具体描述
《夜莺与玫瑰(名家名译)》是王尔德童话作品的经典选集,共收录了他的《夜莺与玫瑰》、《幸福王子》、《巨人的花园》、《忠实的朋友》、《驰名的火箭》、《少年王》和《星孩儿》七部脍炙人口的经典作品。这些作品,由民国时期的才女林徽因翻译。林徽因的文字优美自然、富有灵气,充满了恬静的女性美。
作者简介
奥斯卡·王尔德(Oscar Wilde,1854年10月16日-1900年11月30日),爱尔兰作家、诗人、剧作家,英国唯美主义艺术运动的倡导者。他于十九世纪八十年代创作了多种形式的作品,其后成为了十九世纪九十年代早期伦敦最受欢迎的剧作家之一。如今他以其短诗、小说《道林·格雷的画像》及戏剧作品闻名,他的牢狱生涯和早逝也是人们关注的话题。
目录信息
幸福王子
巨人的花园
忠实的朋友
驰名的火箭
少年王
星孩儿
The Nightingale And The Rose
The Happy Prince
The Selfish Giant
The Devoted Friend
The Remarkable Rocket
The Young King
The Star-Child
· · · · · · (收起)
读后感
看什么童话会看到心痛? 大约王尔德的能霸占到前几。 从来没有一篇结局是传统意义的happy ending,或“从此过上幸福的生活”。 他的故事里,大多,好人并没有所谓的好报,坏人或讨厌的人也未必会有任何惩罚,但是,每个人每个小动物每样东西,都在故事里成就了自我。 夜莺为了...
1900年11月,剧作家、诗人、小说家奥斯卡王尔德(Oscar Wilde)下葬于巴黎拉雪兹神父公墓的墓地。在他死后的一百多年里,女士们(可能还有男士们)的唇印把他的墓碑腐蚀得不像样子,这不得不让巴黎市政府和爱尔兰政府在他的墓碑周围竖起玻璃挡板。 如 果将这个作为人生故事的结...
其实,我想说在王尔德这本童话集里最初打动我的绝不是这主打的故事。这就如同许多专辑的热门歌曲一般,迎合市场的普遍诉求与关注点,奏效但并不一定打动人。至少之于我是如此。 爱情,这个主题总是拿来被反复描写、推敲,有人热衷于写有人热衷于看。试想也许王尔德写作的初衷...
——评《夜莺与玫瑰》 文/蓦烟如雪 他常被众人称作“唯美主义者”,可他笔下却依旧鲜活着现实的痛苦,他嘲弄市侩,渴望爱和美,他说“我们都活在阴沟里,但仍有人仰望星空”,似乎,这句最能贴切于他。 他自己曾说,我把所有天才放进了生活,只把才能放进了作品,可在...
我要说,封面真的很美很美啊! 现在这个页面上糟糕的显示是WHAT啊! 给跪~看这里看这里 http://img5.douban.com/view/note/large/public/p25887137.jpg 不想说话了。。。
用户评价
这本书的社会洞察力,让我感到由衷的震撼。它披着一层精美的外衣,但内核却是对社会结构和人际关系中那些微妙权力动态的深刻剖析。作者对于社会阶层之间的鸿沟、对于传统观念对个体的束缚,有着极其敏锐的观察力,并且毫不留情地将这些残酷的现实展现在读者面前。它探讨的不是宏大的政治变革,而是那些隐藏在日常交往、眼神交汇、甚至是餐桌礼仪背后的隐性规则,以及个体如何在这种无形的压力下挣扎求存。这种对“体制”和“潜规则”的解构,是建立在对人性弱点深刻理解之上的。它迫使我重新审视我所处的环境,去思考那些我们习以为常却从未深究的社会约定俗成的运作逻辑。读完后,你会发现,故事中的冲突并非孤立的个体悲剧,而是更大、更普遍的人类困境在特定环境下的投射,其思考价值远远超越了故事本身,具有非常强的现实意义和启发性。
这本书的结构设计简直鬼斧神工,简直像一个精密的瑞士钟表,每一个齿轮——每一个章节的转折——都咬合得天衣无缝。它不是那种平铺直叙的故事,而是采用了多线索交织的叙事手法,像一张巨大的、错综复杂的网,将人物的命运和背景事件牢牢地系在一起。初读时,可能会因为信息的密度和跳转的频率感到一丝迷茫,但一旦你掌握了其中的韵律,就会被这种巧妙的编排深深折服。作者似乎对“悬念”有着近乎偏执的掌控欲,总是在最关键的时刻设置障碍,让你迫不及待地想要翻页,去探寻那隐藏在迷雾之后的真相。更妙的是,这种复杂性并未牺牲可读性,反而因为结构上的张力,使得整个阅读过程充满了智力上的挑战和乐趣。它要求读者保持高度的注意力,去连接那些看似无关的碎片,最终拼凑出一个宏大而完整的图景。这种建筑感极强的写作方式,让我觉得阅读本身就是一种智力上的冒险,非常适合喜欢深度剖析文本的读者。
坦白说,这本书的氛围营造能力,简直可以拿来当做教科书来研究。它不仅仅是讲述了一个故事,它更是成功地构建了一个可以被感知的“世界”。无论是对环境的描写,还是对特定心境的捕捉,都充满了强烈的感官冲击力。当我读到关于某种特定天气或光影的描述时,我仿佛真的能感觉到那种湿冷或灼热,那种沉重或轻盈。这种将“感觉”转化为文字的能力,非常出色。作者似乎深谙如何运用意象的重复和象征手法的渗透,来加固这种氛围的构建。故事中充满了令人难忘的意象符号,它们像幽灵一样在不同的场景中闪现,不断地为故事的情感基调添加层次。这种氛围不是一成不变的,它会随着情节的发展而微妙地变化,从最初的压抑到后期的某种近乎绝望的壮丽,整个过程一气呵成,将读者牢牢地锁在这个虚构的维度里,直到最后一页才依依不舍地放手。
这本书的语言风格简直像是在进行一场盛大的宫廷舞会,每一个词语都经过精心打磨,闪耀着古典文学的微光。我翻开它的时候,仿佛立刻被带入了一个由华丽辞藻编织而成的梦境。作者对细节的描摹达到了令人发指的程度,即便是最微小的场景,也能被描绘得如同油画般细腻丰满。叙事节奏徐缓而庄重,像是一首慢板的交响乐,每一个音符——每一个句子——都恰到好处地停顿,让读者有足够的时间去品味其中蕴含的情感张力。我特别欣赏那种时不时冒出来的哲思性的喟叹,它们不是生硬地插入,而是自然地从人物的内心深处流淌出来,为整个故事增添了一种深邃的、近乎永恒的重量感。阅读体验是沉浸式的,我感觉自己不是在看故事,而是在亲历那段时光,呼吸着那个时代特有的、带着某种贵族式忧郁的空气。那种对美和艺术的极致追求,贯穿始终,让人在字里行间都能感受到作者对文学形式的敬畏与热爱,读完后,有一种灵魂被某种高贵气质洗涤过的感觉,回味无穷。
我必须说,这本书里的人物塑造达到了炉火纯青的地步,他们不是扁平的符号,而是活生生的、充满矛盾和挣扎的个体。最让我印象深刻的是主人公内心的那种撕扯感,那种被外界期望和自我认知不断拉扯的痛苦,被刻画得入木三分。作者没有急于给任何人贴上“好人”或“坏人”的标签,相反,每个人物都带着自己难以言喻的阴影和光亮。我甚至能感受到他们呼吸的频率,能体会到他们那些不被言说的渴望和恐惧。尤其是反派角色的塑造,简直是教科书级别的,他并非传统意义上的恶魔,他的动机、他的逻辑,都建立在某种扭曲却又自洽的信念体系之上,让人在憎恨的同时,又忍不住产生一丝理解甚至同情。这种对人性的复杂性不加粉饰的展现,使得整个故事充满了真实感和厚重感,让人在合上书本后,脑海中依然会反复咀嚼这些角色的命运和他们的选择,仿佛他们仍然在某个角落里继续着他们未尽的人生。
华而不实
凡人,你对贫穷一无所知!
凡人,你对贫穷一无所知!
人间百态
还行吧