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出版者:Dover Pubns

作者:Blake, William

出品人:

页数:160

译者:

出版时间:1996-2

价格:$ 19.15

装帧:Pap

isbn号码:9780486290867

丛书系列:

图书标签:

• William Blake
• 诗歌
• 艺术
• 浪漫主义
• 英国文学
• 插画
• 神秘主义
• 象征主义
• 先知书籍
• 视觉艺术

诗与画的交织：《威廉·布莱克全集》（The Complete Works of William Blake） 一部跨越世纪的灵性与想象力的史诗 威廉·布莱克（William Blake，1757–1827），这位被誉为“英格兰的先知”的艺术家、诗人与神秘主义者，其一生创作的深度与广度，至今仍令世人惊叹。他不仅是浪漫主义的先驱，更是将文学创作与版画艺术完美融合的独特巨匠。 《威廉·布莱克全集》旨在为读者提供一个全面而深入的视角，探索这位天才心灵世界的复杂结构与宏大视野。本书汇集了布莱克毕生所有重要的诗歌集、叙事长篇、戏剧作品，以及他亲手雕刻、着色的插画版画，构成了一部无与伦比的艺术与思想宝库。 第一部分：早期纯真与经验之歌 本书的开篇将聚焦于布莱克最为世人熟知的两部姊妹篇杰作：《天真之歌》（Songs of Innocence）与《经验之歌》（Songs of Experience）。 在《天真之歌》中，我们得以窥见田园牧歌式的、未经污染的信仰与爱。诗篇如同一盏盏柔和的灯火，描绘了孩童眼中的上帝之光、慈爱的牧羊人以及对自然和谐的纯粹感知。诗句语言简练，意象纯净，充满了对母性与神圣眷顾的赞美。 然而，随着历史的推进与社会现实的介入，诗歌的基调转向了《经验之歌》。在这里，布莱克以尖锐的笔触揭露了十八世纪末工业革命阴影下的社会弊病——对儿童的剥削、教会的虚伪、制度化的压迫，以及理性的冰冷束缚。从《伦敦》中令人心碎的哭喊，到《老虎》中对“何等恐怖的对称”的追问，读者将直面人类存在的矛盾与灵魂的挣扎。这两部作品的并置，构建了布莱克早期哲学的基础：对纯真被玷污的挽歌，以及对救赎的渴望。 第二部分：预言书与神秘的宇宙观 布莱克的创作生涯中，最具挑战性也最富原创性的部分，无疑是他那些庞大而复杂的“预言书”（Prophetic Books）。本书将系统性地呈现这些史诗级的作品，例如《亚瑟王的婚姻》、《弥尔顿》、《维纳斯的诞生》以及宏伟的“四大预言”——《欧罗巴的出现》、《显现之书》、《耶路撒冷》和《以西结书的异象》。 这些预言书是布莱克对西方文明、宗教历史、神话体系进行彻底重构的尝试。他摒弃了传统一神论的束缚，创造了一个由“永恒之人”（Eternals）和“世俗之人”（Spectres）构成的复杂宇宙论。 《弥尔顿》：布莱克将弥尔顿视为一位伟大的“永恒之人”，探讨了自由意志与想象力的神圣性，挑战了传统的善恶二元对立，认为真正的“恶”是对想象力的压制。 《耶路撒冷》：这部作品被布莱克视为其艺术的顶点，他试图通过想象重构伊甸园，描绘了“上帝之城”在人类精神中重建的蓝图。读者将沉浸于他那由神祇、巨人和历史象征交织而成的壮阔图景中。 在这些作品中，布莱克独特的符号系统——洛萨（Urizen，代表理性与法律）、洛萨（Los，代表想象力与先知）以及提尔（Tharmas，代表原始的激情）——将被详细梳理，帮助读者理解他如何以高度个人化的神话来批判启蒙运动的机械唯物论。 第三部分：版画艺术与文本的融合 威廉·布莱克不仅是诗人，更是革命性的“护照印刷术”（Illuminated Printing）的发明者。他的许多作品并非以传统排版印刷，而是通过他亲手雕刻的铜版，将文字与他那极具表现力的插画融为一体。 本书将致力于呈现这些“护照作品”的视觉冲击力： 1. 视觉叙事：分析布莱克如何运用夸张的肢体语言、扭曲的线条以及强烈的色彩对比，来强化诗歌中潜藏的激情与冲突。 2. 细节考证：我们不仅提供文本，更呈现了原始版画的高清复制品，让读者能够近距离观察布莱克在微小之处所倾注的精力与哲学意图。例如，《大 সংকোচন》（The Marriage of Heaven and Hell）中那些充满原始力量的版画，它们本身就是对既有道德秩序的颠覆。 第四部分：戏剧、诗札与其他遗作 为了确保内容的全面性，《威廉·布莱克全集》还收录了布莱克相对少为人知的戏剧作品，如《自由的女儿们》（The Daughters of Albion），它们以高度象征化的对话探讨了奴隶制、女性解放与宗教束缚等社会议题。 此外，我们还纳入了大量的诗札、书信、以及他为其他作家（如乔治·巴克勒的《卡塔洛尼亚的恐怖》）所做的少量插画，这些碎片化的文本共同勾勒出这位艺术家在不同生命阶段的思想脉络。 结语：想象力的不朽遗产 威廉·布莱克是一位生活在自己时代之外的巨人。他的作品挑战了我们对现实、宗教、历史乃至人类潜能的固有认知。阅读布莱克，不是被动地接受信息，而是一场主动的、充满发现的旅程——一场穿越理性的迷宫，直抵想象力源头的朝圣。 本《全集》不仅是研究布莱克作品的权威参考书，更是一扇通往人类最深刻、最炽热的灵性探险的门户。它邀请每一位读者，去体验他那无与伦比的“天国幻象”与对“永恒真理”的执着追求。

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阅读这本书的过程，就像是经历了一场深邃的、关于人类精神边界的探索之旅，它没有提供简单的答案，而是不断地抛出更深刻的问题，迫使你进入一种持续的反思状态。我花了整整一个周末，几乎是沉浸式地读完了它，期间关掉了所有电子设备的通知，生怕被打断了这种与作者思想同步的体验。作者的论述结构非常精妙，他似乎总能在看似毫不相关的概念之间，搭建起一座坚固的逻辑桥梁，使得那些原本晦涩难懂的哲学思辨，变得可以被触摸和理解。尤其是在探讨“时间性与永恒性”的章节，那种层层递进、抽丝剥茧的论证方式，让我不禁拍案叫绝。这不是那种教科书式的说教，而更像是一场精心编排的辩论，充满了智慧的火花。读完之后，我发现自己看世界的方式都发生了一些微妙的改变，一些曾经困扰我的生活中的小困惑，似乎在那宏大的叙事背景下，找到了新的参照系。这种思想上的触动和重塑，是任何快餐式阅读都无法给予的宝贵财富。

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这本书最让我感到惊喜的是其对“跨界研究”的精湛处理。它并非是孤立地讨论某一门学科，而是将艺术史、哲学、心理学乃至早期的科学观察，编织成一张宏大的知识网。作者在论证过程中，能毫不费力地从十八世纪的版画技术跳跃到中世纪的神秘主义教义，再转到关于人类潜意识的早期探索，这种知识的跨度令人咋舌。我特别留意了其中关于“象征主义的演变”这一章节，作者没有采用线性叙事，而是像一个精明的策展人，将不同时空、不同媒介的作品并置对比，用视觉和文字的双重冲击力来阐明核心观点。这种非传统的组织方式，虽然在初读时需要读者不断地在大脑中切换“视角”，但一旦适应，便能感受到其巨大的洞察力。它真正做到了拓宽读者的视野，让人明白，真正的深刻见解往往诞生于学科的交界处，而不是固守于任何一个狭窄的领域之内。这是一本能激发你对周边世界产生更深层次好奇心的书。

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这本书的语言风格极其独特，它混合了学术的严谨性与诗歌的韵律感，读起来既有挑战性又不失美感。初看时，你会觉得有些句子过于冗长和复杂，充满了古典的句式和罕见的词汇，需要放慢速度，甚至需要回溯阅读。但一旦适应了这种节奏，你会发现这种语言本身就是一种艺术表达。作者似乎刻意地避开了现代散文的简洁和直白，转而追求一种更具暗示性和多义性的表达方式。比如，他描述情感状态时，使用的意象往往来自于古老的炼金术或天文学，这种跨学科的隐喻使用，极大地丰富了文本的内涵。我特别欣赏其中对于“沉默的价值”的探讨，他用了一整章的篇幅，几乎是用最少的文字，去描绘了“未言之语”的力量，这种对语言边界的拓展和挑战，实在令人叹服。它要求读者不仅仅是用眼睛看文字，更是要用心去感受文字背后的回响，这是一种非常主动的阅读体验，也因此，这本书的回味无穷，每一次重读都会有新的感悟。

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我必须得承认，这本书的阅读门槛相当高，它并非是那种可以轻松带上地铁翻阅的读物，它要求你有一定的背景知识储备，或者至少有一种强烈的好奇心去主动查阅那些陌生的术语和典故。全书充满了对西方古典哲学、神秘学派以及早期浪漫主义思潮的密集引用和深刻阐释，如果对此一无所知，很容易在某些关键的论述点上迷失方向。我几次不得不停下来，去查阅脚注里提到的那些晦涩难懂的拉丁文或古希腊概念，这虽然打断了阅读的流畅性，但却是确保我能真正理解作者观点的必要步骤。这本书的价值正是在于它的“拒绝平庸”，它不迎合大众的口味，而是为那些愿意付出时间和努力的求知者保留了一片知识的净土。它更像是一本“工具书”与“思想导师”的结合体，它不仅告诉你“是什么”，更教会你“如何思考”，如何将看似无关的知识碎片整合起来，构建属于自己的知识体系。这是一次智力上的马拉松，而不是短跑。

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这本书的装帧设计实在让人眼前一亮，封面那种略带粗粝感的纸张，配上烫金的字体，散发着一种古老而又神秘的气息。我拿到手的时候，甚至有些舍不得马上打开它。内页的排版也十分考究，字体的选择带着一种维多利亚时代的优雅，留白恰到好处，使得阅读体验非常舒适，眼睛不会感到疲劳。要知道，现在很多出版社为了节省成本，排版总是做得十分仓促，但看得出来，编辑和设计师对这本书倾注了极大的心血。特别是那些插图部分，采用了高质量的印刷技术，即便是那些描绘了宏大场景或复杂象征符号的画作，细节也得以完美再现，色彩的层次感非常丰富，让人仿佛能透过纸张感受到那个时代的氛围。我尤其喜欢其中关于字体设计的研究部分，那不仅仅是简单地复制，而是深入探讨了不同时期字体风格如何影响文本的解读，这对于一个文字工作者来说，简直是宝库。翻阅的过程中，我时常会停下来，去摩挲那些装帧的细节，那种沉甸甸的质感，让人觉得手里握着的不是一本普通的书，而是一件值得珍藏的艺术品。装帧的用心程度，往往能反映出内容本身的重量，这本书显然是得到了最高级别的对待。

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