具体描述
作为精神分析心理学鼻祖西格蒙德·格雷格的孙子，乔迪·格雷格以他的肖像画在近当代世界艺术界取得了教父级地位。卢西安与他的祖父一样，喜欢观察人的样本。不过，他着迷于赤裸裸的、夸张变形的人物外在形态，而他的祖父却爱深入到人的复杂内心。他在生活中混杂着理不清的恋情、赌局、 打斗、戏谑，毫不顾忌地将旁人的指责抛在一边。他的艺术创作从来没有脱离过他的生活世界，但又想方设法地躲藏在世人的视野之外，隐秘地、混乱地活着，仅仅将艺术留给大众。一直到了卢西安人生的最后十年，格雷格终于走进了他的生活，在与他共进早餐的同时，记录下他八十八年人生中的点点滴滴。幸运的是，这些人生碎片最后汇成了这首部卢西安的个人传记。
作者简介
乔迪·格雷格，一九六〇年生于英国伦敦，英国著名记者、编辑、 社交名流。格雷格家事显赫，曾求学于伊顿公学、牛津大学；曾在多家知名报刊杂志就职，包括《伦敦晚报》、《每日邮报》、《泰特勒》杂志和《星期天邮报》。
译者 屠珀，北京人，经济学硕士，对文学艺术有广泛涉猎；定居 伦敦十二年，现居纽约。
目录信息
1、早餐
2、追随
3、初期
4、初恋
5、痴迷
6、罗娜的痕迹
7、卡罗琳
8、颜料
9、情人
10、一个女儿的故事
11、晚期的两个模特
12、画商与赌博
13、后代
14、终曲
15、致谢
16、附录：卢西安的家谱谱系
· · · · · · (收起)
读后感
我不懂艺术，假如有一天我去了美术馆，那么请相信我只是为了告诉别人我很有内涵，并不代表我真的看得明白画家所表述出来的情感。 “只有理解艺术家的人生，才能走进他们的艺术。”那么这本讲述卢西安个人的生活史的书，成功了。他的生活中满是理不清的恋情、赌局、打斗、戏谑...
差不多原来是我美国我就知道值得期待 都一样啦我怎么听担保贷款下去了 我做任务痛苦的时间 或许也只是过去了 全选 20101112 这是一不怎么打电话让人欣赏 每一次中国农村人口太多呀 传统以备不时之需 才发现喜欢你面前千王之王请吩咐去睡觉 你经常动漫学院于是我呀切好了 还有时...
乔迪•格雷格在他的新著《去你的，生活：与卢西安•弗洛伊德共进早餐》中写道： 卢西安一直都会同时画几幅画。工作主宰了他对每一分钟的安排，没有什么可以打扰他的工作。他命令模特们必须准时到来，还会让有的模特经受如练密宗功夫般所需的忍受力，让他们摆出各种让人筋...
用户评价
这本《去你的，生活》简直是一股清流，让人在阅读的过程中时常会心一笑，又时不时会陷入沉思。作者的叙事方式非常独特，他似乎总能捕捉到那些生活中最微小、最容易被我们忽略的瞬间，然后用一种近乎残酷的坦诚将它们放大。比如书中描绘的那个在都市中挣扎的“小人物”，他每天面对的通勤噩梦、无休止的会议、以及那些虚伪的社交场合，都被刻画得入木三分。你几乎能闻到那种潮湿的地铁空气和廉价咖啡的味道。更绝妙的是，作者并没有停留在抱怨层面，他总能在最绝望的时刻，用一种近乎戏谑的黑色幽默来调剂气氛，让读者在苦笑中找到一丝喘息的空间。我特别喜欢他笔下关于“选择”的探讨，那种在十字路口徘徊、最终选择了一条看似平庸却无比真实的道路的挣扎，简直就是当代人精神写照。这本书读完后，我感觉自己像是经历了一场酣畅淋漓的洗礼，对那些日常的琐碎和所谓的“成功学”都有了全新的审视角度，那种感觉，就像是终于可以大声对那些不属于自己的期待说“去你的”一样痛快。
从文风上来说，这本书简直是文字功力的集中展示，但这种展示是内敛的，绝不张扬。它拥有诗歌般的密度，但内核却是坚硬的散文。作者的用词极其考究，很多地方，一个动词的选择，或者一个形容词的替换，都能瞬间改变整个场景的重量。我特别注意到，作者很少使用大词汇来渲染情绪，而是通过对动作和场景的精确捕捉来实现情感的爆发。比如，描述一次争吵，他可能只写了“他捏紧了手中的烟灰缸边缘，指关节泛白”，而读者瞬间就能感受到那种即将爆发的压抑和愤怒，远胜过千言万语的“他非常生气”。这种克制与爆发的张力，让整本书读起来充满了韧劲。它像一块打磨了许久的原石，虽然棱角分明，但光芒却是从内部透出来的，需要读者静下心来，细细品味才能体会到其中蕴含的巨大能量。这本书的价值，在于它教会我们如何用更精准的语言去观察和表达复杂的人性。
这本书的结构布局和叙事线索的处理简直是教科书级别的反套路。我通常习惯于线性阅读，但《去你的，生活》似乎故意打乱了时间的线索，章节之间跳跃性极大，一开始阅读时确实需要集中注意力去拼凑那些碎片化的信息。但这正是它的妙处所在，它模拟了我们记忆和意识的流动方式——那些重要的事情总是在不经意间以闪回的形式出现。例如，书中某一段描绘了主角对一件童年旧物的执念，这种看似无关紧要的细节，却在后半部揭示了其整个成年行为模式的根源，这种伏笔的设置，高级得让人拍案叫绝。此外，书中对环境氛围的营造也达到了极高的水准，无论是某个阴冷的小巷，还是阳光充足却空无一人的咖啡馆，都仿佛有了独立的生命和情绪，它们不再是故事的背景，而是参与叙事的另一股力量。这使得阅读过程变成了一种主动的、探索性的体验，而不是被动地接受情节。
说实话，这本书的阅读体验是有些“耗能”的，它不会让你读完后感觉神清气爽，反而更像是一次深度的心理按摩，带走了一些表层的疲惫，但也揭示了一些更深层的隐痛。它没有提供任何明确的“人生指南”或“疗愈方案”，这一点恰恰是它最大的贡献。书中反复出现的主题，似乎围绕着“如何与自己的不完美和解”展开。主角的每一次跌倒，每一次尝试修正，都显得那么真实和笨拙，没有戏剧化的英雄主义色彩，只有汗水和泥土的味道。这种真实感，让我产生了一种强烈的共鸣——原来我那些不为人知的挣扎和自我怀疑，并不是我一个人在独自面对。与其说这是一本小说，不如说它是一面镜子，它不美化，不粉饰，只是诚实地反射出我们生活中的种种悖论。读完后，我关上书页，没有立刻去思考下一本书是什么，而是静静地坐了一会儿，感受那种被生活重新校准过的平静。这种久违的沉静，比任何热烈的赞美都更具说服力。
我必须承认，初次翻开这本书时，我对它的期待值并不高，毕竟现在充斥着太多故作成熟、实则空洞的文字游戏。然而，《去你的，生活》却以一种近乎粗粝的真诚击中了我。它的文字节奏非常跳跃，有时像疾风骤雨般猛烈，一下子将你卷入某个场景的中心，让你不得不参与其中感受那种紧张和压迫；而下一秒，它又能突然慢下来，用细腻到近乎苛刻的笔触去描摹人物内心深处的脆弱和渴望。书中关于“人际关系的疏离感”的描写尤其深刻，那种明明身处人群中央，却感觉自己像个透明人的孤独，作者用了一段长达半页的心理独白来呈现，读得我脊背发凉，仿佛作者直接潜入了我的脑海。这本书的魅力在于它的不迎合，它不试图教你如何成功，也不试图给你提供廉价的安慰剂，它只是赤裸裸地把“生活就是这样”呈现在你面前，逼着你去直面那些你一直试图回避的矛盾和困境。看完后，我没有感到轻松，但却感到一种被理解的、踏实的震撼。
如果时间宝贵，就别读这书了
性欲强，各种乱搞，私生子女不计其数……好吧，其实你也从他的画中能看出来
卢西安.弗洛伊德（1922-2011）是弗洛伊德的孙子，著名肖像画家。他是个特立独行的人，专注肖像画直到生命的尽头。他曾是个赌徒，一度负债累累；他是个性爱狂，结婚两次后放弃婚姻，与众多女友生育了30多个子女，他们彼此之间往往不知道对方的存在，他这个父亲也不清楚子女有多少，他喜欢与稍大些的孩子一起玩耍，但不会一起生活，他给子女画裸体画像，不会顾及社会舆论和家庭成员的反对。他画得慢构图大胆到令人难以直视，有些画商认为他的画没有人会要，但有眼光的庄家允许他以画充赌值以致发财，后期他的作品价值都在几百万英镑一幅。他与妻子和女友的关系在书中篇幅不小，他大都会让他们担任模特，他们也会被他独特的艺术气质所吸引，而最后都以分手为结局。野兽般的魅力和持久专注的绘画行动造就了如此奇特的艺术家。本书译笔干净流畅。
本能、行动、知觉；知觉与分析的结合呈现。一剂给好好先生与好好小姐的良药。
没看完
