码少,价格贵也是醉了。
印刷精美,价格吓人,要是有单独的海报就好了
值得收藏!
八副三开图画,印刷满分,价格太高