具体描述
地处西南边疆的七彩云南,一直被建国60多年的电影所关注、所想象并不断的重新建构,进而成为中国电影史中的一个特殊现象。本书对百余部云南题材的电影、微电影、纪录片、电视剧进行研究,既有微观的电影赏析,也有历史发展线索的梳理,还有云南电影的体制改革等,并从“云南形象建构”的角度分析主流文化对云南的艺术想象,探究主流文化、边疆少数民族文化、市场经济文化之间的微妙互动,具有一定的学术价值。
作者简介
郭鹏群 男,1979年出生于河南汤阴,2007年毕业于云南大学中文系,现为昆明学院人文学院广播电视专业副教授,已在《中国电视》、《文艺报》、《电影文学》、《云南日报》等报刊杂志上发表文章近40篇,主要研究方向为中国现当代文学与影视文学。
目录信息
上编少数民族题材电影中的“云南想象”
与“云南形象”研究
第一章少数民族题材电影的相关概念辨析
第二章 少数民族题材电影中的“云南形象”研究
第一节 民族团结、国家进步的政治寓意(1949—1966年)
第二节 改革开放时期云南民族新形象的构建(1980—2000年)
第三节 21世纪云南民族心理的嬗变与升华(2001—2012年)
第三章“看”与“被看”模式:窥视与想象的文化意义
第一节文化想象:电影编导的选择与改造
第二节时代变迁中的少数民族电影风景、风情研究
第三节人物想象:“看”与“被看”模式后的文化意义
第四章云南少数民族题材电影的“现代性”研究
第一节少数民族题材电影的“现代性”品格
第二节“现代意识”与“现代审美”观念的确立
第三节传播方式的变化与现代意识的传播
附录 中国云南题材的少数民族电影简表
专论 云南少数民族人物形象的电影塑造与艺术想象
中编毒品与贫困等题材类电影中的云南形象研究
第五章 云南形象中的毒品影像简论
第一节毒品题材类电影:从中国到欧美
第二节云南题材电影中的毒品影像
第三节 中国电影中的毒品与云南地区形象研究
第四节 云南边疆交流中的战争前沿与友好交流形象
第六章贫困:云南银幕形象的另一面
第一节贫困儿童教育:电影中的忧思与悲悯情怀
第二节 电影中的云南农村:精神物质的双重贫困
第七章纪录片与微电影中的云南形象研究
第一节云南厚重历史文化的影像呈现
第二节云南现实生活的独特记录
第三节微电影中的云南形象研究
第八章 电视剧中的“云南形象”分析
第一节少数民族题材类电视剧中的云南形象分析
第二节历史题材类电视剧中的云南形象分析
第三节现实题材类电视剧中的云南形象研究
附录本编电影电视剧年表
专论 电影传播与“云南形象”构建研究
下编 云南影视的体制变化与发展研究
第九章云南影视发展变化中的影视制作企业与电影制作人
第一节从昆明电影制片厂到云南电影集团
第二节21世纪云南民营影视企业的迅速崛起
第三节云南题材电影发展中的著名电影人
第十章天然摄影棚与影视产业基地建设
第一节云南的“天然摄影棚”美誉
第二节云南影视基地的建设成就与尴尬现状
第三节 中国云南影视产业实验区的建设与探索
第十一章云南影视产业发展的策略与建议
第一节影视发展的核心是“内容产业”
第二节 云南少数民族题材电影的发展策略研究
第三节 云南影视发展的政策制定与市场化选择
附资料一 中国首家民营电影企业昆明影业公司的转制历程
附资料二我看“中国云南影视产业实验区”
结语 电影传播与“美丽中国”的形象构建
参考文献
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
读完之后,我最大的感受是这本书非常有条理,逻辑性很强。作者在梳理中国电影中云南形象的时候,不是那种零散的、随意的罗列,而是层层递进,从历史的演变到具体的电影表现,再到更深层次的文化解读,每个部分都衔接得非常自然。尤其是在分析一些经典电影片段的时候,作者引用了大量的史料和电影评论,看得出来做了非常深入的田野调查和文献研究。有些观点虽然是我之前也隐约有过的,但经过作者的系统梳理和深入分析,让我豁然开朗,看到了之前未曾留意到的细节和联系。这本书让我意识到,我们对一个地方的认知,很大程度上是受到媒体,特别是电影的影响,而电影对云南形象的塑造,既有浪漫的想象,也有现实的投射,这种多维度的呈现,非常值得我们去思考。
这是一本需要静下心来仔细品味的著作。作者的语言风格比较学术化,但并不枯燥,反而充满了思想的深度。在阅读的过程中,我经常会停下来反复思考作者提出的观点,并尝试将书中的分析与我个人看过的云南相关的电影联系起来。有些篇章可能需要一定的背景知识才能完全理解,但我认为这恰恰体现了本书的价值所在——它不是提供快餐式的娱乐,而是鼓励读者进行更深层次的思考和探索。我特别喜欢书中对一些电影细节的挖掘,比如某个镜头的光影处理,或者某个场景的设计,作者都能从中分析出其蕴含的文化意义,这种细致入微的解读,让我对许多熟悉的电影有了全新的认识。
这本书给我最大的惊喜在于其视角的新颖性。我原本以为会看到一些比较套路化的分析,但作者却从一个非常独特的角度切入,比如,他们深入探讨了在不同历史时期,电影镜头如何“凝视”云南,这种凝视背后又折射出怎样的时代精神和国家叙事。我尤其对其中关于“边疆”与“地域风情”如何被电影反复建构和解构的部分印象深刻。作者没有简单地赞美云南的美丽,而是揭示了这种美丽在电影中常常被符号化、异域化的过程,以及这种符号化背后可能存在的权力关系和文化偏见。这种批判性的视角,让这本书不仅仅是一本关于电影的解读,更是一本关于我们如何理解和观看“他者”的社会学和文化研究。
这本书的封面设计相当有意思,一种淡淡的民族风情扑面而来,配色也很沉静,没有那种花哨的宣传感,一看就觉得是做学术研究的。拿到手里,纸张的质感也很好,翻阅的时候没有刺鼻的油墨味,这点我很满意,作为经常阅读的爱好者,对书的物理质感还是蛮看重的。书的整体装帧也显得比较厚重,给人一种内容充实的感觉。我尤其喜欢书脊上的字体设计,简洁大方,摆在书架上也不会显得突兀。虽然我还没来得及深入阅读,但仅从外观上,这本书就已经给我留下了很好的第一印象。它不像市面上很多畅销书那样追求视觉冲击,而是有一种内敛的、沉静的美,仿佛在邀请读者慢慢去探索其内在的价值。这种感觉很吸引我,让我对即将展开的阅读充满了期待。有时候,一本好书的魅力,恰恰就藏在它不经意间流露出的细节里,而这本书,显然在这方面做得相当到位。
坦白说,这本书的厚度和内容深度让我一开始有些畏惧,但当我真正沉浸其中时,却发现了一种前所未有的阅读体验。它就像一部精心编织的画卷,徐徐展开中国电影中那片神秘而迷人的土地。作者并没有止步于表面现象的描绘,而是深入探究了电影如何将云南的自然风光、民族文化、历史变迁等元素融为一体,并最终塑造出一种独特的“云南形象”。我从中看到了许多熟悉的电影名字,也发现了一些我从未留意过的优秀作品。这本书让我重新审视了这些电影,也让我对云南这个地方的理解更加立体和深刻。总的来说,这是一本非常有价值的书,值得所有对中国电影和地域文化感兴趣的读者阅读。