具体描述
如何营建一座精美雅致的“私家庭院”，如何巧妙布局阁楼、厅堂、书房，如何在屏门、风窗、栏杆中体现古典意趣，如何在选石、铺地、掇山、花木植栽上如诗如画……
明末造园家计成以其工匠的精神，唯美的意趣，为我们记叙了中国古代园林设计的高妙艺术，凸显设计师巧夺天工的高超技艺，展示了明代中产阶级日常生活的真实细节和文化品质。
《园冶》是中国造园艺术的传世经典，也是世界首部造园学专著，被日本宫廷评价为“开天工之作”，被欧美国家奉为“生态文明圣典”。它不仅展现了中国造园艺术的高度，也为现代别墅的建造与私人家居装修提供了可模仿的范本。
作者简介
计成（1582—？）
中国明末造园家，苏州吴江人，能以画意造园。
崇祯七年（1634 年）写成了中国最早、最系统的造园著作《园冶》——也是世界造园学最早的名著。
曾主持建造三处著名园林——常州吴玄的东园、仪征汪士衡的嘉园和扬州郑元勋的影园。他还能诗善画，时人评价他的诗如“秋兰吐芳，意莹调逸”。
目录信息
题词 / 006
自序 / 013
【卷一】
兴造论 / 002
晴川叠翠、古寺飞悬于半空，只要是可见之处，都可借来为我所用。看到那些俗不可耐的景色，就要想办法遮挡起来，遇到美景则应尽收园中，无论远处的郊野，抑或村庄，皆当作园林烟云袅袅的一处风景，这也就是我们说的“巧而得体”的含义。
苏州拙政园 / 008 苏州留园 / 010
北京颐和园 / 011 承德避暑山庄 / 016
园 说 / 017
古时造园，不是在建造一座生硬的建筑群，而是在造一个天人合一的生命体。园林风物建筑，杂糅了造园者的品格态度，一个园林就是一个人生动真实的精神世界。
古代名家论园林 / 025
相 地 / 026
古人在建造园林宅院之前，有个必不可少的准备工作就是相地：踏勘选定园址，对整体布局有个大致的规划，在此基础上构筑成园。
山林地 / 034 城市地 / 038
村庄地 / 044 郊野地 / 048
傍宅地 / 053 江湖地 / 058
中国古代建筑“风水” / 061
立 基 / 063
凡为园里构筑物选择地基的时候，都应把厅堂作为整个园林的主体建筑物，还要把便于从此观景作为重要标准，来确立厅堂置于何处。
厅堂基 / 067 楼阁基 / 070
门楼基 / 071 书房基 / 072
亭榭基 / 076 廊房基 / 077
假山基 / 079
园林假山的理法 / 081
屋 宇 / 082
尽管住宅房屋和园林内的房屋在造型上大致相同，可是园林庭室又必须具有赏景的功能，它的结构要求也就略有不同。
门楼 / 090 堂 / 093
斋 / 095 室 / 098
阁 / 101 房 / 106
馆 / 108 楼 / 112
台 / 115 亭 / 118
榭 / 123 轩 / 126
卷 / 129 广 / 130
廊 / 132
中国传统建筑中常见屋顶式样/ 088
列 架 / 136
古时候房子的木质结构，都会在两步柱中间架上大梁，能减少房中柱子数量，在梁上立上童柱，童柱上面再架上小柁梁，小柁梁上又立童柱，在柱子的尽头架上檩，架上一条檩就是一架。
五架梁 / 142 七架梁 / 143
九架梁 / 144 草架 / 150
重椽 / 150 磨角 / 152
地图 / 153 列架式 / 154
地图式 / 157
装 折 / 160
大多房屋的建造，最难的就是对房屋的装修。园林中屋宇的装修和那些平常住宅还不一样，它要求在变化之中有条有理，保证庭院的形状既方正整齐，又不显得生硬呆板。
屏门 / 169 仰尘 / 170
户槅 / 171 风窗 / 175
风窗·装折图式 / 176 风窗·槅棂式 / 177
《营造法式》小木作制度图样/ 165
《营造法式》格子门图样/ 173
【卷二】
栏 杆 / 190
栏杆是把人和环境联系起来的一种重要工具，它让人在室外倚栏观景，是人与自然进行心灵对话的桥梁和依托。
栏杆图式 / 194
【卷三】
门 窗 / 214
地域不同，建筑风格和装折风格会不同，门窗的形状也会有所不同。如在侨乡福建和广东一带，人们喜欢用彩绘来装饰房屋建筑，这些地方的门窗也会出现色彩感很强的漆绘装饰。
门窗空图式 / 221
墙 垣 / 224
在建筑学上，墙是一种把空间围合起来的构件。在园林中，墙的作用更为突出。它不仅起到划分园区内外范围的作用，还起到了分隔园林内部空间，在借景中遮挡劣景的作用。
白粉墙 / 231 磨砖墙 / 234
漏砖墙/ 238 乱石墙 / 243
墙垣式样/ 229 墙垣砌法/ 232
《营造法原》花墙洞式样/ 236 漏砖墙十六种式样/ 240
园林中的花草树木/ 244
铺 地 / 251
在园林中铺路，既要考虑它本身的交通道路性质，还要着重考虑它的景观价值。设计者要把它看作是牵引人们观赏景色的工具，要使它和园中的景色搭配，和周围的环境协调，要有“出人意外、入人意中”的效果。
乱石路 / 257 鹅子地 / 258
冰裂地 / 260 诸砖地 / 261
砖铺地图式 / 263
掇 山 / 265
从皇家宫苑到私家园林，中国古典园林中处处都有假山的身影，可谓无园不石，无石不园。那些被精心搜集用以叠山的石头，在园林中有了生命力，成为园林艺术的精华所在。
园山 / 271 厅山 / 273
楼山 / 275 阁山 / 276
书房山 / 277 池山 / 278
内室山 / 279 峭壁山 / 281
山石池 / 282 金鱼缸 / 283
峰 / 284 峦 / 286
岩 / 288 洞 / 289
涧 / 291 曲水 / 292
瀑布 / 294
选 石 / 297
相石时根据前期对假山的设计构想，来相看石头的大小、形状、纹理、色泽等。因为很难找到和构想中一模一样的石头，因此选石决定了叠山是否成功，很多成功的假山作品都是从选石开始的。
太湖石 / 300 昆山石 / 304
宜兴石 / 305 龙潭石 / 307
青龙山石 / 309 灵璧石 / 311
岘山石 / 315 宣石 / 317
湖口石 / 319 英石 / 321
散兵石 / 324 黄石 / 325
旧石 / 326 锦川石 / 328
花石纲 / 330 六合石子 / 333
借 景 / 336
借景必须审度四时景色和气候的变化特点，和风水学所说的八宅没什么关系。林下和池沼旁边适合人们站立眺望的地方，就可借用或萧寒或青翠的树林、竹林景色。
自 识 / 344
中国的园林建造，从南北朝开始，就注重以园林来体现人的情怀，营造一种诗情画意的境界。因此，在古时候有很多诗人、画家成了兼职造园师。
附录——国外的中国式古典园林 / 348
· · · · · · (收起)
读后感
古代建筑家写的一本系统的古典园林建造专著，“冶”在此指开创、修造，全书也是围绕如何建造园林展开的。原文并不长，但书中还有注释、翻译、拓展阅读以及大篇幅的图片，包括详细的建筑和部件图解，以及包含各种园林建筑的古画等。 园林与其他建筑形式不同，它包含的内容过于丰...
古代建筑家写的一本系统的古典园林建造专著，“冶”在此指开创、修造，全书也是围绕如何建造园林展开的。原文并不长，但书中还有注释、翻译、拓展阅读以及大篇幅的图片，包括详细的建筑和部件图解，以及包含各种园林建筑的古画等。 园林与其他建筑形式不同，它包含的内容过于丰...
古代建筑家写的一本系统的古典园林建造专著，“冶”在此指开创、修造，全书也是围绕如何建造园林展开的。原文并不长，但书中还有注释、翻译、拓展阅读以及大篇幅的图片，包括详细的建筑和部件图解，以及包含各种园林建筑的古画等。 园林与其他建筑形式不同，它包含的内容过于丰...
古代建筑家写的一本系统的古典园林建造专著，“冶”在此指开创、修造，全书也是围绕如何建造园林展开的。原文并不长，但书中还有注释、翻译、拓展阅读以及大篇幅的图片，包括详细的建筑和部件图解，以及包含各种园林建筑的古画等。 园林与其他建筑形式不同，它包含的内容过于丰...
古代建筑家写的一本系统的古典园林建造专著，“冶”在此指开创、修造，全书也是围绕如何建造园林展开的。原文并不长，但书中还有注释、翻译、拓展阅读以及大篇幅的图片，包括详细的建筑和部件图解，以及包含各种园林建筑的古画等。 园林与其他建筑形式不同，它包含的内容过于丰...
用户评价
我得承认，刚开始接触这本书的时候，脑子里想的是那些古色古香的庭院，可能还有点古板的介绍。可翻开之后，才发现它完全颠覆了我的想象。它里面描绘的园林，不是死板的图纸，而是充满生命力的活泼空间。作者在描述如何选址、如何规划的时候，不仅仅是考虑风水或者实用性，更多的是对地脉、对水流、对山势的细致观察和理解。他好像能和土地对话一样，知道怎么才能让一个地方变得既有灵气，又不失气派。我特别喜欢它讲到“叠石”的部分，不是简单地堆砌石头，而是讲究石头的形状、质地、搭配，甚至连石头上的苔藓都要考虑。每一个细节都充满了匠心，每一个选择都经过深思熟虑。它让我感觉，建造一个园林，就像是在创作一件艺术品，需要极高的审美和对自然的敬畏。而且，它还涉及到很多关于“曲径通幽”的理念，怎么通过迂回的路径，来引导观赏者的脚步，让他们在不经意间发现惊喜。这种设计手法，不仅让园林更具层次感，也充满了神秘感和探索的乐趣。这本书真的让我觉得，古人的智慧和艺术造诣，简直是令人叹为观止，它展现的不仅仅是造园的技术，更是一种人与自然和谐共生的生活哲学。
这本书啊，说起来真是有点意思。我拿到的时候，其实没抱多大期待，就是想着随便翻翻，了解一下古人是怎么看待“园林”这个概念的。结果呢，越看越觉得不是那么回事。它不单单是在讲怎么堆砌假山、怎么布置花木，而是渗透着一种很深邃的哲学思考。比如，它会讲到“藏”和“露”的运用，这不仅仅是视觉上的效果，更是人与自然、景与心境的一种呼应。我读到它关于“借景”的部分，简直惊为天人。古人竟然能把远处的山峦、天空的云彩，都巧妙地纳入园林的设计之中，让有限的空间变得无限，让人的视野也跟着开阔起来。这就像是在说，真正的美，从来不是封闭和孤立的，而是需要与外界发生联系，去感受那种更广阔的天地。而且，它对“意境”的追求，也让我印象深刻。它不是简单地罗列各种景观元素，而是强调要通过这些元素来营造一种氛围，一种情感，让观赏者能够在其中获得某种精神上的体验。这种体验，可能是一份宁静，可能是一份悠远，也可能是一份豁达。它让我意识到，好的园林，不只是给眼睛看的，更是给心灵安放的。这本书真的让我对“园林”这两个字有了全新的认识，它远比我想象的要丰富和深刻得多，不愧是经典之作。
说实话，读这本书的时候，我时常会忘记自己是在看一本古籍。它里面的文字，不像我想象中的那么晦涩难懂，反而充满了诗意和画面感。它描绘的园林，感觉就像是从画卷里走出来的一样，每一个场景都那么生动，那么有故事。我特别欣赏它在讲解“借景”时所展现的豁达和开阔。它不仅仅是把远处的风景“借”进来，更是把一种胸怀、一种气度融入了园林的设计中。它让我明白，一个好的园林，不应该是一个封闭的孤岛，而应该是一个与天地精神相往来的空间。而且，它在讲到“亭台楼阁”的设置时，也非常讲究。不是随便找个地方盖个房子，而是要考虑它在整个园林中的位置，它和周围景色的关系，以及它所能带来的观赏视角。比如，在山顶建一座亭子，是为了俯瞰整个园林的美景；在水边设一座廊榭，是为了感受水的灵动和清凉。这本书让我意识到，每一个建筑，每一个景点，在园林中都有其存在的意义和价值，它们共同构成了一个有机整体，缺一不可。它让我觉得，阅读这本书，就像是在品味一幅流动的山水画，充满了意境和韵味，让人心驰神往。
这本书带给我的，是一种全新的视角去审视我们周围的世界。我一直以为“园林”就是个纯粹的建筑学或者景观学的东西，但读了这本书才知道，它其实蕴含着很深的文化和哲学思想。它在讲到“移步换景”的理念时，那种精妙的安排，让我觉得古人对空间和时间的把握简直是炉火纯青。他们懂得如何通过迂回曲折的路径，让观赏者在漫步的过程中，不断地发现新的景色，产生新的惊喜。这不仅仅是视觉上的享受，更是一种心境的体验，一种从平静到惊喜，再到宁静的心理过程。我特别喜欢它在描述“花木”的选择和布置时，那种对季节变化的深刻洞察。它不是简单地堆砌各种花草，而是要考虑它们的生长周期，它们的颜色搭配，以及它们和建筑、山石的呼应，从而达到一种四季有景，景景不同的效果。这本书让我明白，真正的美，是动态的，是变化的，是需要用心去感受和体会的。它让我觉得，读这本书，就像是在穿越时空的隧道，去和古人进行一场关于生活美学的对话，那是一种既有智慧又充满诗意的交流，令人受益匪浅。
这本书给我最直观的感受就是，它真的把“自然”这两个字吃透了。我以为古人造园，就是凭空想象，然后照着画出来的样子去模仿。但这本书告诉我，那完全是错的。它强调的是“法于自然”，也就是说，园林的设计，一定要遵循自然的规律，去观察山水是怎么形成的，植物是怎么生长的，就连光影的变化，都包含着大学问。它在讲到“理水”的时候，不仅仅是说说挖个池塘，而是要考虑水的流动方向，水的深度，水边植物的搭配，甚至是要让水的声音也成为园林的一部分。我读到它关于“栽植”的部分，更是觉得震撼。它不是简单地告诉你种什么花，而是讲到不同季节、不同光照下，植物的生长习性，怎么搭配才能形成长期的美感，怎么才能让园林一年四季都有看头。它甚至会考虑到一些细节，比如植物的香味，它们的颜色搭配，以及它们和建筑的呼应。这本书让我明白，真正的美，从来都不是刻意的雕琢，而是对自然最真挚的模仿和升华。它让我觉得，读这本书，就像是在跟着一位经验丰富的园林大师，在野外实地考察，学习他观察自然、理解自然、并最终将自然之美融入人工造景的深厚功底。
这本拓展内容很多了 比中华书局那本好一点 毕竟离开高中的我再品读文言文实在是略有些心有余而时间不足
喜欢的很！😊
利用国庆七天小长假的间隙，尤其是返沪的大巴车上，读完这本传世的造园名著，极为惊叹。 造园是一门艺术，不仅仅是赏析。本书就是从园林设计的角度讲解的，十分透彻。尤其是相地、屋宇、列架、掇山、选石这几章，有系统性，也有计成自己的新创法。 江苏凤凰版的这本译注本，图文并茂，不少宋元明园林绘画。且注释很翔实，还有解说，详细解释了中国建筑的相关知识。相当于一本专著了，但是有少量的讹误，不过瑕不掩瑜。
图谱做得比较详备，造园可供参考，学习。
喜欢的很！😊
