二维设计基础-从设计走向设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:浙江人美

作者:王雪青

出品人:

页数:112

译者:

出版时间:2008-1

价格:45.00元

装帧:

isbn号码:9787534024238

丛书系列:

图书标签:

• 设计
• 绘画教材
• 二维设计
• 设计基础
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• 设计思维

《像素的韵律：平面设计新手启航》 在这信息爆炸、视觉冲击力至关重要的时代，平面设计已不再是少数人的专属技艺，而是人人皆可触及的创意表达方式。本书旨在为零基础的学习者铺设一条清晰、易懂的平面设计入门之路，让你从完全不懂到能够独立构思并完成一件有模有样的设计作品。 第一章：设计的语言——视觉元素的基础 点、线、面：最原始的构筑者 我们将从最基本的视觉元素——点、线、面——出发，深入探究它们在设计中的作用。一个点如何吸引目光？一条线如何引导视线、塑造情感？一块面如何构建空间、传递信息？我们将学习如何运用这些最基础的元素，创造出具有生命力的视觉语言。 色彩的魔法：唤醒情绪的调色板 色彩是设计的灵魂，它直接影响观者的情绪和感知。本书将系统介绍色彩理论，包括色相、饱和度、明度，以及色彩的心理效应和搭配原则。你将学会如何运用色彩营造氛围，表达情感，并掌握冷暖色、对比色、邻近色等常用色彩关系，让你的设计作品更具感染力。 字体的力量：沟通思想的载体 字体是设计的另一种重要语言。我们将一同认识不同字体的风格与特性，从衬线体、无衬线体到装饰字体，理解它们各自适合的应用场景。学习如何选择合适的字体，以及如何通过字号、字重、行距、字距等排版技巧，提升文字的可读性和视觉美感，让文字信息传递得更加清晰有效。 形的奥秘：构筑视觉的骨架 形，是设计的骨架，是构成画面的基本单元。我们将探索几何形、有机形等不同形态的特点，以及它们所带来的视觉感受。学习如何运用对比、重复、变化等方式，组合形态，形成丰富而有意义的视觉结构。 第二章：设计的规则——构成与布局的智慧 平衡与对称：稳定与和谐的艺术 平衡感是设计中至关重要的一环。我们将深入浅出地讲解对称平衡、不对称平衡等概念，让你理解如何在画面中创造视觉上的稳定感，让作品看起来更加专业和舒适。 对比与节奏：激发视觉的活力 对比是设计中最有效的手段之一，它可以突出重点，增强视觉冲击力。我们将学习如何运用色彩对比、大小对比、形状对比等，让画面充满活力。同时，了解节奏感在设计中的应用，通过重复、渐变等方式，引导观者视线，创造流畅的视觉动线。 统一与多样：和谐中的变化 如何在统一的风格下呈现多样性，是检验设计功力的重要标准。我们将探讨如何通过建立视觉主导，运用重复元素，同时引入适度的变化，让画面既有整体感，又不失趣味和惊喜。 空间与留白：呼吸的艺术 留白，即负空间，是设计中不可或缺的部分。它不仅能让画面更加简洁清晰，更能引导视线，突出主体，提升设计的品质感。你将学会如何巧妙运用留白，让你的设计作品“会呼吸”。 网格系统：秩序与效率的基石 网格系统是现代平面设计中不可或缺的工具。我们将为你揭示网格系统的原理与应用，学习如何构建清晰的布局结构，提高设计效率，确保作品的专业性和一致性。 第三章：设计的实践——从概念到成品 设计软件入门：你的创意助手 本书将以通俗易懂的方式，为你介绍平面设计常用的软件操作基础。我们将从软件的界面、基本工具的使用开始，逐步引导你掌握图像处理、矢量图形绘制、排版布局等核心功能，让你能够自如地运用工具实现创意。 海报设计：传递信息的视觉焦点 我们将以海报设计为例，一步步拆解设计过程。从明确设计目标，到构思创意，再到元素的选择与组合，最后进行精细的调优，让你亲手完成一张具有吸引力的海报。 Logo设计：品牌的灵魂之光 一个好的Logo能够瞬间传达品牌的精神。我们将深入探讨Logo设计的原则，如何提炼核心概念，如何运用简洁的图形和字体，创造出令人难忘的品牌标识。 社交媒体图像：抓住眼球的数字名片 在社交媒体时代，精美的图像是吸引用户的关键。本书将指导你如何根据不同平台的需求，设计出符合调性的社交媒体配图、Banner等，让你的内容在海量信息中脱颖而出。 排版布局的艺术：让信息井然有序 良好的排版能够极大地提升阅读体验。我们将聚焦于书籍、杂志、宣传册等排版设计，学习如何将文字、图片、图形进行有效的组织和编排，使信息层级清晰，版面美观大方。 第四章：设计的进阶——风格与灵感的探索 风格的辨识与借鉴：学习大师的智慧 我们将一同赏析不同设计风格的经典案例，从极简主义到复古风，从扁平化设计到赛博朋克，帮助你建立对不同风格的认知，并学习如何从中汲取灵感。 创意构思的秘诀：点燃你的想象力 创意的火花并非凭空出现。本书将分享多种实用的创意构思方法，如头脑风暴、联想发散、情绪板制作等，帮助你打破思维定势，源源不断地产生新颖的设计想法。 用户体验与情感化设计：触动人心的关键 优秀的设计不仅美观，更能带来良好的用户体验。我们将探讨如何从用户的角度出发，思考设计的易用性、功能性和情感连接，创造出能够打动人心的作品。 持续学习与自我提升：永不止步的旅程 设计是一个不断学习和进步的过程。本书将为你提供持续学习的资源和建议，鼓励你保持对新事物的好奇心，不断探索和实践，最终形成自己独特的设计风格。 《像素的韵律：平面设计新手启航》不仅仅是一本教学书籍，更是一扇为你打开创意之门的钥匙。通过系统性的学习和大量的实践练习，你将掌握平面设计的基本原理和核心技能，培养敏锐的视觉感知能力和强大的创意构思能力。无论你是希望提升工作效率、为个人项目增添色彩，还是怀揣成为一名专业设计师的梦想，本书都将是你最可靠的起点。让我们一起，用像素描绘精彩，用设计讲述故事！

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作为一名软件工程师，我平时的工作主要集中在代码和逻辑上，但对用户界面设计却一直充满好奇。我常常觉得，一个好的产品，不仅要有强大的功能，更要有直观易用的界面。我之前也看过一些UI设计的书籍，但都感觉太过于技术化，或者过于抽象。这本书的出现，让我眼前一亮。它用非常清晰易懂的方式，将二维设计的核心原理与UI设计紧密结合。它没有回避技术问题，但更侧重于设计思维的培养。我印象最深刻的是它关于“信息层级”、“视觉流程”和“一致性”的讲解。这些概念对于构建一个用户友好的界面至关重要。它让我明白，一个好的UI设计，不仅仅是把按钮和文本摆在那里，而是要引导用户完成任务，提供流畅的使用体验。这本书让我对UI设计有了更深入的理解，也让我开始思考如何在我的工作中，将设计思维融入到产品的开发过程中，让技术与美学更好地结合。

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我一直对插画和漫画创作很感兴趣，也尝试过自己画一些东西。但总觉得自己的作品缺少一种“感觉”，画面不够吸引人，故事也讲不明白。我抱持着试试看的心态翻开了这本书，没想到它给了我完全不同的视角。它不仅仅是教你如何画出漂亮的图形，更重要的是教会你如何“构建”一个视觉世界。关于构图的讲解，我之前只是大概了解，这本书则从黄金分割、引导线、平衡感等多个维度进行了深入剖析，并且用了很多优秀的绘画作品作为例子，让我直观地感受到不同构图方式带来的视觉冲击力。此外，书中关于“视觉语言”的探讨也让我受益匪浅。它解释了不同的视觉元素（颜色、形状、纹理）如何组合起来传递信息和情感，这对于我理解如何用画面讲故事非常有帮助。这本书让我意识到，好的二维设计不仅仅是美观，更是一种有效的沟通方式，一种能够触动人心的艺术。它让我不再仅仅满足于“画得像”，而是开始思考“如何画得更有意义”。

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这本书，我可以说是一口气读完的，甚至连饭都顾不上吃。我一直对视觉艺术充满热情，但总觉得自己在二维设计这块始终隔着一层窗户纸。这本书就像是为我量身定做的一样，从最最基础的元素讲起，比如点、线、面，它们之间的关系，如何构成更复杂的图形，以及不同形状带来的视觉感受。我尤其喜欢它讲解色彩的部分，不仅仅是 RGB 和 CMYK 的理论，更重要的是如何通过色彩搭配来传达情绪、建立品牌形象。书中有很多实际的案例分析，我看着那些优秀的广告海报、网页设计，再结合书中的理论，突然就豁然开朗了。原来那些打动我的设计，背后都有如此清晰的逻辑和技巧。它没有给我灌输什么高深的理论，而是让我看到，设计的本质是沟通，是解决问题，而二维设计是实现这种沟通最直接、最有效的方式之一。这本书的排版也很舒服，图片清晰，文字流畅，一点都不枯燥。对于我这种零基础的初学者来说，它简直就是黑暗中的一盏明灯，让我看到了设计的无限可能。

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我是一名平面设计师，已经从业几年了。一直在思考如何才能突破现有瓶颈，让自己的设计更有深度和思想性。我翻阅过不少设计理论书籍，但很多都过于学院派，或者过于偏重软件操作，真正能触及设计“灵魂”的并不多。这本书的出现，可以说是一次意料之外的惊喜。它并没有直接告诉你“怎么做”，而是引导你去思考“为什么这么做”。我尤其赞赏它在“概念先行”这一点上的强调。很多时候，我们过于沉迷于形式和技巧，而忽略了设计的初心——传达信息、解决问题。书中关于“信息可视化”、“叙事性设计”的探讨，给了我很大的启发。它让我重新审视了自己的设计流程，开始更加重视前期的概念构思和信息梳理。它还提到了很多关于“用户体验”和“情感化设计”的观点，这些都是在快速发展的数字时代越来越重要的方面。这本书不是一本操作手册，而更像是一位经验丰富的设计导师，在与你进行一场深入的对话，帮助你构建扎实的设计思维，让你从“匠人”真正走向“设计师”。

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我是一名正在准备考研的艺术类学生，对于设计的理论知识了解得还不够系统。在选择参考书的时候，我看了很多，但很多书籍都过于侧重某个单一领域，或者内容过于陈旧。这本书给我最大的感受是它的“体系性”和“前瞻性”。它没有局限于某个具体的设计领域，而是从更宏观的角度，阐述了二维设计的基本原理和发展趋势。它让我看到了二维设计在不同领域的应用，例如品牌视觉、信息设计、数字媒体等，这对于我拓宽视野、明确未来的研究方向非常有帮助。书中关于“设计伦理”和“社会责任”的讨论，也让我开始思考设计作为一种社会力量，应该承担怎样的责任。这本书不仅仅是传授技巧，更是在引导我进行深度思考，培养独立的设计判断能力。它让我明白了，二维设计不仅仅是技术，更是一种文化，一种生活方式，一种解决问题的智慧。

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