何谓抽象的抒情?凡发议论不离具体事象而又极富作者个性者属之。
沈从文离开文坛后,痴迷于文物研究三十余年,有巨著《中国古代服饰研究》等问世。限于篇幅,这里只借助零星短文,让读者有机会窥探到沈从文为之倾倒的又一灿烂世界。
其他部分,谈各类艺术,谈短篇写作,皆属夹叙夹议、独具性灵的文字。
沈從文(1902—1988),著名作家、歷史文物研究學者。湖南鳳凰人,漢族。早年投身行伍,1924年開始文學創作,是白話文學革命的重要踐行者和代表作家,他的小說表現手法不拘一格,文體不拘常例,故事不拘常格,嘗試用各種體式和結構進行創作,為中國文學史上不可多得的“文體作家 ”。他的散文也獨具魅力,為現代散文增添了藝術光彩。一些後來的作家曾深受他創作風格的影響。在文物研究上,沈從文堅持以實物為依據,綜合材料、形制、紋樣的發展與聯繫,走自己獨特的研究道路,堅持研究為生產、藝術創作和歷史研究服務。
前些天在图书馆遇见这本书,也重新遇见了沈从文,更跟着他认识了许多许多。 他写的【论朱湘的诗】顶好,顶好。我一直以为一个不写诗,不译诗,不谈诗的人,是不能担当才子之名的。
评分艺术的本质是一个从艺术与实用区别开来时就一直被探讨的话题。对于这个全新的概念,亚里士多德认为其本质在于模仿,其后的狄德罗,车尔尼雪夫斯基,帕德从不同方面继承了这一点;席勒与斯宾塞则将艺术中的审美自由与游戏联系在了一起;列夫·托尔斯泰将艺术的功能与人的情感表...
评分前些天在图书馆遇见这本书,也重新遇见了沈从文,更跟着他认识了许多许多。 他写的【论朱湘的诗】顶好,顶好。我一直以为一个不写诗,不译诗,不谈诗的人,是不能担当才子之名的。
评分前些天在图书馆遇见这本书,也重新遇见了沈从文,更跟着他认识了许多许多。 他写的【论朱湘的诗】顶好,顶好。我一直以为一个不写诗,不译诗,不谈诗的人,是不能担当才子之名的。
评分艺术的本质是一个从艺术与实用区别开来时就一直被探讨的话题。对于这个全新的概念,亚里士多德认为其本质在于模仿,其后的狄德罗,车尔尼雪夫斯基,帕德从不同方面继承了这一点;席勒与斯宾塞则将艺术中的审美自由与游戏联系在了一起;列夫·托尔斯泰将艺术的功能与人的情感表...
与我以往接触的任何文学作品都大相径庭,这本书的结构本身就是一种解构。它不是线性的,更不是循环的,它更像是星系图,点与点之间充满了巨大的、令人眩晕的空白。我花了整整一个下午的时间,试图绘制出一张思维导图来梳理其中的主要意象群,最终不得不放弃。那些反复出现的符号,比如“灰色的翅膀”、“被遗忘的调性”、“潮湿的玻璃”,它们并非服务于某个特定的象征意义,而是像乐谱上的休止符,它们的重要性恰恰在于它们所制造的“暂停”和“缺席”。这种处理方式让人联想到某些实验电影对时间的非线性表达,它要求读者必须接受叙事主体是流动的、多变的,甚至可能是自相矛盾的。最让我印象深刻的是其中关于“等待”的描述,那里没有钟表,没有期限,只有一种近乎永恒的、不带任何焦躁的纯粹存在状态。读完后,我的日常感知似乎被调整了频率,我开始注意那些平时被我忽略的微小中断和背景噪音,仿佛作品的“抒情”已经渗透到我的呼吸之中,虽然内容难以复述,但其带来的认知冲击是毋庸置疑的。
评分这本书的阅读体验是高度个人化的,几乎可以称之为一场私密的冥想。它没有提供任何外部世界的锚点,所有的场景都内爆于读者的意识深处。举例来说,书中某一章节全篇都在描述“光线穿过尘埃的路径”,但这不是物理学的描述,而是对“时间流逝的颗粒感”的哲学捕捉。你必须调动所有关于“轻微”和“微小”的记忆储备,才能勉强跟上作者的思绪。我感觉作者似乎在用一种非常古老而又极其先锋的语言进行对话,仿佛在模仿某种失传的咏叹调。文字的密度极大,每一句都似乎承载了过多信息,以至于我必须逐字逐句地咀嚼,才能避免错失其微妙的张力。它不是用来“读完”的,而是用来“经历”的。合上书本时,我感到一种强烈的、近乎宗教般的疲惫感,那不是因为内容复杂,而是因为精神被拉伸到了一个前所未有的广度,去触碰那些通常被理性思维过滤掉的边缘地带。
评分对我而言,这本《抽象的抒情》更像是一面高精度的棱镜,它不反射现实,而是折射出观察者自身的内在结构。我必须承认,这本书的阅读门槛极高,如果抱着寻找“故事”或“观点”的目的去翻阅,只会收获挫败感。真正吸引我的是其中那种对“纯粹状态”的迷恋。作者似乎对所有约定俗成的命名和分类都持有一种近乎冷酷的疏离感,他更倾向于描绘事物在被命名之前的那一刻的颤动。有一种段落,描述了“蓝色”如何在不成为天空或海洋的情况下存在,那是一种只存在于感官经验边缘的蓝色,它既是温度又是重量,是一种纯粹的“蓝性”。这种对本质的追逐,使得文本充满了张力和一种清冷的诗意。它让你质疑自己所依赖的语言系统有多么脆弱,同时又惊叹于作者如何能驾驭这种破碎的语汇,构建出如此宏大而又空无一物的殿堂。
评分这本书的语言组织方式,简直是对传统句法的一次温柔的、但却是彻底的颠覆。它不是混乱,而是一种更高层次的有序——一种基于情感共振而非语义关联的排列。读起来,节奏感异常强烈,时而缓慢如冰川移动,时而急促如心脏骤停。我发现自己会不自觉地停下来,对着某一个词组反复默念,试图从中提取出肉眼看不见的能量场。例如,书中有一处对“记忆的腐蚀”的描写,没有使用任何传统的比喻,而是通过对特定元音和辅音的交替使用,营造出一种声音上的“溶解”感。这已经超越了文学的范畴,更像是一种跨媒介的听觉艺术被固化在了纸面上。通篇下来,我无法向任何人准确概括它讲了什么,但这并不重要,因为这本书所达成的目标,似乎就是让你在阅读的过程中,彻底忘记“讲述”这回事,转而成为一个单纯的、接受世界原始信息流的接收器。这是一种稀有的、令人感到被净化的阅读体验。
评分这本《抽象的抒情》简直是文字的迷宫,每一次深入阅读都像是在攀登一座由意象和感觉构筑起来的虚无之山。作者的笔触如同流动的光影,捕捉的并非实体事物,而是那些稍纵即逝的情绪波纹和潜意识的低语。我曾试图在其中寻找一个明确的故事线索或可供依附的具象场景,但每一次努力都像是试图抓住水中的月亮,徒劳而又迷人。那些句子之间跳跃的逻辑,初看时令人困惑,仿佛置身于一场没有剧本的即兴戏剧中,角色的台词彼此错位,却又在某种高维度的共鸣中达成了一种奇异的和谐。它迫使我暂时放弃对“意义”的执着追寻,转而沉浸于词语本身的音韵和振动之中。读到某些段落,我仿佛能闻到雨后泥土的清新,或是感受到远方钟声的悠远回响,但这些感官体验是纯粹由文字激发产生的,与现实中的任何特定情境都无关。这是一种对语言极限的探索,是对“不可言说之物”的优雅致敬。它不是一本消遣读物,更像是一场对阅读者心智结构的精密测量,考验着我们能接受多少游离于具象之外的纯粹感受。
评分都是随笔,谈起对研究文史的一些看法,谈到具体的研究内容,服饰啊文物啊红楼梦啊民俗啊书法啊,都谈得很细,后面讲到对文学创作的一些看法,很多是书信的形式,读来亲切诚挚。对任何事只有先有治学的态度,才能精进,做的事情也才有意义吧。
评分常翻常新的一本书,不过这本书里有错字...
评分一手掂起,就像那个词一样亲切遥远,彼时围炉夜唱,终蜷缩至不可道明的隐秘处。雨织峒河(沈写的是“洞河”),“既还不是回家的时候,一面看雨一面自然就需要温习那些过去的经验,这个日子才能发遣开去。雨落得越长,人也就越寂寞。在这时节想到一切好处也必想到一切坏处”。
评分一手掂起,就像那个词一样亲切遥远,彼时围炉夜唱,终蜷缩至不可道明的隐秘处。雨织峒河(沈写的是“洞河”),“既还不是回家的时候,一面看雨一面自然就需要温习那些过去的经验,这个日子才能发遣开去。雨落得越长,人也就越寂寞。在这时节想到一切好处也必想到一切坏处”。
评分常翻常新的一本书,不过这本书里有错字...
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有