具体描述
作者简介
目录信息
002 真正美丽的开始
005 出了毛病
016 面对我的新娘
生命轨迹的被动改变
024 需要一个不同寻常的决定
028 属于马原的应对之策
032 婚礼为幸福加码
生命以约定的方式继续
038 曾经的秘密约定
044 琉川的孔明灯
048 老婆是个狗东西
新生命等同新希望
060 新生命成为最大的企盼
068 三年之约,终点也是另一个起点
072 病道·医道·命道
生病成了惊动
082 重新被新闻
088 享受生病的定位
092 以不可救药的无聊作自我拯救
众说之一
098 当马原面对死神/李宗陶
关于牛鬼蛇神的狂想
132 白领生涯的第一次终结
138 牛与蛇的梦魇
141 借小说展开新生命的翅膀
众说之二
144 《牛鬼蛇神》序言/大龙
水的奏鸣曲
152 与水紧密相关的空气
155 几个水基命题
158 换水理想的实践
162 一眼属于自己的水井
众说之三
167 马原:在云端/索马里
南糯山的湾格花原
194 山居
198 童话
201 书院
理想国
208 与母亲的约定
211 古树或智慧
214 徘徊于日月交替之间的生命
众说之四
216 徒弟有话要说/吴尧
231 自跋
· · · · · · (收起)
读后感
我相信每一部送到我身边的书都有它的意义,就像我相信最终留在我身边的人值得信任一样,每一本书带着它的使命来渡我,逃离是超前于现实的生命哲学,很尴尬在百度上搜书名并没有找到,但作家马原并不陌生,冈底斯的诱惑你一定听过,他是一个和平主义者不是政治上军事上的平衡,...
我相信每一部送到我身边的书都有它的意义,就像我相信最终留在我身边的人值得信任一样,每一本书带着它的使命来渡我,逃离是超前于现实的生命哲学,很尴尬在百度上搜书名并没有找到,但作家马原并不陌生,冈底斯的诱惑你一定听过,他是一个和平主义者不是政治上军事上的平衡,...
上世纪八十年代,马原崛起于文坛之时,我们正在大学里沉迷在西方现代派文学的胡同里,那个年代的喧哗与骚动,三十年后的今天仍历历在目,时间并未消除记忆的影像让它随风而逝,只是深埋心底的角落暂时的尘封。马原从辉煌复归平淡乃至淡出文坛,却原来历经生命的起承转合,...
上世纪八十年代,马原崛起于文坛之时,我们正在大学里沉迷在西方现代派文学的胡同里,那个年代的喧哗与骚动,三十年后的今天仍历历在目,时间并未消除记忆的影像让它随风而逝,只是深埋心底的角落暂时的尘封。马原从辉煌复归平淡乃至淡出文坛,却原来历经生命的起承转合,...
上世纪八十年代,马原崛起于文坛之时,我们正在大学里沉迷在西方现代派文学的胡同里,那个年代的喧哗与骚动,三十年后的今天仍历历在目,时间并未消除记忆的影像让它随风而逝,只是深埋心底的角落暂时的尘封。马原从辉煌复归平淡乃至淡出文坛,却原来历经生命的起承转合,...
用户评价
这本书成功地将宏大的主题,比如“自由的代价”和“身份的建构”,融入到极为微小、私密的日常细节之中。举个例子,主角为了生存不得不依靠偷窃为生,但作者对偷窃行为的描写却充满了令人不安的细节——他如何计算光线的角度,如何控制呼吸的频率,甚至如何精确地感知到钱袋的重量变化。这些细致入微的描写,让“逃离”这个概念不再是抽象的远方,而是具体的、每时每刻都需要付诸实践的行动。更让我印象深刻的是配角“钟表匠”的形象塑造。这个角色几乎没有直接参与任何主要冲突,他只是日复一日地修理着破损的机械,用一种近乎固执的匠人精神来对抗世界的混乱。他的存在像是一个锚点,提醒着主角——以及读者——在彻底崩塌的现实中,仍然存在着对“秩序”和“精确性”的追求。这种基于“行为哲学”的刻画,使得角色群像立体而真实,而非脸谱化的工具人。这种对“小”的关注,反而凸显了“大”的悲剧性。
我必须得说说这本书的语言风格,它简直像是一部经过精心打磨的黑白老电影的对白集。那种克制、内敛,却又暗流汹涌的表达方式,让人感觉每一个词语都承载了千斤之重。比如,当两位主要角色进行冲突对话时,他们很少直接喊叫或者使用过激的侮辱性词汇。更多的是通过对彼此眼神的细微捕捉、停顿的长度,以及对一些无关紧要物件的刻意关注,来传递出深层次的敌意和不信任。这种“言在此而意在彼”的文学手法,极大地考验了读者的理解力,但也带来了无与伦比的阅读快感——仿佛你突然破解了一个只有少数人才看得懂的密码。我特别喜欢其中对于“记忆”的描写部分。作者用了一种近乎诗意的、碎片化的手法来回顾过去,不是线性叙事,而是通过气味、光影、一段旋律来触发回忆的片段,那些美好的过去反而成了此刻困境中最尖锐的刺。这种处理方式,让角色的创伤不再是生硬的背景板,而是活生生地嵌在他们当下的每一个呼吸之中。全书弥漫着一种高雅的、略带忧郁的古典美感,读完后会有一种意犹未尽的空寂感。
这本书的叙事节奏把握得简直是教科书级别的。开篇那段在迷雾森林里的追逐戏,光是文字的描述就能让人感受到那种令人窒息的压迫感和四面楚歌的绝望。作者非常擅长运用环境描写来烘托人物的内心状态,森林的每一棵扭曲的树、每一声不知名的鸟叫,都像是直接作用在主角的神经末梢上。最让我称道的是,他并没有急于抛出“反派”的真面目,而是通过主角不断地遭遇的“巧合”——比如总是在关键时刻断掉的绳索,或者突然出现的沼泽——来营造一种幕后黑手无所不在的恐惧感。这种铺陈,让读者像被蒙着眼睛在黑暗中摸索一样,每走一步都充满了对未知的警惕。而主角的反应也极其真实,不是那种超人般的冷静,而是充满了汗水、颤抖和偶尔的自责与自我怀疑。他不是天生的英雄,他只是一个被逼到绝境、必须靠着本能和一点点智慧挣扎求生的人。这种“凡人视角”的代入感,使得后半段他终于找到一线生机时,那种劫后余生的狂喜才显得如此具有爆发力。整本书的张力就像一根被拉到极限的弓弦,每一次喘息都预示着下一次更猛烈的射出。
阅读体验上,这本书带给我一种强烈的、几乎是身体上的不适感,但这恰恰是它最成功的地方。作者似乎有一种魔力,能把“焦虑”这种情绪具象化。书中的环境描写常常充斥着模糊不清的边界——墙壁似乎在缓慢地移动,地面总是有着不易察觉的倾斜,空气中弥漫着一种令人不安的潮湿感。这种对空间感和稳定性的破坏,有效地模拟了主角长期处于高度警觉状态下的生理反应。我常常在阅读时不由自主地紧握拳头,心跳加速,感觉自己也一同被困在了那个充满不确定性的空间里。与一些追求爽感的作品不同,这本书毫不留情地展示了挣扎的残酷和徒劳,它没有提供廉价的安慰剂。结局的处理也十分高明,它没有给出圆满的答案,而是留下了一个悬而未决、充满张力的画面。这种处理方式,使得故事的讨论和回味价值大大提升,因为它强迫读者带着自己的疑问和未竟的挣扎走出书页,继续在自己的现实中寻找那个并不清晰的“答案”。
如果用建筑学的角度来评价这本书的结构,那它无疑是一座精妙的、多层次的迷宫。起初,你以为故事的主线是寻找一个“出口”,但随着情节的深入,你会发现这个“出口”本身就是一个不断移动的目标,甚至可能根本就不存在。作者非常大胆地打破了传统的三幕剧结构,而是采用了一种螺旋上升的叙事方式。每一章似乎都在重复前一章的困境,但每一次重复都带来了新的信息维度,像是用不同颜色的光照亮了同一个物体。我尤其欣赏作者对于“视角切换”的运用。在叙述到关键的转折点时,他会突然切换到某个次要角色的视角,这个角色的认知范围可能比主角更广,但他们受到的限制也更多。通过这种并置,读者得以洞悉全局的冰山一角,但同时又被刻意地阻断了获得完整真相的可能。这种结构上的复杂性,保证了即使是推理高手,也很难预测到故事的最终走向。它更像是一场哲学思辨,而非简单的冒险故事,迫使读者不断地质疑自己所接收到的所有信息的可信度。
信了:你必须读他们所认为的最佳作品……
好书,好人,关于治病这一块,或许有太多作者个人哲学在里面,见仁见智,其他关于生活,关于文学方面,是不可多得的好文,有相见恨晚之感。南糯山姑娘寨,海南海甸岛,都是很想去的地方。
从封面到内容,什么玩意儿
原来马原是一个有钱人!
猛地以为他又动笔写那类小说,蛮希望他写成《家谱》那样,非虚构,中间有友人、弟子的几篇,80s文学地图里,余华、孙甘露、苏童、马原、宋琳和北村们,以及那些算是直系的弟子挤在华师大后的小食街里,那个年代太奇诡了,人人念叨“上帝已死”,校园里流传加缪、萨特的著作,翻译小说出现在他们的视野里,除写一个人物、赋予情感,写他的生平、情绪体验的小说外,他们说的最多的是“我❌,还能这么写”、“我要是能写出❌❌❌,死也值了”。后来显得不大对,余华靠着奖项彻底拉成所谓的顶级小说家做派(听音乐和电影,马原说宁愿去听狗叫),王朔带着黑色幽默席卷90年代,格非和苏童算大家预期之中,但马原实在让人扼腕,他除了提携后进基本没再有《虚构》《诱惑》那类作品了。但这是他的信条我贪生,但不怕死,三年还是三十年,任何一秒我自己