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☆☆☆☆☆

出版者:Univ Of Minnesota Press

作者:Akira Mizuta Lippit

出品人:

页数:248

译者:

出版时间:2005-12-25

价格:USD 22.50

装帧:Paperback

isbn号码:9780816646111

丛书系列:

图书标签:

物质文化
课
艺术史
艺
文化史
cinema
CSLC
2019
科幻
太空歌剧
未来主义
人工智能
星际旅行
冒险
动作
悬疑
技术
光明

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具体描述

Dreams, x-rays, atomic radiation, and "invisible men" are phenomena that are visual in nature but unseen. "Atomic Light (Shadow Optics)" reveals these hidden interiors of cultural life, the "avisual" as it has emerged in the writings of Jorge Luis Borges and Jacques Derrida, Tanizaki Jun'ichiro and Sigmund Freud, and H. G. Wells and Ralph Ellison, and in the early cinema and the postwar Japanese films of Kobayashi Masaki, Teshigahara Hiroshi, Kore-eda Hirokazu, and Kurosawa Kiyoshi, all under the shadow cast by the atomic bombings of Hiroshima and Nagasaki. Akira Mizuta Lippit focuses on historical moments in which such modes of avisuality came into being--the arrival of cinema, which brought imagination to life; psychoanalysis, which exposed the psyche; the discovery of x-rays, which disclosed the inside of the body; and the "catastrophic light" of Hiroshima and Nagasaki, which instituted an era of atomic discourses. With a taut, poetic style, Lippit produces speculative readings of secret and shadow archives and visual structures or phenomenologies of the inside, charting the materiality of what both can and cannot be seen in the radioactive light of the twentieth century. Akira Mizuta Lippit is professor of cinema, comparative literature, and Japanese culture at the University of Southern California. He is the author of "Electric Animal: Toward a Rhetoric of Wildlife" (Minnesota, 2000).

好的，这是一本关于失落文明的建筑艺术与哲学的图书简介，名为《巨石低语：失落文明的结构与灵魂》。《巨石低语：失落文明的结构与灵魂》内容简介在人类历史的长河中，无数宏伟的文明如流星般划过天际，留下令人叹为观止的物质遗迹。然而，当我们凝视那些沉默的巨石、精密的结构和深埋地下的城市时，我们所见的究竟是单纯的工程奇迹，还是更深层次的哲学表达？《巨石低语：失落文明的结构与灵魂》旨在超越传统的考古学叙事，深入探讨古代建筑如何成为一种语言，一种记录了特定社会世界观、宇宙秩序感以及其与自然界关系的无声文本。本书并非仅仅罗列遗址清单，而是聚焦于结构逻辑、材料选择背后的思想体系，以及空间布局所蕴含的社会权力运作。我们将跨越时区与地域，从美索不达米亚的阶梯式神塔（Ziggurats）的层级宇宙观，到秘鲁安第斯山脉中印加人对“完美砌合”所追求的几何和谐；从古埃及金字塔对永恒与太阳崇拜的精确献祭，到克里特岛米诺斯迷宫式宫殿所暗示的流动性与内在秩序。第一部分：空间的本体论——建筑即宇宙模型本部分着重分析古代建筑如何试图在有限的物质世界中重建或映射出其信仰体系中的“原型宇宙”。我们考察了那些将天文观测与地理方位提升至宗教高度的文明。例如，探讨巨石阵（Stonehenge）并非简单的日历工具，而是对天空事件进行“锚定”的仪式性装置，其轴线对齐揭示了早期社群对时间循环的深刻敬畏。在玛雅和阿兹特克文明中，祭坛与金字塔的垂直性不再是人类向神祇攀登的物理行为，而是一种“世界轴”（Axis Mundi）的具象化。结构的高度、朝向以及其内部（或外部）的装饰性浮雕，共同构成了关于创世神话、代际传承和神灵居所的复合说明书。本书深入分析了这些结构是如何通过光线、阴影和声学效果，在特定的节庆时刻“激活”，使信众获得一种身临其境的、神圣的感知体验。第二部分：材料的隐喻——从泥土到不朽建筑材料的选择绝非偶然。本书对比研究了不同文明如何赋予其主要建筑材料以道德或精神属性。《巨石低语》细致考察了夯土技术在干旱地区如何象征着对大地母亲的顺从与保护，以及对可持续性的早期实践。随后，我们将目光转向对石材的极致运用。以巴比伦的釉面砖为例，色彩与光泽被用作权力的炫耀和防御性的威慑。而在更具象征意义的领域，如波斯帝国的宫殿建筑中，大理石的稀有性与打磨的精度，是国王对“秩序”的绝对掌控力的外化体现。一个关键的论点是：古代工匠对材料的“驯服”程度，往往直接映射了统治阶层对其社会环境的认知和控制的深度。越是对抗自然（如建造在极端地貌或对抗重力），其背后所蕴含的哲学张力就越大。第三部分：流动的边界——宫殿、城市与社会网络古代建筑不仅是宗教中心，更是政治权力与社会阶层流动的舞台。本书挑战了将古代城市视为静态规划的观点，转而探讨其“使用中的动态性”。以古罗马的城市规划为例，我们不只关注宏伟的万神殿，更关注其水道系统（Aqueducts）和公共浴场（Thermae）的设计哲学。这些基础设施是如何通过将“清洁、便利和共享”的资源引入城市核心，从而“构建”了罗马公民身份（Civitas）的概念，并将统治者的仁慈与工程能力紧密绑定。在探讨宫殿建筑时，本书特别关注了“不可见性”与“可进入性”的辩证关系。例如，某些失落文明的王室居所中，通过复杂的内庭、弯曲的回廊和非对称的路径设计，故意设置了感官的迷失，目的是在物理上重现统治者在信息和决策上的“超然地位”。这些复杂的空间序列，实际上是一种礼仪化的权力展示，而非简单的居住需求。结论：时间的结构与回响《巨石低语》最终试图回答：当我们站在这些沉默的遗迹前时，我们感受到的“震撼”究竟来源于什么？它不仅仅是对失落技术的惋惜，更是对一种已逝的“集体思维定势”的触碰。这些结构，无论它们的文明是繁荣还是消亡，都以其坚实的物质形式，成功地将某个时代最核心的信仰、恐惧与希望，编码进了地球的结构之中。通过对这些“巨石语言”的解码，我们得以窥见人类精神如何通过最坚固的媒介，试图抵抗时间的侵蚀，达成一种短暂而永恒的“结构性不朽”。本书适合对建筑史、文化人类学、古代哲学以及空间符号学感兴趣的读者。它将引导读者以全新的视角，重新审视那些被我们习惯性视为“背景”的历史遗迹。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

In the book Atomic Light,firstly,Lippittries to categorize and construct an "universe". As an analog of the real universe, Lippitmentions thathere is an imaginary universal library. Therefore, what does he mean by "universal library"? It is totality, which ...

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这是一部关于失落与寻找的史诗，其情感的细腻程度，完全可以媲美那些伟大的文学经典。我关注的重点往往不在于宏大的叙事，而是那些转瞬即逝的、关于“人性”的微小瞬间。作者对角色情感弧光的把握极其精准，特别是那位配角，那个总是在阴影中默默修正计算的工程师，他的那种近乎殉道者的奉献精神，以及最终选择回归平凡的挣扎，让我湿了眼眶。这本书最迷人的地方在于，它用最冰冷的、最尖端的概念去包裹最炽热、最原始的人类情感——爱、愧疚、以及对被理解的永恒渴求。叙事语言的跳跃性极强，有时候像老旧的磁带在跳针，突然插入一段极其清晰、如同高清录像般的记忆片段，这种剪辑手法，极大地增强了阅读的沉浸感和破碎感。我感觉自己不是在阅读一个故事，而是在拼凑一幅由无数碎片组成的、关于时间本身残骸的马赛克画。它对“记忆的可靠性”提出了尖锐的质疑，让你开始怀疑自己对过去所有事件的认知是否只是一种自我构建的安慰剂。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏简直像心脏骤停后的急救，从第一章开始就紧紧抓住了我的呼吸。那种扑面而来的、带着历史尘埃和未来回响的氛围感，让我几乎能闻到墨水和金属混合的味道。作者在构建世界观上的功力令人叹服，他没有用大段枯燥的设定说明，而是巧妙地将那些复杂的物理定律、社会结构，编织进人物的日常对话和细微的动作里。我尤其喜欢他对“光”这一核心元素的处理方式，它不仅仅是照明的工具，更像是一种具有自我意识的实体，时而温顺如婴儿的低语，时而狂暴如恒星的坍缩。主角的内心挣扎，那种在绝对的真理面前的渺小与渴望，刻画得入木三分。读到中间部分，我不得不合上书本，走到窗边，看着外面稀疏的路灯，开始反思自己对“可见性”的定义。那种哲学思辨的深度，远超我阅读同类科幻作品时的预期，它迫使读者去直面那些我们日常回避的、关于存在本质的终极疑问。书中的一些科学术语的运用，虽然晦涩，但恰到好处地增强了故事的真实感和压迫感，仿佛你真的被卷入了一场超越人类理解范畴的实验之中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的画面感极其强烈，读起来就像是在观看一部预算无限的、概念前卫的艺术电影。我能清晰地想象出那些漂浮在反重力空间站里的场景，光线穿过厚重有机玻璃时的折射角度，以及角色们穿着的，既实用又充满未来感但又带着一丝颓废气息的制服细节。作者在描述环境时的用词极其考究，他似乎对材料学有着深刻的理解，无论是“自修复的碳纳米管织物”，还是“液态氦冷却的处理器外壳”，都描绘得栩栩如生，充满触感。我特别欣赏其中对“异化”主题的处理，人类社会在追求终极效率和绝对安全的过程中，是如何一步步将自己的情感和直觉这些“不确定因素”系统性地剔除的。这种对技术乌托邦的反思，写得冷静而克制，没有歇斯底里的控诉，只有一种深入骨髓的、对失去自然性的哀悼。阅读过程中，我几次停下来，仅仅是为了回味那些关于城市景观和宇宙视角的描述，它们简直可以单独拿出来装裱。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，最初我以为这是一本硬核科普读物，因为封面设计那种极简主义的、充满几何线条的美感，很容易让人产生这种错觉。然而，它却以一种近乎后现代主义的解构方式，玩弄着时间与空间的线性概念。这本书的结构本身就是一个谜题，章节的排序似乎是随机的，但如果你足够耐心，会发现隐藏在这些看似混乱之下的，是一套精妙的、非线性的逻辑链条。我花了大量的精力去记录那些重复出现但含义不断衍变的符号，每一次符号的重现，都伴随着世界观的迭代或人物认知的一次颠覆。作者的笔力之雄厚，体现在他对“沉默”的运用上。大量的留白，那些未被言说的、悬而未决的对话和冲突，比任何激烈的争吵都更具张力。这本书要求读者投入极高的智力成本，它不是那种可以让你在通勤路上放松阅读的作品，它需要你全神贯注，甚至需要辅以笔记本和思维导图，因为它在挑战你对“叙事”本身的既有认知。读完之后，你会发现自己对“故事”的理解被彻底重塑了。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的对话艺术达到了炉火纯青的地步。它很少有冗余的寒暄，每一个字都像经过精确计算的激光束，直指问题的核心，有时甚至带着一种残酷的精确性。角色的交流往往是信息交换，但隐藏在这些信息交换之下，是关于权力、生存和信仰的暗流涌动。特别是两位核心人物在“零度会议”上的辩论，简直是思想的交锋，那种逻辑上的来回拉锯，比任何物理上的追逐戏都更扣人心弦。作者对于“隐喻”的运用也十分高明，很多看似无关紧要的物件或场景，在后续章节中都会以一种全新的、颠覆性的视角重新出现，让你猛然醒悟：“原来这才是作者埋下的伏笔！”这种层层递进的结构，极大地鼓励了重读的欲望。它不是一本读过一遍就能完全消化的书，它更像是一块复杂的晶体，需要从不同的光线角度去观察，才能看到其内部构造的完整美感。总而言之，这是一次酣畅淋漓的智力挑战和情感洗礼。

评分☆☆☆☆☆

看了三天，終於看完，驚豔於作者對於文本的敏感度與閱讀影像的功力。但是實在不覺得整本書有任何的論證，比較像是班雅明的書寫方式，將相似的表面與事物並置、壓縮於一本書的篇幅中，讓事物產生關聯性，並讓讀者看到相似性。不過思考路徑非常值得參考，檔案－書寫－身體－表面—觸覺。用怪談開頭極讚！

评分☆☆☆☆☆

脑洞最好的地方在于将作为x光的原子弹光线与谷崎润一郎哀叹的现代设施对“影子”的剥夺联系在了一起。无耳芳一脸上写满的文字真的能保卫住“内部性”吗？

评分☆☆☆☆☆