具体描述
因为和人生中最好的那些朋友欢聚一堂,我开心得忘了那是自己的葬礼。
七十六岁的老妓女在梦中窥见自己将死的预兆,开始无比耐心地准备身后事,甚至教会了一只狗狗长途跋涉到她的墓前哭泣……
德国家庭女教师简直是个纳粹。我们从爸爸的古董罐子里弄来些残存的希腊毒酒,掺在那女人偷喝的酒里。第二天她看上去一点事儿没有。但第三天她真的死了!
淑女和小混混相爱了。钻石、豪车、貂皮、盛宴护卫的真挚爱情完美得不像是真的,直到淑女娇嫩的手指被玫瑰花刺扎了一个小得几乎看不见的口子。
作者简介
加西亚•马尔克斯
1927年出生于哥伦比亚马格达莱纳海滨小镇阿拉卡塔卡。童年与外祖父母一起生活。1936年随父母迁居苏克雷。1947年考入波哥大国立大学。1948年因内战辍学,进入报界。五十年代开始出版文学作品。1967年《百年孤独》问世。1982年获诺贝尔文学奖。1992年出版《梦中的欢快葬礼和十二个异乡故事》。2014年4月17日于墨西哥病逝。
目录信息
9 总统先生,一路走好!
43 圣女
63 睡美人航班
73 占梦人
85 “我只是来打个电话 ”
107 八月惊魂
113 玛利亚• 多斯普拉泽雷斯
133 十七个中毒的英国人
151 山魔
161 福尔贝斯太太的快乐夏日
179 光恰似水
187 雪地上你的血迹
· · · · · · (收起)
读后感
小说里十二个故事都笼罩着梦与死亡的神秘感。梦是故事的开端,死亡是故事的媒介,也是反思的开始。魔幻因梦而滋长成真。 一切起源于马尔克斯的一个梦,通过梦中的丧礼,他得以跨越时空,与好友欢聚。死亡覆盖时间与空间,成为一种巨大的能量场,拨挑着人们心中最隐秘的情愫,或...
“死亡就是再也不能跟朋友们在一起” 人生最悲惨的喜剧就是在朋友的葬礼里欢快相聚。这时,死去的之于活着的,就像异乡人一样,很快被淡忘、被遗弃。其实,我们生活的这个星球是属于上帝的,人从出生的那一刻起,各色人等就生活在这个属于上帝的异乡,始终摆脱不了被抛弃的命...
這些城市沒有一個跟我的回憶有任何關連。經過驚人的逆轉,這四個城市就像目前整個歐洲一樣,變得很陌生:真實的回憶恍如幻影,假回憶卻十分可信,以致取代了現實。這表示我看不出幻滅和懷舊的分野。這是明確的解答。最後我找到了要寫完這本書最需要的,也是歲月遷移才能帶...
這些城市沒有一個跟我的回憶有任何關連。經過驚人的逆轉,這四個城市就像目前整個歐洲一樣,變得很陌生:真實的回憶恍如幻影,假回憶卻十分可信,以致取代了現實。這表示我看不出幻滅和懷舊的分野。這是明確的解答。最後我找到了要寫完這本書最需要的,也是歲月遷移才能帶...
用户评价
如果用音乐来类比,这本书绝不是一首欢快的进行曲,更像是一部结构复杂、充满不和谐音的室内乐。它的节奏感是跳跃的,时而急促得令人喘不过气,时而又慢得仿佛时间凝固。我注意到,作者非常善于运用色彩和光线的意象来暗示人物的心理状态。比如,某个场景中突然出现的、刺眼的白光,与另一个场景中弥漫的、令人不安的青灰色调,形成了强烈的对比,这种视觉语言的运用,比直接的心理描写要高明得多。阅读的过程更像是在参与一场精神上的考古挖掘,你必须小心翼翼地清理表层的尘土,才能看到下面埋藏的,那些关于身份、记忆和失落的真实碎片。它不提供廉价的情感安慰,相反,它要求读者付出心力去参与构建意义。这种主动性,使得阅读体验变得异常个人化和深刻。每一次阅读,都像是与作者之间进行了一场无声的、智力上的角力,而最终的胜利,属于那些愿意深入黑暗的眼睛。
这本书的魅力,在于它提供了一种近乎残酷的美学体验。它没有试图去美化痛苦或解释意义,而是将那些生命中难以名状的、角落里的怪诞与美丽,赤裸裸地呈现在我们面前。那些关于“异乡”的叙述,没有落入传统的流亡文学的窠臼,而是将“异乡感”内化成了存在的底色。人物之间关系的疏离与错位,处理得极其微妙,他们似乎总是在擦肩而过,共享着同一个空间,却生活在各自独立的时空坐标系里。我感受到的,是一种强烈的宿命感,但这种宿命并非是不可抗拒的外部力量,而是由角色自身的认知结构所决定的。作者的笔法精炼,毫不拖泥带水,但每一个词汇的选择都像是经过了无数次打磨的宝石,闪烁着幽暗的光芒。读毕之后,我久久不能平静,不是因为情节的曲折,而是因为作者成功地在我的内心深处,搭建了一个全新的、关于“不圆满”的、却又异常真实的景观。这是一次深刻的、令人敬畏的阅读旅程。
这本书最迷人的地方,恰恰在于它对“存在”这一概念的疏离感表达得淋漓尽致。它不是在探讨宏大的哲学命题,而是通过一系列破碎的、近乎梦呓般的场景,构建了一个关于“失联”的宇宙。那些所谓的“异乡人”,与其说他们身处地理上的他乡,不如说他们永远栖居于自我与世界之间那道无法逾越的鸿沟之中。我尤其欣赏作者对氛围的拿捏,那种介于清醒与混沌之间的边界感,让人读起来既清醒又恍惚。文字的密度极高,句子冗长却不拖沓,它们如同精密编织的网,将人物困在其中,也同时将读者一同捕获。你会感觉到,每一个角色的每一次呼吸、每一次眼神的闪烁,都携带着巨大的、未被宣之于口的重量。读到后面,我甚至开始怀疑,我们所阅读的,究竟是“真实发生的故事”,还是仅仅是叙述者在特定时间点上捕捉到的、稍纵即逝的思维残影。它挑战了我们对叙事可靠性的基本信任,而这种挑战,恰恰是艺术性的体现。
这本厚重的作品,拿到手里就有一种说不出的质感,仿佛承载了太多沉甸甸的情绪。我记得翻开扉页,就被那种扑面而来的、略带疏离感的叙事腔调所吸引。作者的文字像一潭深水,表面平静无波,但稍加搅动,便能看到水底那些复杂纠缠的暗流。那些关于“欢快”与“葬礼”并置的意象,初看时令人费解,细品之下却又觉得无比精准地捕捉到了某种现代人内心的悖论:我们在庆祝着某件事物的终结,同时又对这种终结抱持着一种近乎病态的愉悦感。叙述者似乎总是在一个边缘地带游走,既是局中人,又是冷眼旁观的记录者,这种双重视角让故事的张力保持在一个很高的水平线上。我尤其欣赏那些精妙的留白,那些没有被直白点破的象征意义,它们逼迫着读者必须停下来,去思考文字背后的那个“影子”。每一次阅读,都像是在解构一个复杂的时间迷宫,每一次呼吸之间,都充满了对未知结局的期待与一丝难以言喻的悲凉。整个阅读体验是沉浸式的,它不是那种让人读完就合上的书,而是那种会缠绕在你脑海中,让你时不时回味其中某个场景、某句对白的“老朋友”。
我得说,这本书的结构设计简直是一场精妙的建筑学展示。它不是那种线性叙事可以完全概括的类型,更像是一栋由不同风格房间组成的迷宫,每一个“故事”——如果它们真的可以被简单地称为“故事”——都像是一个独立的展厅,展示着一种特定的、被高度提纯的情感状态。我最震撼的是作者处理时间的方式,它不是线性的、向前推进的时间流,而是像螺旋上升又回旋的圆形结构,很多看似不相关的片段,在某个不经意的瞬间,会通过一个共同的意象或情绪锚点猛烈地碰撞在一起,产生一种强大的共振效果。这种共振带来的冲击力,远胜过直接的冲突描述。阅读过程中,我常常需要倒回去重读几段,不是因为没看懂,而是想去捕捉作者是如何将一个微小的感官细节——比如清晨的薄雾、某种特定的香料味道——放大,直到它成为整个章节的基调。这是一种高超的文字魔术,它利用了我们对熟悉事物的本能感知,却导向了一个完全陌生的精神领域。读完后,留下的不是故事梗概,而是一种被彻底洗礼过的精神残留物。
好喜欢《光恰似水》,脑洞美丽,“光的瀑布”,漂浮在光里,淹死在光里。
另一番风味的马尔克斯,故事性较强,意指也呼之欲出,避开死亡恐惧的唯一方式是现在去死。
写得最好的显然是那篇序
落魄青年马尔克斯和他朋友们的欧漂故事
坦白说,这本书挺让人失望的。尽管马尔克斯驾驭文字的功力不容置疑,但是其在短篇的情节安排上显得不知所措,许多篇都是给人没头没尾的感觉。整本书读下来的感觉就是每一篇都好像是从他的某个长篇里摘出来的。