具体描述
《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义全书包括《艺术品的本质及其产生》《意大利文艺复兴时期的绘画》《尼德兰的绘画》《希腊的雕塑》和《艺术中的理想》等五个部分，洋洋洒洒近四十万字，实则是一部生动的西方艺术史。 阅读之后，读者一定会被丹纳广博的学识、独特的思路、缜密的分析、精辟的见解所折服。而且，你会发现，原来艺术的本源是这样的。你会发现，阻碍我们欣赏艺术作品的重重迷雾在渐渐散开。
作者简介
丹纳（1828—1893），19世纪法国思想家、文学评论家、史学家，法国证实主义代表人物，巴黎政治学院的奠基人。
傅雷，上海南汇人，中国著名的翻译家、作家、教育家、美术评论家。
目录信息
第一章艺术的品的本质
第二章艺术品的产生
第二编 意大利文艺复兴期的绘画
第一章意大利绘画的特征
第二章基本形势
第三章次要形势
第四章次要形势（续1）
第五章次要形势（续2）
第六章次要形势（续3）
第三编 尼德兰的绘画
第一章永久原因
第二章历史时期
第四编 希腊的雕塑
第一章种族
第二章时代
第三章制度
第五编 艺术中的理想
第一章理想的种类与等级
第二章特征重要的程度
第三章特征有益的程度
第四章效果集中的程度
· · · · · · (收起)
读后感
我读的第一本外国小说是傅雷所译的罗曼罗兰的《约翰克利斯朵夫》，从此一发不可收拾，将傅雷的译作、罗曼罗兰的著作、整个西方文学名著统统找来看，其中就有这本法国作家丹纳的《艺术哲学》。 法国人的思维真的是非常清晰，文笔也非常优美，书中的艺术哲学也远远没有其它相关著...
评分这是艺术概论课的平时作业，老师给了个有关美学、艺术的书目，选一本写读书笔记，恰好有《艺术哲学》，也是我一直想看的，就借来读，读后写了这个，作为作业~~ 《艺术哲学》读书笔记 由于对西方艺术了解不多，很多细节具体事实并不能很好记住，所以有关例证的...
评分丹纳的《艺术哲学》可谓是文艺批评史上的名篇。它于19世纪下半叶出版，20世纪60年代译成中文，对中国和世界的文艺理论发展都有不小的影响。然而，无论从现代艺术还是学术的角度看，丹纳的《艺术哲学》都有不尽如人意之处；本文谨立足当下，对丹纳于一个半世纪前发表的文艺批评...
评分丹纳的《艺术哲学》可谓是文艺批评史上的名篇。它于19世纪下半叶出版，20世纪60年代译成中文，对中国和世界的文艺理论发展都有不小的影响。然而，无论从现代艺术还是学术的角度看，丹纳的《艺术哲学》都有不尽如人意之处；本文谨立足当下，对丹纳于一个半世纪前发表的文艺批评...
用户评价
这本书带给我的，是一种前所未有的震撼。我一直以为自己对艺术有着基本的理解，但读完这本书，我才意识到，我之前的认知是多么的肤浅。作者以一种极其犀利且深刻的笔触，剖析了艺术的本质，揭示了那些我们司空见惯的艺术现象背后，隐藏着的复杂逻辑和深层意义。我尤其被书中关于“美学”的讨论所吸引，它不再是空洞的理论，而是与我们生活息息相关，与我们的情感体验紧密相连。我开始反思自己过去的一些审美习惯，一些盲目的追随，一些被他人观念所影响的 giudgement。这本书，就像一面镜子，照出了我内心的盲点，也点亮了我对艺术更深层次的追求。我迫不及待地想将书中的一些观点，与我所接触到的艺术作品进行对照，去验证，去思考，去发现新的乐趣。这本书，让我对艺术的理解，从“看热闹”上升到了“看门道”，这种进步，对我来说，意义非凡。它让我不再满足于表面的欣赏，而是开始探究其内在的逻辑和精髓。
评分阅读这本书的过程，对我来说，是一段充满惊喜的旅程。我原以为会读到一些枯燥的理论，一些晦涩难懂的概念，但事实证明，我的担忧是多余的。作者的写作风格非常独特，他能够将深邃的哲学思考，融入到对艺术作品的生动描绘之中，让那些原本遥不可及的艺术理论，变得鲜活而有趣。我尤其喜欢书中对一些具体艺术作品的解读，它们让我对这些作品有了全新的认识。我不再只是看到它们的外在形式，更能理解它们内在的意涵，感受到艺术家们想要传递的情感。这本书，就像一位博学的导游，带领我走进艺术的殿堂，让我不仅看到了精美的展品，更能听懂它们背后的故事。这种沉浸式的体验，让我对艺术的理解，从“观光客”升级到了“鉴赏家”，我从中获得了前所未有的满足感和成就感。
评分这本书，对我而言，更像是一场精神的洗礼。我一直以来，对艺术都有一种莫名的崇拜感，总觉得它离我很遥远，是少数精英才能够触及的领域。然而，这本书打破了我这种刻板的印象。作者以一种极其平易近人的方式，将艺术的魅力展现在我面前，让我意识到，艺术并非高高在上，它根植于我们的生活，是我们情感的表达，是我们精神的寄托。我被书中那些生动的例子所吸引，它们让我看到了艺术是如何与我们的生活交织在一起，又是如何影响着我们的情绪和认知。这本书，让我重新审视了自己对艺术的理解，我不再感到畏惧，而是充满了亲近感。我开始尝试去接触更多的艺术形式，去体验不同的艺术媒介，去感受艺术带给我的愉悦和启发。我发现在这个过程中，我不仅丰富了我的精神世界，更重要的是，我学会了如何去欣赏生活中的美，如何去发现那些被我忽略的美好。
评分我一直对那些能够激发思考的书籍情有独钟，而这本书，无疑是其中的佼佼者。它并没有用华丽的辞藻来堆砌，也没有故弄玄虚地制造悬念，而是用一种平实而又充满力量的语言，将深邃的思想娓娓道来。我尤其欣赏作者的逻辑思维，他能够将看似无关的艺术现象，串联起一条清晰的逻辑线，让我们看到隐藏在表象之下的内在联系。每当读到一个新的章节，我都会有一种豁然开朗的感觉，仿佛之前困扰我的许多问题，都得到了解答。这本书，让我对艺术的认识，不仅仅停留在感性的层面，更能上升到理性的思考。我开始能够用更系统、更全面的视角，去审视那些艺术作品，去理解那些艺术家们的创作意图。这种从感性走向理性的飞跃，是我在这本书中最大的收获。我不再是那个只会“看热闹”的旁观者，而是开始能够“品鉴”和“分析”艺术，并从中获得更深刻的乐趣。
评分这本书，给我带来了非常大的启发，我感觉自己对艺术的理解，进入了一个全新的维度。我以前总觉得，艺术就是那些能够给我们带来愉悦感的东西，是让我们赏心悦目的。但这本书，却让我看到了艺术的另一面——它也可以是沉重的，可以是令人不安的，甚至是具有颠覆性的。作者通过对一些艺术作品的深入剖析，让我看到了艺术是如何揭示人性中的阴暗面，又是如何挑战我们的固有观念。这种对艺术的全新认识，让我对艺术的欣赏，不再仅仅停留在表面的美感，而是能够更深入地去理解其背后所蕴含的思想和力量。我开始能够用一种更复杂、更立体的方式，去审视那些艺术作品，并从中获得更深刻的思考。这本书，让我明白，真正的艺术，从来都不是肤浅的，它能够触及我们内心最深处的某些东西。
评分这本书，我是在一个偶然的机会下接触到的，当时我正漫无目的地在书店里翻阅，被它沉甸甸的质感和略显深邃的书名所吸引。《艺术哲学》—— 光是这几个字，就足以勾起我对艺术的无限遐想。我并非艺术科班出身，也算不上是什么资深鉴赏家，但我对美有着最本能的渴望，对那些能够触动我内心深处的事物，总是充满好奇。拿到这本书，我并没有立刻投入阅读，而是将其摆在了床头柜上，偶尔拿起它，摩挲着封面，感受着纸张的温度，仿佛在和一位久未谋面的智者进行着无声的对话。我开始思考，艺术究竟是什么？是笔尖流淌的色彩，是雕塑家手中的冰冷石块，是乐章里的跌宕起伏，还是诗句中跳跃的灵魂？它存在于我们生活的每一个角落，却又如此难以捉摸。我渴望通过这本书，能够窥见艺术那神秘的面纱，理解那些流传千古的艺术品背后，隐藏着怎样的思想，又承载着怎样的情感。我期待着，这本书能够带领我进入一个全新的视角，重新认识我所熟悉的世界，并且，或许，能够点燃我内心深处对艺术的某种共鸣。它不应该只是一堆文字，而应该是一把钥匙，打开我通往艺术殿堂的门。
评分这本书，让我对自己一直以来对艺术的理解，产生了一种全新的审视。我一直认为，艺术就是一种美，一种能够愉悦我们感官的东西。但这本书，却将艺术的定义，远远地拓展了。它让我看到了艺术中蕴含的批判精神，它对社会的反思，它对人性的探索。我开始明白，艺术不仅仅是“美”，更是一种“真”，一种对现实的深刻洞察。书中对一些艺术流派的分析，让我看到了艺术是如何随着时代的变迁而演变的，又是如何反映着不同时期的社会思潮。这种深刻的认识，让我对艺术的理解，不再局限于表面的形式，而是能够深入到其背后所承载的思想和价值。这本书，就像一把锋利的解剖刀，剖开了艺术的肌理，让我看到了它更深层次的意义。我开始能够从更广阔的视野，去理解和欣赏艺术，并从中获得更深刻的启示。
评分我不得不承认，这本书在一定程度上挑战了我固有的观念。起初，我带着一种“学习”的心态去阅读，期望能够获得一些明确的知识体系。然而，这本书并没有给我现成的答案，而是引导我进行自我探索和反思。作者并没有直接告诉我什么是艺术，而是通过一系列的引导和启发，让我自己去寻找答案。这种方式，起初让我感到有些困惑，甚至带着一丝丝的抵触。我习惯了直接的灌输，习惯了清晰的定义。但是，随着阅读的深入，我渐渐体会到这种“不设限”的自由所带来的魅力。我开始主动地去思考，去联想，去将书中的论述与我的个人经历相结合。我发现，原来艺术的定义并非固定不变，它随着时代、文化、甚至个人的经历而不断演变。这本书，让我明白，理解艺术，从来不是一件简单的事情，它需要一颗开放的心，一种敏锐的感知，以及一种持续的探索精神。我不再期望从书中找到一个“标准答案”，而是乐于在这个探索的过程中，不断丰富自己对艺术的理解。
评分这本书，对我来说，是一次非常独特的阅读体验。我一直以来，都对那些能够引发思考的书籍情有独钟，而这本书，无疑是其中最让我印象深刻的一本。作者并没有给我现成的答案，而是通过一系列的发问和引导，让我自己去思考，去探索。这种方式，起初让我感到有些不适应，我习惯了直接的知识灌输。但是，随着阅读的深入，我渐渐体会到这种“引导式”的阅读方式所带来的魅力。它迫使我主动地去思考，去联系，去形成自己的观点。我发现，原来艺术的理解，从来都不是一件简单的事情，它需要一种主动的参与，一种持续的探索。这本书，就像一位睿智的老师，并没有直接告诉我知识，而是教我如何去学习，如何去思考。这种学习能力上的提升，对我来说，比任何具体的知识都更有价值。
评分这本书，给我带来了一种前所未有的阅读体验，我感觉它不仅仅是一本书，更像是一位智者在与我进行一场深刻的对话。作者并没有用华丽的辞藻来包装他的思想，而是用一种极其朴实却又充满力量的语言，将他对于艺术的深刻见解娓娓道来。我尤其欣赏他那种对事物本质的洞察力，他能够穿透表面的现象，直达事物的核心。每一次阅读，都让我有一种豁然开朗的感觉，仿佛之前困扰我的许多关于艺术的疑问，都得到了解答。这本书，让我对艺术的理解，从一个懵懂的初学者，逐渐走向了一个更具深度和广度的认知。我不再满足于仅仅欣赏艺术的表面美，而是开始去探究其背后所蕴含的哲学思想，以及它与我们人类文明发展之间的紧密联系。我发现在这个过程中，我不仅仅提升了我的艺术鉴赏能力，更重要的是，我拓宽了我思考问题的视野，让我对生活有了更深刻的理解。
评分讲稿 比较流畅友好
评分讲稿 比较流畅友好
评分跟哲学关系不大，更像是社会学著作，还原艺术风格形成时期的社会环境，强调社会风尚、风俗人情对艺术风格的影响。
评分跟哲学关系不大，更像是社会学著作，还原艺术风格形成时期的社会环境，强调社会风尚、风俗人情对艺术风格的影响。
评分讲稿 比较流畅友好
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有