具体描述
《他们》中收集的是韩东最新的诗歌作品，以及最终改定从未出版过的诗作。100首诗都是首次结集。1980年代韩东曾提出革命性的口号“诗到语言为止”，30年过去了，这些诗以作品的方式对此作出了完美的诠释。在破坏的同时建设，以趋近无限，这就是韩东和他的同代人所做的。现代汉语的最新刻度凝结在这本诗集里——有诗为证。
作者简介
韩东，1961年生，中国当代最重要的诗人、作家，“第三代诗歌运动”的领军人物，曾提出革命性的诗歌观念“诗到语言为止”。著有中短篇小说集、长篇小说及剧作多部。诗歌作品结集主要有：《白色的石头》（1992）、《爸爸在天上看我》（2002）、《重新做人》（2013）。曾获高黎贡文学节评委会主席奖、珠江国际诗歌节诗歌大奖以及《新世纪诗典》诗歌大奖之成就奖（李白奖）等多项诗歌奖励。
目录信息
5 _ 问题
6 _ 松与柏
7 _ 昨天
8 _ 冷风中
9 _ 他们
1 0 _ 写景
1 1 _ 给N i c k y
1 2 _ 失眠
1 3 _ 阴郁的天气
1 4 _ 湿地
1 5 _ 湿地（之二）
1 7 _ 盐田
1 9 _ 汽车营地
2 1 _ 起雾了
2 2 _ 雾
2 3 _ 思念如风
2 4 _ 日出谣
2 7 _ 对视
2 9 _ 读海明威
3 0 _ 此刻城市有雾
3 2 _ 顺着枯草中的马粪
3 4 _ 山中剧场
3 6 _ 隔墙有耳
3 7 _ 日出印象
2 0 0 2 — 2 0 1 3
4 1 _ 在阳光下
4 3 _ 记梦
4 5 _ 射击
4 7 _ 分割之诗
4 9 _ 献诗
5 1 _ 马上的姑娘
5 3 _ 皓月
5 4 _ 夏日
5 5 _ 一匹马
5 6 _ 坡地
5 7 _ 下午六点
5 8 _ 你没有名字
5 9 _ 致吉木狼格
6 0 _ 记事
6 1 _ 一摸就亮
6 2 _ 野蜂，啤酒
6 3 _ 报纸为媒
6 5 _ 世界无奇不有
6 6 _ 故乡
6 8 _ 变天
7 0 _ 在瓷砖贴面的光明中沉思
7 1 _ 某一世
7 2 _ 空间
7 3 _ 我们的一切都源于太阳
7 4 _ 咏月
7 6 _ 食粪者说
7 8 _ 有爹没妈的孩子
8 0 _ 这家麦当劳
8 2 _ 祖师爷说
8 4 _ 门的故事
8 6 _ 不存在的父女独白
9 0 _ 说一个故事
9 2 _ 早晨写真
9 4 _ 无名大桥
9 6 _ 不写诗，听歌
9 8 _ 小镇行记
1 0 0 _ 爱
1 0 2 _ 记梦
1 0 4 _ 母亲的样子
1 0 7 _ 写给亡母
1 0 9 _ 季节颂
1 1 1 _ 墓园行
1 1 3 _ 在异国
1 1 5 _ 它是一条无人理睬的狗
1 1 8 _ 少年
1 1 9 _ 炎夏到来以前
1 2 1 _ 看不见的风
1 2 3 _ 游戏
1 2 4 _ 什么也不干
1 2 6 _ 小说
1 2 8 _ 孤星
1 3 0 _ 鼻子的故事
1 3 2 _ 永恒的小诗
1 3 4 _ 无人问津
1 3 6 _ 我的眼睛
1 3 7 _ 井台上
1 3 9 _ 音乐
1 4 1 _ 我因此爱你
1 4 3 _ 晦涩
1 4 5 _ 预言
1 4 7 _ 全托记忆
1 4 9 _ 童年医院
1 5 1 _“五湖四海”
1 5 3 _ 电车奇遇
1 5 5 _ 浴缸— 武斗现场记
1 5 7 _ 九岁，坟地
1 5 8 _ 冬至节晚上完成的一次旅行
2 0 1 4 年诗九首
1 6 1 _ 快乐——记云南某夜
1 6 2 _ 扬子江大道
1 6 3 _ 一架飞机
1 6 4 _ 进沟
1 6 5 _ 抓鱼
1 6 7 _ 起大早
1 6 8 _ 强奸犯、图钉和自行车
1 7 0 _ 清淡的光
1 7 2 _ 出远门
· · · · · · (收起)
读后感
以韩东为代表的第三代诗人的口语化写作的悖论是：你不能写得太好，否则它就不是口语化写作了。 但是，对于诗人而言，语言、文字又是第一性的，韩东自己也在[好奇心日报的采访]中说：“我是写诗的，对语言有要求，能让我看进去的东西真不多。很多东西，你从语言的层面来看，就是...
以韩东为代表的第三代诗人的口语化写作的悖论是：你不能写得太好，否则它就不是口语化写作了。 但是，对于诗人而言，语言、文字又是第一性的，韩东自己也在[好奇心日报的采访]中说：“我是写诗的，对语言有要求，能让我看进去的东西真不多。很多东西，你从语言的层面来看，就是...
之前有段子，韩东在诗中写悼念亡母的诗，后来他儿时的邻居出来澄清，说前两天还看到他老母在老家打扫院子呢。 我在这本诗集《他们》中确实读到好几首，比如《有爹没妈的孩子》《母亲的样子》，都写到母亲的死。但是就最低限度而言，韩东并没有犯“只求诗对好，不顾两重丧”的毛...
之前有段子，韩东在诗中写悼念亡母的诗，后来他儿时的邻居出来澄清，说前两天还看到他老母在老家打扫院子呢。 我在这本诗集《他们》中确实读到好几首，比如《有爹没妈的孩子》《母亲的样子》，都写到母亲的死。但是就最低限度而言，韩东并没有犯“只求诗对好，不顾两重丧”的毛...
之前有段子，韩东在诗中写悼念亡母的诗，后来他儿时的邻居出来澄清，说前两天还看到他老母在老家打扫院子呢。 我在这本诗集《他们》中确实读到好几首，比如《有爹没妈的孩子》《母亲的样子》，都写到母亲的死。但是就最低限度而言，韩东并没有犯“只求诗对好，不顾两重丧”的毛...
用户评价
这部作品的语言风格就像是经过无数次精炼的矿石，剔除了所有多余的杂质，留下的每一句话都具有极强的密度和回响性。它不是那种让你轻松阅读、一目了然的作品，更像是需要用放大镜去审视的古老手稿。很多句子都需要反复阅读才能体会到其中蕴含的张力和多重含义，这需要读者付出极大的耐心和专注力，但正是这种“付出”，让最终的顿悟时刻显得格外珍贵。我发现作者非常擅长使用那些看似简单却极具冲击力的动词，这些动词的选择，瞬间定格了某个瞬间的动态美感或残酷性。此外，书中的大量象征性道具，比如一只被遗忘在角落的旧钟，或者一扇永远无法完全关闭的门，它们的作用绝非简单的道具摆设，而是成为了贯穿全书的情感锚点，每一次重新出现都带上了新的理解和沉重感。这本书让你不得不慢下来，去品味文字的质地，去聆听文字背后的沉默。
这本书最令我赞叹的是它对“疏离感”的细致描摹，这种疏离感并非来自外在的巨大灾难，而是源于人与人之间那些无法跨越的微小鸿沟。作者精准地捕捉到了现代社会中那种“彼此在场，却各自孤立”的群体状态。角色的交流充满了无效性，他们说着相似的词汇，却仿佛在使用完全不同的语言系统，这种沟通的失败感被描绘得极其真实和令人心酸。我喜欢作者处理冲突的方式，冲突往往不是爆发性的争吵，而是冷处理后的沉默，是眼神的躲闪，是刻意保持的礼貌距离，这些“不作为”比任何激烈的对白都更具杀伤力。这种细腻入微的心理刻画，使得整部作品笼罩着一层淡淡的、挥之不去的忧郁底色，但这种忧郁并非是无病呻吟，它源于对人性局限性的深刻洞察。读完后，你会发现自己对周围人的行为模式产生了更深的理解，对那些未被言说的情感有了更敏锐的感知力。
这本书的叙事节奏把握得相当精准，仿佛高明的棋手在布局，每一步都暗藏玄机，却又浑然天成。作者在描绘那些复杂的人际纠葛时，没有采用常见的直白叙事，而是巧妙地设置了大量的留白和象征性的意象。我尤其欣赏他对环境细节的捕捉，那些关于光影、气味甚至微风拂过皮肤的描写，都不仅仅是背景的烘托，它们本身就携带着情绪的重量，成为推动情节发展的无形之手。读起来，我感觉自己不是在被动地接受故事，而是在主动地参与到一场精心编排的解谜游戏中。有时候，情节的转折会出乎意料地自然，没有那种为了制造戏剧冲突而刻意为之的痕迹，一切都像是水到渠成，但回味起来，才能品出其中蕴含的深厚功力。作者的文字功底毋庸置疑，那些句式长短错落有致，遣词造句更是考究，既有古典文学的韵味，又不失现代语境的通透。尤其是当主角陷入某种困境或进行深刻的内心挣扎时，那种文字的张力瞬间被拉满，让人忍不住屏息凝神，生怕错过任何一个细微的情感波动。这种阅读体验是少有的，它要求读者投入百分之百的注意力，但回报你的，是远超预期的丰富层次感。
从叙事技巧的角度来看，这部作品简直是一场教科书级别的“视点转换”实验。作者仿佛拥有多重人格，能完美地切换到完全不同的叙事视角，而且每个视角都有其独特的“声纹”和认知框架。比如，通过一个旁观者的冷漠视角来看待核心事件时，一切都显得荒诞可笑；而当视角突然切换到深陷其中的人物A时，同样的情节瞬间充满了悲剧色彩和无可挽回的重量。这种并置和对比，极大地丰富了故事的维度，使得所谓的“真相”变得模糊而多面。我特别留意了那些关于色彩和空间感的描写，它们似乎不是随意使用的修饰语，而是作为一种非语言的线索，引导读者去解读人物的情感状态。比如，反复出现的某种灰暗色调，暗示着一种集体性的压抑；而偶尔穿插的、极其鲜艳的色彩片段，则像是主角挣扎着想要抓住的希望的碎片。这种高级的视觉隐喻，让这本书的文本层面远远超越了故事本身，成为了一种多维度的艺术体验。
这本书最让我震撼的是它对“存在”这一宏大命题的探讨，它并没有给出任何直接的答案或结论，而是像一把手术刀，冷静而精确地剖开了现代人精神困境的肌理。角色们的对话充满了哲学的张力，但它们绝非空洞的说教，而是从他们日常的琐碎、无助与抗争中自然喷涌而出。我喜欢作者处理人物内心独白的方式，那种近乎意识流的穿梭，时而跳跃到遥远的童年记忆，时而又聚焦于当下手中咖啡杯上的裂纹，这种不连贯性反而精准地模拟了人类思维的真实面貌——破碎、跳跃，却又在潜意识中保持着某种隐秘的联系。阅读过程中，我时常停下来，合上书页，看着窗外，反思自己与世界的关系，那种被“唤醒”的感觉是很多作品追求却难以达到的高度。它迫使你直视那些你通常会选择逃避的问题：你如何定义“真实”？你的选择又在多大程度上是被塑造出来的？更令人称道的是，作者在处理这些沉重议题时，始终保持着一种克制的幽默感，那是历经沧桑后对命运的一种无奈而又充满生命力的戏谑，让沉重的氛围有了喘息的空间。
还不错。
很好。
跟《重新做人》比差的不是一点点啊，那些日常的场景中闪烁的诗意都去哪里了？
心中那条舒缓的河流，在流向悲伤和哀痛前，向善意的方向转了一道弯。14年的9首整体不如13年的，像是在凑数。
读完很丧气。写得松弛、随意。有点感觉的诗不超过十五首。有时候也有幽默的一闪光，那时候就挺好的。如果忧郁仅仅变成了一幅眼镜，多么空虚。
