具体描述
《碑帖鉴定概论》是碑帖鉴定方法论的总结,是作者近二十年碑帖鉴定实战的经验所得。《概论》的撰写工作,得益于上海图书馆的海量碑帖收藏和众多善本精品,此书内容翔实,非寻常图书馆、博物馆研究人员所能胜任。在碑帖鉴定领域中属于首创。
此书主要包含以下内容:
1、碑帖鉴定总论;2、碑帖拓本的形式与内容;3、碑帖拓本的称谓;4、碑帖鉴定的参照点;5、碑帖作伪的手段与防范策略;6、碑帖名品鉴定案例。
作者简介
仲威,上海图书馆碑帖研究课题组组长,研究馆员,西泠印社社员。国内知名碑帖鉴定专家。著有:《古墨新研——淳化阁帖纵横谈》、《碑学十讲》、《帖学十讲》、《碑帖艺术》、《碑帖》等。
目录信息
读后感
碑帖鑒定,是研究碑帖拓本文物價值之學,以研判碑帖的拓制年代、區分原刻與翻刻的界線、梳理碑帖的遞藏過程、鑒別碑帖題跋的真偽、識別各類作偽手段等為核心內容。前人在碑帖鑒定領域已經做了大量工作,積累了不少研究成果,諸如:方若《校碑隨筆》、張彥生《善本碑帖錄》、王...
碑帖鑒定,是研究碑帖拓本文物價值之學,以研判碑帖的拓制年代、區分原刻與翻刻的界線、梳理碑帖的遞藏過程、鑒別碑帖題跋的真偽、識別各類作偽手段等為核心內容。前人在碑帖鑒定領域已經做了大量工作,積累了不少研究成果,諸如:方若《校碑隨筆》、張彥生《善本碑帖錄》、王...
碑帖鑒定,是研究碑帖拓本文物價值之學,以研判碑帖的拓制年代、區分原刻與翻刻的界線、梳理碑帖的遞藏過程、鑒別碑帖題跋的真偽、識別各類作偽手段等為核心內容。前人在碑帖鑒定領域已經做了大量工作,積累了不少研究成果,諸如:方若《校碑隨筆》、張彥生《善本碑帖錄》、王...
碑帖鑒定,是研究碑帖拓本文物價值之學,以研判碑帖的拓制年代、區分原刻與翻刻的界線、梳理碑帖的遞藏過程、鑒別碑帖題跋的真偽、識別各類作偽手段等為核心內容。前人在碑帖鑒定領域已經做了大量工作,積累了不少研究成果,諸如:方若《校碑隨筆》、張彥生《善本碑帖錄》、王...
碑帖鑒定,是研究碑帖拓本文物價值之學,以研判碑帖的拓制年代、區分原刻與翻刻的界線、梳理碑帖的遞藏過程、鑒別碑帖題跋的真偽、識別各類作偽手段等為核心內容。前人在碑帖鑒定領域已經做了大量工作,積累了不少研究成果,諸如:方若《校碑隨筆》、張彥生《善本碑帖錄》、王...
用户评价
阅读这本书的过程,体验就像是坐上了一艘在广阔海洋上航行的船,视野开阔,景色壮丽,但始终没有靠岸,更别提靠上码头卸货了。我本以为这是一本实战手册,里面会像武林秘籍一样,教导如何运用独门绝技识别假作。例如,对于宋拓和明拓的区别,我希望能看到清晰的对比图,讲解关键性的“宋拓特征点”在哪里,比如某些字的“出筋”现象,或者拓印时用力不均造成的“洇墨”特点。但这本书更像是一本散文集,语言优美,行文流畅,每一章都能让人感受到作者深厚的文学修养和对中国传统文化的敬意。 它更像是在讲述“为什么”我们尊重这些碑帖,而不是“如何”去判断它们是否可信。它花了大量笔墨描绘了晋唐时期书家们如何秉持着“风骨”与“气韵”,这种对精神层面的阐述固然高雅,却无法转化为具体的鉴定操作指南。我尝试在书中寻找一些可供参考的图例,哪怕是一张对比图,来佐证某个鉴定观点,但找到的往往是高清的碑文拓片摹本,而非带有明确注释和分析的“教学范例”。这使得全书的实用价值大大打了折扣,我无法将书中的理论知识转化为实际的鉴别能力。
如果说这本书有什么突出的优点,那就是它对书法文化背景的梳理做到了极其细致入微的程度。它成功地构建了一个宏大的历史背景网络,使得读者能够理解为什么某一时期的碑帖会形成某种特定的风格。作者对社会思潮、文人阶层的变迁与书法演变之间的微妙关联,把握得相当到位。对于一个想了解书法“为什么会这样写”的初学者而言,这本书提供了一个极其丰富的文化土壤的介绍。 然而,这种“根基”的介绍,却忽略了“枝干”的搭建。我的核心需求是“鉴定”——即对具体物品的真伪、年代、流传有序性的判断。这本书提供的知识,更像是为一名高级历史学家准备的背景资料,而非为鉴定师准备的训练手册。比如,对于清代碑帖的重新热衷,书中提到了“金石学”的兴起,并分析了其背后的政治和文化动因。这很精彩,但它没有告诉我,在拿到一张清碑拓片时,我应该首先检查刻工的锐利度,还是应该对比它与同时期官刻本的细微差异。这种知识结构的错配,使得这本书虽然内容丰富,却未能解决我作为“鉴定”学习者的燃眉之急。
这本书的书名是《碑帖鉴定概论》,但我拿到手后,发现里面的内容和我想象的完全是两码事。我原本是希望这本书能系统地介绍一下古代碑刻和法帖的真伪鉴别、断代方法,以及不同流派的风格演变。比如,期待能看到关于唐碑的拓本特征,宋人米芾的鉴定标准,或者元明清时期伪造碑帖的一些惯用手法。然而,这本书的重点似乎完全放在了书法史的宏观梳理上,大量的篇幅都在讲述历代书法家的生平轶事,以及各个朝代的政治背景对书风的影响。读起来更像是一本通识性的书法史入门读物,而非一本聚焦于“鉴定”这一具体技能的专业书籍。 这让我感到非常困惑,因为“鉴定”是一个技术性很强的领域,它需要大量的实物分析和细节对比。我期待能看到如何通过墨色、纸张的陈旧程度、刻工的精细与粗糙,甚至是拓片边缘的“毛边”来判断一件作品的年代和真实性。书中关于这些技术细节的描述少之又少,更多的是对王羲之“书圣”地位的拔高,或者对颜真卿“雄浑博大”的定性评价。虽然这些内容本身在书法研究中有其价值,但对于一个想要提升自己鉴定眼力的读者来说,帮助有限。我仿佛走进了一个宏大的历史画廊,却找不到一张可以让我上手触摸、细细把玩的文物细节图。这种期望与现实的落差,着实让人有些意兴阑珊。
说实话,这本书的装帧和排版倒是非常精美,纸张的质感也上乘,拿在手里有种厚重感,符合其“概论”的定位。然而,内容上的侧重让我感到一种被“误导”的体验。我希望得到的是一本能够帮助我在古玩市场或拍卖预展上,快速锁定一件作品关键信息,并形成初步判断的工具书。比如,如何识别不同年代的“装裱”工艺,因为装裱的变迁往往是判断拓片新旧的重要侧面证据。书中对这些物质文化层面的讨论,几乎可以忽略不计。 取而代之的是,作者似乎对书法的“意境”有着近乎宗教般的执着。章节标题充满了诗意,如“风骨的沉淀”、“笔意的流转”,读起来赏心悦目,但一合上书,脑子里留下的信息却是模糊的“感觉”而非清晰的“知识点”。这对于希望建立一套严谨鉴定体系的读者来说,是一种折磨。我需要的是冰冷的、可量化的指标,例如墨迹在不同光线下呈现的颗粒度差异,或者刻线在放大镜下的截面形状,这些能确凿证明真伪的“硬证据”,在这本“概论”中,几乎找不到。
这本书的行文风格,尤其需要单独提出来说一说。它非常古典,大量运用了文言化的表达方式和典故,仿佛穿越回了古代士大夫的客厅里听一位饱学之士在侃谈。这种风格对于喜爱传统文化的读者来说,或许是享受,但对于习惯了现代学术写作的读者,特别是像我这样,带着明确的实践目的来求知的人,理解起来非常吃力。 我需要的是简洁明了的专业术语和清晰的逻辑链条,以便构建起一个完整的鉴定框架。例如,在论述某一类碑刻的地域性差异时,我期待看到的是基于地理环境和石材特性的分析,而不是通过诗人笔下的感叹来侧面烘托。这种过于文学化的描述,使得关键的鉴定要点被稀释在了大量的华丽辞藻之中。读完整本书,我仿佛完成了一次精神上的“洗礼”,但我的书架上却缺了一本能让我随时翻阅、对照实物的实用鉴定手册。它更像是一份精美的“书法艺术鉴赏报告”,而非“碑帖鉴定”的入门教材。
不多读几遍这本书,哪有底气逛九雁斋🌚
专业书籍,懂了很多,但是没有看原拓片很遗憾,三是能结合实物在看书,效果定倍增
屠龙术
专业书籍,懂了很多,但是没有看原拓片很遗憾,三是能结合实物在看书,效果定倍增
怎么好像有两个版本……